
四季大雅
母親變成鹽的那年夏天,安達太良山對岸那厚重的積雨雲如同一枚巨大的炸彈,讓整個世界都走向了終結。在萬籟俱寂的終末世界裏僅剩蟬鳴,我的心從此空無一物。 搖月的出現,像是一束光亮,驅散了我生命中的陰霾。她會用奏響琴鍵的纖纖玉指揪住壞孩子們的鼻子,也會爲了回應母親的過分期待而默默努力。我在比誰都近的地方注視着搖月,也在不知不覺中被她深深吸引。 畢業後,搖月以天才鋼琴家的身份在舞臺上大放異彩,命運的樂章卻在一次鋼琴比賽中戛然而止。搖月的左手無名指突然折斷,那指尖的截面——純白如鹽。 這是一個從眼淚開始,由眼淚結束的故事。
淚水鹹澀,生命溫柔——讀四季大雅《我想成爲你的眼淚》 拿起四季大雅的這部出道作《我想成爲你的眼淚》,首先吸引我的是那個充滿詩意與矛盾的書名。眼淚是悲傷的產物,卻也是情感的證明;它因痛苦而生,卻又帶着清洗與治癒的力量。在閱讀的過程中,我彷彿隨着主角三枝八雲一起,經歷了一場從眼淚開始、又以眼淚結束的生命旅程。 故事設定在一個帶有奇幻色彩的世界——那裏有一種名爲“鹽化病”的不治之症,患者的身體會逐漸鹽化,最終崩壞。主人公八雲的母親因此病去世,而他在小學音樂教室裏遇見了孤獨的天才鋼琴少女五十嵐搖月。兩個帶着各自創傷的人,在一輛廢棄的公交車裏,構築了只屬於他們的祕密基地。 不得不說,作者的這個“鹽化病”設定極具巧思。鹽,既是淚水的味道,也是身體的終末形態。它不僅僅是一個推動悲劇的設定,更是一種關於情感重量的隱喻——那些無法言說的哀愁,正如身體裏無聲沉積的鹽分,積累到一定程度,便足以壓垮一個人的生命。 讀這本書時,我能感受到一種未經雕琢的質樸。作爲處女作,四季大雅的文字並不圓熟,敘事節奏有時略顯跳躍,甚至有人批評它“元素堆砌過多”或“情節套路化”。確實,書中涵蓋了福島地震、甲子園棒球、鋼琴比賽、殘疾關懷等多個主題,有時讓人感覺作者想說的太多,反而沖淡了主線的情感濃度。 然而,正是這種“笨拙”的真誠打動了我。八雲目睹母親離世後的自暴自棄,搖月在母親嚴苛期待下的窒息感,兩人重逢又離別、離別又重逢的宿命軌跡——這些情節雖然似曾相識,但在作者的筆下,依然能夠觸動內心最柔軟的地方。 書中反覆探討一個詞:“故事化”。搖月厭惡自己的苦難被消費、被包裝成煽情的商品;而到最後,當八雲靠着搖月留下的影像和鹽的遺物重新站起來,當他將兩人的故事寫成這本《我想成爲你的眼淚》——我們不禁要問:將悲傷變成故事,究竟是一種消費,還是一種救贖? 我想,答案或許是後者。正如書中所言:“我想成爲你的眼淚。我願化作你眼中鹹澀的淚水,將你心中的深切哀愁盡數洗刷,將你帶往明天,將你帶回依舊陽光普照的世界。”當八雲最終喫下搖月留下的鹽,當鹹澀的液體奪眶而出,那不是沉溺於悲傷,而是在淚水洗淨雙眼之後,重新看清前行的路。 這是關於“帶着傷痕活下去”的故事。書中的角色們沒有真正“治癒”創傷,也沒有“走出”至暗時刻——他們只是學會了與傷痛共存,並在黑暗中彼此成爲微光。八雲的友人清水失去一條腿後依然在甲子園拼搏;搖月在手指鹽化後依然裝上義手爲孩子們彈琴;八雲在失去所有摯愛後依然拿起筆,寫下這個故事。 作爲由北京磨鐵數盟信息技術有限公司授權引進的作品,這部小說帶給中文讀者的,不僅僅是一個日式青春傷痛的故事,更是一種關於生命韌性的思考。它提醒我們:生命的光輝不在於沒有眼淚,而在於能在淚水中看見希望;不在於沒有黑暗,而在於願意成爲照亮彼此的光束。 讀罷本書,我想起書中那句話的改編:“我想成爲你的眼淚,更想成爲帶你走向未來的那束光。”願每一個讀過這本書的人,都能在鹹澀的淚水之後,找到屬於自己的那份溫柔與勇氣。
寫給明早的我: 又看完了一本書。 我想,如果要我創作的話,我會把“我”寫進小說裏。 不是寫下這段話的,目前的我,而是迷茫困苦的另一個“我“。雖然後者知曉前者的存在,畢竟,“我”按理只能有一個。 我很想給過去的自己寫一些文字,一如揺月通過錄制視頻拯救八雲,而八雲又通過小說創作“回到過去”拯救搖月一般,拯救那個行將就木的“我”。 “我很清楚自己和你一樣,正站在十字路口,不知路在何方。 只是,這一次,我憑藉自己的力量,用力邁出了第一步。 全身顫抖着,仍然向前進發。 或許,這條路的盡頭,是毫無意義的影子。 在經歷了這麼多曲折與悲痛後,我,現在,仍然想要告訴你—— 我,來了。 尚未走完這條路的我,來了。 我知道你的喜好,亦如你在你的時區內就已經看到我目前的模樣一般—— 你在破滅前撰寫影評,和目前的我不是正在做同一件事嗎? 我曾有段時間認爲你很蠢。蠢到一部虛構小說便能擊破你的一切。 現在想來,我不也是一樣嗎? 可我沒想到的是,我竟然忘記了你的過往——我,背叛了你。 如今,我終於想起了屬於你的那個冬天。 那個眼神空洞的你,在漆黑的夜晚望向天空。 我知道你最喜歡文字了。 也許,我現在還沒有資格來拯救你。 但是,我想用文字,用能讓你感知到未來存在的文字,在你所處的混沌中,灑滿輕柔的花瓣。 我們,將會躺在填滿了空白的花海中,迎接第一縷朝陽。 這些花兒會,一直會,永遠會,守護在你的身旁,陪伴即將沉睡的你。 而我,會在前方,成爲你追逐的背影。 直到,你,再度踏上新的旅途。 我們手牽着手,帶着共同的過去與逝去的所有,走向未來。” 我就是這樣的人,居然能被虛構的人物撞破最後一道高牆。諸君敬請開懷大笑! 世人皆以逝去之人的期盼,激發出堅強的意志和無盡的動力,繼續出發。 而我,也終將在繁複的思緒裏,回憶被封存的過去,執“我”之手,爲“我”創造僅此一次的奇蹟。 這次,不再是“沒有未來”。 而是,“即使沒有未來也將前行的未來。”
這部作品,雖然被描述爲一部“俗套”的愛情拯救故事,但其卓越之處在於作者對人物情感的深入挖掘與描繪。在這個看似平凡的故事框架下,作者以非凡的筆力展現了角色間微妙的情感變化,使得這段愛情既深刻又動人。 情感描寫入木三分 作者通過細膩入微的心理刻畫和情感描寫,成功地將讀者帶入了主角們的世界。即使面對篇幅限制導致的角色轉變稍顯突兀,這種情感上的真實感依然能夠觸動人心。對於那些尋求心靈慰藉或是希望在文學作品中體驗深情厚意的讀者來說,這無疑是一場精神盛宴。 劇情轉折在意料之中 儘管有評論指出該書的情節發展多在預料之內,缺乏足夠的意外性,但這並不妨礙它成爲一部佳作。實際上,有時候最能打動人心的故事並非依賴於複雜的劇情設計或突如其來的轉折,而是依靠真摯的情感交流以及對人性深處的探索。 結局給予的力量 特別值得一提的是,儘管結局設定爲悲傷基調,但它並沒有陷入純粹的悲情主義。相反,通過對八雲和搖月之間美好回憶的回顧,給讀者留下了積極向上的印象,並賦予了整個故事一種超越悲傷的意義。這樣的處理方式不僅體現了作者高超的藝術技巧,也爲現代人在快節奏生活中提供了思考生命意義的新視角。
久聞大名,值得肯定的是作者的文筆很不錯,傳神動人的句子像音符一樣勾連起全書,全書故事比較簡單一個略帶魔幻的病重文學 個人觀感男主的人物塑造欠佳,儘管這種空白虛無的心態搭配第一人稱,很容易造成許多青年的共鳴,但這樣的選擇也讓男主不可避免成爲了主旨表達的容器,失去了自己的鮮活性,這對全書的情感張力造成了很大影響 我能理解,作者想在書中儘可能把自己的文學創作慾望,各種意象表達意識流寫法,但未免有一些用力過敏的嫌疑,而且與內容沒有達到和諧自然,使得讀着莫名有一種彆扭感,不過鑑於本身題材作爲輕小說,相比其他一些小學生文筆已經很好了。
2024.04.29 文筆很美、故事溫馨又催淚的一本輕小說,幾乎是一口氣讀完了,不過先入爲主,因爲是日輕,所以看的過程中自動播放番劇哪怕這本書還尚未動畫化,畫風大概就是我想喫掉你的胰臟,類似的。不知道是不是因爲大雅老師對情感把握得過分細膩了,讓我產生了一種真人真事的幻覺——「波蘭語裏貌似有一個詞叫“ZAL”,據說是一種波蘭人特有的感情,意味着“悽清寂寥的心灰意冷”“深切怨恨的源泉”“強烈反對的抗議”“失去本應存在之物的悲傷”……而我對它的解釋是:伴隨着巨大喪失感而來的憎恨和悲傷,以及茫然呆立的無助」——書中的這一段也這就是我讀完的感受,結局早已寫好,那種不可避免地滑向悲劇的手法我真的太愛了,攪拌着靈動的字句,耳畔響起搖月的琴聲。
補點評ing 神沒有辦法給每個人都播灑聖水,於是發明了眼淚。 下輩子我想成爲你眼角的一顆痣,你的每次淚流我都經歷,你的每個情緒我都感知。 四季老師,我心裏的輕小說天花板。文筆細膩,柔字都不足以形容她文筆的溫柔與憂鬱。 🎧 世界✿ ‣ ı||ııı||ı|♪ 痛真的太痛了。 願多年以後我依然在。 四季老師,你做到了。
不到一天就一口氣閱讀完了,是一本情感很細膩真摯的輕小說。 在閱讀過程中,看到很多書友對八雲過分的踟躕不前感到不解,但是我想正是八雲的內斂讓搖月珍愛,這份在情感上的遲鈍既討厭又真誠,是不自知的喜歡,是不願說出口的依賴,直到一切都歸於沉寂,純白如鹽時,他才正視自己的內心,轉而深深沉溺於過去的美好中。 兩個人都是很溫柔的人,不過搖月要明朗一些,心思也透徹一些。她可以宣泄自己作爲消費品的不甘與憤怒,可以一次又一次祈禱八雲向自己靠近,她在愛裏從不吝嗇,但也只把笑意傳達給值得的人。八雲更多的是停滯於兩人之間的懸殊差距,心思層層疊疊,盤繞糾結,才導致那個夜晚的放棄,也讓搖月在最後的時光才具身地體悟愛。 或許有人覺得書中救贖之類的字眼太氾濫了,但我想這就是鳴奏兩人命運樂章的最佳寫照,曾經敏感的八雲終於不再一味地通過撿拾花瓣來填補心中豁口的縫隙,而是任愛人的結晶隨大海擴散,融入無垠的世界,消弭千差萬別。而搖月也將生命盡頭故事化,成爲八雲心中永恆的眼淚,借苦澀的點滴時時刻刻陪伴着那個害怕空白,一生被幻肢痛裹挾的男生,滲透內裏,迴盪出《船歌》的絃音,若如倒帶般重複着初見時的惺惺相惜……
老實來說這書是真不行,雖然是作爲出道作是情有可原的,但我依舊不想因爲這種理由而去寬恕,爲一個作品附上適合的評價對於作品,讀者,作者都好。裏面的內容雜亂無序,不成章法。一會311,一會莫扎特,一會棒球的,看得出來作者是恨不得把自己的所有東西都塞進這文裏,但實際的效果非常差,尤其是最後那段腦內世界,場面可以說是陰間至極。情節上也是相當的普通,甚至是庸俗,幾乎就是些日式常見情節的排列組合。大面積鋪百科更是讓人摸不着頭腦,作者真該好好學學如何恰到好處的介紹背景。全書唯一值得一提的大概就是那一股從頭到尾的情緒流,不能說沒有技巧吧,但也只能誇一句全是感情。作者的功底還沒有到能真正寫明白這份感情的地步,真該學學怎麼限制表達了。或許每個作家都該有個這樣的“自傳”性質的作品,但它不應該是第一部,不應該是出道作,這麼急急忙忙的給自己定性,那對於創作來說是不利的。
26.3.13 讀完了這本書 以此與我印象最深的一句話“我不想成爲誰靈魂的一部分,不想成爲血肉這種浮誇的辭藻 果然 我和揺月的想法一樣 我想成爲你的眼淚” 當然。故事中因鹽化病而失去了兩個世界上最愛他的以及他最愛的女人 ,是虛構的 ,但在現實生活中我們往往與親近的人產生安穩輕鬆的氛圍環境從而沒有想過心愛之人的突然離去會是怎樣的心情。 本書中最打動我的是八雲那種渾渾噩噩半死不活的活在那個太陽照不到的陰影角落。果然“沒有揺月的日子裏八雲真的活不下去”但揺月好像在很早以前就意識到了這一點 化作他最後世界小小的魔法般親手帶走他遠離這個暗無天日而陰霾之下。 我發覺在揺月受盡了蘭子女士近似瘋狂的打壓下與父親視若無睹般逃離的背影中,在哪個雪月交加的天氣中毅然決然的,決心與自己心愛之人逃離這座城市的魔爪之下,卻在八雲沒能兌現自己承諾時獨自站在無盡的風雪中 彷彿心中僅存的一絲火苗徹徹底底的熄滅。 八雲在揺月一生中最爲重要的三次選擇中每次都會讓她選擇自己走向成功的那條道路。可能我只是站在了上帝視角俯瞰整條故事線的走向。她到最後也可以說成功了,與那些國際知名鋼琴家平起平坐。這條看似成功的道路果真是那麼的閃耀嗎?象徵着最高的榮譽 。卻對於揺月在自己人生的最後時刻以及最幸福到那段時間中,依舊北困在了那個只有三年級時風雨雪爲之交加的夜晚。 當然 一千個讀者就有一千個哈姆雷特 沒有誰與誰的想法對未盡諾言的批判時相同的。 感謝你能讀到這本書 而恰好讀到了僅代表我個人觀點的些許留言 ——祝好! 有的人用一生汝治癒童年 有的人總童年汝治癒一生
初讀時被混亂的敘事勸退,卻又被漫出來的情緒拽了回去。對於鹽這個意象,結合書名,我實在是太好奇了,明明早已預知結局是悲劇,還是一步一步,心甘情願走向那場註定的離別。 這大概是最殘忍也最溫柔的地方:我們和八雲一樣,從一開始就知道搖月會離開。但我們還是選擇走向那個結局。就像明知春天的花會謝,依然會在盛開時駐足凝視。 搖月坐在窗邊彈琴的樣子,夕陽照在她側臉上。那些沒說出口的話,那些來不及做的事,都藏在音符裏。肖邦的夜曲在書頁間流淌,我放着同樣的音樂,看着同樣的故事,眼淚一次又一次落下來。 這本書最殘忍的地方,是它讓悲劇不再只是悲劇。當你流着淚讀完最後一頁,你會發現,那些眼淚不是悲傷的殘渣,而是情感滿溢後的結晶。你爲一個虛構的故事流淚,恰恰證明了你心裏還有真實的東西在跳動。 然後,搖月的聲音再次響起,這一次很輕,很輕—— “我想成爲你的眼淚。我願化作你眼中鹹澀的淚水,將你心中的深切哀愁盡數洗刷,將你帶嚮明天。” 她說她想成爲眼淚。 她想成爲八雲眼眶裏那滴鹹澀的液體,把他的哀愁帶走,把他帶回陽光普照的世界。 可眼淚是留不住的啊。它流下來,就幹了。 搖月知道。所以她繼續說下去—— “然後,我想成爲你的生命……” 原來如此。 不是成爲眼淚,而是成爲眼淚之後的東西。成爲那個流乾了淚、卻依然要活下去的人身體裏,最鹹澀的那一部分。 “八雲,如果你此刻虛弱到連眼淚都沒法流出來,那請你抓起一把我那已經變成鹽的身體喫下去。” 眼淚本就是鹹的。鹽是眼淚的實體,是悲傷結晶後的樣子。如果有一天你連哭都哭不出來,就把我喫下去——讓我變成你身體的一部分,讓我的鹹澀融入你的血液,然後,替我去看那個陽光普照的世界。 那些混亂的敘事突然不再重要。重要的從來都是情緒本身。是那種明明知道會痛,依然選擇去愛的勇氣。是在有限的時間裏,燃燒到最亮的光。 我們都曾遇見一個人,明知結局是告別,依然願意走向她。 這本書就是那個人。 現在,它也成爲了我的眼淚。