動畫機器：動畫的媒體理論

每每看到這類妖魔鬼怪橫行於世我都想痛罵一頓。又是歐陸哲學那老一套，靠着自由聯想在互不相干的事情之間建立本不存在的聯繫。電影的透視視野莫名成了理性秩序的體現，賽璐珞動畫則憑藉分離的圖層運動則成爲了主體解放的旗幟。服了，這一類人的書你不用翻開就能猜到結論，無論你多不敢相信。 聯想是詩人的禮物，卻是哲學的災難。它是一種頗爲神奇、無所不在且善於隱匿的能力。比如我之前從未想過，“冷若冰霜”聯繫起來的其實是兩個毫無關係的對象——水分子的微弱熱運動以及某人的特定行爲傾向。你的手可以像火一樣熱，你的性格呢？比喻不僅僅滲透了我們的語言，甚至還誤導着我們的頭腦。維特根斯坦恰當地指出，相當多的哲學混亂都來自不恰當的比喻。“前天”“後天”——時間像空間一樣有「前」「後」可言嗎？“前天”是不是就像房間隔壁一樣，即便我們不在那裏，它也仍然呆在那裏？——這些都是愚蠢的廢話。 我想說的是，我們善於在因果上互不相關的事情之間建立主觀上的聯想，這種聯想容易被混淆爲客觀存在的關係，從而影響我們的研究。歐陸哲學執迷於這種思維方式，也就是布留爾所謂的“原始思維”。它像糖果一樣，含在嘴裏能帶來幸福，拿去做軸承就會帶來不幸。

讀的紙質版，幾乎是讀懂一段又混亂一段，關於技術哲學的論述實在晦澀。另，覺得翻譯也不是很舒服，字也不進腦子，“付梓印刷”都出來了。 喜歡作者的女性主義視角及部分宮崎駿作品的分析，如果能多寫點押井守的作品就好了，關於《空中殺手》之類的。

本來是抱着期待對最後一部分精神分析感興趣的，但其實讀下來並沒有過多從精神分析的角度，因爲作者的標題就直接了當的指出了本書是以“機器”一詞貫穿全書的，對東浩紀的理論的解讀還是有些驚豔的（不過我感覺書裏對數據庫理論的展現有點粗略，理解還是有些門檻的）我個人想到的是控制論和革命解放竟然合流了。 第一部分和第二部分看的是非常有意思的，特別是趕上國內《天空之城》重映，書裏一些漫畫動畫工作室作畫理論的發展史，結合一些理論（印象深的是彈道學，超笛卡爾，滑動，超扁平化），一些哲學家的思想，海德格爾、福柯、齊澤克、拉康等等，可見作者知識面之廣，作者以技術機器決定性代替決定論出發，不斷地衍生，集合御宅族發展史、哲學理論、文藝批評、動畫技術等等爲一體，並且不斷強調動畫的獨特性，如果沒有對這幾個方面有一定了解的人慎入此書。 最後雖然作者以獨特的視角解讀動畫藝術作品，囊括了衆多知識領域，但這也只是解讀的一個視角，經典的作品一定是千人千面，特別是動畫這樣一種創造力非凡的形式

內容與頁數都很有分量的書，讀完感覺收穫頗豐，不敢妄評，權當記錄一下 大概整理一下要獲得本書的最佳閱讀體驗最好先去看一下的作品: 宮崎駿的電影，主要是《天空之城》 庵野秀明的《DAICON》兩部，《藍寶石之謎》和《新世紀福音戰士》 CLAMP的《人型電腦天使心》 一些前置的哲學與文化研究知識儲備: 海德格爾的技術觀點 德勒茲的電影理論 拉康的精神分析理論 東浩紀和齋藤環的阿宅分析理論 知乎有一篇20年的文章可以做閱讀對照備忘，別的不說了，光是看後面的參考資料有大幾十頁就知道這玩意有多硬核了。

對於御宅譜系和動畫製作方法梳理很清晰，但是在2024來看裏邊案例稍微有點老套和邊緣化，而且同樣的最後開始拉康了，前兩章非常好 別拉了求求了

宮崎駿作爲受衆廣泛的監督反而不適合代表otaku的觀影體驗吧。以及還在拿上個世紀和世紀初的動畫片當典型是否有點。