潮騷（果麥經典）

這作品善良得不像三島由紀夫。在此之前，我唯一讀過的三島由紀夫的作品僅有《金閣寺》，這部作品也自此被我列入人生之書。我徹底折服於他極盡綺麗、精準凜冽的文字功底，更深陷在他筆下物哀美學開到荼蘼、盛極將隕的震撼意境裏。可當我結合三島由紀夫最終切腹自盡的人生終局回望，始終覺得他骨子裏藏着極致的悲觀與凜冽的殘忍，他偏愛凝視美的毀滅，執着於將世間所有極致的美好，親手付之一炬、化爲虛無。 我從未預想過，《潮騷》會是這般溫柔純粹、澄澈治癒的美好篇章。與世隔絕的歌島，遠離都市的喧囂浮躁與人性的複雜幽暗，像一處靜謐溫柔、柔光繾綣的世外桃源，不耀眼奪目，卻溫潤綿長，容納着最乾淨的煙火與赤誠。 不止是雙向奔赴、乾淨熱烈的主角戀人，書中哪怕是千代子、照吉這般筆墨寥寥的配角，也皆閃耀着純粹的人性光輝。千代子囿過片刻的私心，卻最終選擇釋懷成全，以溫柔和解年少情愫；照吉看似性情剛硬、規矩嚴苛，卻明辨是非、公允坦蕩，由衷敬重少年的勇敢、坦蕩與擔當。這座貧瘠樸素的海島裏，沒有算計猜忌，沒有惡意傾軋，人人心懷善意，敬畏真誠，欽佩勇敢，堅守本心。 這一刻才真正讀懂三島文字的雙面性：《金閣寺》是他直麪人性深淵、沉溺毀滅美學的極致獨白，是他剖開世間華美假象，書寫美之破碎、美之虛妄的悲觀底色；而《潮騷》是他短暫掙脫偏執與荒蕪，放下毀滅與偏執，用心描摹的人間理想。他深知世間美好易逝、繁華易碎，看過人性所有陰暗扭曲，卻依然願意在文字裏，構築一片不染塵埃的山海。 洶湧的海潮、溫潤的海風、質樸的漁民、純粹的愛戀，構成了三島筆下最難得的溫柔。原來極致厭世、偏愛焚燬美好的人，心中也珍藏着最樸素的溫柔與嚮往。他寫盡了美的毀滅，也唯獨在《潮騷》裏，小心翼翼、完整無損地留住了一份人間最本真、最赤誠的美好。

“我要創作一部牧歌小說，試着描繪我的世外桃源。主人公是一個完美的生活行動派，即使被逼到絕境，但有一種幸運從未遠離過他。” 三島由紀夫作品中少有的，甚至是有些反常的“純愛”，與以往頹廢、晦澀、壓抑的禁忌之戀截然相反，這是乾淨、唯美、清新的田園牧歌式的青春戀歌。與世隔絕、自給自足的海島與樸實無華的漁民們承載了三島由紀夫對烏托邦的嚮往。 年輕的漁夫新治與海女初江的愛情並非一帆風順，曾遭到同齡人、父母的阻止，但兩人最終排除阻礙走到了一起。小說的高潮是第八章的暴雨夜，兩人一絲不掛的在火堆邊烤火，情到深處依舊剋制，沒有越過道德的底線，曖昧卻不淫亂。

私人書單：《潮騷》講述的是一個很單純的青春愛情故事——出身貧寒的青年漁民新治與家境富裕海女初江從邂逅到相戀，再到打破家境束縛結爲伉儷，這是少有的不做作且結局美滿的純情故事。《潮騷》提高了愛情的純潔程度，以漁家子女的心思單純爲底色，充分展現了彼此愛慕卻“不逾矩”的男女關係。這不僅迴歸了傳統人性的樸實，還以單純無暇的普羅大衆和複雜心機的小資羣體進行了對比，營造出充滿了健康、活力和坦誠的人性之美。 看三島由紀夫的作品，要分他的前期創作還是後期創作。像大名鼎鼎的《金閣寺》便是三島的後期作品，凡後期創作的故事，蘊含着一種可怕的藝術傾斜和顛倒。我個人更喜歡他筆下《潮騷》這樣的作品，風格清麗，表達對人性美好的謳歌和詮釋。 如果想了解純粹的愛慾和肉慾，不含任何猥褻雜質的人性之美，《潮騷》中所推崇的至純至淨的愛情一定是最返樸歸真的愛情故事。故事的結尾，新治通過了初江父親的考驗，獲得了認可也收穫了愛情。美好的結局讓人不禁羨慕起書中人物的命運了。相比較能在暴風雨中撿回一條命，窮小子也能出人頭地的新治，生活中大部分人都在過壯志未酬，鬱鬱寡歡的日子。 《潮騷》不禁讓人產生這樣的思考——自己的不快究竟出自何處？當我們擁有者健康的身體和不盡的活力後，爲什麼依然不快樂呢？其原因也並不難尋，不過是存在着源源不斷的慾望罷了。新治的幸福如若不能在收穫愛情後滿足，便也會陷入無窮無盡的索求之中。 新治的四周是寬廣的海，他卻不曾嚮往不着邊際的在海外大展宏圖的夢。對於打魚人來說，海就像農民在觀念上之執著於自己所擁有的土地。海，是打魚人的生活場所，它像是不斷搖曳着的田地，在敏感的湛藍的軟土上，呈現的不是稻穗和麥子而是白色的不定形的浪花。P13黎明的微光中，墓石仿若停泊在熱鬧港口的一艘艘白色帆船，只是那船帆不會再鼓起海風。它們休憩了太久，已經化爲低着頭的沉重石塊。船錨深深扎進黑暗的大地，再也揚不起來。P27年輕人的心缺乏想象力，他壓根就不知道，不安也罷，欣喜也罷，憑着想象力去擴大，使之變得煩雜，是用來消磨憂鬱的餘暇的有效手段。P50他倒不是要反抗暴風雨，而是恰恰相反，就像他的這股靜靜的幸福感，是在與靜靜的大自然的關聯中得到確認一樣。此刻，他感到自己內心對大自然的這種躁動，有着一種無以名狀的親切感。P53“都是因爲我太窮，纔不行啊！”新治說。 過去他是從不曾說過這類牢騷話的。他對自己竟吐出這樣的怨言的軟弱性，甚至比對自己的貧窮更感羞恥。P86新治着急出海。千代子也知道他要着急出海，因此比他更着急。她不知道該說些什麼，更無法向他坦白自己的所作所爲。她閉上眼睛，祈禱新治在自己面前多停留一會兒，哪怕多一秒鐘也行。這時她才明白，自己之所以祈求得到他的寬恕，不過是一種披着假面的僞裝，而自己真正想要的不過是他的溫柔。P108

三島由紀夫的作品常讀常新，大約四年前就下定決心要讀完三島的作品，但現實事與願違總有各種藉口。讀《潮騷》完全是背離那個閣樓小屋壓抑痛苦的感覺，在這個隱祕古老而又隱痛諸多的漁村，通過新治這一頗有桑迪亞哥英雄主義式的主人公，可以看到漁村淳樸善良勇猛的男性形象，亦可以看到小地方大做派反英雄式的安夫這一形象，不算是反派倒更像是對英雄主義的一種通俗化補充，一個美好純潔的少女海女，以及喪夫寡居有着異於常海女的隱祕細膩與敏感的中年海女，三島在文中不乏巧妙描述少女之心與少女之身（男性作家一向擅長如此），但我更想去琢磨中年母親這一典型海女形象，小地方喪夫的隱痛確實有，但更多我認爲是她的那一份“天真式的敏感”，於漁村之外無奈式的嚮往與現實無法逃離的無奈，貧窮習慣了的高自尊在意在現實挫折中會被無限放大，最終以破罐子破摔自降身份以潑辣放狠話來捍衛最後一絲的尊嚴，而後剩下一連串的悔過，當小女生給她“嬴”回一個代表歉意的包時，她的原諒來得如此之快，這種真，我認爲正是三島寫作的高超之處！當然了，背後的羣像也頗爲友好，自然也少不了神命論的因素，這也無可厚非。最後感嘆一句，三島鏡頭式語言仍舊是吸引我的一大亮點！

本書寫成於20世紀50年代，彼時的日本正深受戰後美國文化的衝擊。三島由紀夫不願看到日本本土文化被現代物質文明所吞噬。因此，他刻意淡化了漁村現實中的矛盾與陰暗面，創作了這樣一個貼近自然、近乎完美的純愛故事，以此表達對日本傳統純樸之美的嚮往。 此外，三島曾遊歷希臘，深受古希臘文化影響。他巧妙地將日本傳統的自然審美與古希臘的古典美相融合，最終構成了這本充滿健康與生命力的小說。

一部澄明的、純淨的、健康的、海風般溫暖的青春戀曲。 在三島由紀夫的作品中，潮騷是少數將慾望洗乾淨、把愛情放入自然秩序的作品。它的溫暖來自一種近乎於古典的秩序，所以甚至會給一些人“庸俗”的感覺：新治貧窮但正直，初江美麗但不輕浮，阻礙來自謠言、階層、父權和情敵，最終由勇氣、勞動、節制和命運般的好運化解。這個世界裏，愛情不是靠辯論贏來的，而是靠一個人身體和品格的完整性被看見。新治在風浪中證明自己，不只是“贏得美人”，更像是被海、被島、被共同體承認爲一個值得託付的人。 潮騷的美好，很大一部分在“自然”並不只是當成背景出現。浪潮，暴風雨，夕陽，漁夫的勞動，海女的身體...這些都是愛情的參與者。以前看有一部批評說，三島由紀夫受到了達芙妮斯和赫羅亞的影響，把希臘式的健康肉體、自然神性，移植到伊勢灣小島上；歌島的靈感來自於神島，三島給川端康成寫信時，把島上沒有都市惡習、人與人緊密相連的生活稱作“真正的人類生活”。這也便解釋了爲什麼歌島那麼像一個世外桃源，又不完全飄在空中，而是有真實的底色。 所以說，潮騷最浪漫的地方，是把官能與純潔寫成一件事。它並不迴避肉體，相反，三島非常迷戀陽光下的皮膚、肌肉、汗水、裸露和年輕身體的彈性。但這些描寫沒有滑向陰溼或頹靡，而是被海風、勞動、道德和節制重新淨化。 附上讀過後的部分摘抄： ◆ 沉默的年輕人把少女審視完畢，就快步離開了。那時，他只模模糊糊地感受到好奇心得到滿足的幸福。如此冒失的審視在他臉上帶來羞恥，卻是在很久以後，也就是他沿着去燈塔的路往上爬的時候。 ◆ 大海是他們耕種生活的地方，稻穗和麥穗換成了形狀不定的白色浪穗，柔軟而敏感的純藍色泥土之上，是一片搖曳不息的良田。 ◆ ……儘管如此，那天打魚歸來時，年輕人還是心懷不可思議的感動，望着海平面上一艘在晚霞前馳騁的白色貨船的身影。世界展開他從未想象過的寬廣之姿，從遠方逼近。這個未知世界的印象如同遠雷，從遠方轟鳴而至，又消逝而去。 ◆ “我黑，你也挺黑的呀。”“什麼嘛！”“被太陽曬得挺厲害的呀。”年輕人毫無來由地笑着走下樓梯。眼看就要走出去，又折了回來。差點兒忘了母親託付他揹回家的柴火。◆ 新治即使回想起從觀炮臺到燈塔的那段寶貴的兩人獨處的時光，也不知道當時應該做些什麼。只是清楚地後悔自己當時沒有做什麼。 ◆ 冰冷的晨風在墓地上空徘徊。被小島擋住的海面昏暗，海平線上染着一線曙光。環繞伊勢海的羣山清晰可辨。黎明的微光中，墓石仿若停泊在熱鬧港口的一艘艘白色帆船，只是那船帆不會再鼓起海風。它們休憩了太久，已經化爲低着頭的沉重石塊。船錨深深扎進黑暗的大地，再也揚不起來。 ◆ 冰冷的晨風在墓地上空徘徊。被小島擋住的海面昏暗，海平線上染着一線曙光。環繞伊勢海的羣山清晰可辨。黎明的微光中，墓石仿若停泊在熱鬧港口的一艘艘白色帆船，只是那船帆不會再鼓起海風。它們休憩了太久，已經化爲低着頭的沉重石塊。船錨深深扎進黑暗的大地，再也揚不起來。 ◆ 冰冷的晨風在墓地上空徘徊。被小島擋住的海面昏暗，海平線上染着一線曙光。環繞伊勢海的羣山清晰可辨。黎明的微光中，墓石仿若停泊在熱鬧港口的一艘艘白色帆船，只是那船帆不會再鼓起海風。它們休憩了太久，已經化爲低着頭的沉重石塊。船錨深深扎進黑暗的大地，再也揚不起來。 ◆ 年輕人起了頑童之心，打算藏在這裏，嚇唬初江一下。可當那可愛的腳步聲終於走近的時候，他又不想讓姑娘受到驚嚇了。爲了讓姑娘知道自己在這裏，他反倒吹起口哨來，吹的是初江剛剛哼唱的伊勢音頭的一節。 ◆ 千代子想念東京了。她想念在這樣狂風暴雨的日子裏，汽車依然來來往往、電梯依然升降自如、電車依然擁擠的東京。在那裏，大自然暫時被征服，餘下的威力是大家的敵人。然而在這座小島上，居民們舉手投降，站在大自然這邊，擁護着它。 ◆ 暴風雨是枯燥的。波濤的轟鳴像難纏的醉漢一樣嘮叨個沒完。不知道爲什麼，千代子想起一位同學被喜歡的男人強暴的傳言。那位同學愛的是戀人的溫柔與優雅，還曾四處宣揚過男人的這些優點。自那夜以後，她愛上了同一個男人的暴力和私慾，再沒對誰講起過這些。 ◆ 這個家還和他出發前一樣，有茶櫃、座鐘、佛龕、矮飯桌、梳妝檯，還有母親。有爐竈，還有髒兮兮的榻榻米。不必和這些東西講什麼，它們也能明白自己要說的話。可是這所有的東西，包括母親在內，都催促着他講一講旅行中發生的事。 ◆ 這句回答徹底挫傷了母親的勇氣，屈辱感令她被其他的激情支配。一時間，她回憶起自己辛勞困苦、漫長的一生，回憶起守寡後難以與人訴說的艱難 ◆ 當時海平面上有一艘白色的貨船在晚霞前疾走，自己懷揣難以名狀的感動，目送船兒遠去。那艘船便是“未知”。遠遠地眺望“未知”時，他的心裏一片祥和；可當他乘上“未知”揚帆遠航，不安、絕望、混亂、悲嘆卻擠擠挨挨地，相繼朝自己湧來。 ◆ 新治那雙厚實的手掌，的確接觸過曾經遠遠眺望過的“未知”。現在他覺得，自己也能伸手夠到那艘海平線上的白色貨船。他懷着孩子般的心情，向着東邊晚霞已深的海平線，張開骨節分明的五根手指。 ◆ 少女眼中浮現出驕傲的神色。她覺得是自己的照片守護了新治。可這時年輕人挑了挑眉。他知道，那一次鋌而走險，靠的是自己的力量。

很美的一部小說，沒看簡介之前看得我提心吊膽的😂這種海島太容易發生什麼意外了，沒想到是這樣善良的一部作品…各位角色形象立體但缺少豐滿，反而是這些印象化的塑造讓一個故事好像童話一般夢幻美麗。所謂缺少豐滿是指缺少了惡意，缺少了脆弱，缺少了人性的另一面。但黑暗的作品太多了，看完這一部小說反而會覺得很輕鬆舒適～節奏也緊湊，雖然事件都不大，情緒不算激烈，但沒有讓人覺得無聊的情節，所以想象力和人物弧光還是重中之重吧。

我們可是純愛啊！——烏托邦般的歌島。 感謝三島由紀夫，虛構了一個足夠美好的理想鄉:自給自足的歌島，通過考驗就能實現的愛情，以及足夠健壯優美的身體。 我假設在三島經過二戰後的價值崩塌，更想寄託於一種田園牧歌般的理想重建社會。他剔除了現代社會中所有複雜的變量：沒有經濟差距的實質性困擾(新治的貧窮並未成爲真正的障礙)，沒有溝通的誤會(兩人的心始終澄澈如一），沒有價值觀的根本衝突，甚至沒有內部的心理掙扎。他將愛情放置在一個與世隔絕的培養皿中，只施加一種單一的、古典的考驗：勇氣與誠實的測試。 它更像是一則關於人類可能性的美麗寓言。它回答的不是“愛情是什麼”，而是“愛情在最理想的狀態下可以是什麼”。 美好的愛情像海上的燈塔一樣，總能照清迷霧般的前路。

特意在珠海旅遊的時候看這本書，潮溼的海風把讀者拉到了那個小島上。 喜歡這種身體健康，不over thinking的有力量的角色。

三島由紀夫是刻畫人性的鬼才。《潮騷》寫真善美，《金閣寺》寫假惡醜，皆是寥寥幾筆使角色躍然於紙上。《潮騷》像童話故事，篇幅短小，情節緊湊，結局皆大歡喜。不過觀感上會認爲有一些不很必要的人體描寫，可能是作者個人癖好。