
喬納森·M.伍德姆
20世紀最著名的設計,不在博物館,而在市場上。可口可樂玻璃瓶和麥當勞的標誌舉世聞名。1924年現代主義者的“法蘭克福廚房”,1954年流線型帶尾鰭的老爺車,1960年代末俯首皆是的充氣椅子——要想理解我們的文化,這些設計比被狹隘定義的經典更能說明問題。作者重新審視了歐陸、斯堪的納維亞、北美和遠東的衆多設計與工業文化問題,深入探討了民族認同,意識形態與商業方法的“美國化”,跨國公司的興起,波普與後現代主義,以及關於懷舊和遺產的當代觀念。這部設計史清晰地闡明瞭設計的本質:一種關於審美、社會、經濟、政治和技術力量的強力且複雜的表達。
這本書很好,語言流暢,適合已經有設計史基礎的人來擴展知識和補充背景,能觸發人更深刻的思考。 但是,它不是大衆通識型著作,不適合沒有前置知識的人閱讀。 因爲它不講廢話、不娓娓道來、不詳細介紹具體的設計作品,它直接說xx人或者xx主義出現於怎樣的背景和社會時期、受到了哪些影響、經過了怎樣的演變。如果只有藝術史而沒有設計史基礎,你不知道他在聊什麼東西的背景,也不知道是從什麼變成了什麼,讀起來會非常非常喫力。
始於工業革命,迎合現代生活和審美需求所形成的現代設計,20世紀,無疑是現代設計階段的成熟期,深深影響了設計領域。。。這本書泛讀還是可以的,可以宏觀瞭解這一百年設計發展
當看見“藝術”這個詞時,總是期望能得到一些“美”的欣賞或者薰陶,本書沒有給我多少這樣的感受。但確實是一部“藝術”的歷史。或許是因爲20世紀藝術與美越來越遙遠,或許因爲20世紀的設計本身就事冰冷的線條、概念,或許因爲後現代本身就是pop、庸俗、反傳統的。
以讀圖爲主的形式,粗讀了一遍。 唯一的感慨就是,工業革命後這200年。西方匯聚全球資源,倒確實也做了很多開創性的工作。 不過也從這些設計當中可以看出來 西方確實富足了很多年。這個時期東西方差別非常大。 現在南邊差別可能也有這麼大?
書如其名。 20世紀設計史,也是整個現代設計在探索和衝突中誕生的過程。 身在已經快速完成工業化發展的世界大國, 讀完想說: 現在也該到了從“中國能做什麼”到“中國想做什麼”的階段了吧。
基礎性知識梳理,連篇累牘看得有點累。印象中,去年是包豪斯百年,全世界都在紀念這一運動,以及由此帶來的設計理念。包豪斯是現代設計的近義詞,它看重功能的實用性,設計簡約大方,可以大規模複製,而這正好與當時戰後社會百廢待興、建設需求激增的背景有關。
看歷史總會給人一種懷舊的感覺:設計塑造了我們現在的生活,20世紀是設計從無到有,從開始到發展壯大的100年。設計史也是社會史、經濟史的反映,通過設計史看到經濟的發展和審美趨勢的變化。當初的經典設計有的隨着時間的發展更加經典,有的卻早已過時淘汰,和他的設計師漸漸被人淡忘。看設計方面的書也是對大學的懷念,每當看到當時學過的知識時,竟有一些激動,思緒一下子回到了大學……
工業化和消費主義讓藝術進入了普通人的生活中。而安迪沃霍爾讓藝術進入了普通人的觀念中。
「本書視野開闊,沒有像傳統的藝術史和設計史寫作那樣把重點放在個人和風格樣式上,而是更強調設計本體之外的因素對設計的影響。這種設計史書寫的好處在於讓我們更好地瞭解了設計的生存鏈條和社會價值網絡,但脫離了對重要設計師和經典作品的關注,這似乎也有問題。」
“近來,對以現代主義爲中心的設計史書寫的反思認爲,大多數分析依靠的是著名個體的理論和實踐,並且把重點放在對美學成就的頌揚上。隨着新近浮現出來的對社會人類學的興趣和對物質文化的研究,大量學者已經試圖着手解決由更大規模的設計消費和使用所引發的各類問題。