
川端康成
《藤花與草莓》是川端康成“掌小說集”,精緻而迷人的文體,凝聚了川端康成年輕時的詩的精神,收錄《百合》《舞鞋》《雨傘》等掌小說名篇。 春末夏初的傍晚,妻子和丈夫在窗邊談論一件奇妙的事情,故友的妹妹因爲姐姐與這位太太的友誼,莫名地對她生出了依戀。這讓妻子想起了遺失在奈良藤花樹下的少女時光……靜謐的湖邊,藤花搖曳之姿,恍如朦朧幻夢。
清新的美寫出世間塵俗生命的堅韌,因爲《秋雨》愛上了這本書。 當紅葉飄落,秋雨連綿,那個縮在電梯角落的女孩還在嗎? 有期許的去讀,有渴望的去看,到最後發現竟是沒了後續(難受),但是仔細想來沒有結局,也不能有結局,她不能死去,所以也沒有結局。
因爲總對出名作家的早期作品感興趣,所以才順理成章開了頭;讀來雖不至於上頭,但是整體還是因爲沾染年代氣息而有吸引人的細節與情節。沒頭沒尾的短小篇章中,有的讀來覺得冠誰名都可,有的讀來確實川端康成那(腳)味兒;偶有切我心的精品。讀到最後才瞭解到,此爲“掌篇小說”,而川端的許多中長篇小說和短篇小說都是經過掌篇小說的發酵、釀造,然後提煉、改造而成的。bug:既然說是葉渭渠、唐月梅合作譯介,爲何只有前者名字?
掌篇小說 顧名思義 短小精悍 有絕妙之篇,有困惑之篇 有無聊之篇,有幽默之篇
Chinese Football和 American Football 告訴了我,音樂裏,我是誰 川端康成指明瞭我,文學裏,我是誰
川端康成的掌小說猶如一扇窗,讓我看到了世界的深處與邊際。他的筆觸下不會有遺落,每一處呼吸都被他巧妙捕捉,所有瞬間都在他手中得以永存。被他記錄的美好,無論是廣袤深邃,還是歲月靜好,都將永不消逝。他的作品就像安慰人心的樂曲,讓人在疲倦的時刻找到寧靜的力量。獨特的視角,深邃的情感,都在他的作品中靈動地活着。掌小說集很多篇章都是哲學、人性的思考,川端康成常常流露出一種孤獨寂寞的情感,觸碰內心世界和情感變化,剖開身體中倔強的堅硬,砸開骨頭裏的柔軟,很多實驗性小說形式不同於後期長篇的“哀傷”,更近乎一種“幽玄”,卻不會硬性要人有“禪意”那種㤞寂的高冷,很親切溫潤的濡溼雙眼。《化妝的天使們》用很多的斷頭句要讀者去幻想那省略了幾十個字的情感獨白。《白粉與汽油》用了極少的對話完成了讀者共情的掙扎,浸入感完全以有所依託考昔的過往延伸到當代,川端康成絕對無法預知當今社會,卻在那個時代中發現了這個現象深遠的社會文本延續性,能看到浪花上的泡沫,能窺視到蝴蝶的振翅。那個年代時期的作品主題、場景、角色、身份、事件等等,被川端康成、谷崎潤一郎、三島由紀夫反覆在觀察、審視、揣摩成自己的作品表達,哲學、人性、生活在時代文本價值下寫了很多類似的,直到後續他們逐漸建立各自的文學風格系統。《當鋪》《百合》《雨傘》《舞鞋》《望遠鏡與電話》《被拴住的丈夫》《白粉與汽油》《藤花與草莓》《日本人安娜》《五角銀幣》《孃家》《布頭》《夏與冬》《瀑布》《秋雨》《久違的人》反應了那個社會的生活。
川端康成,樸素卻帶着雍容,細碎的記錄,哪怕在眼前閃現的一瞬間,憑着作家的想象,也會變成一個讓人思考的情節。 生生死死都是重複,不動聲色的藏着日常難以察覺的色彩和旋律。要麼戛然而止,要麼細碎深長。 出生,死亡,病痛,相愛,別離,遐想,猜忌,淡然,一切都是由平淡的日常凝結而成,少一步少一秒都無法形成生活。 “雪花飄在水晶念珠,紫藤花,沒花上,漂亮的嬰兒在喫草莓。”
這本書看得我一臉懵逼,不知道作者這個時期是不是寂寞的抑鬱了,滿腦子空洞,寫下來的文字也是百無聊賴,許多篇章都是有頭無尾,不知所云,如果這篇小說集掛上不知名的作家的名字,評論區一定罵聲喋喋。