如何拍电影

大师教我们(导演专业人士)如何拍电影：重要的是“找到适合自己的方法”，得心应手地拍出好作品。

电影的每个片段只是一个房间，要凑成一栋房子并不想象想中的容易，背后需要许多人的努力，每个人都很重要。

短小精悍的一本书，也是我在这个领域看的第一本入门书，算是有缘分吧，有些领域入门门槛低，书多，通俗，成体系，看就完事，电影不是，建立书单就费了挺大劲，这本书最短所以从它开始，干货还挺多的，对片场各职能部门有了一点点认识，特别震惊的是，传统剪辑竟然是用剪刀和胶水，永远为old school的东西着迷。 不管是思考类还是感官类，剧本是一座大厦，整体才是最重要的，这好像和写文章，或者说和音乐创作也是相通的。 隔空和大师打个招呼，谢谢导演，这是我的第一本入门书，感恩遇见～

法国新浪潮“五虎将”之一夏布洛尔的电影谈。 不说太多黑话暗语，更多是个人性情表达，尤其是关于现场调度等内容，白描点化，说者随意，听者在心！ 文中关于戈达尔、特吕弗的细语微言，也体现出五虎将不同的“艺术追求”！

这本书写的比较短，字比较少，作者都是挑重点来写的，没有一点专业摄电影知识的人，估计会看的不太懂。 作者从自己的角度，解释了电影本身的创作方法和思路，每个导演都是按照自己的思路和天性来创作的。其中也讲了和制片人的关系，制片人是投资人，导演和制片人各自分工，做好自己的份内工作。 摄影师，灯光师，片场师，以及服装妆面搭配师各自分工把自己的工作做好！导演对于剧本的选择，也会根据自己的个人喜好，和市场的角度来选择，包括演员，主角和配角的角色选择等等……总之一部电影的上映，是团队重多人的相互配合的选择，好和不好对于导演的要求是非常高的，作为普通大众所看到的是成片之后的效果了……

严复曾言：翻译需秉承着是信达雅。信，不悖全文，随意添减。达，不拘形式，通顺明白。雅，用词得体，简明古雅。秉承着三个要素来看本书的翻译，真的是太差劲了。它差劲在哪些方面？第一，拘于原文形式。比如作者说前一个导演如何，打个破折号，来句言外之语我何如，在来破折号转入原题。作者的翻译皆依此形式而来，由于中西思想差异，导致于此种形式下，本是简单的话语却难以理解。第二：用词。作者秉承的直译的原则，如外国一些熟语或者玩笑语，作者完全只是字面直译，且回归第一点，语序不做调整。总而言之一句话，译者不用心。

前段时间看Hamnet的时候就陷入一种困惑，影片中数个有关于“洞口/门洞”的画面都非常的美，那么这样意境的塑造究竟是导演的功劳还是摄影的。这本书解开了这个困惑。 夏布洛尔所传授的方法论非常实在，没有那些虚头巴脑弯弯绕绕的理论。导演被分为叙事者/诗人两种类型的理论很有意思，个人认为没有什么高下之分，都各自有自己的桎梏。读完之后我想优秀的作品背后大多都有控制狂+强迫症属性的导演吧。

感谢分享，趣味性强，技术性弱，导演思维没有详细阐述

在ai电影大行其道的当下，再看传统电影理论如同在看上个世纪的东西

书本标题这件事情除了理论知识，更多的还是依靠艺术的sense，实践，经验积累，大量的知识储备和common sense，任何想要从书本寻求答案的意图都是不切实际的，所以，勇敢地的去做吧，just do it