像由心生

19世纪法国著名摄影家图尔纳松说，“一个摄影艺术家，不论其照相机的机械性能如何，都应该把焦点对准人物的脸部，抓住人物的神情，刻画人物的心理特征，使其神韵跃然于画面之上”。这既是对人像摄影精髓的精确表达，也是对人像摄影家提出的至高要求。 作为一个人像摄影家，张华斌先生做到了这一点。古人形容书法作品感情充沛时称其为“力透纸背”，而张华斌对人物的表现则可称之为“呼之欲出”。他的作品注重人物与观者的内心呼应，同时又有强烈的东方气质，讲究光影，崇尚简洁，厚重绵长。 《像由心生》这本作品集，人像的拍摄不论是黑白还是彩色，都精彩而悦目，光影掌控自如而准确，明暗的变化细腻而不拘泥，收放有致而有力度，简洁凝炼的画面蕴藏着生动的意韵，讲究的构图透露着摄影者的素养与品位。 把人像拍的漂亮，这属于技术问题，而要把人像拍出意境，则属于艺术问题。透过华斌的镜头，图像中的人物有了腔调，焕发出光彩，展现出独特的魅力，通过眼睛触动心灵，在感受到人物气质、精神和情绪的同时，能够体会到摄影师思想的表达，能做到神形兼备，充分体现了摄影者深厚的文化艺术功底。

20191201—NO.87《像由心生》赏心悦目，韵味无穷，画里画外皆尽艺术美感！“在讲究形式感的同时，让技艺跳出技巧的藩篱，使作品最终达到古典与时尚的熔融，传统与现代的互渗，将传统中蕴含的深层次美，优雅而厚重地表现出来“。 这本作品集，不论是黑白还是彩色，都精彩而悦目，光影掌控自如而准确，明暗的变化细腻而不拘泥，收放有致而有力度，简洁凝炼的画面蕴藏着生动的意韵，讲究的构图透露着摄影者的素养与品位。

八十张人体艺术，简洁凝炼的画面蕴藏着生动的意韵，透露着摄影者的素养与品位。把人像拍的漂亮，更有神韵，拍出意境。图像中的人物有了腔调，焕发出光彩，展现出独特的魅力，通过眼睛触动心灵，在感受到人物气质、精神和情绪的同时，能够感觉到《像由心生》魅力。

这是一本摄影作品集，有80幅照片，是作者从1997年至2012年十六年时间所创作的大量人像作品中精选而出的，有胶片，也有数码。 作品很有创意，甚至有些特立独行，让人眼前一亮。喜欢!

本书是由80幅摄影作品组成，除了有二章序言外，没有文字。主要都是些美女照片作品。它是从作者1997年至2012年十六年时间所创作的大量人像作品中精选而出。

细细翻看这本作品集，无论是黑白还是彩色，都精彩而悦目，光影掌控自如准确，明暗的变化细腻而不拘泥，收放有致而有力度，简洁凝炼的画面蕴藏着生动的意韵，讲究的构图透露着摄影者的素养与品位。把人像拍的漂亮，这属于技术问题，而要把人像拍出意境，则属于艺术问题，透过华斌的镜头，图像中的人物有了腔调，焕发出光彩，展现出独特的魅力，通过眼睛触动心灵，在感受到人物气质、精神和情绪的同时，能够体会到摄影师思想的表达，能做到神形兼备，充分体现了摄影者深厚的文化艺术功底。这本摄影作品是从1997—2012年十六年时间所创作的大量人像作品中精选出来的。这些作品记录了作者从事摄影工作以来不同阶段的创作感受，也是他人生最丰富的精神阅历。从书中所选作品不难看出：作品在讲究形式感的同时，让技艺跳出技巧的藩篱，使作品最终达到古典与时尚的熔融，传统与现代的互渗，将传统中蕴含的深层次美优雅而厚重地表现出来。我的最大收获，就是从中挑选出最喜欢的几幅作品——《穿透》《花季》《元素》《憶》《青铜与玫瑰》《金粉》《韵》。

人之长相，分体貌和心灵。 五官之美如花开艳阳，直接；而精神之美似暗香浮动，需依托，靠修养方能呈现。 颜值可以美容，但掩盖不了本色；气质可以塑造，但脱离不了本性。 心有境界行则正，腹有诗书气自华。 精神长相，是一种看不到的能力，这个能力决定了一个人的精神力量。 性格写在唇边，幸福露在眼角。站姿看出才华气度，步态可见自我认知。表情里有近来心境，眉宇间是过往岁月。衣着显审美，发型表个性。职业看手，修养看脚。 一系列的观点看起来有些绝对化，却也颇有道理。 到了一定年纪，你的形象里就带着你走过的路，读过的书，爱过的人，历过的事，哭过的泪和洒下的汗。 这世上，总有人好看，总有人越来越好看，为什么不能是你？ 好看，不止是肤浅的漂亮，更是举止端庄，待人谦卑、谈吐优雅…… 所有的惊艳，都来自长久的准备 一个人若是热情洋溢，总是面带微笑，到老了，脸上的纹路也都是慈眉善目的。 如果一个人长期不笑，面目表情僵化，越老显得越可怕，越没有亲和力。 这就是所谓的“相由心生”。 到了40岁，你就必须具备与你的年龄、身份、社会地位相适应的言谈举止和精神面貌。 日本文学家大宅壮一说：“一个人的脸就是一张履历表。” 你内在的素质、内在的修养决定了你外在的形象和风貌，这句话一点也不假。 你前半生说过的话、做过的事，学到的知识懂得的经历，无形中都在改变你后半生的长相。 问一句。你笑待今天了吗？

这本摄影作品集中的作品是从1997年至2012年十六年时间所创作的大量人像作品中精选而出，胶片数码都有。这些作品记录了作者从事摄影工作以来不同阶段的创作感受，也是摄影师人生最丰富的精神阅历。

满满的时代印记😂，90年代和00年代的摄影风格。 现在10后的私房，人体，人像，都已经有一些大的变化。年轻一代摄影师正在崛起。

由于本人艺术造诣不高，也没仔细研究过人像摄影，斗胆对本作品集中大师的当代人像摄影发表一点自己的看法，请懂的人勿喷： 首先，艺术源于生活，也要不脱离生活。这本集中大部分作品抽象到很不容易理解，以至于痕迹特别明显，显得纯粹是为了拍一张照片而为，不知道想表达什么。程式化的抽象图片名称，听起来高大上其实也很俗套。 其次，对大部分模特的化妆不太理解，尤其是带面部特写的那几张，脸部轮廓和立体感营造怪异，显得不符合真人特征。