道連·葛雷的畫像（譯文經典）

優秀的作家，本質上都是哲學家，有人傲慢地說自己已經很多年不讀小說了，因爲沒有時間，潛在表達文學只不過是一種茶餘飯後的消遣和蹉跎。而事實上就是，如此傲慢的人，真的去啃哲學書，又無法下嚥，哲學是從文學和類似於文學的生活中抽象出來的思考。 更可悲的是，沒有足夠多的生活經驗和敏感的覺知，人很難了解自己，而人往往冒犯別人，通常是因爲對自己都一無所知。優質文學的一個價值是努力地增加人的生活經驗。 奧斯卡·王爾德（1854-1900），愛爾蘭作家，他的作品數量並不多，但是涵蓋小說，詩歌和童話。而他的童話更接近於寓言故事，主要的觀衆還是成年人。王爾德被世人所熟知，除了他唯美主義的行文風格，還有他大膽的情感經歷，他在自己三十二歲的時候，正式宣佈出櫃，愛上了一個非常漂亮的同性戀人道格拉斯，其父親是位高權重的勳爵，自然堅決反對他們明目張膽、招搖過市的高調戀愛。 這場戀愛給了王爾德一個很大的教訓，在當時同性行爲是違法的，王爾德被判入獄，雖然沒有坐牢太久，但是讓他精神上和經濟上都受了比較大的打擊。 《道連·葛雷的畫像》是王爾德唯一一本長篇小說，瞭解王爾德的生平，有助於更好地理解這本書。《畫像》的篇幅並不長，約10萬多字，道連有着絕世英俊的美少年，約莫二十出頭，畫家貝澤爾爲他的美好樣貌所傾倒，他的美是上帝的傑作，貝澤爾用自己的畫筆，描畫了這位未沾塵埃、不諳世事、純真善良的和諧之美。畫家的朋友亨利勳爵在他們作畫時來訪作家，順便認識了道連。 亨利是一個典型的花花公子，聰明、風趣、刻薄，看問題一針見血，見解獨特，他是上層社交場所的紅人，他也被道連的美和純真打動了，但試圖改變道連的人生。於是他慨嘆說，只可惜這幅畫記錄下的將是道連最美好的樣子，往後的每一天，他都會不可抑制地變得更老更醜。這番論調引發了道連對青春逝去的焦慮，於是他許願說，如果能讓畫像替他老，他願意付出很多代價。 沒有想到一語成讖，道連本人的樣貌永遠地停留在了二十出頭，而畫像替他老去，將他在世間縱情歡樂、玩弄他人、自私虛榮的所有痕跡都反應在面孔上，他將畫像放置於一個書房，夜深人靜時去偷偷窺視，那些那副可憎的嘴臉，讓他驚恐不安…… 結局的安排這裏就暫時不說，無論是行文上還是對結局的安排上，都體現了王爾德的美學追求，行文上非常注重細節的美感，同時毫不忌諱談及一些獨特卻未必討喜的見解，而在結局安排上，又體現了他一直以來所認可的價值——爲惡之人，所做的壞事，最終的懲罰是在人的自身，而不是來自於外界。 序言裏面引用了王爾德對三個主要人物的分析，他說：“貝澤爾是我認爲的我個人的寫照；亨利在外界看來就是我；道連是我願意成爲的那類人——可能在別的時代。”畫家貝澤爾是一個有着強烈道德感的人，他一次次勸道連迷途知返，王爾德顯然自己有着向善的堅持，而因爲他的同性戀傾向和大膽而叛逆的言論，外界把他當作亨利那樣衷心於引人誤入歧途的花花公子，而相對這兩個極端來說，道連是一個相對自由並且可塑的人。 書的篇幅不大，主要情節和對話，非常濃烈，表現了王爾德對美、藝術、愛情的很多看法。舉一個例子，道連和演員西碧爾戀情結束時， 女孩兒陷入愛情了之後，她表示再也傾注不了情感在所飾演的人物身上，喪失了演繹的才能，道連喜歡的是那個有演戲才能的女孩兒，於是立即宣佈了這段感情的結束。這裏麪包含的是一個問題，我們愛一個人，愛的到底是什麼？包不包含他的才能？如果包含，那麼這個纔能有一天消逝了，我們還繼續愛嗎？沒有正確答案，因爲是內心的體驗，也不關乎外界的道德判斷，是每個人要去問自己的。 道連發現自己永葆青春以後，這張臉爲他贏得了很多“通行證”，因爲作惡者的臉上總有一些會出賣他自己的蛛絲馬跡——嘴角處的獰笑，自私而狡黠的眼神，縱情過度而導致的肥胖和疲態，日益黯淡的目光……外界雖傳聞道連做了很多壞事，朋友們都漸漸離他遠去，又有新的人被這張臉所騙——一個壞人怎麼可能那麼美？就連閱人臉無數的老畫家貝澤爾也不敢相信這些傳聞，道連的臉還是如此天真無邪。 道連在十八年後遇上了西碧爾的哥哥，他要爲妹妹復仇，道連開始了惶惶不可終日：“因爲怕死而時時刻刻感到芒刺在背，但對生命本身又漠然無動於衷。” 這句話是全書的一個高潮所在，王爾德經常在最不經意的地方，清清淡淡地寫這麼一兩句評論，而說的卻是一個真相——我們生怕錯過什麼，而緊緊握在手中，以至於完全忘記了爲什麼要擁有它。道連會問，當時我爲什麼要賭咒讓畫像去替我變老，我現在到底要這青春的面龐何用？用這個皮囊來一次又一次地騙取愛情、信任、欣賞，而在家裏那個黑暗的角落，我能清清楚楚地看到，皮囊下，是多麼可怖的一個人。 最後道連甚至做了一個“善舉”，又輕而易舉地騙到一個農家少女的愛戀，本說第二天私奔，最後他放棄了這個“愛情”，他甚至認爲自己在贖罪——少傷害一個女孩兒。 這時的道連，青春年華的面龐，爲他贏得的不過是愛情的遊戲，他已經沒有了真心——“難道他做唯一的好事的動機純粹是一種虛榮心？難道他只是想追求新的刺激？難道正是這種裝腔作勢的癖好使我們偶爾做出比自身更高尚的行爲？” 小說近結尾處的這段拷問，讓我再次感嘆，王爾德是一個相當深邃的思想者，而在當時的社會環境下，他的文字沒有得到更好的生存機會。讀這樣一本“壞人”當道的書，更能讓讀者時時捫心自問，我們是不是也經常忘記，努力抓住一樣東西的意義，而且常常因爲抓住，而徹底地迷失了。 我們真的想要像道連那樣永葆青春嗎？在毫不猶豫地想擁有一切美好的東西之前，耐心點再問問，不會失去的東西，我們還會珍惜嗎？會不會像一次又一次開局的遊戲，我們在一個個輪迴裏，越來越看不清楚自己的樣子，只有那顆越來越沉重的心，在替我們的虛榮、虛僞忍氣吞聲。

小說最大的亮點是如簧巧舌的亨利勳爵，他簡直是伊甸園裏那條毒蛇，他關於享樂的滔滔雄辯，從邏輯上無懈可擊又讓人本能地覺得危險，令人心旌搖盪目眩神迷。他對人性的洞察也是一針見血，那些妙語連珠又直戳人肺管子的小金句摘抄出來，毒舌得跟毛姆不相上下。 我對道連總是心存寬容，除了因爲他的美貌，還因爲他總是處於被動的狀態，連犯錯時都是半夢半醒半推半就的，而且事後總有恐懼與懺悔。亨利勳爵則總是清醒的、主動的、教唆的，很像《危險關係》裏的那個浪蕩貴族，電影結尾浪蕩貴族自責而死，我還蠻驚訝的，覺得不符合他的性格，亨利勳爵就怙惡不悛、放蕩到底。 另一亮點就是王爾德鮮花着錦的文筆，華麗優美，簡直是郭敬明的夢中情筆。多少文藝作家模仿他層層疊疊地堆砌辭藻、事無鉅細地刻畫描寫和挖空心思地精巧比喻，但是都學不來他對光影色彩的敏銳捕捉。 正統的文藝評論都說小說反映了王爾德對享樂主義的批判，我怎麼看他寫得津津有味樂在其中呢？寫道連窮奢極欲的奢靡生活時，那一絲不苟細緻入微的反覆描摹，分明是喜悅陶醉的。亨利勳爵一個人的臺詞比其他所有人加起來都要多，那叭叭小嘴裏說出來的，未必不是王爾德自己的心聲。說最後安排道連死去，揭示了享樂主義對人的扭曲和毀滅，可是道連是死在想要痛改前非與過去決裂的時候噢。 準備先去看電影《王爾德》，欣賞下裘花的盛世美顏，再回頭看王爾德的短篇和劇本~

王爾德的嘴巴是真的毒……但確實才華橫溢，在道連葛雷的故事中，清晰地看見一個原本高潔無瑕的人是如何被享樂主義誘惑、墮落、並且無法翻身。 當道連葛雷因爲女演員演出失敗而拋棄她時，他還會因她的死亡而震顫，可後面他殺死了自己的畫家朋友時，確實那麼熟稔地滑向毀屍滅跡。 而女演員的弟弟竟然這樣輕易地被殺死，彷彿一切都在爲道連葛雷開脫。唯有自己曾經的良心，會一次一次猙獰敲打他。直到他忍無可忍地想要毀去那副畫像。於是墮落終於停止，邪惡被自己親手了結。 後面的小故事則惡有惡報，而幽靈的故事非常溫情。 王爾德對色彩的敏銳也幾乎都體現在了文字中，非常多的顏色陳述，讓閱讀也繽紛起來。 道連葛雷這個故事的質感，像是紅色硃砂磨的細碎，撒在黑狗血中，滋啦冒泡，血又凝固成黑色，粘黏、腥臭，但引人注目。

觀感很複雜，不確定應該選推薦還是一般。 本書一共包含三個故事，第一個是《道林格雷的畫像》。字裏行間有許多值得深思的美的詞句，但總體說來讀起來讓我很不舒服。因爲主角道林是一個徹頭徹尾的惡棍，卑鄙無恥又貪生怕死，其惡劣程度甚至讓人無法惋惜於他的墮落——儘管他擁有如此稀世美貌。文中對道林的心理刻畫十分細緻，叫人十分不適，可能我個人實在沒法代入惡棍的角色吧。 另外一點讓人疲憊的是，文中充斥着大量各類社交場合裏貴族們的對話，似乎博學多聞才思敏捷，其實全是些虛頭巴腦的詭辯，讀之有害無益。當時的上流社會崇尚這種虛談高論的風氣，現代人讀起來只覺得做作，跟《傲慢與偏見》裏面小姐們非要在壁爐前散步好令紳士們欣賞身段一樣。 作品的文學價值我不敢置喙，但寫出這麼令人生厭的主角，作者被人攻擊我覺得在所難免。從另一個譯本的序言裏看到，王爾德的情人居然常常以道林格雷自居，我個人也是很難理解。 另外兩個短篇的閱讀體驗就要愉快得多，略帶詭異的故事風格讓人聯想到普希金的《黑桃皇后》，其中最後一個短篇我覺得更有意思，一家子實用主義的美國人把英國幽靈安排得明明白白。 最後，比較《道林格雷的畫像》榮如德譯本和顧湘譯本，個人認爲，顧湘譯本有自己語言的韻味，景物描寫極其優美，但總體而言榮如德譯本更加流暢通順。

《道連·葛雷的畫像》是王爾德唯一長篇小說，亦是其唯美主義文學的巔峯之作。奇詭華麗的文字背後，藏着作者對美、慾望與靈魂的極致叩問，也成爲他命運轉折的沉重註腳（該書也是將王爾德送進監獄的罪證之一）。它完美闡釋了王爾德“爲藝術而藝術”的唯美主義美學理念。另外，本書還收錄了王爾德兩部中篇名作《阿瑟·薩維爾勳爵的罪行——論責任》《坎特維爾的幽靈——唯物唯心主義傳奇》，盡顯王爾德的文學才情與思想鋒芒。 美少年道連·葛雷初見畫家貝澤爾·霍爾渥德爲他創作的肖像時，癡狂地許下用靈魂交換青春的願望，讓畫像替他老去。這本是虛妄之語，卻意外成真。亨利勳爵如伊甸園的毒蛇，用享樂主義的言論引誘天真的道連，將他拖入放縱的深淵。在永不變老的美貌庇護下，道連徹底沉淪。戲劇演員西碧兒·韋恩因他的絕情絕望自殺，她的哥哥詹姆士·韋恩意外慘死；友人艾倫·坎貝爾被逼至絕境自盡；就連視他爲純白玫瑰的畫家貝澤爾·霍爾渥德，也慘遭他親手殺害。曾經純潔如白玫瑰的少年，在慾望中扭曲，以他人的悲劇爲樂。他深知自己心靈腐朽、罪孽深重，卻貪戀虛假的青春不肯回頭。他以爲美貌是天賜的禮物，殊不知這副永不褪色的皮囊，是困住靈魂的枷鎖。當他試圖揮刀毀掉記錄罪惡的畫像時，最終倒在自己的利刃下，恢復成醜陋蒼老的模樣，而畫像重歸純淨。 王爾德用這個悲劇刺破了唯美的幻象：沒有靈魂守護的美，只是誘人墮落的深淵。真正的美不是皮囊的永恆，而是心靈的澄澈。道連的毀滅，是對縱慾者最深刻的警示，也讓這部作品跨越百年，依舊振聾發聵。 《阿瑟·薩維爾勳爵的罪行——論責任》是王爾德唯美主義中篇的代表作。阿瑟·薩維爾勳爵即將迎娶未婚妻西碧兒·默頓，在溫德米爾夫人的宴會上，他經人介紹結識了手相師波傑斯先生。波傑斯爲他看相後驚恐地告知，他的命運是謀殺。爲了能光明正大地與西碧兒成婚，阿瑟堅信必須先完成這樁“命運的罪行”。他首先計劃謀害姑母克蕾門蒂娜，將毒藥膠囊僞裝成胃藥送給她，不料姑母卻因胃灼熱自然病故，膠囊完好無損。隨後，他又寄給舅父奇切斯特教長一枚藏有定時炸彈的鬧鐘，結果爆炸威力極小，僅損壞了教長兒子的玩具，未能得逞。接連失敗後，阿瑟陷入絕望。深夜，他偶遇獨自在泰晤士河畔的波傑斯，最終將其推入河中，以這種方式完成了所謂的“命運責任”。事後，波傑斯的死被判定爲自殺，阿瑟徹底卸下了“宿命的枷鎖”，如願與西碧兒成婚並過上了安穩生活。王爾德以荒誕的情節和華麗的文風，辛辣諷刺了上流社會的虛僞與對所謂“命運”的盲目迷信。 《坎特維爾的幽靈——唯物唯心主義傳奇》以荒誕鬼故事包裹溫柔內核，顛覆傳統恐怖傳說。傲慢的坎特維爾幽靈盤踞古堡三百年，卻被崇尚實用主義的美國公使奧梯斯一家屢屢捉弄，狼狽不堪，盡顯孤寂與悲涼。唯有善良溫柔的女兒弗吉妮亞沒有畏懼與嘲諷，而是傾聽幽靈三百年的痛苦與執念，以純真之心勇敢陪伴，爲他求得救贖。她的善意與愛，融化了跨越生死的怨恨，讓孤獨的幽靈終得安息。故事用幽默反襯深情，道盡世間最強大的力量並非鬼魅與理性，而是純粹的愛與善良。這份美好超越生死，令死亡都爲之敬畏，成爲人間最動人的光芒。

道連和自畫像做了交易，用自己的靈魂來換取永葆青春的美貌。於是他變成了空心人，在享樂主義的是時代裏，他把一切人和事都物化，這些都是他好奇心驅動的“玩物”，當“玩物”不再具備觀賞性的時候，便毫無負擔的丟棄。當自身遇到危險時，他從最初的自責轉變爲享受玩弄的的心態，到最後他將刀刺向自認爲威脅的“自畫像”時，把自己殺掉了。 面對誘惑時，你是選擇放任自己的慾望還是剋制呢？你會爲了世俗的成功“財富”“美貌”“權力”“地位”，把自己典當嗎？保護好在自己內心的小野獸吧，它一旦放出去，便很難再能控制了，當自己的慾望能夠通過捷徑及時滿足時，你不會再懂何爲“珍惜”。 道連：僞君子，愛慕虛榮，自私自利。 在發現西碧兒戲劇表現不佳的時候馬上厭棄她，就顯現出他所謂的“愛”不過是西碧兒能夠給他帶來榮耀，一種利我性。在亨利寥寥數語下，他那短暫的自責輕而易舉的被抹去，更加證實他的本性如此。在我認爲，自畫像更像是一面鏡子，折射的是自己的內心，你是用來自我警示和告誡，還是放任慾望，控制權始終在自己手中。道連如《紅樓夢》中拿到風月寶鑑的賈瑞一樣，爲自己的慾望而死。 亨利：真小人，巧舌如簧 亨利是把物化做到極致的人，他自認爲是人性慾望的放大鏡，所有的人都是實驗品，善於利用歪理將懵懂，迷茫的人誤導入歧途，內心沒有一絲一毫愧疚的冷眼旁觀。對待好友畫家失蹤消失可能死亡的時候，他沒有任何情緒，甚至嘲諷的爲畫家設計瞭如何死的場景。對待妻子私奔的事情，像丟掉了一個可有可無的物件，沒有引起他絲毫波瀾。得知道連最終的自殺，亨利又有什麼真知灼見呢？或許已經開始物色下一個實驗品而已。 畫家:木訥寡言，無趣但有良知 發現道連是自己的靈感繆斯，但很尊重。告誡過亨利不要太靠近道連，在西碧兒身亡時，會急忙來關懷他，聽到不好的傳聞時，會來勸說他珍惜自己的名聲。畫家是一個合格的朋友，會勸說朋友要從善，真心實意的爲朋友着想，但畫家不會擇善，他善於觀察萬事萬物，但卻不會洞察人心。

我經常看一些影視作品或者看小說的時候我會忘記開頭，這個人物最開始出現的時候。但是道林的開場感覺一直有一種忘不掉的感覺，我現在還記得他坐在鋼琴前的回眸。從畫家的視角來看，總給我一種白月光的感覺。還有一些同人女作祟的心理，整個前面都非常美味。他具備許多美好的品質，這些東西可能在他自身觀念產生轉變之後仍然值得許多人去追隨他。但是亨利說的話確實也影響了很多吧，感覺像是那種乍一聽沒什麼，但是會吸引他再想去了解更多。但是對於亨利可能比較不以爲然？但是我沒想到他們之間居然可以一直有聯繫直到這麼多年以後。這本其實篇幅不是很長但是很能體現到道林的轉變，可能逐漸的到變本加厲的。你會發現他和最開始不一樣了，甚至於覺得你就應該得到一個並不美好的結局。有些事情出於現在的倫理道德上來說他不應該幹。我其實看這三本的時候我總在想那些是腦子裏臆想出來的還是真的在故事裏面是存在的hhh。一開始一直不相信畫像變了，一開始我還想着是不是保存不當所以出現了變化。第二本手相師的預言這本最後的結局很突然，但是整體的反轉很多

情節很有意思，故事的發展波折不斷，但最終都指向了道連的滅亡。滅亡是自己殺自己，屬於意料之外情理之中，還是挺震撼的。後面兩篇短小說也很有意思，想象力很豐富，看起來毫不費力。 但是文中有太多的男凝，太多對女性不公正的評判，讓我無法接受。

拖拖拉拉的4月初才把這本書看完。第一遍其實看進去的沒有多少，但我需要開始讀書，這本書肯定是要二刷的。矛盾諷刺的天才！寫的超級華麗，很英式譯腔。本來是道林·格雷在亨利的誘惑下墮落，越來越下墜。但心裏總會覺得他會變好的，會改過自新的。最後停在道林受不了心裏理智的那部分自我和墮落的部分相互打架，以及對自己的折磨，選擇毀掉畫像真的是天才！但他真的是因爲對自己良心的譴責所以選擇毀掉畫像改過嗎？好像又說不通，拿起刀刺向畫像想的到底是我終於解脫了不用再遭受良心的譴責還是我贏了，我戰勝自己的良心呢。或許只有他自己和王爾德知道了吧。 看的很爽！

美貌是危險品，它激起慾念、貪婪，書裏講了個好問題：它帶給人的究竟是快樂還是愚蠢、罪惡 王爾德的文字毒舌又具有美感的韻律，閱讀過程中不知不覺就在他的塑造中置身他境，共同感受到美麗倒影化爲碎片那一刻的震徹心扉