愛慾、羅馬與但丁的喜劇異象

想看埃紀或神曲時就會把這本拿出來一起品味……

簡直是天才型的註釋，受益匪淺。

相當有深度的《神曲》以及中世紀古典作品解析，非常值得一讀。開篇沒有直接引入神曲的內容，而是先對《埃涅阿斯紀》和《變形記》進行了整整一個大章節的解讀，很驚喜，也讓我對這兩部作品有了更高的認識。而且作者甚至是《神曲》原教旨主義者，通篇稱以《喜劇》，我喜歡！所以以下也稱《神曲》爲《喜劇》。 本文很重要我很印象深刻的一個觀點就是，但丁雖然更崇敬維吉爾，但其實本人以及本人經歷更像奧維德，這兩人及其作品都對但丁造成了相當大的影響。本文從詩學、哲學、宗教觀等多個角度解析了《埃涅阿斯紀》和《變形記》與《喜劇》的關係，又輔托馬斯、奧古斯丁等人的神學理念加以詮釋，絲絲入扣，醍醐灌頂。閱讀過程中能感受到作者恐怖的知識量，不僅內容非常詳實，文字也很優美流暢，文章中很多地方引入了雙語原文，有種重讀原著的感覺，真的非常推薦《喜劇》愛好者閱讀。 之前讀了一些神曲解析，但都是外國人寫的，這回第一次讀國人學者的神曲解析，很高興讀到國內的作品，沒有國籍及語言的隔離，果然比較流暢易懂，雖然離全部讀懂還有很長的距離。 讀到最後才發現原來作者是女性，原來如此，真的倍感親切，通讀下來閱讀體驗非常好，向朱振宇老師致敬！

朱振宇：格呂翁、喜劇與《地獄篇》的詩學（摘錄本書第二章第三節） 聖托馬斯繼承了奧古斯丁確立的傳統，將基督教先知的預言與異教先知的預言進行了區別。他指出，真正的先知啓示人的理性，而魔鬼的預言靠的是某種激發人想象的異象，或訴諸言語。 想象的異象也屬於詩人的心靈，正如占卜者們將自己的心志交給神靈、通過神靈附體才做出對未來的預測一樣，古代的異教詩人們也正是因爲拋棄了理性，才寫出了形形色色充滿謬誤的故事——放縱激情是古代詩歌與異教先知共同的罪過。正是出於這樣的原因，描寫占卜者的第20歌中才充滿了詩人的悲情。正是在此意義上，但丁才從古典詩歌中選取作爲戲劇角色的占卜者，將他們和古代詩人一起送到了地獄的審判所。 在第20歌起始處，但丁鮮明地表達了詩人的願望，“我現在該作詩描述新的刑罰（nova pena）”（Inf. 20.1），然而，在《地獄篇》的倫理體系裏，只有永恆的刑罰，沒有新的刑罰，詩人的理解與地獄律法之間的反差凸顯出了但丁對詩歌使命的思考。在這一歌中，但丁藉助維吉爾之口對古代的先知的預言進行了反思，也對包括《埃涅阿斯紀》在內的古代詩歌進行了修正——二者的共同錯誤便是“虛妄”或謊言，而作爲“貌似虛妄的真理”，《地獄篇》第20歌就像柏拉圖的《理想國》那樣，是對古典詩歌的一次審判。 在地獄第八層的旅程中，但丁在悲劇與喜劇的交替轉換中進行了詩學歷險。在這場歷險中，但丁通過細緻入微地描繪形形色色的欺詐之惡、通過打破古典詩歌的節制、通過維吉爾的自我修正宣告了喜劇的勝出，而地獄底層高雅與低俗兼備也體現了《神曲》包羅萬象的混合風格——但丁的詩篇就像格呂翁的身體，雖然是由古代的和現代的、現實的和神話的形象混合拼貼而成，但卻造就了某種瑰奇的“整全”。在此意義上，格呂翁就是《喜劇》的詩學宣言。