七殺簡史

5星。文學是小國的歷史，如果不是閱讀這樣一部作品，我可能永遠沒有途徑瞭解上世紀70到90年代的牙買加金斯頓發生了什麼，永遠不會知道圍繞着鮑勃·馬利的那起著名刺殺事件有多少隱祕的政治事件和多少埋入歷史塵埃的人物。一個時間跨度長達30多年的故事，被馬龍·詹姆斯精密的結構設計編排進短短5天中，多個人物輪番上場，黑幫教父、槍手、妓女、毒蟲、中情局特工、政客、記者、樂手，讀者被他們的敘述裹脅，有時你和他們待着度過短短的一刻，有時你又在意識流中觸摸到他們從生到死的整整一生，甚至見到那些死去靈魂。 這是巴赫金所謂“語言的狂歡”式小說，其語言密度之大讓人一度透不過氣來，然而一旦進入情境之中就再也難以放下，鮑勃·馬利作爲核心人物從未登場，關於他的刺殺之謎很快便不再那麼重要，小說轉而成爲一部全景式人物口述的牙買加現代史，它極其暴力、血腥、色情、瘋狂到近乎失控，直到結尾最後一塊碎片歸位，你發現它的結構如此平衡優美，你知道它就是你不曾瞭解過的並不遙遠的現實——“我想去錄音室錄歌，我想唱熱門金曲，乘着那節奏逃出貧民窟，但哥本哈根城和八條巷都太大了，每次你走到邊界，邊界都會像影子似的跑到你前面去，直到整個世界都變成貧民窟，而你只能等着”，“第三世界的貧民窟是個挑戰信仰和現實的噩夢”。 嚴肅沉重之餘，這也是一部具有強烈電影感的小說，讀着讀着腦子裏就開始自動轉化成播放昆汀或者蓋·裏奇的黑色喜劇犯罪片，很多片段令人捧腹也讓人辛酸，又荒誕又現實，並驚覺人類語言中有限的髒字竟然能組合出如此無限又新穎的句子，每天打開書的一大樂事是學習陰陽怪氣和污言穢語，罵人懟人功力都得到了大幅提升……以及配樂都在文中標註好了，邊讀邊搭配歌單就是美妙的享受。

花了27小時44分鐘讀完了這本書。過後不止一次在想，這20幾個小時花得值的嗎？閱讀這本狂攬世界文壇無數大獎，獲得英國文學至高榮譽----2015布克獎的作品，真不是一種愉快的體驗。作品的背景爲1976年的牙買加，以國民級“雷鬼”音樂家鮑勃.馬利被刺殺這一真實事件爲線索，展現了上世紀七十年代牙買加的政治、幫派、種族、階層以及國外滲透勢力之間錯綜複雜的關係。作品的構思很巧妙，書中塑造了76個虛構的角色，有貧民窟的孩子、毒販、槍手、滾石雜誌記者、妓女、黑幫老大、中情局特工、甚至鬼魂......他們像證人陳述證詞一樣，試圖從不同的角度揭示出：誰要殺歌手？爲什麼要殺歌手？十多年後，當初與刺殺事件相關的黑幫轉戰美國，發展成爲了跨國販毒集團，書的後半部分主要交代各色人等的最終結局。按理說應該是個好故事，但缺點也明顯。1、這本書最令人難以容忍的是它的語言！語言！下流、骯髒、粗俗、黃暴，即使偶爾讀到些稍有哲理性的語句，轉瞬即被淹沒在污言穢語中，很多書友不堪忍受紛紛棄書。2、書的開頭用了很長的篇幅介紹本書中出場的所有人物，讀者根本沒有印象，等到他們出現的章節，要一次次翻到篇首去找對應人物，非常麻煩，還不如在每個人首次出場的時候再介紹。3、書的最後一部分沒有了出場人物，讀起來讓人一頭霧水。綜上所述，我不建議你閱讀此書，特別是青少年。

沒人關心馬孔多的雨何時落下，被主流歷史敘事所忽視的小國，它們像海浪翻滾時升騰起的某個泡沫，膨脹破碎都悄無聲息。當小國的聲音被邊緣化時，文學作品填補起這些空白，記錄那些被宏大敘事所忽略的細節，也記錄下這其中普通人的生活。 “離天堂太遠，離美國太近”，位於加勒比海的島國牙買加偏偏又有古巴這個鄰居。冷戰背景下，這個小國人民同暴力動盪糾纏在一起的命運便已清晰擺在了世人面前。 故事以雷鬼樂之父鮑勃馬利遇刺未遂事件爲原型，通過七十多個階級背景膚色立場完全不同人物的視角，以某種“羣像式第一人稱敘事”方式，呈現出不同意識形態抗爭的年代背景下，平民窟內幫派火拼，毒品走私，干預政變等等複雜的社會衆生相。這些角色包括黑幫頭目，妓女，特工，馬仔，鬼魂等，每章的主角“我”都帶有ta鮮明的語言風格，或街頭俚語髒話頻出或斯文莊嚴引經據典，讀起來就像在拼一副巨大的拼圖，在混亂中沉浸式梳理線索，在絲滑的人物切換中慢慢理清上世紀七到九十年代牙買加的動盪歷史。不過因爲部分章節過於口語化，黑幫人物摻雜髒話與暴力的對白在糟糕的翻譯下實在讓人有些不適。 “牧師說每個人的生命中都有神性的空洞，但貧民窟百姓只能用虛無填補空洞。” “這裏也有聲音。雷鬼樂，柔和而性感，同時又野蠻而貧瘠，就像極度貧乏但又極度純粹的三角洲布魯斯。歌手從多香果、槍殺血泊、流水和甜美節奏這堆大雜燴裏冉冉升起，他是飄蕩在空氣中的聲音，也是活生生會呼吸的苦難，無論他身處何方，都永遠在他的出身之地。” “你有沒有過特別想離開一個地方，連你沒有理由要離開也變成了又一個必須離開的理由？” 讀完感覺對牙買加這個國家的瞭解有更具象一些：奴隸貿易的樞紐，雷鬼樂與短跑健將的搖籃，喜劇片《冰上輕馳》裏用熱帶陽光融化冰雪傲慢的黑人雪橇運動員...鬆弛反拍的另一面是幫派鬥爭，是貧民窟罪惡的毒品。“拉斯特法理教”，將髒辮、雷鬼樂、開開果（大麻）同上帝結合的牙買加本土宗教，誕生於掙扎流血的貧民窟土壤中，信徒們在大麻與慢節奏的愉悅反拍中搖晃，像書中的人物那樣忘記肉體疼痛，不再去想窒息的現狀。 作爲串起故事主線的人物，“歌手”反覆出現在不同章節主角的敘述中但從未正式出場也很有意思，虛構與非虛構的邊界因此模糊，讓人對所有角色的痛苦掙扎更感同身受，產生一種類紀錄片的真實感，似乎播放着雷鬼樂作爲bgm的我也跟隨他們來到了上世紀七十年代。 童年在貧民窟度過的鮑勃馬利是“歌手”原型，深知窮人苦難使他成爲人民特別是貧苦勞動者的代言人。究其一生，他都是反種族主義鬥士，致力於爲受壓迫者發聲。當愛與和平融進雷鬼，“歌手”帶着這張祖國的音樂名片走向世界各地，歌曲成爲祖國傳遞風土人情和文化特色的載體，反拍裏便能聽到絕望中的希望。越來越多人瞭解到牙買加，於是他的影響力超越了音樂領域，成爲一種文化符號，激勵着人們追求自由、平等與和平。“小國怎麼能有自己的文化符號呢？”所以中情局頻繁出場，所以“歌手”註定遭到暗殺。 “我是說，媽的，看着我請你寫下四百年來我的祖國爲什麼總在崩潰邊緣掙扎的原因，你應該哈哈大笑，假如我是你，我肯定會笑。可是啊，哥們兒，你也注意到了，對不對？所以和平協議才糾纏着你，就像它一直糾纏着我。就連總往壞處想的人都做過美夢，哪怕只是兩三個月的時間，剛開始只是有點相信，後來就越來越相信了，到最後他們能想到的就只有和平。就好像還沒開始下雨，你就能在風裏聞到味道。” 角色們口中對平民窟的描述總讓人想起《上帝之城》，不加修飾的暴力與大量髒話又讓我想起《低俗小說》，文字也可以不是優雅流暢的，憤怒的髒話和反覆跳脫的視角給了這本書一種不妥協的生命力，但也註定讓讀者讀起來很辛苦。但從某種意義上來說，語言本身就是魔力：它來自無數不同人看待世界的方式，作者巧妙的用不同角色的對白所展示的語言習慣來表現其階級，受教育程度高的人辭藻華麗引經據典，黑幫混混滿口髒話語序混亂。很喜歡作者這種把筆交給底層的敘事結構，他們滿口髒話的絮叨表達，真實的恐懼和黑色幽默或許不夠優美，卻都是對殖民遺產，毒品軟控制，階級壓迫等等最尖銳的控訴。

第一次震撼文字表達是看馬爾克斯的百年孤獨，上一次是略薩的潘達雷昂上尉與勞軍女郎，這一次發現原來小說也可以寫得像說唱，拉美作家就是這麼天才並且牛逼。雖然村上春樹說他的小說是按jazz的節奏來我從未感覺過，倒是看這本書給人的觀感好像聽歌，幾乎能想象帶着大金鍊子的黑人大兄弟或者一頭髒辮的拉美排骨精。我非常不喜歡把現實事件小說化，因爲若非當事人具體的描述一些充滿主觀想象的細節會有點滑稽，而且這種主觀會影響讀者對事件本身的客觀判斷，但是這本書因爲作者的文字水準可以把故事的真實背景忽略不計，文字是種天賦，幾乎與生俱來。

2015年布克獎獲獎作品。 怎麼評價此書呢？毫無疑問算一本傑作，但還不是真正頂尖的傑作，更不算偉大的文學。 多聲部敘事、不同視角的往復迴環式敘述、鬼魂敘述（魔幻現實）黑色幽默、荒誕戲劇元素、粗口俚語滿篇、血腥暴力和性……每種元素都充滿商業性和文學性的雜糅攪拌，每種技巧都有原始經典依據可查，然而，以上每一點都說不上是真正的原創！都是七拼八湊借鑑來的，或說作者的想象力和創造性還沒有被徹底激發出來，還有限、還差最後一口氣…… 從小說主題和文學趣味上看，此書毫無疑問是偏向時代性和批判現實主義的（揭示的無非是政治、經濟、社會等級、黑幫內幕、文化侵略以及僅限拉美地區的特殊地緣關係問題……）此書總體還不算直指人的無意識心理幽暗以及靈魂追問性質的那一類作品，換句話說，這本書總體還是入世的，接地氣以及向市場妥協的。 語言功底還是深的，一些橋段可圈可點，還是能不斷給讀者帶來一定的心理衝擊力和爽感的，只不過呢，要照比波拉尼奧的《2666》真還差着老大檔次呢～～ 就這樣吧，還是可打4🌟的，值得一讀。

這是一本複雜的、雄心勃勃的、具有挑戰性的、偉大的書。 1.獎項： 很簡單，它拿了布克獎和全美圖書獎，這兩個獎項是歐美西方文學最權威，最認可的獎！大家自行百度。 2.主角： 這本取材於雷鬼音樂人鮑勃馬利的傳奇一生，不，是最傳奇的一刻，也就是書名七次謀殺事件。鮑勃·馬利，牙買加唱作歌手，雷鬼樂之父。撇開對西方的流行音樂的影響不談，崔健、陳勁、竇唯、何勇、張楚、鄭鈞、王磊……最早最出名的那些中國早期的搖滾樂手，創作風格都直接受到鮑勃馬利音樂的影響。 3.風格： 初讀有歐文•威爾士的感覺，再讀有點兒像狄更斯的作品，深入一點，你會想到希區柯克和《低俗小說》，寫作手法和風格高級的要命！ 4.內容： 你能想到的元素，這本書裏都有：歷史、故事、詩歌、哲學、幽默、殘暴、悲傷、戲劇。書中每個人的低吟訴語，腦海中會自動聯想他們的內心世界，代入感很強。 5.閱讀體驗： 堅持讀下去，一旦這本書的觸手勒住了你的喉嚨，你會發現難以掙脫。

看到書單狗推薦說文學界新物種，哼哧哼哧跑來搜一搜，真的有！哈哈哈！

每一部文學作品都是作者和讀者之間的隔空鬥智，作者開出題目，由讀者進行解答。如果作者的謎題很容易被猜中，那麼他會遭到讀者的恥笑。相反，如果作者的題目構思巧妙，令人拍案叫絕，那麼讀者也會給予作者以極高的評價。這本《七殺簡史》顯然屬於後一種情況。 打開這本厚如詞典的書，從翻開它的第一頁開始，我們就會發現閱讀它註定不是一個輕鬆的過程。沒有背景介紹，沒有人物描寫，完全第一人稱的敘述讓整個故事毫無徵兆的撲面而來。甚至我們還沒做好準備，粗口、暴力、犯罪混合着牙買加十二月的氣溫，再加上平民窟特有的混合氣味兒就已經將我們整個捲入其中，還沒等我們搞清楚對方在說什麼，另一個人就已經上場了。我們就像一個蹩腳的偵探，面對身份不同、長相各異的證人，雖然貌似嚴肅正襟危坐，心裏卻根本搞不清楚他們到底在說些什麼，然而又不敢漏掉他們的每一句話，生怕自己錯過重要的證據。 說實話這種閱讀感受並不是一件讓人愉快的事。不過，如果我們就此放棄，恐怕將會失去一生當中難得遇到的精彩體驗，至少是最精彩的體驗之一。的確，對於中國讀者來說，這部作品人物衆多，充滿上世紀60年代牙買加貧民窟俚語、雷鬼音樂文化和完全不同的社會背景，給閱讀增加了不少難度。但從另一方面來說，閱讀不正是爲了體驗不同的人生和異域風情嗎？儘管這個異域充滿了暴力和血腥。不過，我有一個建議，如果你感到閱讀困難，可以打開音箱，聽上一段兒鮑勃·馬利的音樂，例如《Get up，Stand up》，絕對有助於對作品的理解。如果還能來上一杯牙買加朗姆酒，一定能讓閱讀時的痛苦變成快樂，至少可以讓我們從血腥暴力的情節中回過神來喘口氣。 在我們逐漸適應了作品的節奏之後，會發現這一個個栩栩如生的人物彷彿就坐在我們身邊，向我們親口講述他們的親身經歷。他們說出的每一句話都是有色彩的，帶着他的街區和身上散發出來的味道，讓我們感受到一種獨特的真實。這些人物就像一張張拼圖，最終會在我們腦海裏形成一個故事的輪廓。這時候，我們會感受到作者構思時的精巧設計和良苦用心，而此時的我們也就欲罷不能了。這種感覺讓我想起了《巴扎爾辭典》，最初的閱讀感受同樣是無聊而乏味，但是當我們逐漸進入情節之後，一定會驚歎於作者創造的世界，那種閱讀的快樂絕非一般讀物可以比擬的。而與本書相比，《巴扎爾辭典》更像是一部實驗作品，本書表現的則是現實的世界。 我很驚訝這樣一部重口味、充滿血腥的書是如何通過我國嚴格的審查的，不過無論如何，能讀到它對於真正的文學迷來說是一份幸運。這樣厚重的一部作品，無論用什麼語言來讚美也不爲過，相信它未來在文學史中的地位也是重量級的。當然，2015布克獎以及其它若干獎已經證明了這一點。不過對於我們讀者來說，獎項似乎並不重要，重要的是閱讀體驗。這本書值得脫帽致敬。

讀完頭腦異常亢奮，三觀都要爆炸！這是1978年的牙買加：黑幫槍戰，國家混亂，毒品氾濫，警察貪腐，政治暗殺，種族歧視，美國中情局插手內政。女人會被強姦懷孕，嬰兒當街號哭，兒童在糞便和鮮血裏玩耍，三千人共享兩個廁所，垃圾成山，而這煉獄般的生活，就是貧民窟居民每天習以爲常的生活。 70年代搖滾巨星、世界雷鬼樂之父——鮑勃·馬利，這個爲千瘡百孔的祖國帶來“愛與和平”的歌手，就從這個大雜燴中冉冉升起。 牙買加是他的故土，貧民窟是他的根源，他爲飽受蹂躪的祖國而哭泣，爲受苦受難的同胞歌唱。 他想用音樂喚醒人們心底的愛，卻在舉世矚目的演唱會前夕，突然遭遇七名槍手刺殺，他僥倖不死，身負重傷。 76個苦苦掙扎的不同角色，貧民窟的孩子，黑幫老大，妓女，中情局站長，將因爲歌手的存在，而將命運交織在一起。 這個腐敗透頂，惡毒，陰暗，悲哀，又充滿希望的社會，這本罪惡暴力和祕密的編年史，伴隨雷鬼樂的奇妙節奏，和饒舌樂歌詞般炸裂的敘述，戴着黑色幽默的面具閃亮登場。

1、可以完美呈現中外粗口的一致性，“咱”這個詞的應用讓我一下子感受到了“粗獷漢子”的語氣。 2、原汁原味的叢林生活再現，不安定的環境、仇恨、毒品、基情，夾雜在權力遊戲中的黑幫殺戮，時不時閃現的種族歧視……這本書可以說是黑幫百科全書。 3、詭異的章節結構設計，對於記憶力不太好的我，確實是一種挑戰。雖然這種敘事結構我在其他地方也見識過，可這一本確實將這種多角度敘事玩到了登峯造極的地步。 4、中外文化的差異，特別是音樂方面的知識差異會加大本書的閱讀難度。本書中有着太多的隱喻，是在有註釋的情況下仍舊無法很快理解的存在。 PS：有言語潔癖的人不適合看這本書，確實太多粗口。[衰]