蒂姆：艾維奇官方傳記

蒂姆的故事很值得讀讀，尤其在這個時代，因爲這個時代有毒 ！ It's a war ! 如果一個成年人有孩子，就能知道，ta的心理有一場戰爭，孩子和世界，這是一個爭奪關注和優先權的戰爭，就在活着的每一天，甚至時時刻刻。 所謂的對什麼的熱愛，所謂的事業，所謂的敬業，比如這裏蒂姆熱愛的音樂，有時也可能成爲和鴉片和毒品一樣的東西，從熱愛到不得不。 人要學會厭倦，不停地厭倦這世界中的一些東西，因爲這是唯一保持不腐朽的方法。有時需要reset，和年輕重新接軌。 蒂姆本來可以一直在斯德哥爾摩的臥室裏做音樂，可以保持一種地下音樂製作的方式，而不必拋頭露面，其實這更適合蒂姆的性格。我們有時需要改變自己，但不是把自己改的面目全非。 蒂姆害羞敏感，這樣的孩子這世界可能千千萬萬，但是長在一個富裕的國家，舒適的家庭，有寵愛支持他的熱愛的父母，比如從小接受兒子的不同，接受兒子高中畢業就可以，比如提供生活費用讓兒子嘗試自己選擇的道路的可能性。這樣的父母和家庭應該不多。 蒂姆熱愛音樂，愛音樂的孩子這世界也是千千萬萬。蒂姆上學的時候就會做音樂，這樣的孩子可能也有千千萬萬。蒂姆有自己投心的夥伴，一起做音樂，一起分析爭辯，本來是一種幸運，遇到知己，遇到可以相互提高的另一個。這樣的幸運也不常見。 蒂姆去世後，他的家庭發表了這樣一個聲明，“我們深愛的蒂姆是一位追尋者，一個脆弱而富有藝術氣質的靈魂，不斷尋找關於存在問題的答案。他是一個過度追求成就的完美主義者，以一種最終導致極度壓力的節奏不停旅行和工作。 當他停止巡演後，他希望在生活中找到一種平衡，能夠獲得幸福，並繼續做自己最熱愛的事情——音樂。 他始終在關於意義、生命與幸福的思考中掙扎。 如今，他再也無法繼續下去了。他想找到平靜。 蒂姆並不適合他所身處的那臺商業機器；他是一個敏感的人，深愛自己的歌迷，卻又逃避聚光燈。 蒂姆，你將永遠被愛，也將永遠令人懷念。你這個人，以及你的音樂，會讓你的記憶長存。 我們愛你。 ——你的家人 Our beloved Tim was a seeker, a fragile artistic soul searching for answers to existential questions. An over-achieving perfectionist who travelled and worked hard at a pace that led to extreme stress. When he stopped touring, he wanted to find a balance in life to be able to be happy and to do what he loved most – music. He really struggled with thoughts about Meaning, Life, Happiness. He could now not go on any longer. He wanted to find peace. Tim was not made for the business machine he found himself in; he was a sensitive guy who loved his fans but shunned the spotlight. Tim, you will forever be loved and sadly missed. The person you were and your music will keep your memory alive. We love you, The Family.” 整個書寫的不錯，能感到作者的努力，儘可能還原事情的真相。但是也有一些遺憾，比如最後蒂姆在阿曼的消失，感覺有點模糊。 從書裏看，去阿曼之前，他狀態很不錯了，身體乾淨了，體格也上來了，精神也好了，後來說自殺，感覺有點莫名其妙。這段可能是作者寫的最模糊不清的，雖然標註了日期，也可能因爲信息有限，幾乎能體會他父母的懊痛。

Be Kind. 每個人都在經歷獨特的痛苦 不要傷害別人的心。 不抱期待. 每個人都有形形色色的偏見 take it easy。 1 人永遠不會滿足，更多的渴望總是深深地紮根於我們的天性之中，以至於我們就像在倉鼠輪中不停地追逐。生命中無休止的生死循環是由人類的這種慾望維持的，只有通過自我認識與內心的平和才能打破它。 無論是新養的狗、昂貴的手錶、房子，還是更多的文身，都毫無幫助。它們只是應對策略。 2 需要找到一種平靜或意志，來“對抗追求成功的世俗野心”，因爲這不是一種健康的狀態，它會導致更多的壓力和渴望，而不是幸福。 3“引發痛苦的原因不在於物質世界”，而在人本身。因此，整個世界的苦惱和痛苦都可以通過冥想得以化解。 “痤瘡第一次進入我的生活，對我的自信心產生了巨大影響。嚴重的時候，我會逃課。這種情況下，我也無法在週末外出。但我還是會出門，只是在我的皮膚夠“乾淨”時才這麼做。感覺沒有女孩對我有興趣。 學校裏的男孩是按各自的居住地和父親的職業來排名的。有個男孩的父親是金融家，他們住在海濱路的頂層公寓——那是富人聚集區。有的男孩的父親是航空公司的財務主管，有的男孩的父親是連鎖酒店的管理者，都很不錯。 這位唱片公司主管走到舞池邊研究起人羣。與他的預期相反，人們來這兒不是爲了跳舞，而是爲了崇拜一個組合。這種情況令人很熟悉，就像“酷玩”樂隊或“金屬”樂隊的演出，或者松丁喜歡的布魯斯·斯普林斯汀的演出。不謙虛地說，這些音樂人都賣出了不少唱片。 組織者意識到“銳舞”這個詞在美國已經無法使用了，但當他們僱用了足夠多的保安人員，並把這個場面稱爲“音樂節”時，這一切在政治上就變得可行了。 一切都要趁熱打鐵。艾維奇不打算犯這種錯誤，他將利用《層次》所創造的勢頭進行密集的巡演 兩年多來，他一直持續生活在焦慮之中。六百多場演出，總是準備着繼續前進，從來沒有時間停下來看一眼周圍的風景。收拾好帽子，新的俱樂部活動策劃者要來敬酒，新的粉絲要自拍，還有采訪要做。但蒂姆奮力向前，忍下淚水，想着這種緊急狀態很快就會結束。 “我現在感覺每天都會暈倒，” 在醫院的日子是過去六年中我最不焦慮、最沒有壓力的時候，那是我真正的假期，儘管這聽起來很令人沮喪 “蒂姆，我注意到你有點不對勁。”傑西說，“沒關係，但要試着從外面看自己。” “這是什麼意思？” “想想看，一個一年賺幾十萬克朗的人有多麼艱難，但一場演出你就能賺一百萬。你的生活相當不錯，試着接受這一點。” “但是，傑西，你不明白。我纔不管什麼錢不錢的，我從來不在乎錢。” “我不是這個意思。我說的是一種觀點。有些人辛苦了一輩子，卻連你現在擁有的一小部分都沒有得到。別搞砸了。” 蒂姆顯然不感興趣，他用餐具颳着瓷盤，眼神空洞。 “我說了，我不在乎錢。” 最糟糕的是蒂姆的那雙眼睛，過去他那種專注和好奇的神情已經消失了。相反，此時他的眼神黯淡無光，毫無生氣。 工作和休閒之間的分界線幾乎完全消失。他的許多客戶在工作中被要求二十四小時隨時待命——在牀上回覆電子郵件，在地鐵或公交車上開會。信息的提示聲從未停止，與壓力有關的症狀也在增加——長期的壓力是抑鬱症最常見的原因。 蒂姆被哲學的實用性吸引，佛教不僅是一種宗教，也是一種實用的教義，需要身體力行的實踐。沒有神靈，沒有預先確定的命運，所有人都可以向好的方面發展，這是一種信念——任何人都可以通過充分的修煉而開悟。 三位朋友坐在露臺上，談論着他們所處的時代。如今有太多的壓力和躁動感。他們三個人都對手機這個奇妙的設備有點過度依賴，它一直都近在咫尺，從未關閉。他們晚上在牀上做的最後一件事是瀏覽手機，而早晨的第一個“伴侶”就是電話。現在有這麼多人通過共享播放列表、聊天線程和“照片牆”上的評論聯繫在一起，但很容易讓人感到孤立和孤獨。手機帶來了一種過度的刺激和厭煩。 他現在知道了什麼是真正的快樂——快樂就是自己剛剛發出停止巡演消息時的感受。“我從未感到那麼自由過，那種感覺就像我幾乎飄浮在空中。”這是他想再次實現的解放感。 蒂姆的好友傑西與克拉斯仍保持着聯繫。最近這位前“夜總會之王”的生活發生了巨大變化。他賣掉了在拉斯維加斯的豪華別墅，還放棄了協助在“賭城”開一家新夜總會的計劃。傑西·韋茨搬到了巴厘島，他現在住在印度尼西亞島嶼南端的一片寧靜地區，顯然晚上可以睡得更香。他還戒了酒，正在以一種前所未有的方式觀照自己的內心——蒂姆的去世讓他重新評估了自己的生活。”

“瑞典鴿王”真.A神，初聞鴿王是在電視Mtv臺上看到他lebels的Mv，只記得那位在打工人上着上着班，忽然把工作文件一扔就開始跳舞了，從一個人跳同事在旁邊迷惑愕然着看他，到全公司都在跳，再到把他送去醫院死後嘴裏長出百合花感染全醫院的讓醫院的人們都在跳舞，只記得當時很搞，很有意思。現在回過頭來看這mv倒是像是Tim一生的縮影。這本書儘可能的還原了它生前從無名到成名以及最後自噶前的過程。Avicii的音樂是充滿積極快樂的，就好像他有一種魔力把你從低谷裏拽出來的感覺，他曾說想把快樂帶給全世界，他是做到的了。而作爲Tim自己，他是一個高敏感易焦慮的人，可見他的一生都在跟他的情緒做鬥爭， 多少能理解他行爲背後的動機，但有時想起會有一些惋惜，但也只能尊重他作爲個體的選擇。今天是2026的420，你已經離開8年了，生前就愛放鴿子的你，現在已經鴿無可鴿，願你在那邊獲得安寧，每當耳畔響起你的音樂時，我會想起那個把手放在空中按 着鋼琴手的消瘦身影…所以等到一切結束時，再把我喚醒。

這世上真的有Tim這種音樂天才，但是天才也往往被一些外在因素所困擾，很可惜他在這麼年輕就隕落，作者也是瞭解音樂的人，也懂得Tim這麼多年被精神疾病的困擾，才能這麼深刻全面的呈現出他的人生,“the nights”電音界永遠的神作，Avicii R.I.P

官方傳記略水，無法對囉裏囉嗦的文風集中精力，飛了幾個航段才忍着看完，但不影響緬懷的心情。上帝摘走了花園裏最美的一朵花，用旋律點亮了無數人的黑夜。最愛無限循環《Fade into Darkness》，簡單溫柔堅定。R.I.P. Avicii

Avicii Forever！ 艾維奇（Avicii，1989年9月8日—2018年4月20日），本名蒂姆·伯格林（Tim Bergling），1989年生於瑞典斯德哥爾摩，瑞典DJ、音樂製作人。 艾維奇16歲時開始在電子音樂論壇上發佈混音作品，2008年，他創作併發布了首支個人單曲《Lazy Jones》，2010年10月，他發佈了個人單曲《Seek Bromance》，該曲迅速登上多個國家音樂榜單的前二十。2011年，艾維奇推出單曲《Levels》，受到廣泛關注，該歌曲被《公告牌》雜誌譽爲電子舞曲和音樂界中最偉大的歌曲之一。2012年，他與DJ大衛·庫塔合作製作了歌曲《Sunshine》。2013年9月，艾維奇發行第一張個人錄音室專輯《True》。 2014年，他爲巴西世界盃創作了會歌《Dar Um Jeito (We Will Find A Way)》；2015年10月，他推出第二張個人正式專輯《Stories》。2016年，他爲可口可樂廣告創作英文版推廣歌曲《Taste the Feeling》，同年因身體原因宣佈暫別舞臺。2017年8月，艾維奇復出發行迷你專輯《AVĪCI (01)》。 同年10月26日，他發佈個人紀錄片《艾維奇：真實的故事》（Avicii：True Stories）。2018年4月20日下午，艾維奇在阿曼首都馬斯喀特去世，年僅28歲。 艾維奇曾榮獲2013年第41屆全美音樂獎“最受歡迎電子舞曲藝人”獎。其歌曲《Levels》《Sunshine》分別入圍了第55屆格萊美獎以及第54屆格萊美獎“最佳舞曲製作”獎；單曲《Wake Me Up》獲得公告牌音樂獎“最佳舞曲/電子單曲”獎。 人物評價 艾維奇總是樂於嘗試運用新鮮刺激的方式推出自己音樂。他像音樂界的“黑客”，做的電子樂風獨樹一格。無論是鄉村還是爵士，無論是獨立還是搖滾，艾維奇總是能通過“浩室”節拍和電音韻律的融合，讓音樂在保持原味的基礎上，煥發出另一種動感且層次分明的全新活力。其創作手法，類似於上海新天地的整合與改造。一樣的石庫門、一樣的老弄堂，但卻在設計師的精工妙筆之下，既維持了原貌又變得新穎時尚。（網易娛樂、王力宏評） 艾維奇是我最大的靈感來源，也是我開始製作電子音樂的原因。（挪威DJ Kygo 評）

作者是音樂人出身，能看出在音樂素養方面有很堅實的功底，所以可以對Tim的音樂生涯描寫十分專業，也十分詳實。 Tim算是我音樂的引路人了，從只聽華語流行到現在什麼都沾點。從只關注詞（民謠佬是這樣的），到仔細感受音樂的律動。謝謝Tim。 不過現實總是如此諷刺：“面朝大海，春暖花開”的臥軌了，《wake me up》的也死於自殺。看到5/6的時候 還覺得一切正在變好：戒了止疼藥、學哲學，冥想。但是結局就像一個爛尾電影一樣，急劇日下。如果真的會有在天之靈這種的話，Tim應該會很欣慰的看到，他走了那麼久後他的作品還在wake a lot of people up。

第一次看到這些音樂人組合樂隊音樂類型的中文譯名感覺奇特，比如Dubstep是迴響貝斯，或者是嘎嘎小姐…還有私密郵件裏很貼近的心理活動，但還是很難理解他的選擇。

書中隱藏了不少TIM的心路歷程和他家人對他的事業的參與！ 也許人在走了之後會去另一個世界繼續之前的生活，地球之旅會不會是對另一個我們的懲罰，懲罰越重在地球的時間越長，TIM應該還在別的星球繼續他的音樂事業吧

爲我最喜歡的Tim Bergling推薦，無關傳記。感謝AVICII一直給予我力量。