宮崎駿傳

【一個人把一件事情做到了極致，他也便成了那件事情的一部分】 宮崎駿的動畫爲何能打動無數人？除了清新純真，畫風唯美，文字治癒暖心，關懷自然人文，反對戰爭，熱愛和平，還有就是他的動畫作品從來不只是給孩子看的，裏面藏着成長、勇氣、人性溫暖的人生答卷 看這本書前，只是喜歡他的畫風，有一種抓力，讓人挪不開眼 兒子小時候是陪他看，等他長大我還會經常去重溫《龍貓》 看完書才發現當年看的動畫片，實際沒有真看懂：《千與千尋》裏，他借無臉男諷刺現代人"只有花錢才能找到自信"，借巨嬰批判溺愛教育，借河神滿身污垢隱喻環境破壞——這些不是給孩子看的童話，是給成年人的寓言。 難怪兒子更愛簡單有趣的《哆啦A夢》系列，他更不會知道這個獲奧斯卡終身成就獎的大師，動畫啓蒙是中國題材的《白蛇傳》，白娘子是他的精神初戀。 《宮崎駿傳》以時間爲軸，細緻勾勒出動漫巨匠宮崎駿的成長軌跡，讀來彷彿置身於他充滿奇思與堅持的人生片場。 且不僅僅是簡單的人物敘述，更是一本難得的影評，之前一直不太理解這老頭爲什麼這麼偏愛女性角色，你能從這本書裏找到所有他製作的動畫電影的初衷： 孩子是純真的存在，成年人的身上散發着社會中的污穢之氣。男人大都是自私的生物，他們爲了自己的事業、爲了戰爭去奉獻自己的靈魂；相比之下，女人更爲堅強勇敢，她們的內心常存愛與和平。 對於少女少男時期的孩子，宮崎駿想告訴他們，“這個世界值得我們活下去” 從《龍貓》的溫柔治癒，到《千與千尋》的成長哲思，每一部作品的誕生，都與他的人生感悟緊密相連。 更令人驚奇的是還有介紹他的動畫配樂黃金搭檔-久石讓說，認識宮崎駿是他這輩子最高興的事。 而迪士尼官方曾經這樣評價宮崎駿：動畫界的黑澤明。這成爲世人把兩位大師聯繫在一起的雙重榮耀。但你對比了黑澤明的電影成長史，看了“互吐苦水”的巨頭導演，講述着各自工作的不易。不禁莞爾一笑，1本傳記，見3位大師，值回票價 一個既倔強又溫柔的普通人，從小體弱、經歷戰亂，迷上漫畫，和夥伴們一起創辦吉卜力。 他厭惡戰爭與工業破壞，作品裏始終給希望留位置；他對團隊苛刻，關鍵時刻又爲夥伴撐腰，成爲相愛相殺的吉卜力“二人組”。堅持手繪、嘗試CG、反覆隱退又復出——他用一輩子追逐理想，保持好奇和執着。 宮崎駿用一生告訴我們：熱愛可抵歲月漫長。不追風口、不妥協市場，只畫自己想畫的。從破產邊緣到奧斯卡，從被罵過時到被封神，他始終用作品證明：堅持做對的事，時間會站在你這邊。

宮崎駿年逾八旬仍多次宣佈復出，身體的衰老從未磨滅他創作的熱情。 從早期在東映動畫的默默耕耘，到組建吉卜力工作室的艱難起步；從《風之谷》的一鳴驚人，到《千與千尋》斬獲奧斯卡的封神時刻。 他創作路上的迷茫與掙扎，看到了他面對技術瓶頸時的反覆嘗試，也看到了他對合作夥伴的真誠與擔當，尤其是他對“人與自然”、“戰爭與和平”這些宏大主題的執着探討，好的作品從來不是單純的娛樂，而是承載着對人性、對社會的深刻思考。 他筆下的龍貓、魔女、蘇菲，之所以能跨越國界溫暖無數人，正是因爲這些角色背後，藏着他最柔軟的同理心與最堅定的人文關懷。

我很喜歡宮崎駿爺爺，動畫片都看過，在美國還和美國朋友看他英文翻譯版本動畫片，也挺有意思得。 這本《宮崎駿傳》以時間爲軸，細緻勾勒出動漫巨匠宮崎駿的成長軌跡，讀來彷彿置身於他充滿奇思與堅持的人生片場。 作者依託翔實的第一手資料，以生動筆觸串聯起他早年的學習經歷、創作初期的艱難摸索，以及在動畫領域深耕數十年的堅守與突破。 書中不僅還原了他鮮爲人知的成長波折與情感歷程，更拆解了其經典作品背後的創作初心。 從《龍貓》的溫柔治癒，到《千與千尋》的成長哲思，每一部作品的誕生，都與他的人生感悟緊密相連。 他並非遙不可及的傳奇，而是在熱愛中執着前行、在創作中堅守本心的追光者。 翻閱書頁，既能看見他對動畫藝術的極致追求，也能讀懂他對自然、人性的深情關照。 這本書不僅是傳記，更是一份關於熱愛與堅持的啓示錄，讓讀者在字裏行間聽見他靈魂的呼喊，也在他的故事裏找到直面生活的勇氣與力量。

何淑蘅所著宮崎駿傳由天津人民出版社2020年出版，全書14.9萬字，以中日文化研究學者與資深影迷的雙重視角沿時間脈絡鋪展這位動畫大師從灰色童年到締造吉卜力王國的完整人生。書中最動人的起筆是原生家庭對宮崎駿的深層塑造：父親宮崎勝次曾在侵華戰爭中當了逃兵，被長官罰站兩小時後獲准回家陪伴剛生產的妻子，這份對家人近乎偏執的執念深刻鑄就了宮崎駿反戰的底層信念；母親愛讀書、善講故事，嚴厲中透着溫柔，日後化作天空之城裏的海盜婆婆與龍貓中的母親形象反覆浮現。幼年宮崎駿體弱多病，4歲時被醫生判下活不過20歲的預言，多年病懨懨的他把自己關在房間看漫畫，最初沉迷千愁萬恨式的陰暗畫風，直到看了中國動畫片白蛇傳才轉向積極明亮的創作方向。他的作畫方式極爲獨特，從不拍照也不現場寫生，而是全身心沉浸於場景後憑記憶與感覺一氣呵成，這種心神作畫的理念貫穿其全部作品。書中以大量篇幅逐部解讀風之谷中戰爭與文明的對峙、龍貓裏童心所見的奇蹟、千與千尋對泛娛樂時代的警醒、幽靈公主中人與自然能否共存的終極拷問、起風了裏夢想與愛情在狂風中的掙扎，以及哈爾的移動城堡中成年人對愛與自由的重新抉擇，每部作品都是宮崎駿在不同時期對同一命題的變奏回答。吉卜力的誕生離不開貴人德間康快那句鈔票不過是沒用的紙片的豁達支撐，而與高畑勳相愛相殺的搭檔關係則堪稱動畫界最傳奇的雙子星故事。宮崎駿本人是個徹底的矛盾體，工作中是不需要製作人的獨裁導演，恨不得一人當幾人用，帶團隊做遊戲時卻笑得像個孩子，頭髮花白仍精神抖擻不知疲倦。他與久石讓三十餘年的合作早已超越夥伴成爲知音，銅管樂的戰鬥意志與絃樂的似水柔情共同構成了那些畫面不可替代的靈魂。全書最核心的信念濃縮在宮崎駿那句話裏：告訴孩子，這個世界值得我們活下去。他一生都在用畫筆對抗成年人的貪婪與麻木，在他看來孩子的眼睛最純淨，能看到龍貓、能與無臉男交朋友、能直視貪婪的惡果，而這些敏感善良同情與勇氣恰是成人世界一一喪失的東西。正如書末所引，縱有疾風起，人生不言棄，這位自稱悲觀主義者的老人用一部又一部夢一般的作品完成了他對這個世界最深情也最固執的祝福。

合上《宮崎駿傳》，腦海中浮現出《哈爾的移動城堡》中那句臺詞："世界那麼大，人生那麼長，總會有一個人，讓你想要溫柔以待。"宮崎駿的動畫何嘗不是如此?他用八十年的光陰，在動畫的畫布上繪製着一個溫柔的世界那裏有對自然的敬畏，對人性的信任，對成長的包容。在這個充滿不確定性的時代，這種溫柔恰似黑暗中的星光，提醒我們：即使世界荒誕如劇場，我們仍可以選擇以善意相待。或許，這就是宮崎駿給予這個時代最珍貴的禮物：他讓我們相信，動畫不僅是兒童的娛樂，更是成人世界的精神療愈；藝術不僅是美的呈現，更是對人類命運的深刻關照。

衝着書名，我是來看宮崎駿的，不是來聽影評的。作爲他的粉絲，我不買賬，😂整本書感覺毫無邏輯，亂七八糟，內容也前後反反覆覆的重複，甚至一度有些懷疑是不是在湊字數啊，😂😂😂既然寫着《宮崎駿傳》，那就好好做宮崎駿本人的訪談和調查來客觀寫書，而不要這樣主觀性的全寫影評啊。

世界上有兩種人：喜歡宮崎駿動畫的人和沒有看過宮崎駿動畫的人。我是第一種人，看一部他的作品就會喜歡上一部，並且隨着年齡的增長一直喜歡下去。 宮崎駿構築了另一個世界的精彩，我們稱之爲"夢"。其實，他的人生就是一場夢，一段在夢中演繹人生的旅途。 夢境看起來是虛無縹緲的、毫無根據的，其實它是現實最真實的影射。 窗欞上落下的鳥雀、樹梢上掠過的微風、腦海中飛翔的願望，以及那些屬於山林的奇妙傳說......它們無所顧忌地闖入宮崎駿的心裏，經過不斷髮酵，似乎在孕育着一個全新的生命。此後，宮崎駿的人生就被這些事物填滿了。 ...... 宮崎駿走在圓夢的路上，也行進在築夢的旅途中。這位經歷過戰爭、曾受疾病折磨卻被命運眷顧的老爺爺，似乎在用他的生命，竭盡全力地揮灑着那些蘊藏在心底的熱情。 有些人爲自己尋找心靈港灣，以此來溫暖自己；也有些人在編織夢想的同時，不忘同大家分享夢想的溫暖。願每個人都能像宮崎駿一樣，擁有自己的世界，從而溫暖自己；分享自己的世界，從而溫暖他人。 動畫描繪着另一個世界，宮崎駿給了我們通往這個世界的鑰匙。品味宮崎駿和他耳熟能詳的動畫作品，他的人生中不也有那些奇幻事物的前世今生嗎？ (摘自本書序言) 生逢亂世 —— 陰霾廣佈的灰色童年 漫畫情愫 —— 望見奇妙大門的不凡少年 登上畫壇 —— 以夢爲馬，揚鞭奮蹄 登高望遠 —— 積澱20年的力量大迸發 砥礪前行 —— 金色的"吉卜力" 延續輝煌 —— 動畫大師的昇華之路 揮劍爭鋒 —— 動畫大師的異彩江湖 隱退復出 —— 動畫大師的不了情 追憶往昔 —— 塵封在心底的銘心記憶 天馬行空 —— 那些扣人心絃的動人畫面 秒動音符 —— 用音樂點綴動畫人生 動畫空間 —— 宮崎駿和他的朋友們 由武入文 —— 日本動畫的發展史

喜歡動畫的不僅有孩子，還有不想長大的成年人。動畫演繹着另一個世界，我們徜徉其中。 認識宮崎駿是從《千與千尋》開始，那個油屋的法則就是每個人都要工作，不工作就會變成豬。隨着人類社會的發展，追求輕鬆的人比比皆是，他們要享受生活，迷失自己，可沒有汗水和夢想，生活也就不復存在了。​我們得認清自己的價值，讓自己變得有價值。 宮崎駿一開始愛看漫畫，後來愛畫漫畫。他每次創作都要去實地考察，他說，“當你真正面對它的時候，它才富有靈氣”。他的作品是有靈氣的，他陪着一代又一代孩子們長大，孩子是未來，改變孩子，才能改變世界。

宮崎駿還是我十分敬佩的一位日本動畫家，內心那個世界，真的是絢爛多彩，美與智慧的化身。

《宮崎駿傳》 宮崎駿用一輩子告訴我們：熱愛可抵歲月漫長。他不追風口、不妥協市場，只畫自己想畫的。從破產邊緣到奧斯卡，從被罵“過時”到被封神，他用作品證明：堅持做對的事，時間會站在你這邊。這本書值得一讀。