梁羽生武侠作品全集（共34本）

风雷激荡下的灵魂抉择——重读梁羽生《风雷震九州》 “九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。”龚自珍这首振聋发聩的诗作，不仅是《风雷震九州》书名的由来，更是贯穿全书的精神内核 。当这首清代名篇落入武侠大师梁羽生手中，便被赋予了全新的生命：那风雷，既是侠客们改天换地的绝世武功，也是历史洪流中反清义士的热血激荡；那“不拘一格”的人才，则汇聚成了一幅正邪交织、善恶互搏的江湖群像图。 《风雷震九州》作为“天山系列”中的重要一环，承接《冰河洗剑录》，讲述了金世遗归隐后，其弟子江海天成为天下第一侠士，领导抗清义士与清廷鹰犬斗争的故事 。然而，这部作品之所以在梁羽生的浩瀚著作中显得格外特别，并非仅仅因为它描绘了波澜壮阔的反清风云，更在于它进行了一次大胆的文学实验——将一个潜伏在侠义道内部的奸细，作为实际上的第一男主角来刻画。 暗夜中的独特光芒：反派视角的文学冒险 在武侠小说的传统叙事中，正邪之分往往壁垒分明，主角通常承载着作者的理想人格。然而，《风雷震九州》却剑走偏锋，将最多的笔墨和最深的心思，倾注在了反派叶凌风（本名叶廷宗）身上 。这在20世纪60年代的武侠圈中，无疑是一次惊人的创举，甚至比金庸在《鹿鼎记》中塑造韦小宝的尝试还要早了几年 。 叶凌风的形象是复杂而立体的。他并非天生的恶人，甚至最初也曾怀揣侠梦，在营救李光夏的途中也展现过一闪而过的豪气 。但他骨子里的投机心理和极端利己主义，注定了他在侠义道上的每一步都走得摇摇晃晃。书中心理描写最精彩的段落，莫过于他在一次次人生十字路口的抉择：从冒名顶替拜入江海天门下时的侥幸，到出卖尉迟炯时的挣扎，再到被风从龙要挟后彻底沦陷的堕落 。梁羽生以细腻的笔触，将他从“想做坏事”到“不得不做坏事”，最后“心安理得做坏事”的心理轨迹描绘得纤毫毕现。这种对人性阴暗面的深挖，使得叶凌风这个人物跳出了简单的脸谱化反派范畴，具有了警世的意义——原来，从光明滑向深渊，往往只是几步之遥。 侠义道上的明灯与暗影：江海天与群像的塑造 与叶凌风形成鲜明对比的，是身为武林第一人的江海天。作为金世遗的弟子，此时的江海天已人到中年，俨然是郭靖式的侠之大者 。他武功盖世，心怀天下，为救义士孤身奔走千里，是义军心中最坚实的靠山。然而，梁羽生并未将他神化，反而赋予了他性格上的弱点——过分的仁慈与略显憨直的判断力。正是这种对徒弟的无条件信任，让叶凌风有了可乘之机，屡次险些酿成大祸 。这种设定不仅增加了故事的戏剧冲突，也让大侠的形象更贴近真实的人性。 书中还塑造了一群“不拘一格”的少年英雄：身世坎坷、忍辱负重的宇文雄；刚烈直率、为爱痴狂的江晓芙；以及真正的叶凌风（后改名叶慕华）等。他们各自带着不同的出身和使命，汇聚在反清的大旗下 。有趣的是，有评论者将江家与《神雕侠侣》中的郭家对照：江海天对应郭靖，谷中莲对应护短的黄蓉，江晓芙则是善良版的郭芙，而宇文雄与叶凌风则像是被切割开的杨过——一个承受了被冤枉的苦楚，一个继承了复杂矛盾的内心 。这种文学上的互文，虽未必是刻意模仿，却也反映出梁羽生在探索侠义精神传承时的某种思考。 时代的风雷与艺术的局限：成就与遗憾并存 《风雷震九州》的创作时间（1965-1967）正值一个特殊的年代，书中充满了激荡的革命激情和强烈的反抗意识 。从泰山之巅的恶战，到劫天牢、攻皇宫，场面之宏大、斗争之惨烈，在天山系列中也属罕见 。这种将江湖恩怨与家国命运紧密相连的写法，赋予了作品厚重的历史感和崇高的悲剧美感。 然而，若以今天的眼光重新审视，这部书的艺术缺陷也同样明显。首先是人物塑造的“灌水”与刻板化问题。除了叶凌风和少数配角（如狂妄自大的竺尚父）外，许多正面人物如李光夏、林道轩等，性格模糊，缺乏辨识度，仿佛只是推动情节的符号 。其次是梁氏武侠的老毛病——说教味过浓，打斗场面流于套路，尤其是在处理群像戏时，笔力分散，导致主角不够出彩，配角又沦为背景板 。甚至有评论尖锐地指出，书的后半部分质量滑坡，显得有些“虎头蛇尾” 。 结语 掩卷沉思，那一声“沉沉大地起风雷”的呐喊依然在耳畔回响。梁羽生先生用他那支文雅的笔，为我们勾勒了一个既传统又叛逆的江湖。在这里，风雷不仅仅是武功的破坏力，更是人性在善恶边缘挣扎时爆发的心灵地震。 叶凌风的悲剧在于，他空有“不拘一格”的才能，却缺少了一颗“利他”的侠义之心 。他像一面镜子，照出了每个普通人在面对诱惑时可能产生的动摇。或许，这才是《风雷震九州》留给我们最深的思考：当时代的巨变如风雷般袭来，我们是选择成为劈开黑暗的闪电，还是甘愿化作随波逐流的尘埃？这不仅是对书中人物的叩问，也是对每一个读者的灵魂审视。尽管这部书在艺术上并非完美无瑕，但仅凭这一个有血有肉的奸细形象，它便足以在武侠史上占据一席之地。

自认为梁氏最好看小说《萍踪侠影录》，梁老爷子一生也笔耕不辍，投身于自己热爱的文字行业，但没拍成什么风靡一时的电视剧，世人只记得金庸的黑白双煞骷髅头，不知道梁羽生先写了黑白摩诃骷髅头，只记得金庸的任盈盈殷素素小龙女张无忌，不知道梁羽生的笔下竟先有了叶盈盈杜素素飞天龙女沙无忌，还有古墓，还有阴阳颠倒，双剑合璧，男扮女装，比武招亲，误闯丧礼，还有“倒竖地上，双眼圆睁，有如铜铃”，以及“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的句式。而我动容于，云蕾结识张丹枫时心想，这人想必也有一段伤心身世，与我一样。几十年后杨过在95神雕里对完颜萍说，我，还不是跟你一样，一个伤心的人。 后世的读者只翻阅一个人，怎么懂“开风气之先”和“发扬光大”的区别意义。金庸是幸运的，24岁的古天乐永远属于他笔下的杨过， 却没人在荧幕上尽情演绎诠释张丹枫这个狂傲不羁的大帅哥（我是00后，查了一下才知道80年代有人拍过张丹峰，对于我们过于陌生和遥远，没有同龄人认识）。 斯人已逝，唯文长存。与一个作家交流的最好方式就是阅读他写的东西而已。但愿老先生这一生是快乐的。

有一种说法，认为梁羽生的文笔比金庸好。但我觉得不如。梁给我的感觉口语化严重，不如金典雅。 而且梁没有修订作品，情节前后矛盾之处不少

梁羽生武侠作品全集共35部，从1954年《龙虎斗京华》出道到1983年《武当一剑》封笔，代表作有《萍踪侠影录》《白发魔女传》《七剑下天山》《女帝奇英传》等，作品以历史为经、武学为纬，人物互有关联，形成“梁羽生系列”。

我一定是走火入魔了，现在看武侠小说脑补不是用那些经典的影视作品形象，而是从头到尾都用布袋戏木偶人的形象。

陈年豪气一代宗师开文统，梁朝旧事几多游侠念羽生 －－梁羽生二年祭 当年意气写江湖， 香江侠气《龙虎》出， 本是迎合言闲事， 一代宗师开新书； 琴棋书画皆刀剑， 杖笔游侠翰墨涂， 平生清闲疏名利， 老志豪情殁海赋。 梁羽生（1922--2009），本名陈文统，广西蒙山县人，香港著名新派武侠小说家，作协会员。他生于书香世家，从小好弄文墨，爱作诗填词，尤爱清代词人纳兰性德。博闻多见，涉列甚广，年少时因缘际会得从简又文等史学名家学习，对中国历史颇有研究，这为其日后的武侠小说的创作打下坚实基础。1949年毕业于广州岭南大学经济系，后去香港某报馆作副刊编辑，兼从事文学创作，开始了他的传奇一生。 喜欢武侠小说，并对武侠小说有些研究的人都知道，陈先生被称为“新派武侠小说的开山鼻祖”，以一部《龙虎斗京华》开新派武侠之先河。当然说起这段旧事还有几分巧合，十九世纪四十年代末，以向恺然、赵焕亭、王度庐、还珠楼主等为代表旧派武侠小说，因落于俗套、叙事生硬的原因渐渐不能满足读者和时代的要求，武侠小说的创作也进入了一个冷却期，需要在探索中找到新的开端。果然，几年后的1952年，因香港武术界，太极派与白鹤派的一场闹剧般的比武，将梁羽生推到了一个特殊的机遇上，也打开了武侠小说的一个新时代。 当时梁羽生所在的《新晚报》为迎合公众的口味，发布了即将刊登武侠小说的预告，平时爱看、爱谈武侠小说的武侠迷梁羽生被要求担当这个任务。梁氏在短暂的恍然之后，欣然答应，第二天，《新晚报》便开始连载其作品《龙虎斗京华》，得到读者大众的好评，一时洛阳纸贵，掀起武侠小说的另一股热潮，也引出了后来的武侠宗师金庸，武侠小说再次成为港澳地区茶余饭后的热议话题。 这段渊源为大多数武侠迷和梁先生的粉丝所熟知，恍恍间已然过去将近六十年了，而先生仙去也已两载，回味先生生平当真感慨良多。 梁羽的作品不落俗套，自成一家，比之二、三十年代流行于大陆的武侠小说有了极大不同。他运用新文艺手法，塑造人物、刻画心理、描绘环境、渲染气氛，而不仅仅靠情节陈述，且文字讲究，章法新颖。其作品的基调多数都是积极向上的，流露出爱国主义与民族主义的情感，还有抑强扶弱、匡扶正义的抱负。 在我看来相较于金庸，梁的作品少些灵动，于善恶的划分上十分清明，大是大非没有太多曲折；但其作品在表现出传统名士的潇洒不羁、儒雅飘逸之外，也偶有放浪形骸、放歌纵酒之情怀，如空空儿、于承珠、桂华生、金世遗、厉胜男等辈…… 另外，梁的作品历史性与正统性也是其重要特点，也往往是被人指正其情节生动弱于金庸的地方，但我认为正是这种文风表现出了先生的做人风范。好似他塑造的人物，既有温文尔雅的名士气派，又有放荡不羁的书生意气，有一段有关梁先生一生好棋的往事很能说明，说是建国初，梁羽生新婚燕尔，去北京游览，在友人处奕棋忘归，竟让新婚妻子独守空房，此事足见先生性情。 其实梁羽生不止小说写得好，而且在国学与历史方面的造诣也很深，我读过其作品集《笔照六花》、《梁羽生散文选》，书中对古代文化典故、民俗风情、棋话诗词、楹联趣话、政经得失和风景游记无不信手拈来，侃侃而谈，足见先生之气质素养。 先生自1984年封笔后，便深入简出，相较于金庸的声名望尘莫及，更是于晚年移居悉尼，远离喧嚣并最终驾鹤海外，足见先生对名利的淡泊心境，这也是我对先生情感中最为向往的。 说起我对武侠小说的喜爱，源头便是梁羽生的《慧剑心魔》，我由这部小说开始了我的武侠阅读，一直到今天，爱上武侠这种文体。当然，我还要感谢我的一位好朋友，她是梁先生的忠实读者，是她让我接触了梁羽生，让我领略了一位用笔侠客的风采。 在先生去世两周年时，再次回忆其作品伴我走过的中学时代，我觉得在没有预期的未来中，先生淡泊得失名利的心境，是我们应该牢记的。总有一些信仰，不必高高挂起！谨以此文，表达我对先生的怀念！（2011.1.23）

1、【独立成篇】01《女帝奇英传》 2、【大唐系列】02《大唐游侠传》、03《龙凤宝钗缘》、04《慧剑心魔》、 3、【宋朝系列】05《飞凤潜龙》、06《武林天骄》、07《狂侠天骄魔女》、 08《鸣镝风云录》、09《瀚海雄风》、10《风云雷电》 4、【萍踪系列】11《还剑奇情录》、12《萍踪侠影录》、13《散花女侠》、 14《联剑风云录》、15《武林三绝》、16《广陵剑》 5、【独立成篇】17《武当一剑》 6、【天山系列】18《白发魔女传》、19《塞外奇侠传》、20《七剑下天山》、 21《江湖三女侠》、22《冰魄寒光剑》、23《冰川天女传》、24《云海玉弓缘》、25《冰河洗剑录》、26《风雷震九州》、27《侠骨丹心》、28《游剑江湖》、29《牧野流星》、30《弹指惊雷》、31《绝塞传烽录》 7、【剑网系列】32《剑网尘丝》、33《幻剑灵旗》 8、【太极系列】34《草莽龙蛇传》、35《龙虎斗京华》

以历史为线，以侠事行文，是梁氏武侠小说的一大特色。一部部武侠故事读来娓娓动听，且人物前后有承续关系。在历史的大背景中，嵌入武侠人物的故事，真真假假之间，引人入胜。这是作者的成功之处。 不过在叙事中，也有许多弥缝不够完美的地方，读来明显感到有破绽露出。不过这只是小眚，不足以掩著作之大德。

前几天，新武侠立派的最后一位宗主金大侠过世了，之后，无数媒体以“看懂”、“你不知道”等为名开始各种“消费”。我觉得不把梁、古、金三位大侠的“江湖”都阅尽，怎敢说个“懂”字。简单缅怀一下，古大侠笔下的“游侠”，令少年神往，当年也曾按自己的理解打造过“小李飞刀”；梁大侠笔下正是真正的“大侠”，所谓“侠之大者、为国为民，救民于水火、挽国之危局”，年少时虽然也爱看，但不是如饥似渴那种，到中年以后才觉得有“味道”；金大侠笔下“侠士众多”，勉强总结为“正侠”吧，做个不敬的比喻，“正侠”基本是“励志侠”，让人感到亲切，很有代入感。 最后，这个电子版不好，老往外“跳”，一点不流畅。

梁羽生的武侠古典大作真的非常过瘾，尽管是复读了但仍然爱不释手，欲罢不能。喜欢他的作品皆因为人物形象有血有肉，大气凛然，铮铮铁骨的大侠风范，刻画的很饱满，塑造的英雄好汉个个顶天立地，可歌可泣，语言华丽，顿有荡气回肠之感，让人折服。“笑看云霄飘一羽，曾经沧海概平生”这就是一代武侠古典小说宗师真实的写照，博文多见，文学根底深厚，对历史颇有研究，敬佩直至！这些巨作留在了广发大热爱他作品的读者心中！