
[英]D.H.勞倫斯
《歸鄉愁思》共收錄英國作家D.H.勞倫斯不同創作階段、不同體裁的文章共二十九篇,其中既有《歸鄉愁思》這類紀實散文佳構,也有《小說之未來:爲小說開刀或擲一顆炸彈》這類獨具慧眼的“小說診斷”文字,此外還有D.H.勞倫斯對霍桑、惠特曼、陀思妥耶夫斯基等經典作家作品的精彩評論。對勞倫斯研究者、愛好者而言,本書收錄的《愛》《無人愛我》《爲<查泰萊夫人的情人>一辯》等文章將極大地增進他們對勞倫斯其人及其創作歷程、創作思想的瞭解。
鄉愁是許多作家筆下一生不能釋懷的痛,勞倫斯的思鄉之情也不列外,鄉愁不僅是地理意義的,更是對“本真存在”的追尋,對故鄉變化的描寫,深刻批判了工業文明對人性與自然的異化,他試圖在工業廢墟中尋找未被異化的生命力,這種努力具有深刻的存在主義色彩,更是對整個社會現狀“無家可歸”的現代人發聲,揭示了全球化背景下人類精神漂泊的普遍狀態,他的反思不僅限於個人情感,更指向現代社會的普遍困境。 勞倫斯在文中交替使用“記憶中的故鄉”與“現實的故鄉”兩種視角,形成時空對話,當他踏上這一片熟悉的故土,他如此的陌生髮現一切都變了,是因爲工業讓這種關係變得疏遠,已不再是記憶中的樣子,故鄉的種子讓他的失落感越來越複雜,處處被礦井、煤灰、鐵軌和煙囪取代,礦工們“像幽靈一樣”在機械的節奏中勞作,失去了與土地的靈性聯結,人們喪失了生命的詩意與野性,像行屍走肉般的活着,故鄉的教堂“像一座死寂的博物館”失去萬丈光芒的庇護,工業看似帶來進步,卻讓故鄉淪爲“被掏空內臟的軀體”,所有的一切都翻天覆地,記憶中的故鄉是“未被工業化的自然母體”,而現實中的故鄉是被“現代性閹割”的廢墟,這種撕裂象徵人類精神的原鄉與現代文明的衝突格格不入,勞倫斯清醒地意識到“純真年代”已不可逆,對現代文明的悲愴輓歌,也是對人類命運的終極叩問,他內心要尋求的是一種超越工業文明的新生存範式——既非迴歸原始,亦非擁抱機器,而是在廢墟中重生,即使回到故鄉,自己已成爲“異鄉人”。
《歸鄉愁思》並非一部單一敘事的長篇作品,而是英國作家D.H.勞倫斯跨越不同創作階段、涵蓋多種體裁的二十九篇文字合集。全書內容脈絡清晰,大致可歸爲三大核心板塊:其一爲以同名篇目《歸鄉愁思》爲核心的紀實散文,作者以重返故鄉爲線索,串聯起在英格蘭、意大利等地的生活片段與情感起伏,在字裏行間鋪展對土地、童年及自我身份的重新審視,筆調細膩溫潤,將個人際遇與時代變遷巧妙交織,深刻折射出他對“家”與“流浪”這一永恆主題的持續思索;其二是文學批評與作家研究類文章,收錄了《小說之未來:爲小說開刀或擲一顆炸彈》等代表作,勞倫斯在其中犀利剖析現代小說的困境與突圍方向,系統闡述自身對敘事藝術的獨特見解,同時對霍桑、惠特曼、陀思妥耶夫斯基等文學巨匠展開精到點評,盡顯其開闊深厚的文學視野;其三則聚焦《查泰萊夫人的情人》的辯護與相關思想隨筆,包含《爲<查泰萊夫人的情人>一辯》《愛》《無人愛我》等篇章,既集中回應了外界對其作品爭議性部分的質疑,也深入呈現了他對性、愛情與社會規範的深層思考。 整體而言,這部合集既是帶有鮮明自傳色彩的散文彙編,也是思想鋒利的文學批評集,更兼具爲經典作品發聲的隨筆特質。通過這二十九篇風格各異的文字,讀者得以聆聽勞倫斯從個人經驗、藝術理念到社會議題的多維表達,進而清晰把握他創作生涯的整體脈絡與精神軌跡。
文章很好,但註釋亂來,是電子書排版的問題。
多有驚世駭俗之語,改變人的觀念和思維方式。
如譯者所見:似聽天籟,勞倫斯似乎更加重在“靈魂轉生”,尤其在這個倉促的時代、迷惘的時代也是最需要傾聽那空谷足音的時代。