三磅褶皺的創造力

“扭曲、打破、融合、創新” 一個從混亂到再生的蛻變過程：通過“扭曲”挑戰固有規則，在“打破”中解放束縛，再到“融合”多元元素，最終在“創新”中誕生新生。 這種動態循環，宛如生命的律動，既是藝術的表達，也是人類文明的永恆脈絡。

把前面的結論看完就可以走人了，其餘部分都是對結論的案例闡釋，囉嗦的可怕。核心觀點：大腦會忽略重複，不停追逐新的刺激。人類永不停歇的創造力是大腦這個特性決定的。 “人類可不喫自己的大腦，這是因爲我們永遠都不會安定下來。對日常生活的無限渴望，使得創造性深入我們的意識。我們在藝術和科技上所追求的不僅僅是實現期望，還有意想不到的驚喜。因此，各種各樣甚至有些不着邊際的想象已成爲人類歷史的一部分，而正是因爲這些想象，我們建造了複雜的棲息地，設計食譜，變換衣服花樣，用複雜、精妙的語言溝通，乘坐自己設計的交通工具來回穿梭——生活中的方方面面都別出心裁。 由於我們對新奇事物的興趣普遍濃厚，創新便變得必不可少了。這並不是只有少數人能做到的事情。每個人的生活都是由創新驅動的，因此，向重複“宣戰”使一代代人之間存在着巨大變化和明顯區別。對於不斷創新的追求是人類生物構成的一部分。 人類完成了其他物種做不到的事情：不停地創造新文化、書寫新故事，用前所未有的東西包圍着自己，但是豬、美洲駝、金魚等動物並沒有做到這些。”

一、創造力產生的根源 1.創造力的機制：趨新與求異的天性 （1）忽略習以爲常，追求不平凡： 人類大腦的核心特點之一是它無法滿足於習慣性的重複信息流，而是偏愛新事物、新想法。這種機制讓我們有動力去創新，是爲了凸顯自我，被羣體關注，甚至在生存中佔據優勢。例如，換髮型就是一種低層次的表現，而更深層次的創造則源於對常規規則的挑戰與重新定義。 （2）生物進化中的創造性偏好： 從進化心理學的角度看，創造力根植於人類與衆不同的生存策略。古代先民必須通過新工具、新知識增加生存優勢，而這種“突圍”的衝動成爲創造力的行爲原型。 2.激發創造力的思維模式： （1）“What if……”思維實驗： 人類通過在腦海中模擬未知情境，對世界進行假設和演繹，這種能力是獨特的人類特質，也正是激發創造力的關鍵。這與科幻片的結構相似，將某個生活因素極化（如假設時間可以倒流），由此推導出全新的虛擬場景和敘事邏輯。而這種差異化的建構，帶來強烈的美學吸引力和新鮮感。 （2）未來導向的創新性： 創造力與人類追求未知和不確定性的渴望聯繫在一起。它幫助我們擺脫單純應對現實問題的侷限性，轉而用開創性的思維模式進行超前設計。 3.創造力的知識基礎：沒有“無中生有” （1）創造力的產生並非憑空而來，而是需要深厚的客觀知識作爲基礎。只有紮實的知識素材，才能爲大腦提供足夠的“拼圖”，激發出創造性思維的火花。 （2）本質上，創造是一種對既有知識的重新組織和交叉關聯。知識的儲備越豐富，思維騰挪的空間就越廣闊，創造力的表現也越高效。 二、主動激發創造力的方法 1.創造力的三大手段： （1）Bending（扭曲）： 將現有事物進行變形處理，探索其可能的新特性。例如，將一個照片拼接成三維投影，探索二維與三維的交互效果。這種方法是對熟悉事物進行微妙的重新思考。 （2）Breaking（打破）： 打破原有思路或慣例，摒棄規則束縛。例如，發明“無人駕駛汽車”的背後，正是對“駕駛一定需要人類控制”這一常規思想的徹底解構。 （3）Blending（融合）： 將看似無關的領域、元素進行跨界組合。例如，計算機科技與繪畫藝術的結合，形成了數字藝術的新領域。真正的創造力往往源自於跨領域的混合，產生意想不到的效果。 2.創造力思維的培養路徑： （1）多元化的知識儲備：廣泛涉獵不同領域的信息，獲取更豐富的思維素材。 （2）增強感官敏銳度：多觀察、多體驗，留意生活中微小而特別的細節。 （3）練習假設思維：“假如我們能克服X會發生什麼？”“若將兩個看似矛盾的資源結合，會有怎樣的可能性？”不斷爲自己設問並解決，是調動大腦創造力的重要途徑。 3.創造力的實踐與積累： 創造力不是天生的，而是通過刻意練習慢慢積累的能力。可以嘗試設立創造性任務，例如每天寫下一些“瘋狂的假想”，或者制定一項跨領域的個人小計劃。 三、創造力的反作用 1.創造力的邊界與責任： 創造力的本能是爲了突破平凡，但不應陷入“爲了創造而創造”的誤區。盲目的、不切實際的創造可能會帶來混亂或低效（如設計複雜卻不實用的工具）。 邏輯性的約束：創造需要與實際需求、邏輯思維保持一致。只有合理的創新，才能真正推動人類或社會的進步。 2.創造力的“黑暗面”： （1）創造力若不被正確運用，可能導致負面後果。例如，不道德的技術發明可能造成倫理困境（如生物技術濫用）。 （2）創造力需要找到合適的需求對象與環境語境，否則會浪費時間與精力。“正確的地方、正確的人”才能承接創新價值。 四、從本書引發的實踐與反思 1.結合個人行爲改進創造力： （1）主動打破日常思維圈： 嘗試從新的角度看待自己的工作或生活，用“假如”的方式重塑常規。 （2）接觸不同領域： 閱讀陌生主題的書籍、學習非自己的專業領域技能，積累多維知識。 2.創造與風險的平衡： 任何創新行爲都伴隨着不小的風險，但真正具有意義的創造往往是“經過清晰邏輯推演與深思熟慮”的結果。我們可以通過實驗性嘗試，降低創新的試成本，提高成功的概率。 3.社會視角下的創造力啓發： 整個社會是否創造力蓬勃，很大程度上取決於環境是否包容和多元。如果人與人之間的交流模式狹隘、封閉，創造力也會受限。

《三磅褶皺的創造力》是伊格曼與歌劇作曲家安東尼·布蘭德合寫的“創意神經學手冊”。他們把 1.4 kg 的大腦比作一臺“隨機-抄襲-拼接-預測”四步循環的生物算法，提出：創造力不是神祕天賦，而是可拆解、可訓練、可放大的神經工程。全書核心口號——“原創即 remix，創新即預測誤差”。 一、核心觀念 1. 創造力 3B 模型 Bending（扭曲）+ Breaking（拆解）+ Blending（融合）＝一切原創的底層代碼；神經層面就是舊連接減弱、新連接異花授粉 。 2. 預測誤差引擎 大腦默認模式網絡（DMN）持續生成“內部模擬”，當預測誤差出現→多巴胺信號→突觸可塑窗口打開，新創意被“獎勵”固化 。 3. 神經“抄襲”合法化 fMRI 顯示：聽全新旋律時，聽覺皮層其實先激活“最相似舊旋律模板”；所謂原創是把 3–7 箇舊模板打散到子閾值，讓人類無法察覺來源 。 4. 創意可訓練協議 ① 輸入擴容：每天 30 min 跨域瀏覽（讓海馬體生成新索引） ② 刻意侷限：給工作加一個荒謬限制（促發 Bending） ③ 睡眠孵化：REM 階段 DMN 最活躍，睡前寫下問題→醒來記錄夢 ④ 交替激活：α 波（放鬆）（默認模式） ↔ β 波（聚焦）（執行控制）循環，每 90 min 切換一次 。 5. 羣體創意“超線性” 3–5 人異質小組在 white-board 條件下，創意產出 ∝ 成員文化距離^1.25；但超過 7 人網絡節點驟增→趨同壓力抵消增益 。 6. 腦機協同未來 實時 fMRI 神經反饋可把“α-β 交替週期”可視化，讓創作者在屏幕上看自己“靈感條”，手動調節到最佳創態；2025 年已有音樂製作人把接口寫進 DAW 軟件 。 二、思維導圖 ``` 三磅褶皺的創造力 ├── 3B 算法：Bending／Breaking／Blending ├── 預測誤差 → 多巴胺 → 可塑窗口 ├── 合法抄襲：舊模板打散到子閾值 ├── 訓練協議 │ ├── 輸入擴容（跨域索引） │ ├── 刻意侷限（荒謬限制） │ ├── 睡眠孵化（REM-DMN） │ └── 交替激活（α-β 90 min 循環） ├── 羣體超線性：3–5 人異質最優 └── 腦機協同：實時反饋靈感條 ``` 一句話總結：創造力不是等待天賜的閃電，而是給三磅褶皺喂足“預測誤差”，再用 3B 算法把舊記憶拆成新閃電——創意從此變成可打卡的訓練項目 。

現在人類的生活的豐富多彩確實是由於人類在各行各業中不斷地追求創新，只要給一個合適的環境，人是可以學會任何東西的。創新的三要素是打破，扭曲，融合。創新也並不是無中生有，而是與生活緊密相連，與歷史基礎，他人創作相關聯，不一定要從零開發一個新的東西，也可以從一個新想法開始或者在其他人的創作基礎上加以改進，這也是一種創新。

這本《三磅褶皺的創造力》讀完收穫頗豐，很受啓發，哈哈～ 一、作者與寫作緣起 大衛·伊格曼是專注神經可塑性與意識研究的腦科學家，安東尼·布蘭德則長期從事音樂、藝術與跨學科創新實踐。兩人在“如何讓大腦在瞬息萬變的時代持續產生有效創意”的共同關切下，將各自領域近二十年的研究與案例匯聚成書。全書既是神經科學的科普，也是一部面向組織與個人的創新操作手冊。 二、創造力的理論核心：3B 法則 1. 概念提出 書中將人類創造力抽象爲三種基礎認知操作：扭曲（Bending）、打破（Breaking）、融合（Blending）。這三者像三原色一樣可以混合出無限創意。 2. 概念拆解 • 扭曲：對現有原型進行大小、形狀、材料、順序等維度的變形，打開可能性之門。 • 打破：把完整整體拆分成碎片，再重新組合，以擺脫舊範式。 • 融合：跨領域元素的創造性拼接，生成全新價值網絡。 3. 神經學解釋 大腦並非“分區工作”，而像由交錯神經元構成的“社會”。記憶本身充滿失真與重寫，這使得我們天然擅長對經驗進行3B處理，進而產生新意。 三、從神經機制到創新實踐 1. 記憶—創造力的原料 書中用朗尼·蘇·約翰遜、安東尼·奇科里亞等醫學案例說明：一旦記憶系統受損，創造力即刻枯竭；而外部刺激與內在動機的交互又能激活殘存知識庫，產生“閃電作曲”般的突現。 2. 社會維度 創新從來不是孤島行爲。從阿波羅13號到硅谷創業生態，跨學科網絡、公開討論與資源流動決定創意能否落地。作者因此提出“創新是羣體神經活動的外化”。 3. 與 AI 時代的對接 麥肯錫等機構的行業報告指出，3B 法則爲組織在 AI 之上開闢“人類獨有價值高地”提供了可操作路徑：先扭曲現有業務邏輯，再打破行業邊界，最終融合技術與體驗網絡。 四、案例縱覽：從藝術到科技 1. 藝術革命 畢加索立體主義作品、弗裏達自畫像、現代裝置藝術“扭曲的房子”等，展示了打破與融合如何重塑視覺語言。 2. 商業創新 福特流水線、蘋果重塑手機、SpaceX 可回收火箭、Uber 融合定位與共享經濟，均體現了3B遞進：扭曲舊模式→打破行業壁壘→融合跨域要素。 3. 科技突破 從阿波羅13號的“電弧”到現代軟體機器人，書中用大量工程故事說明：3B 不僅適用於創意產業，也是解決複雜技術難題的系統方法。 五、方法論延伸：4 種思維特徵與5 步流程 1. 4 種思維特徵 書中總結創新者必備的四種心理與認知特質：好奇心、敢於冒險、反脆弱性、共情力。它們決定了3B操作的深度與頻率。 2. 5 步創意流程（B.E.R.T.） • Breathe（呼吸）：用深呼吸與冥想爲大腦“降溫”，防止思維過載。 • Explore（探索）：刻意拓寬信息源，增加素材庫。 • Reconfigure（重組）：運用3B對素材進行變形、拆解、拼接。 • Trust（信任）：讓直覺與情感判斷參與，避免過早理性否定。 • Iterate（迭代）：回到探索環節，形成循環。 3. 頭腦風暴的“升級包” 作者建議將傳統頭腦風暴改造爲“3B-Storming”，在會議前先要求每個人獨立完成扭曲、打破、融合三張“便籤圖”，再集中討論，顯著提高想法質量和多樣性。 六、個人與組織層面的啓示 1. 個人層面 • 建立“記憶庫”：用數字化工具與紙質筆記雙通道輸入，定期回看。 • 3B 日記：每天記錄一件“扭曲-打破-融合”的小實驗，形成創意肌肉記憶。 • 培養跨界興趣：每週至少接觸一門陌生領域知識，爲融合階段儲備素材。 2. 組織層面 • 設立“3B KPI”：部門需按季度提交經過3B處理的改進方案，無論大小。 • 打造“破碎空間”：在辦公區設置可拆裝的模塊化展板、可移動隔斷，物理暗示打破邊界。 • 建立“記憶共享雲”：將項目覆盤、失敗案例、外部洞察統一歸檔，供跨部門調用。 七、侷限與未來展望 1. 侷限 • 3B 法則是一種“概括性框架”，並非算法。當情境需要高度精確或倫理考量時，僅靠腦暴式3B可能不足以避免偏差。 • 大腦的可塑性意味着環境與文化影響巨大，書中對教育與社會支持的討論仍偏宏觀，缺乏針對不同文化語境的落地細節。 2. 未來方向 作者暗示將在後續研究中探討“4C”模型（Collaboration、Context、Curiosity、Resilience），以補充3B在羣體協同與情緒韌性方面的缺口。 八、結語 《三磅褶皺的創造力》以神經科學爲根基，用3B法則將藝術靈感、商業策略與技術突破編織成一條清晰的創新路徑。它提醒我們：創造力並非神賜，而是大腦與環境長期互動、不斷“重混”的產物。理解並實踐3B，每個人都能在自己的領域成爲“非理性榮耀”的守護者，也讓組織在 AI 時代佔據更有利的競爭位置。

腦科學系列之三，創造力方法——扭曲、打破、融合。但是這本很可惜，大部分篇幅都在講創造力的思維，沒有從腦科學/神經科學的角度講解，不像科普叢書，更像社會學著作，還是寫得沒意思的那類。建議把這本書踢出作者的腦科學四部曲。

三磅褶皺的創造力 《三磅褶皺的創造力》作者大衛·伊格曼，他是我最喜歡的科學家兼作家之一。本書是其新書系列“自我進化”四部曲的第三本。該系列有四本書，本書主要聚焦於人類的大腦如何展現出它絕妙的創造力。作者結合了200多個不同領域內的創新案例，清晰而透徹地闡述了創造力的核心：“3B”法則，還分析了創新者應具備的4種思維特徵，從而實現自我進化。 前言 NASA和畢加索教給我們的創造力 畢加索的《亞維農少女》，使人們能夠用新的視角、新的思想和新的意識來看待事物，是20世紀第一幅名副其實的傑作，畢加索改變了歐洲畫家幾百年的傳統——忠於生活，這是他的創新所在。NASA的工程師和畢加索的行爲所經歷的認知程序是一樣的。人類的大腦並不像錄音機那樣只是被動接收、記錄數據，它還能不斷地處理、加工所接收到的感官數據。這種腦力勞動的果實是對已知世界的更新。 關於我們如何應對不斷加速的變化，唯一的辦法就是，找到一個不隨時間變化的量：認知靈活性。近幾十年裏，腦科學在認識人類行爲背後的無意識動力上有了很大的進展。 第一部分 大腦褶皺裏的奇妙世界 01創造力與生俱來 人類更關心接下來會發生什麼事情；人類嚮往未來，從不拘泥於現狀。更新是常態，改變是關鍵。 人類可以迅速地適應周圍的一切，因爲存在着一種叫作重複抑制的現象。越是熟悉的東西，我們在它身上分配的神經能量就越少。重複讓我們對自己的預測更有信心，同時也讓行動更有效率。探索世界是一項困難的工作，如果我們做出的預測是正確的，那就可以節省能量。熟悉會滋生出冷漠。重複抑制一開始，注意力就會減弱。相比可預測的獎勵，隨機的、不可預測的獎勵會使大腦的活動活躍得多。避免重複是人類文化的源泉。 大腦一直都在試圖找到並維持利用已知和探索未知之間的平衡：一方面，試着用預測世界的方式來節省能量；另一方面，又沉浸在尋求意外之事中不能自拔。這是一種利用已知和探索未知之間的平衡。世世代代的演化中，爲了在靈活和嚴格之間保持平衡，它做出了折中。 即便最先進的技術，也總與它的歷史血脈相連。技能深深地烙印在大腦回路中，從而最大程度地優化系統的效率，而且會有一條特定的神經線路比其他的更常用；而那些不被需要的線路將永遠不再被誘發：這是大腦將錯誤最小化的方式。 同其他動物相比，我們有很多從感知（有什麼）到行動（我要做）之間的腦細胞。大腦皮質上的若干區域可以更靈活地連接，所以，我們能夠進行中介行爲：一種經過深思熟慮而非簡單地根據命令所做出的行爲。這人類生活在反映習慣的自動行爲和擊敗習慣的中介行爲的競爭之間。 大量的腦細胞在刺激和行動之間的相互作用，對人類強大的創造力起到重要的作用。模擬可能的未來是大腦的主要工作之一，也是我們作爲現代人類的主要標誌。還有一個因素會激發創造力：別人的大腦。 對於不斷創新的追求是人類生物構成的一部分。 02 大腦改造所有已知 創新並非憑空而來：它們是發明族譜上的最新分支。創造是在歷史凝鍊成絕妙的新形式的過程中產生的，比如iPod，就是發明家克雷默的前瞻性想法被蘋果的工程師吸收。對現有的想法的“挪用”推動了創造的進程。人文藝術上同樣如此，比如《忽必烈汗》就是因藏書中那些可辨的來源點燃了柯爾律治熾烈的想象力。畢加索也說，塞尚是他“唯一的導師”​。 如自然界通過改變現有的動物來創造新生物一樣，大腦也是根據先前的事物進行工作的。創作者們都在重塑自己所繼承的東西。他們的神經系統將這個世界裝入囊中，並進行操縱，以此來創造可能的未來。醫學中有很好的案例。 創造需要調動整個大腦的活動。認知操作的3個基本法則是：扭曲(Bending)、打破(Breaking)和融合(Blending)。作者們把這些看作創新思維發展的方式。扭曲，原版會被調整或扭曲到變形。打破，指的是一個整體被拆開。融合，兩個或者更多的素材會結合在一起。這“3B”都可以捕捉到在進行創新思維時大腦是如何運作的。這些認知操作是我們看待和理解世界的基礎。這些工具使我們能夠跳脫現實進行推斷。 不同的文化中，最豐富的顯性創造力往往存在於藝術作品中，藝術作品就是要展示出來的，它們是創新中的開源軟件。藝術使我們能夠對創造過程進行分解和研究。 第二部分 解鎖大腦中的創造力“3B” 03：扭曲 通過對大小、形狀、材料、速度、順序等方面進行改變，它打開了充滿各種可能性的源泉。人類文化與越來越多的、代代相傳的一系列主題變化融合，方式多種多樣。 發明家埃德溫·蘭德決心製造防眩擋風玻璃。爲了提高擋風玻璃的可見性，他將關注點放在了偏振上。偏振並不是一個新概念，幾代發明家都致力於把大塊水晶應用到實際中。蘭德也嘗試未果，後來他頓悟：將水晶縮小。他很快就成功地製造出成千上萬塊鑲嵌着細小水晶的玻璃。晶體微小，玻璃透明，還可以減少眩光。 程度從輕微到強烈。不斷地翻新與改編。人類文化永遠都在發展中，設計沒有終點，藝術也沒有終點，經典會不斷被翻新。 語言也隨之進化。語言滿足了對話和意識的需要，詞典中對詞的定義也經常隨着用法和知識的改變而不斷被修改。 04打破 “打破”使我們能夠把堅實或連續的東西分解成可管理的部分，而大腦的破壞設施，則把世界分解成可以重建和重塑的單位。 打成碎片：在打破的過程中，一些完整的事物被拆開，而通過組裝這些碎片，一些新的東西出現了。 打破連續動作：關於移動電話，貝爾實驗室的工程師們採用了一種創新的方法：將一個信號覆蓋區劃分爲一個個小的“蜂窩”​，每個這樣的小區都有自己的基站。這個系統最大的優點是它可以在不同鄰域重複使用相同的廣播頻率：更多的人可以同時使用手機。在立體派繪畫中，連續的區域都被呈現在一個平面上。應用在手機上，這個想法就是在後臺運行程序，結果就是通話暢通。在電影中，打破時間流已成爲電影語言的一部分。 麥卡錫通過將數字處理過程打破，引起了人機交互界面的湧現。他提出了“時間共享”的概念。真空管向晶體管的轉變促進了麥卡錫的想法實現。當下，使用手機導航時，是在利用無數個服務器的處理能力，每臺主機都在爲數百萬名用戶服務，這就是麥卡錫的雲概念。 製造隱形碎片：像素化，即將整體分割成細小局部的概念，隱性碎片化的創新是整個數字世界的基礎。LCD電視屏幕也是由數百萬個密集排列的微型晶體組成。 壓縮：人類大腦善於壓縮。一旦大腦意識到整體可以被劃分爲局部，就會產生新的特性。經典音樂領域的一個偉大創新就是將樂句分割成小節。巴赫的大多數作品都有一套手法：引入主旋律，然後再把它拆開。在通常情況下，一個可以拆分的整體，預示着它存在可以刪除和丟棄的部分。 大腦有忽略某些片斷而保留另一些的本領，這種本領常能引發技術革新。通過保留部分結構、丟棄其餘部分的方式，誕生了現代拖拉機的雛形。將事物分解開來以刪除其中部分的做法也改變了音樂分享的方式。 拆分與丟棄：對部分的打破和丟棄的技術開發了研究大腦的新方法。神經科學家一直爲不透明物質阻擋了其觀察腦組織的視野而感到沮喪。研究人員設計了一種方法來清除死老鼠腦中的脂質，同時保持其腦結構的完整性。 05法則3：融合 融合：不受約束的創造力源泉。融合使得不同想法以奇特的方式滋長，從而成爲創新的強大引擎。在融合時，大腦會以神奇的方式將兩個或更多的信息源結合在一起。全世界有許多將人與動物融合後創造出來的神祕生物，還有動物和動物融合。遺傳工程開創了現實生活幻想的前沿陣地。 生命與非生命融合：大腦經常將它接收到的許多事物進行奇妙的融合。在混凝土中加入一種特殊的細菌及其喜歡的食物，通過這種微生物與建築材料的獨特結合，混凝土具備了“自愈”能力。 可以將數碼世界與模擬世界融合；現在與過去融合；不同語言融合等。 不同源信息融合：音樂融合很普遍，尤其在嘻哈音樂中。幕後融合會引起技術的飛速發展，高動態範圍圖像可以讓所有物體有合理的對比度。大數據能夠引起大規模的融合，比如谷歌翻譯將搜索已有的人工翻譯與你寫的內容進行逐字逐詞對比，然後找到最貼切的匹配。翻譯成了一件統計學的事情。 深度融合：當融合達到一定程度時，人們就很難將不同來源區分開來。這種類型的融合很徹底，促進了人類文明的快速發展，比如合金和香水。大多數時候，我們不知道融合已經在進行，而不同領域知識的融合不斷地創造着新技術。 06觸不到的創造力邊界 “3B”是大腦用來將經驗轉化爲新的輸出的工具，它們是開發一個軟件的基本程序。原材料取之於人類參與世界的每一個方面：措辭、即興音樂、玩具、照片、令人眼前一亮的概念，以及每一段記憶等。一切文明都是從衍生、重新裝配和重新組合的曲折道路開始的。 創造的行爲只是故事的一半，故事的另一半是創造出來的物體所處的社會環境。想象力的產品是由當地歷史推動的。想象創造力是無限的，但是大腦及其產出物則是由社會背景來塑造的。不僅藝術受到文化的制約，科學真理也可能因地域不同而有不同的接受程度。各項發明的命運也取決於它們在何處被創造出來。貝爾實驗室的“晶體管”和西屋電氣實驗室的“負互導管”，西屋的想法在巴黎沒有引起共鳴，在美國，發明家能夠把握住發明，影響未來幾十年。 這不僅關係到城市，還關乎到時代。戲劇、電影和科學進步都需要歷史的打磨。如今我們覺得是科學方法不可或缺的諸多要素，均出現在17世紀內戰後的英格蘭。之前，自然科學不是通過實驗，而是通過個人啓示和理論推測來驗證的，科學數據須讓位於洞察力。英國內戰結束後，玻意耳認爲，實驗所提供的有形證據是建立協議的一種更爲牢靠的方式。但他的方法受到了激烈的批評。玻意耳的實驗方法最終得到了推廣，不僅因爲它的科學價值，還因爲它滿足了時代的需要。 創新的誕生有其特定的時刻。即使創造性工作是爲永恆而奮鬥的，但根本上它還是依賴於周圍環境。 創新要有度：創造力本質上是社會行爲，是公衆實驗室的一個實驗。新作品是被放在文化背景下進行評估的：人們對任何創新的接受程度取決於它之前發生的事，以及它與這個譜系的距離。貝多芬的《大賦格》相當於一部小型的四章絃樂四重奏。最後的結尾還有當時的人從未聽過的複雜聲音和節奏，其實驗與社會標準相去甚遠。 原地徘徊，反被拋棄：這困境兩端尋找平衡時，創造者有時會傾向於堅持創造熟悉的事物，因爲基於大家都熟悉並喜愛的東西進行創造看起來更安全。但是如果如此，公衆也可能會拋下你自行前進。比如黑莓手機最終敗於蘋果。 走得太快，沒人跟隨：生活中充滿着可預見之事和不可預見之事的激烈角逐。熟悉和新奇之間的平衡一直在變化，很難保持穩定。比如Windows 8被人批評太激進了。 文化一直在前行，它的一隻腳停留在過去，一隻腳踏在未來。無從得知，什麼樣的產品、發明在未來可以成功。 追尋普世之美：大腦對複雜度在20%左右的圖案做出的反應最強烈，但是，喚起或許是美學的起點，卻不是全部。在判斷視覺上的美時，我們無法嚴格遵循生物意義上的規則。生活的環境會改變我們看待事物的方式。我們對音樂的品味並非在出生時決定的。 科學家一直致力於找到聯繫人類恆久的共性。但經過100萬年的扭曲、打破和融合，人類產生了多種多樣的偏好。我們既是生物進化的結果，也是文化進化的結果。​美並不是預先定義好的。當涉及創意產出時，​“永恆”總伴隨着一個有效期限。當然有些特別棒的東西，還是會在文化基因中延續下去，直到“不朽”的盡頭，比如莎翁。 第三部分 腦力激盪的4種思維方式 07打破傳統纔有新可能 參考傳統，而不是遵守傳統。永不停息的大腦使我們不僅着手改進不完美的事物，同時也願意修改那些看起來已經完美的東西，“傳統是用來參考的，不是遵守的。​” 社會有時會試圖制定一些（他們認爲的）合適的公約，比如法國學院派沙龍，這個展出是法國藝術史上的一個轉折點，標誌着繪畫作品從神話和歷史題材向更現代的題材轉變，繪畫的筆法也轉向了更爲實驗性質的繪畫技巧。 通過在腦海中進行模擬，魏格納將七塊大陸拼成一個單一的大陸，並將之命名爲泛大陸，他能夠以他人沒有用過的方式“看到星球的歷史，因此他發現了大陸漂移。但對同時代的人來說，魏格納本末倒置了，這個假設動用了太多的想象力。幾年後，新興測量設備使人類獲得了大量的海底數據、磁場數據，並且掌握了年代確定技術，這使地質學家重新思考了魏格納的理論。幾十年後，曾經諷刺過魏格納理論的威爾遜改變了他的觀點。 在更新自我中找到新大陸：人們常常會打破自己的文化傳統，甚至反抗這些傳統，比如畫家菲利普·古斯頓、披頭士樂隊和進化生物學家威爾遜對利他行爲的研究。 08增加可選項纔有新突破 生成各種選擇：這是創新的基石。大腦內部相互連通的交錯的神經，讓我們不斷地克服習慣的力量。當大腦增加可選項時，它會脫離阻力最小的路徑，從而使更多的內容和選擇進入它的網絡。大腦將經驗庫中的內容扭曲、打破、融合，想象並創造更多的可能，而不是僅運行設定好的算法。 何時減少可選項：很多行業在想法付諸於實踐之前，都有許多可選項，但只有一個脫穎而出。 多元化，廣撒網：人類的優勢在於總在用增加可選項這個策略進行生產。當遇到困難時，爲了解決問題，我們會想出全部可能的解決方案，而不是隻滿足於一個。歷史上的每一個時刻，都是由衆多時間線相互交錯而成的。創新必然伴隨着許多失敗的嘗試，但當涉及投資創新事物時，只選擇獲勝的“賭注”是不可能的。 增加可選項要求我們用不同的態度來看待錯誤。錯誤是用來面對、用來接受的，而不是用來躲避的。在創意思考中，錯誤是必需的。 09從原點發散纔有新價值 向不同方向、不同程度探索：達芬奇、愛因斯坦和愛迪生，其創造性思維都會從原點向不同方向、不同程度進行發散。 必須在意大衆的接受能力：很多異想天開的想法也無法實現。相較於停留在一定的範圍內進行探索，更好的方式是在距離原點遠近適當的範圍之間，產生一系列不同的想法和創意。 10容忍風險纔能有創新 面對錯誤，勇敢無畏：斯普拉格的電力電梯，其研發和推廣都困難重重，多虧了他的才能和對風險的容忍，我們今天才得以乘坐其發明上下樓。當大腦用刺激交換安全、用未知交換常規時，創造力會達到頂峯。但是這種飛躍要付出代價：這些飛躍是冒險的。在嘗試一件史無前例的事情時，其結果是無法預測的，沒有人可以高枕無憂。 創造性的輸出通常需要許多次失敗的嘗試，因此，在人類歷史上，新的想法紮根並生長於容忍失敗的環境中。 失敗永遠都存在，再偉大的想法都不能保證一定會成功。人類文化中充斥着被公衆拒絕和遺忘的創新想法與點子。讓受衆接受新的點子本身是有風險的，無論創作者認爲他們的點子多麼棒，都有遇到阻力的可能，並不是所有想法都可以成功落地。 培養“延遲滿足”的能力：這種能力只有人類才具備，一種抽象的、想象出來的獎勵，來激勵人們不斷努力向前。沒有其他物種能以這樣的活力和毅力來重新想象並塑造這個世界。 從創新中學習：不直接採納第一個出現的答案是一個好習慣。大腦神經像一片相互交錯的森林，由於是爲了效率而生，因而它往往會首選經常採用的答案，很難直接把最意想不到的想法付諸行動。 創造力需要通過實踐來加強。對創新來說，打破自己的成就十分重要。創新者不會在複製自己的作品上花費太多時間。 第四部分 將創造力注入組織 11引領創新的公司從何而來 未來是很難預測的，世間也並沒有什麼事情是確定的。在創新的道路上，屍橫遍野。即使創意存活了下來，它們的保質期也可能很短。本章運用大量的商業案例來闡述創新公司的成功和失敗以及其間的策略。 創新型公司尋求在可能性的邊界上運作，跨越可能性的邊界是這個過程的一部分。比如汽車製造商並不僅僅致力於今年或明年的汽車模型設計，還正在飛向遙遠的未來，所以概念車的目標並不是作爲下一輛要推出的車，而是集中於一種影響深遠的可能性。它使人們能夠通過探索遙遠的未來而改善下一步。對企業來講，支持多種想法至關重要。精明的公司總會播撒種子，然後看收穫什麼。 增加選項只是創新的一半，丟棄其中大部分選項是創新的另一半。爲了找到最後的冠軍，他們需要提供足夠多的競爭者。預測哪種方案會獲得勝利並不容易，對提供的大量備選方案加以選擇是可取的。 選擇和分流的過程是世界上所有創新的基礎。世界在無法預測地變化着，只有那些保持靈活性，對新的需求和機會做出及時反應的人才能夠存活下來。爲了推動創新，創新型公司爲新的想法提供獎勵，激勵創新的措施有多種形式；創新型公司還提供大量的原材料和工具來刺激員工的神經網絡。 12當本章運用許多教育的試驗或實踐案例來闡述如何構建環境以便培養學生的創新能力。 讓孩子在玩耍與模仿中找到平衡；培養孩子多向解決問題的能力；鼓勵孩子進行有風險的創新。激發孩子參與創新的3個因素：讓工作更有意義；擁有觀衆；獲得獎勵。 活躍想象力有着終身價值。無論是藝術家還是科學家，我們都值得擁有開發創造力的機會，否則，社會所提供的教育就不能被稱爲完整的教育。創新教育的目標應該是有意識地鍛鍊將想法扭曲、打破及融合的方法，如此一來，這些實踐能夠在孩子成年後內化成一種習慣。 要訓練學生增加可選項，從原點往不同距離的路線出發，並且容忍由未知結果所造成的焦慮。我們所處的時代比以往都更容易增加可選項，並且能夠迅速地做出原型，然後傳到全世界。這些發展都爲人類的進程增添了前所未有的動力。 所以，在你的世界裏，盡情發揮創意吧，我的朋友。

閱讀此書很輕鬆，開篇告訴我們大腦是不斷處理、加工所接收到的感官數據，這其實是對已知世界的更新，因而人類的創造力是與生俱來的，大腦能改造所有的已知， 作者旁徵博引，用大量生動有趣的例子（這些例子也是能大開眼界），總結人類創造力的“3B”法則：扭曲、打破和融合，以及激盪腦力的4種思維方式：打破傳統、增加可選項、從原點發散、容忍風險。 同時告誡各位讀者，創造，並不一定都能成功，但一定能積累經驗，從而在某一次就收穫豐碩的果實，因此我們要保護創作力的種子，勇於承擔試錯的成本和風險。 作者也表達了孩子是世界的未來，要從娃娃抓起，培養創造力的重要性。

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