
[美]芭芭拉·H. 羅森宛恩
當我們談論愛時,我們究竟在追求什麼?在每段關係中,我們希望得到什麼? 是找到“另一半”的精神共振,是靈魂的提升,還是無條件的自我犧牲? 情感史學家芭芭拉·羅森宛恩揭示我們對愛最曠日持久的想象:奧德修斯與佩內洛普經受了重重考驗,涉過婚姻之河的包法利夫人走向幻滅;少年維特癡情無果,最終殉情,而慾求不滿的唐璜總是朝三暮四;斷背山裏的農夫與牛仔靈魂相契,那不勒斯貧民區的一對天才少女對彼此又愛又恨……愛的故事千變萬化,也並非都通往幸福。從文學經典、私密書箋,到影視劇作、婚姻誓詞,講述古往今來的志同道合、癡迷狂熱、無私奉獻、慾求不滿與始亂終棄——回看歷史,原來我們並不孤單。 瞭解愛的劇本從何而來,才能更好地理解我們當下的情感。
因爲看過伊洛斯的《愛的終結》,差不多的議題,相對比,更喜歡《愛的終結》,雖然兩個人共同挑戰了“浪漫主義神話”,比如兩個人都認爲傳統的浪漫感情裏“命中註定”或者“靈魂伴侶”,在現代語境下它們其實是帶有“性別權力和自戀“的特徵,是非常有害的,但個人真不太喜歡羅森宛恩的方法論,她是反覆從闡釋的文學經典出發的,比如荷馬史詩或者《少年維特之煩惱》,再或者是《神曲》《傲慢與偏見》等等,而且但凡講到愛慾這個主題,都要聯繫到《會飲篇》,汪民安也是,可能我這類書看的多了吧,感覺論述平平,甚至有些陳詞濫調之感,和伊洛斯比起來,尤其缺乏現代視角,比如Ai,互聯網的影響,還有現代化的家庭倫理等等,僅僅從文學文本穿梭中去討論現代親密感情的譜系變化,可以說是一個不錯的角度,但不夠貼入,尤其現代性別權力結構的變化,大家對經濟風險的恐懼與對自我被承認的渴望,個人權利的話語興起等等,這些其實都共同改寫着我們現在的愛情態度,但遺憾的是,羅森宛恩並沒有深入去討論這些 而她所提到的五種幻想:志同道合➕超越塵世➕責任義務➕癡情一片➕貪得無厭,以我的看法看,有點淘汰了,我們現在的親密問題是因爲深陷這些幻想裏嗎?恰恰相反,我們現在痛苦的原因應該在反面,現代人其實不太會討論“志同道合”,即便是婚姻也是講“互利互惠”,因爲現代人更看重情緒價值和資源匹配,而不是虛無縹緲的靈魂共鳴,極度務實的感情還是很多,現在的愛也緊緊地捆綁在學區房,以及階級跨越和養老規劃上,更別說癡情一片了,中國愛情文化其實癡情其實很多是自戀, 而且癡情其實是和貪得無厭或者被PUA是同語的,警惕戀愛腦倒是真的,貌似,作者還在浪漫主義的愛情巔峯處境裏去反思愛情問題,但現在的務實處境明顯不是幻想問題,而是幻想貧乏了 至少擁有幻想是讓自己感覺有期待的,是開放接納他人的,但現代的真正症狀在於許多人便情緒癱瘓,像嬰兒般脆弱又封閉,自身需求的合理性成爲自我心理療愈情緒穩定的前提,他們由此不斷滑入狂躁又軟弱的自戀循環,一方面需要他人共情自己,另外一方面自己看不見他人,無論是否覺知,都在雙重意義上喪失了理解他人的能力。 所以,真正問題依然是放手一搏的問題,在決定去愛時如何勇敢直面真實的他者,自己如何面對情感關係中自我被激發出的不確定性,這本書給予的啓發不是很多
書中把“執念”視爲一種持續而強烈的主觀黏着——它既可以是建設性的專注,也可能演變爲束縛自我的偏執。與之相對,“犧牲”在書中被界定爲爲了維繫關係而主動壓低甚至抹除個人需求的行爲。兩者的辯證關係可從以下三點理解: 1. 動機與邊界: • 執念的核心是“我想要這份愛”,若這份渴望促使我們保持自我、表達需求、期待回應,它就是健康的投入;若執念變成“我必須證明自己值得被愛”,就會滑向無底線的自我犧牲。 2. 互惠與自主: • 真愛是一種主體間的相互成就,雙方都能在關係中保持獨立並獲得成長;當執念單方面要求“付出-再付出”而忽視互惠時,犧牲就脫離了愛,而成爲消耗。 3. 轉化與警示: • 適度的犧牲(爲對方調整作息、讓渡小利益)是情感潤滑劑,但當犧牲演變爲“耗損”而非“共享”時,它會滋生怨懟與失衡,最終威脅關係本身。 因此,作者給出的解構思路是:把執念拉回“願不願意”與“能不能獲得回應”的現實座標系,用互惠和自主去校正它;當發現一味犧牲正在吞噬自己的幸福感與價值感,就要及時止損,將愛重新拉回平等、尊重與自由的軌道。
現實鏡像(2026/64) 社會現實的建構都是幻想的,共想的有效邊界,構成社會現象的一部分。 五種Fantasies:愛自己(NPD)無限幻想,自我重要性的膨脹,主體性?對後現代性的選擇性閱讀,無愛or愛自己的新的fantasies。 自我是一種結構,認識自己,和被認識的自己,是一個自己嗎?人不可能單獨愛自己,你只能通過愛世界,跟人、跟大自然,不是狹義的愛。 柏拉圖是完全不贊同的(一半一半),你和我的合體,沒有我了,不存在的,完全不對的。各自保留,但還有自我,纔是正確的狀態。 找到志同道合另一伴就是關於愛的幻想(僞命題) 幻想是我們構建現實的語法。 愛情和婚姻是一個偶然的強關聯,有一種本能的機緣,類似於不殺不足以平民憤一樣,爲愛成婚。愛情是這個統一社會最大的變量。很多東西是通過這個愛情來創造的。 愛情是一種幻想,是一種疾病。主體性以能動性體現,這也是民主制的出現根基。無痛平滑的戀愛?你會非常容易就厭倦了。 談戀愛你們不能感情用事啊(反諷也是無敵了) 老派的人文主義者認爲Ai是搞不定的,問題不是解決了,而是置換了。Ai戀可能是終結了所有幻想的。 伊洛斯講的fantasy,無痛的愛情,變得更加理性和清晰。 五種模式內?或者組合成的模式。 我們對別人眉毛鬍子一把抓,對自己連肚臍眼的紋路都清楚,我們要進入具體的生活。 莎士比亞,縱帝王屈尊就我,不與換江山。 我已如此這般的存在過。 · 現場分享後再去細品《關於愛的五種幻想》也許會更深刻的理解,一種現實的鏡像,一種對倒。 (本篇書評內容大部分出自劉擎和毛尖的線下分享會摘錄與書中原文- 非原創) 完 2026.04.30
正如魯米所說,你今生的任務不是去尋找愛,而是尋找並發現你內心構築起來的,那些抵抗愛的阻礙。 關於愛,我們容易自以爲是。很多人認爲自己瞭解“愛”,而事實恰恰相反,愛是一個大多數人都不曾深入的盲目。 或許活出脆弱,纔是完整,走進恐懼,才能走出恐懼。內心真正強大了,才能真實地表達。 當我們感受到與身體、內心及周圍的生命能量相連時,愛就會在我們內心流動。當我們感到自己是活在愛之中的,有就不會終結。愛永無止境,即便死亡也不會停止。我們永遠被愛,我們永不孤單,我們永遠會跟所愛的人重逢。
書籍基本信息 - 書名:《關於愛的五種幻想》 - 作者:[美]芭芭拉·H. 羅森宛恩(情感史領域權威學者、美國中世紀研究院院士) - 譯者:劉雅瓊 - 出版方:光啓書局 核心觀念 1. 研究底色:愛是文化建構的敘事幻想 作者拒絕給“愛”下本質定義,也不做道德層面的對錯規範,而是以兩千年西方情感史爲基底提出:我們對愛的認知並非天然真理,而是被文學、習俗、社會制度反覆塑造的集體幻想與敘事腳本,它們潛移默化地規定了我們對伴侶的期待、對關係的評判標準,甚至對“真愛”的想象。 2. 核心框架:五種貫穿歷史的愛的腳本 西方文化中所有關於愛的敘事,最終都可歸爲五類反覆循環的幻想模型,它們誕生於不同時代,至今仍主導着大衆的愛情想象:- 志同道合:追求靈魂契合的“另一半”,以友誼式的精神同頻爲愛的理想 - 超越塵世:相信愛能帶來神性昇華,使人抵達更高的存在維度 - 責任義務:將愛與承諾、契約綁定,以忠誠與付出維繫長期關係 - 癡情一片:在求而不得的痛苦迷戀中確認愛的純度,痛感即愛的證明 - 貪得無厭:慾望永不饜足,在不斷追逐新對象的過程中獲得快感 3. 深層洞察- 話語權失衡:西方愛的敘事長期由男性主導,定義了愛的規則、道德與價值評判標準。 - 幻想交織性:現實中的愛往往是多種幻想的混合,而非絕對單一的模式。 - 祛魅的意義:看清愛的幻想本質,不是否定愛,而是將人從單一、僵化的愛情教條中解放,獲得更自主、多元的親密關係選擇。 詳細思維導圖 總綱:《關於愛的五種幻想》——西方愛的文化史與敘事譜系 - 第一分支:研究基礎與核心立場- 研究視角:情感史維度,不定義“愛是什麼”,只考察人們“認爲愛是什麼” - 核心命題:愛沒有固定本質,是被文化、文學、社會共同塑造的集體幻想與敘事腳本 - 研究素材:哲學著作、文學經典、私人書信、婚姻制度、藝術作品、當代影視 - 時間跨度:從古希臘到當代,橫跨兩千年西方情感史 - 第二分支:五大核心愛的幻想(主體內容)1. - 志同道合(靈魂伴侶幻想) - 核心內涵:尋找缺失的“另一半”,追求精神同頻、高度契合的伴侶式愛情 - 歷史溯源:柏拉圖《會飲篇》阿里斯托芬的“圓球人”神話 - 典型文本:《奧德賽》奧德修斯與佩內洛普、《斷背山》 - 內在困境:追求絕對一致性易消解自我邊界,對差異產生過度焦慮 2. - 超越塵世(神性昇華幻想) - 核心內涵:愛是通往更高維度的階梯,借愛獲得靈魂昇華與超越性體驗 - 歷史溯源:柏拉圖“愛的階梯”、中世紀騎士之愛、宗教神祕主義 - 典型文本:浪漫主義愛情文學 - 內在困境:激情褪去後易產生現實落差,難以適配日常煙火 3. - 責任義務(契約承諾幻想) - 核心內涵:愛與長期承諾綁定,以忠誠、付出、責任維繫關係的穩定 - 歷史溯源:基督教婚姻倫理、傳統婚姻制度 - 典型文本:傳統伴侶婚姻、吉登斯“合流之愛” - 內在困境:易異化爲道德綁架,忽略情感本身的流動性與平等性 4. - 癡情一片(痛苦迷戀幻想) - 核心內涵:求而不得的痛感與癡迷,是愛的純度證明;痛苦越深,愛越真切 - 歷史溯源:中世紀騎士單戀、浪漫主義悲情敘事 - 典型文本:《少年維特的煩惱》維特 - 內在困境:本質是自戀式沉溺,最終愛的是自身的痛苦體驗 5. - 貪得無厭(慾望無盡幻想) - 核心內涵:愛慾永不饜足,在不斷追逐新對象的過程中獲得快感 - 歷史溯源:古希臘“凡間愛神”敘事、唐璜傳說 - 典型文本:唐璜形象、《包法利夫人》愛瑪 - 內在困境:永遠處於追逐狀態,無法獲得深層的情感滿足 - 第三分支:全書核心洞察- 話語權失衡:西方愛的敘事長期由男性主導,定義了愛的規則、道德與價值 - 幻想交織性:現實中的親密關係往往是多種幻想的混合,而非單一模式 - 性別視角:傳統愛的腳本隱含性別權力不平等,女性的情感需求常被遮蔽 - 第四分支:結論與價值- 核心結論:祛魅愛的幻想,不是否定愛,而是擺脫單一教條的束縛 - 現實意義:理解自身愛情觀的歷史來源,接納愛的多元形態 - 最終指向:獲得更自主、更自由的親密關係選擇
這本書裏說的第二類“愛”的幻想是超越性的愛。這種幻想認爲“愛”會讓人超凡脫俗,達到圓滿的、永恆不變的境界。這種愛的幻想,本質上就是因爲不瞭解無常,又想逃避無常;認爲自己是不圓滿的,但又不敢、不願去直面自己的煩惱,沒有勇氣和決心去超越自己、尋求圓滿;所以才妄想通過愛一個人或得到一個人的愛去獲得圓滿。《戀愛中的人:榮格觀點的愛情心理學》裏說,榮格認爲“圓滿”不是靠愛情就能得到的,我們只能在宗教或者精神修煉中去尋求它,對此我完全認同。 蘇格拉底借狄奧提瑪之口,表達了他對超越之愛的觀點:“當人們“愛”時,實際上意味着他們受到厄洛斯的驅使,希望“自己要永遠地得到優秀的東西”。這是凡人奔赴不朽的唯一方式。他們“生育”的是他們所渴求的善。” 人們希望藉由“愛”,去擁有“永恆之美”,讓“有死的東西不死”。正因爲這種“愛”追求的是至善,所以狄奧提瑪認爲合格的愛人應該能引領他所愛的人去提高道德。即使她認爲一味談論道德不一定可靠,但也比生兒育女更好,因爲思想幾乎不朽。 柏拉圖繼承了他老師的觀點,進一步說“愛者必須攀登”,要從身體的愛不斷向上攀登:身體——靈魂——法律——理念,然後爲了達到永恆之美,把前面一切都拋棄。柏拉圖對永恆之美是這樣描寫的:“永遠存在,不會生成,不會毀壞,不會增加,不會減少”。他說的就是佛性。《般若波羅蜜多心經》雲:“舍利子,是諸法空相,不生不滅,不垢不淨,不增不減”。 柏拉圖又說,永恆的美“也不在別的什麼地方,比如動物身上、地上、天上又或者其他什麼上面。它永遠是它自己且合乎它自己,永遠與它自己在一起,模樣永遠是唯一的。” 佛性本就不在外,不會變,且與一切衆生在一起,一切衆生皆有佛性。《大方廣佛華嚴經》雲:“一切衆生皆具如來智慧德相,但以妄想、執着不能證得”。“心、佛、衆生三無差別”。《圓覺經》雲:“一切衆生本來成佛”,“一切衆生本來是佛”。 蘇格拉底和柏拉圖所講的永恆之美既是佛性,自然不可從外得。後人說柏拉圖式愛是無慾之愛,自然就好理解了。後來基督教興起,信徒們希望藉由愛基督而向上攀登,本質也是無慾之愛,渴求的是達到永恆圓滿的境界。基督教與佛教的本質上的差別是前者要藉由“主”的愛去獲得永恆,永遠不能成爲“主”,但會是“主”的子女;後者認爲人本來是佛,也終會成佛,“遠離顛倒夢想,究竟涅槃”。 書裏提到了一位學識淵博終身未婚的女修行者,瑪格麗特波雷特。她是基督教徒,寫了一本書《簡單靈魂的明鏡》描寫她所感受到的“上升之路”。波雷特把這條路分爲七個階段,而這七個階段與佛教所講的修行境界驚人的相似。 第一個階段靈魂因意識到更高存在而行善,但伴隨痛苦與悲傷;缺乏愛的靈魂會中途放棄(讓我想起佛教六度的第一度:佈施)。 第二個階段需要自我剋制與犧牲,經受更艱難考驗,同時因善行而獲得內在喜悅(類似第二、三度:持戒和忍辱)。 第三個階段不再執着於自己的善舉,進一步否定小我(類似佛教所講的三輪體空的佈施,開始分析“無我”,可能類似第四度:精進)。 第四個階段會得到很強的喜悅,面臨驕傲自滿的危險——誤以爲已達終點(很像第五度:禪定。想起《俱舍論》得“六由貪異七,有貪上二界,於內門轉故,爲遮解脫想”)。 第五個階段靈魂開始消融,靈光一現看到了“上帝” ,與上帝合爲一體(我感覺這裏所說的“上帝”好像是“佛性”。《大乘離文字普光明藏經》:“若智生時反照其本,如是法性爲般若波羅蜜之所攝藏,是故名爲普光明藏”)。 第六個階段“上帝在靈魂中看到了自身,但是靈魂沒有看到自己,因爲它不再擁有自我”(好像在講“我空”的境界,“無我唯諸蘊”。我空的時候,佛性就顯現了)。 第七個階段“虛空的靈魂一旦離開身體,就永遠享有幸福的命運,它“在喜悅中游動流淌,卻感受不到任何喜悅,因爲[它]居住在喜悅之中,喜悅也居住在[它]之中”(這似乎在講涅槃。) 可惜她寫了這本書之後,被當成異教徒當衆燒死了。就像蘇格拉底也被處死了一樣。從她寫的這幾個階段來看,我相信她應該已經得到了禪定,甚至可能走上了七賢八聖的境界。 說回超越性之愛的幻想。大概是因爲上升之路太艱難,所以人們更願意通過簡單的方法去“上升“。18、19世紀開始,人們幻想通過生育孩子來“上升”。雖然自己會死,但是孩子會作爲自己的一部分活下去,這樣只要有子孫後代,就相當於自己獲得了“永生”。東方也有“傳宗接代”的執着,東西方又一相通之處。後來就演變成了通過“愛情”去上升。既然“愛人”要具備能幫我們達成“圓滿”、超越無常的能力,Ta自然要完美無瑕,如神一樣。可世上不存在這樣的人,所以就像《戀愛中的人》所說,我們就要不停喝“情酒”,以留住幻夢,所以就不斷在不同人身上去尋找“愛情”。緣木求魚,只是枉然。想“超凡脫俗”,想達到圓滿,超越無常,除了踏上修心之路,別無他法。“佛在靈山莫遠求,靈山只在汝心頭,人人有個靈山塔,好向靈山塔下修”。
我一直以爲,愛的問題在於“對象”,是誰讓我們動心,誰背叛了我們。但這本書告訴我,問題從來在“幻想”。不是“我愛誰”,而是“我以怎樣的幻想去愛”。 五種幻想,五種自我敘事:親密、超越、義務、癡情、貪婪。讀到這裏我繃不住了,原來我們口中的“真愛”,不過是這五場幻覺在不同年代穿着不同的外衣。中世紀把它叫“神聖的結合”,浪漫主義稱之爲“靈魂的契合”,而今天?也許是“大數據匹配的靈魂伴侶”。形式變了,慾望的底色卻沒動。 我偏愛作者在寫“癡情”那一章時的冷靜。她說癡情之所以迷人,不是因爲它極端,而是因爲它讓人有一種“正在活着”的錯覺,痛苦成了生命感的代償。那句話讓我有點難受:多少人是在“被愛撕裂”的瞬間,才第一次確認自己存在。 我會說,這本書真正聰明的地方在於:它不告訴我們什麼是“正確的愛”,而是逼我們承認,愛一直是文明最漂亮的謊言。我們一次次重寫它,只爲繼續相信它。 我尤其喜歡書中那句幾乎帶着理念意味的反思:愛從來不是被“發現”的,而是被“發明”的。 那一刻,我突然想到自己的戀愛史:那些看似奔赴她的深情,不過是我將內心的匱乏或理想自我,投射到另一個人身上的敘事遊戲。 於是我開始懷疑,也開始寬容。愛需要提升,從接受到欣賞,從幻想走向真實。 所以我不會說《愛的五種幻想》讓我懂得了愛。它更像是讓我看清自己賴以愛的幻象結構。 如果非要用一句話收尾,我想引用她那句讓我久久無法釋懷的總結: “我們研究愛的歷史,不是爲了逃離幻想,而是學會在幻想中清醒地愛。” ——也許這,就是我們所有人的修煉。
歷史研究+ 哲學研究 + 文學研究 + 女性主義。 被作者的學術能力折服,看到了一個很優秀的研究者和一本優秀的著作。 將“愛”這個及其抽象複雜的東西給抽絲剝繭。但這不是一本定義概念的哲學著作,而是通過史實和文本來研究人類社會中“愛的模式及其演變”,涉及到了對朋友、伴侶、情人、上帝的愛。 時代跨度之大,文本涉獵之廣,模式觀察之深刻,女性視角之珍貴…一個歷史研究竟然可以如此生動。看的很滿意,有一種暴風吸入寶藏的“貪婪”和快樂哈哈哈。 最後還很貼心地給每種“愛的模式”提供了參考文獻和延展閱讀。
本書跳出了“愛是什麼”的固有定義,以漫長的人類文化史爲脈絡,拆解了千百年來世人被奉爲真理的五種愛情幻想腳本。 沒有歌頌浪漫、渲染深情,而是冷靜剖析: 我們絕大多數的情感內耗、親密關係矛盾、愛而不得的痛苦,都源於我們用固化的幻想劇本,去綁架真實、流動的愛情與人性。 通過梳理文學、歷史、社會習俗中的愛情敘事,歸納出人類世代延續、根深蒂固的五種愛的幻想模式: 1. 志趣相投之愛:執念於“靈魂契合、完美同頻” 這是當下最主流的愛情幻想,核心是相信真愛是找到“另一個自己”,追求三觀、喜好、情緒、認知的高度統一,信奉“靈魂伴侶天生契合”。 這種幻想從古至今不斷演變,從古代並肩同行的夥伴情誼,演變成現代對百分百懂自己、無需磨合、毫無分歧的親密關係的極致追求。 人們默認,不契合就是不愛,有分歧就是不合適,把“相似”當成了愛情的唯一標準答案。 2. 超越提升之愛:執念於“愛能救贖、自我圓滿” 這種幻想賦予了愛情神聖的濾鏡,認爲真愛是一場精神的昇華。 一段好的感情,必須能治癒自我、託舉成長、救贖平庸的人生,愛人是照亮自己的光、治癒自己的解藥。 人們習慣性把自我救贖、人生圓滿的期待寄託在親密關係中,幻想愛情可以填補內心的空洞、撫平過往的遺憾,讓自己脫離平庸與痛苦,實現人格與人生的升級。 3. 責任義務之愛:執念於“付出即真愛、責任即一切” 這是最傳統的愛情敘事,將愛等同於責任、隱忍與奉獻。 核心邏輯是:愛就是剋制、包容、無條件付出,是長久的堅守與犧牲。 在這種幻想裏,愛情褪去浪漫,變成一種必須履行的義務,人們習慣性壓抑自我需求,以“委屈自己、成全對方”、“忍受磨合、堅持到底”作爲深愛、專一、長情的證明,認爲堅持不分開、承擔責任,就是最好的愛情。 4. 癡迷渴望之愛:執念於“極致熱烈、非你不可” 這是大衆文藝作品最偏愛渲染的愛情模式,將偏執、狂熱、上頭的執念等同於真愛。 人們相信真正的愛必然是刻骨銘心、輾轉反側、非你莫屬的,帶有強烈的佔有慾、思念執念和情緒波動。 平靜、溫和、鬆弛的陪伴會被視作不愛,只有患得患失、極致深情、甘願奔赴的癡迷,才配稱之爲愛情。 5. 貪求無厭之愛:執念於“慾望永續、永不滿足” 這種幻想打破了愛情專一、忠貞的固有認知,核心是把愛等同於無盡的慾望追逐。它不追求長久與責任,不執着於靈魂契合,信奉愛是自由的體驗、是永不枯竭的情慾與新鮮感。 秉持這種幻想的人,永遠渴望新的心動、新的體驗,無法長期沉浸在穩定的關係中,不斷追逐新鮮感,永遠無法滿足於單一的親密關係。 除此之外,全書最重要的核心觀點: 這五種模式都只是人類建構的“情感幻想”,而非愛情的真相。 沒有任何一種腳本是絕對正確的,世人所有的情感痛苦,都源於強行用單一幻想,去要求多變的人性、流動的關係。 讀完這本書,我最大的觸動是:我們從來不是被愛情傷害,而是被自己的愛情幻想困住。 我們總在期待愛情有標準答案,可作者直白地告訴我們:愛情從無定式。 有人因契合而溫暖,有人因陪伴而治癒,有人因責任而長久,有人因自由而鬆弛。 五種幻想本身沒有對錯,錯的是我們非此即彼的執念。 我們常常陷入內耗:伴侶不夠懂自己就失望,感情歸於平淡就恐慌,相處產生矛盾就想放棄。 本質上,都是我們用完美的幻想,去苛責真實的關係。 真實的愛情從來不是劇本里的完美模板,它有分歧、有平淡、有疲憊、有不完美的磨合,有鬆弛的日常,也有偶爾的慾望搖擺。 我們應當徹底對浪漫主義愛情祛魅,放下幻想,是愛與被愛的前提 人之所以在親密關係中痛苦,是因爲幻想越高,落差越大。 我們用“靈魂必須契合”要求伴侶,忽略了每個人都是獨立的個體,三觀、性格、認知本就存在差異; 我們用“愛必須救贖自己”綁架對方,忘記了自我圓滿從來只能靠自己; 我們用“必須轟轟烈烈”定義深愛,錯過了平淡日常裏最珍貴的陪伴。 真正成熟的愛,第一步就是主動破除執念。 不再用固定腳本審判感情,接受愛情的多元形態。允許愛情不完美,允許愛人有缺憾,關係才能長久安穩。 向內接納,向外包容 愛從來不是尋找完美的對方,而是放下所有不切實際的幻想後,依然願意接納彼此的不完美。
關於愛的幻想應該是以歐洲文化背景展開的。 看的過程中總會聯想到一些故事背景在《大偵探波洛》 場景和人物間。 看完全忘光了。 可能也記得一些。 這本書講的挺易懂的。 阿加莎 1920 創作波洛 -1976年逝世,橫跨維多利亞晚期一戰 - 兩戰間 - 二戰 - 冷戰初期完整歐洲百年變局,電視劇拍出一些時代的剪影。 跑題了。