繪畫大師的心靈世界
臨風
121人在讀
16.1萬字總字數
¥39定價
臨風
本書從畫家的信仰世界及所處的文化背景來探討其作品和意義，涵蓋從文藝復興到20世紀西方美術史上的20多位重要人物及百餘幅精美畫作。全書共分爲七個部分：文藝復興三巨頭——藏在表象後面的心靈；諷刺畫與苦難——對人性和暴政的控訴；天才與罪人——偉大與平庸間的距離；畫家與政治——讓人沉醉、迷失的不只酒精；獨樹一幟的田園畫家——在平凡和純樸中走近上帝；叛逆的心靈與存在的焦慮——存在的“焦慮”是“信仰”的母親；繪畫與商業——苦日子過去了。透過大師們珍貴的作品，向讀者呈現出五百年繪畫藝術史的脈絡，幫助讀者探索他們的心路歷程和信仰世界。
作者說：“至於感官上的美，那不過是藝術的第一步，藝術家心靈的悸動和他所要傳達的信息，纔是藝術的靈魂”。這也是一種觀點，作者就想順着這個觀點展開，以探索大師們的心路歷程，而不是對畫作的介紹。話是這麼說，但整本書看下來，大多內容還是脫離不了“畫評+生平”，不過書寫的不錯。
二刷了，時隔十年，再次翻閱，還是滿滿的感動。從基督教信仰的角度來書寫繪畫大師的心路歷程確實是一個很獨特又大膽的視角…… “如果你只想看畫評，這本書或許會讓你失望。可是，如果你想探索大師的心路歷程，或許這本書能夠讓你窺見一斑，幫助你與大師對話。我期望能從大師的作品、日記、書信以及同代人的視角來解讀大師的心靈，近距離感受大師的熱情、嚮往、苦惱和掙扎。“”