
大卫·林奇 克里斯·罗德雷
大卫·林奇是享誉国际的美国导演,多次荣膺国际电影大奖,留下了诸多影史经典。他擅以独树一帜的影片风格探究人性幽微,引领观众深入神秘而富有力量的潜意识世界,展示现代人焦虑郁闷的精神症候。 在本书中,大卫·林奇回顾了四十余年的电影创作生涯,涵盖了《穆赫兰道》《蓝丝绒》《双峰》等代表作品台前幕后的故事,真切展现了林奇的电影与人生。在林奇看来,每个人都是心的侦探,最迷人的恰恰是那些抽象的、需要动用直觉去把握的部分。
这本应该比《梦室》早,是克里斯•罗德雷对大卫•林奇的采访内容,不过,它也是按作品分别讨论的,只谈到《穆赫兰道》,《双峰》S3还没回归。 访谈者对自己感兴趣的话题提问,采访会更直接,有不少重合的内容,但也能看到读者或曰影迷感兴趣的他对自己某部电影的看法,不过他不喜欢解析自己的电影,他希望大家自行解读,他很聪明,这就使得那些作品有开放性的解读。 不可绕过的《史崔特先生的故事》,很多人说它很不“林奇”,但他说,这跟《象人》内核上没有太多不同,很有道理,这两部是他温情和阳光的一面,甚至《双峰》也有很多他的幽默风趣的一面,很接近他的个人性格特质。
很不错的书,让并不了解大卫·林奇的我对他有了认识。 前期时我还只是泛泛而看,书中提到的电影,我就去搜了搜,看看片段啥的。 然后就越看越有意思,几乎每个影片我都没看过,却不影响我看导演谈论这些。 一开始还有点觉得导演有点玄乎,故弄玄虚,公式化应答,可是到后期就不这样认为了。 感觉这个人的确有点东西,他讲述的是创作的一种“微妙的灵光”,有些抽象,是一种概念性的东西,但莫名觉得他说得很对。 创作就是这样一种奇妙之感啊。
书中最令我印象深刻的,是林奇对电影中“矛盾情感”的独特运用,他摒弃了传统电影中对善恶、美丑泾渭分明的刻画方式,而是将看似对立的元素巧妙融合,在《蓝丝绒》里,明媚的小镇风光背后隐匿着黑暗与罪恶,纯真的爱情故事中交织着扭曲的欲望,这种矛盾情感的呈现,宛如在平静湖面下暗藏汹涌的潜流,让观众在观影时始终处于一种既熟悉又陌生、既舒适又不安的复杂情绪中,这使我认识到,电影并非只是简单地反映现实,更可以挖掘出生活表象之下那些被忽视的、相互冲突的人性本质。它提醒着我们,生活本身就是多面且复杂的,而优秀的电影应当有足够的深度与勇气去展现这种复杂性