黑咖啡

首先要明确的是这本并不是阿婆写的，是由戏剧中饰演卡雷利医生的演员在1998年改编的阿婆剧本。所以整本书剧本的感觉非常明显，阅读的过程中每个人的站位，行为，布景都仿佛就在眼前，但带来的问题也很明显，开头就知道可能是谁干的 ，经典三选一，随着故事的进展凶手呼之欲出。波罗，黑斯廷斯，贾普探长的人物塑造也非常很奇怪，只抓取了性格最明显的特点而没有抓住精髓，比如黑斯廷斯喜欢看美女、波罗注重小小灰色细胞、贾普探长粗俗，这就导致熟悉阿婆的读者看起来非常的ooc。作为一个非常喜欢阿婆小说的人，这大概是第一本也是唯一一本我会给“不行”的评价。最后，这本书磨叽了很久才看完，因为文笔完全不如阿婆的读起来顺畅。

一个人为什么要把本来就不长的生命浪费在谎言和伪装上呢？ 看这本书，不配上一杯黑咖啡，都不符合读书环境。记住：咖啡过苦，必有妖孽。 比较特别的一本小说，由查尔斯·奥斯本改编自阿加莎1929年写成的剧本。奥斯本本人出演过《黑咖啡》里的卡雷利医生，本书算一位演员对剧本的理解。但他毕竟不是职业作家，尤其没有从事过对叙事手法有非常高要求的推理小说行业，导致本书阅读体验感和阿婆其他的推理小说有很大不同，脱胎于剧本的关系，全书的细节更着重于人物细节动作和舞台上的微妙举动，在加强了画面感的同时也让读者失去了推理的乐趣，比如：艾默里小姐和卡雷利医生在阅览室对话过程中，频繁出现艾默里小姐将毛线球意外落地的画面，在话剧表演时能够给与观众很强烈的视觉暗示，但是到了小说中，就成了过分强调此时艾默里小姐的心虚慌乱。最离谱的是连下毒的过程都描写的清清楚楚，作品也不存在剧透一说。 事件起因：物理学家克劳德的研究成果被一众人虎视眈眈，在场所有人都有为了取得克劳德的物理公式借此获得巨额财富的理由。继而衍生出两起事件，是谁盗取了方程式？是谁杀害了克劳德？ 操作手法：直接在咖啡里下毒，没有任何高智商操作。初始阶段对天仙子碱的大量介绍，连什么药品读者也了然于胸。 行为动机：每个人都对克劳德有各自的怨怼。常规推理小说的人物矛盾原理，矛盾越大，越明显的越没有嫌疑，尤其是那种吵架吵得特别凶。比如克劳德和儿子理查德之间明面的矛盾最大，凶手一定不是理查德。 人性亮点：露西亚和理查德的爱情。理查德虽然看上很轴，不是特别聪明的样子，前期还有一点不相信妻子的忠贞，但依然值得肯定的是，不管怎么样都不能让老婆有事。 再深入思考，理查德为露西亚的顶包看上去很浪漫，但除此之外，理查德本身是个情绪不稳定的人，也没有足够能力给予生活上的经济支持，连从剧中中可以看出也缺乏足够正面的陪伴，以及对妻子的了解，这也是剧情中理查德和露西亚之间争吵产生的重要原因。个人倾向，情侣间在情绪价值、物质支持或时间陪伴上没有办法交互，经历过一回便身心俱疲。谈恋爱不要找只对你好的人，要找本身就好的人。 剧情副本：露西娅因为自己做为臭名昭著的间谍塞尔玛·戈茨的女儿被勒索，在案件设计上此处仅作为家庭成员矛盾的导火索之一，用以误导观众对真凶的推理。 撇开案件不谈，父母犯下的错孩子是不是应该被牵扯，是网路上多重又复杂的热门话题：一方面，大多数人无法免俗，默认父母的行为一定会被大家投射到孩子身上，片面的连坐看似武断，但在一定程度上也因为社会大众的武断，才让很多父母怕影响孩子的前途，在冲动之前会克制一下。开玩笑地说，以华夏鲁地人为代表，他们遇到矛盾可能会吵架，但是绝对会避免动手，因为害怕入刑影响孩子或者周边人考公。另一方面，理想来看，父母和子女本质上是独立的个体，尤其是在人生价值的选择上，更因为自身经历影响下会产生不同的认知，将父母的错误直接延伸到子女身上，多少有点人在家中坐，锅从天上来的悲剧感。 疑问：露西亚对理查德是否也同样缺乏足够的信任？怪诞的心态，因为身世原因被卡雷利医生勒索后，宁可相信人性的贪恋有限度，卡雷利医生拿到足够的钱后会主动离开，也不去信任理查德的爱会包容自己罪恶的出身，没有考虑将真相告知丈夫，一起面对眼前的窘境。 唯一不变的是，小黑只要一出场，就顺便过来谈恋爱，渣得明明白白。

原本是话剧的小说，的确也有着比较明显的话剧痕迹。阿加莎还是自己的风格，故布疑阵，剥茧抽丝，线索汇聚，巧斗罪犯。本篇的优点是行云流水，人物的交代与发展毫无滞碍；人物齐全，不但波洛亲自登场，而且黑斯廷斯也如约坐陪；所以整个作品是一次颇为友好的猜迷party，为了让其比较精彩，作者不惜用尽浑身解数，让各种人物来丰富情节与场景；而作品中的场景都还是作者比较拿手的典型场景，整个过程既有阿加莎特有的机敏与张力，又有条不紊地向前推进的生活感。不足之处在于难度系数显著下降了，迷底的揭晓有点早，因为进程过半时两个主要嫌犯已经被情节所洗清，真凶已经相当明显了，所以我一点也不奇怪是这样的结局。但作品还是可以给读者以愉悦，波洛的鲜明性格与人文气质还是相当成功和感人的。

1★ 我很想用“大失水准”来形容这本书，但事实上这本小说根本就不是阿婆写的！阿婆写的话剧《黑咖啡》，在1930年的伦敦公演大获成功。1998年阿婆去世二十年后，出演话剧的演员奥斯本为了纪念阿婆，将话剧改编成了这部小说。不得不说，这位演员的文笔拖沓乏味，同时，阿婆在关键诡计上也有“致敬自己”的嫌疑。

由于是话剧剧本改编，整体的悬疑感较阿婆以往的作品要弱了很多，但人物的情感和性格却被强烈突出了，理查德夫妇包藏着隐瞒和猜忌却终于归于甘愿彼此牺牲的爱恋，满脑子新奇观念的芭芭拉，自负天才实际被波洛演得找不着北的雷纳，卑鄙的意大利人，我最喜欢的就是一直絮絮叨叨的姑妈了，这个人物形象实在太常见于我们身边，守着自己的一些旧观念，略带责备地指出孩子们的新观念不如旧的好但又辩论不过孩子们，以及对孩子们真切的关心和爱护。因为是话剧改编且改编人并非阿婆自己，所以阅读的时候非常明显，人物对话充满了阿婆风格，而作为第三人称描述客观环境和人物动作的时候，就难免有些丧失阿婆的细腻且显得有些过分直白了

为了不剧透，就不说凶手是谁了。 感觉这个故事挺让人失望的。在描写人物坐的位置和每个人的细节动作上，明显感觉前期是把嫌疑往露西娅这个角色上引，虽然她有其他隐瞒的内容，但是这个太明显了。 其他几个角色的描写内容比较少，尤其是涉及秘书的内容描述特别少，但是他又涉及了很重要的戏份，最后感觉是为了反转而反转。 另外，有一些情节很奇怪，侦探在刚到达房间的时候，发现朋友死了，竟然是“温柔的微笑着说……”这是发现朋友突然去世时该有的反应嘛。

读书之前得知这本书是阿加莎老师写的第一本剧本，便对它与其他小说的不同有了大概的心理预期。像《捕鼠器》《无人生还》都是从小说被搬上舞台，因此那些作品看过小说再看戏剧，便能很明显的感受到两种不同的张力。剧本是没有心理描写的，你无法让观众看到“波洛先生想”，只有“波洛先生做”或“波洛先生说”。戏剧是视觉与听觉的感受，对于直接的动作与场景描写都清晰细致，一方面为了给演员与后台少一些麻烦，一方面让整个画面在还是文字的时候便立体而生动。 比如初入阅览室时，阿加莎详细描述了每一张桌子椅子，每一样房间的物品，甚至还附上了示意图。这种精细在小说中只觉得啰嗦，在剧本中却是让舞美道具大呼感谢的细致指示——毕竟猜测编剧头脑里的画面数百年来真是一件令人头疼的事情。 而最明显的戏剧张力处，当是波洛从露西娅那里逼问真相的时候。波洛的步步紧逼，露西娅逐渐失控，气氛一点一点build up到高潮。有人敲门；“警察”，第一道通牒；“两个承诺”，第二道通牒；“我杀的他”，崩溃；“苏格兰场，贾普探长”，管家入场；音乐到达顶点戛然而止；灯光黑；幕落。 完美。太有舞台上的戏剧张力了。

故事以科学家克劳德爵士的密室毒杀为核心：炸药配方失窃、爵士死于黑咖啡，庄园全员各怀秘密，波洛、黑斯廷斯、贾普铁三角登场，在封闭空间里抽丝剥茧。舞台出身让它节奏明快、对话密集、场景集中，全程像看一场紧凑的英式侦探剧，没有冗余支线，读起来流畅不费力。

英国上世纪的电视剧《大侦探波罗》里的波洛扮演者大卫•苏切特让人印象颇深，这本《黑咖啡》经过改编变成了完美的话剧剧本，脑海中构想着剧中人物的台词和动作，越发的觉得大卫•苏切特演的真棒（比去年的大电影里的神经病强太多）…… 如果你喜欢推理剧，可以去看看《大侦探波罗》每集都是一个案子，和电影一样棒。 ——2018.52

看了书友的评论才知本书不是阿加莎所写。难怪读的时候觉得叙述视角很陌生。凶手自己跳出来讲了自己什么时候下毒的，这让读者的悬念减少了一半。能够期待的只剩下女主到底收到了什么字条，上面写了什么。