黑咖啡

首先要明確的是這本並不是阿婆寫的，是由戲劇中飾演卡雷利醫生的演員在1998年改編的阿婆劇本。所以整本書劇本的感覺非常明顯，閱讀的過程中每個人的站位，行爲，佈景都彷彿就在眼前，但帶來的問題也很明顯，開頭就知道可能是誰幹的 ，經典三選一，隨着故事的進展兇手呼之欲出。波羅，黑斯廷斯，賈普探長的人物塑造也非常很奇怪，只抓取了性格最明顯的特點而沒有抓住精髓，比如黑斯廷斯喜歡看美女、波羅注重小小灰色細胞、賈普探長粗俗，這就導致熟悉阿婆的讀者看起來非常的ooc。作爲一個非常喜歡阿婆小說的人，這大概是第一本也是唯一一本我會給“不行”的評價。最後，這本書磨嘰了很久纔看完，因爲文筆完全不如阿婆的讀起來順暢。

一個人爲什麼要把本來就不長的生命浪費在謊言和僞裝上呢？ 看這本書，不配上一杯黑咖啡，都不符合讀書環境。記住：咖啡過苦，必有妖孽。 比較特別的一本小說，由查爾斯·奧斯本改編自阿加莎1929年寫成的劇本。奧斯本本人出演過《黑咖啡》裏的卡雷利醫生，本書算一位演員對劇本的理解。但他畢竟不是職業作家，尤其沒有從事過對敘事手法有非常高要求的推理小說行業，導致本書閱讀體驗感和阿婆其他的推理小說有很大不同，脫胎於劇本的關係，全書的細節更着重於人物細節動作和舞臺上的微妙舉動，在加強了畫面感的同時也讓讀者失去了推理的樂趣，比如：艾默裏小姐和卡雷利醫生在閱覽室對話過程中，頻繁出現艾默裏小姐將毛線球意外落地的畫面，在話劇表演時能夠給與觀衆很強烈的視覺暗示，但是到了小說中，就成了過分強調此時艾默裏小姐的心虛慌亂。最離譜的是連下毒的過程都描寫的清清楚楚，作品也不存在劇透一說。 事件起因：物理學家克勞德的研究成果被一衆人虎視眈眈，在場所有人都有爲了取得克勞德的物理公式藉此獲得鉅額財富的理由。繼而衍生出兩起事件，是誰盜取了方程式？是誰殺害了克勞德？ 操作手法：直接在咖啡裏下毒，沒有任何高智商操作。初始階段對天仙子鹼的大量介紹，連什麼藥品讀者也瞭然於胸。 行爲動機：每個人都對克勞德有各自的怨懟。常規推理小說的人物矛盾原理，矛盾越大，越明顯的越沒有嫌疑，尤其是那種吵架吵得特別兇。比如克勞德和兒子理查德之間明面的矛盾最大，兇手一定不是理查德。 人性亮點：露西亞和理查德的愛情。理查德雖然看上很軸，不是特別聰明的樣子，前期還有一點不相信妻子的忠貞，但依然值得肯定的是，不管怎麼樣都不能讓老婆有事。 再深入思考，理查德爲露西亞的頂包看上去很浪漫，但除此之外，理查德本身是個情緒不穩定的人，也沒有足夠能力給予生活上的經濟支持，連從劇中中可以看出也缺乏足夠正面的陪伴，以及對妻子的瞭解，這也是劇情中理查德和露西亞之間爭吵產生的重要原因。個人傾向，情侶間在情緒價值、物質支持或時間陪伴上沒有辦法交互，經歷過一回便身心俱疲。談戀愛不要找只對你好的人，要找本身就好的人。 劇情副本：露西婭因爲自己做爲臭名昭著的間諜塞爾瑪·戈茨的女兒被勒索，在案件設計上此處僅作爲家庭成員矛盾的導火索之一，用以誤導觀衆對真兇的推理。 撇開案件不談，父母犯下的錯孩子是不是應該被牽扯，是網路上多重又複雜的熱門話題：一方面，大多數人無法免俗，默認父母的行爲一定會被大家投射到孩子身上，片面的連坐看似武斷，但在一定程度上也因爲社會大衆的武斷，才讓很多父母怕影響孩子的前途，在衝動之前會剋制一下。開玩笑地說，以華夏魯地人爲代表，他們遇到矛盾可能會吵架，但是絕對會避免動手，因爲害怕入刑影響孩子或者周邊人考公。另一方面，理想來看，父母和子女本質上是獨立的個體，尤其是在人生價值的選擇上，更因爲自身經歷影響下會產生不同的認知，將父母的錯誤直接延伸到子女身上，多少有點人在家中坐，鍋從天上來的悲劇感。 疑問：露西亞對理查德是否也同樣缺乏足夠的信任？怪誕的心態，因爲身世原因被卡雷利醫生勒索後，寧可相信人性的貪戀有限度，卡雷利醫生拿到足夠的錢後會主動離開，也不去信任理查德的愛會包容自己罪惡的出身，沒有考慮將真相告知丈夫，一起面對眼前的窘境。 唯一不變的是，小黑只要一出場，就順便過來談戀愛，渣得明明白白。

原本是話劇的小說，的確也有着比較明顯的話劇痕跡。阿加莎還是自己的風格，故佈疑陣，剝繭抽絲，線索匯聚，巧鬥罪犯。本篇的優點是行雲流水，人物的交代與發展毫無滯礙；人物齊全，不但波洛親自登場，而且黑斯廷斯也如約坐陪；所以整個作品是一次頗爲友好的猜迷party，爲了讓其比較精彩，作者不惜用盡渾身解數，讓各種人物來豐富情節與場景；而作品中的場景都還是作者比較拿手的典型場景，整個過程既有阿加莎特有的機敏與張力，又有條不紊地向前推進的生活感。不足之處在於難度係數顯著下降了，迷底的揭曉有點早，因爲進程過半時兩個主要嫌犯已經被情節所洗清，真兇已經相當明顯了，所以我一點也不奇怪是這樣的結局。但作品還是可以給讀者以愉悅，波洛的鮮明性格與人文氣質還是相當成功和感人的。

1★ 我很想用“大失水準”來形容這本書，但事實上這本小說根本就不是阿婆寫的！阿婆寫的話劇《黑咖啡》，在1930年的倫敦公演大獲成功。1998年阿婆去世二十年後，出演話劇的演員奧斯本爲了紀念阿婆，將話劇改編成了這部小說。不得不說，這位演員的文筆拖沓乏味，同時，阿婆在關鍵詭計上也有“致敬自己”的嫌疑。

由於是話劇劇本改編，整體的懸疑感較阿婆以往的作品要弱了很多，但人物的情感和性格卻被強烈突出了，理查德夫婦包藏着隱瞞和猜忌卻終於歸於甘願彼此犧牲的愛戀，滿腦子新奇觀念的芭芭拉，自負天才實際被波洛演得找不着北的雷納，卑鄙的意大利人，我最喜歡的就是一直絮絮叨叨的姑媽了，這個人物形象實在太常見於我們身邊，守着自己的一些舊觀念，略帶責備地指出孩子們的新觀念不如舊的好但又辯論不過孩子們，以及對孩子們真切的關心和愛護。因爲是話劇改編且改編人並非阿婆自己，所以閱讀的時候非常明顯，人物對話充滿了阿婆風格，而作爲第三人稱描述客觀環境和人物動作的時候，就難免有些喪失阿婆的細膩且顯得有些過分直白了

爲了不劇透，就不說兇手是誰了。 感覺這個故事挺讓人失望的。在描寫人物坐的位置和每個人的細節動作上，明顯感覺前期是把嫌疑往露西婭這個角色上引，雖然她有其他隱瞞的內容，但是這個太明顯了。 其他幾個角色的描寫內容比較少，尤其是涉及祕書的內容描述特別少，但是他又涉及了很重要的戲份，最後感覺是爲了反轉而反轉。 另外，有一些情節很奇怪，偵探在剛到達房間的時候，發現朋友死了，竟然是“溫柔的微笑着說……”這是發現朋友突然去世時該有的反應嘛。

讀書之前得知這本書是阿加莎老師寫的第一本劇本，便對它與其他小說的不同有了大概的心理預期。像《捕鼠器》《無人生還》都是從小說被搬上舞臺，因此那些作品看過小說再看戲劇，便能很明顯的感受到兩種不同的張力。劇本是沒有心理描寫的，你無法讓觀衆看到“波洛先生想”，只有“波洛先生做”或“波洛先生說”。戲劇是視覺與聽覺的感受，對於直接的動作與場景描寫都清晰細緻，一方面爲了給演員與後臺少一些麻煩，一方面讓整個畫面在還是文字的時候便立體而生動。 比如初入閱覽室時，阿加莎詳細描述了每一張桌子椅子，每一樣房間的物品，甚至還附上了示意圖。這種精細在小說中只覺得囉嗦，在劇本中卻是讓舞美道具大呼感謝的細緻指示——畢竟猜測編劇頭腦裏的畫面數百年來真是一件令人頭疼的事情。 而最明顯的戲劇張力處，當是波洛從露西婭那裏逼問真相的時候。波洛的步步緊逼，露西婭逐漸失控，氣氛一點一點build up到高潮。有人敲門；“警察”，第一道通牒；“兩個承諾”，第二道通牒；“我殺的他”，崩潰；“蘇格蘭場，賈普探長”，管家入場；音樂到達頂點戛然而止；燈光黑；幕落。 完美。太有舞臺上的戲劇張力了。

故事以科學家克勞德爵士的密室毒殺爲核心：炸藥配方失竊、爵士死於黑咖啡，莊園全員各懷祕密，波洛、黑斯廷斯、賈普鐵三角登場，在封閉空間裏抽絲剝繭。舞臺出身讓它節奏明快、對話密集、場景集中，全程像看一場緊湊的英式偵探劇，沒有冗餘支線，讀起來流暢不費力。

英國上世紀的電視劇《大偵探波羅》裏的波洛扮演者大衛•蘇切特讓人印象頗深，這本《黑咖啡》經過改編變成了完美的話劇劇本，腦海中構想着劇中人物的臺詞和動作，越發的覺得大衛•蘇切特演的真棒（比去年的大電影裏的神經病強太多）…… 如果你喜歡推理劇，可以去看看《大偵探波羅》每集都是一個案子，和電影一樣棒。 ——2018.52

看了書友的評論才知本書不是阿加莎所寫。難怪讀的時候覺得敘述視角很陌生。兇手自己跳出來講了自己什麼時候下毒的，這讓讀者的懸念減少了一半。能夠期待的只剩下女主到底收到了什麼字條，上面寫了什麼。