把悲伤留给电影

来中传听的第一场导演讲座就是陈德森先生的讲座，陈导当时新书《把悲伤留给电影》刚发布，估计是有宣传新书的考虑吧，当时的宣传海报正是书的封面。 讲座安排在晚上，我当时大一，没见过世面，当大家提问很多专业且体面的问题时，我一个连分镜都搞不懂的人可以说是刘姥姥进大观园。最后讲座快结束时，我终于怯生生举起手，问了他一个很没品的问题。当时导演已经有些疲倦了，还开玩笑道：“你们都不吃晚饭吗？”但是当我问完这个问题，他还是认真且耐心地回答了，尽管我到最后也没听懂，但还是很感激陈导认真回答的态度，也让我觉得导演很真诚，很温柔，感觉自己有被尊重。 那天，我要到了陈导的签名和合影，整个人异常兴奋，也变得自信。现在，半年过去了，每每回想当晚，都觉得自己就是从那时开始变得外向大胆的，究其原因，大概是自己没有被陈导拒绝吧。人真的很奇怪，一份签名，一张合影，一次耐心的解答，就让我这个自卑怯懦的人有了更多的勇气，不断去尝试更多可能，冲撞生活的边界。 在此，感谢陈德森导演，也感谢学校搭建平台，给予学生们与一线大咖见面的机会。 （现在已经习惯每周都有几个行业大咖来学校办讲座了，甚至有时要纠结去听哪一场，中传给学生提供的机会的确比其他学校多，让学生开拓视野的活动也相当多，许多别人觉得可望而不可即的，这儿的学生早就习惯了，学生也因此有一种天不怕地不怕的闯劲） 最后，讲了这么多废话还是谈一下看这本书自己的感受吧，就像那晚讲座上见到的陈导一样，真诚，不故弄玄虚。虽然文字不如常年伏案写作的人讲究，但贵在真诚无雕琢。至于从书中我学到了啥么？没有，仍听不懂(≧∇≦)/ “我不知道你能听懂我刚讲的那个意思吗？” “谢谢导演，我再想想吧”

很易读很随性的一本书，就是听陈导聊聊天吧，顺便了解香港电影的冰山一角。 最有感触的是书名，为什么叫《把悲伤留给电影》？一个爱电影的人，愿意把悲伤留给电影么？后来读到陈导因为拍电影导致抑郁，才明白什么叫“不疯魔不成活”，“爱恨交加”，这个恨不一定是恨对方，其实可能是恨自己。陈导深谙这个两面性，所以故意不提成就不提爱，只需说悲伤。电影就是一场梦，把悲伤留给电影，就是把悲伤留在梦中，那么现实就会积极许多。相信陈导属于“积极的悲观主义者”吧。 这么易读的传记还是推荐的。

很真实，真实到感觉林敏怡的笔录应该也是没有经过修改润色的那种，字里行间透出一种笨拙的稚嫩。陈导也算是很敢说了，里面对一些电影人的臧否之词一看就是没有删改过的，看得出《十月围城》从立项到最终上映这一段时间里对导演的极大的影响，所以其实难怪我在现场分享会上一直都在问这部电影，毕竟这也是他拍的最好的电影之一了。

陈德森导演跟他的作品一样，不是天赋型选手，只能靠努力，偶儿有眼前一亮的时候，多数时候普普通通，只是有幸生在那个时代，能接触那个圈子，有机会参与其中。反倒是陈可辛，不仅导演能力一流，在商业运作以及知人善任方面都让人印象深刻。

情真意切，虽然都是琐事，但能带我们走进陈德森导演的内心，特别是他在与病魔搏斗的经历，以及因此而获得的新生。

一直是个有追求的人。那个年代，hk相对于大陆，是断层的存在。作者母亲小时随外婆到上海做管家，长大，又去到hk，扎根hk，这为作者打下了不一样的成长机遇。而作者的父亲，我更愿意称之为旧时代三妻四妾的老夫君模样。现代社会独特又复杂的家庭关系，塑造了作者些许偏执的性格。 把生活历练成书，把悲伤留给电影。 希望自己做个有追求的人，不堪的经历不管来自父母还是不努力的自己，都不该用来捆绑自己！ 找个方向，折腾起来做个有追求的人吧。

陈德森是一位普通观众并不熟知的香港导演，绝大多数香港电影人成不了王家卫、徐克那样的人中龙凤，陈德森代表着一位普通人在一个行业内所能攀登到的最理想的高度，坚定一个目标，用几十年的时间去积累经验、磨练技艺、结识人脉，在这期间，接受过善意帮扶、经受过冷眼侮辱、承受过难以想象的压力，最终在你的行业里取得了小小的成就，但也就是这他人眼中的小小成就，足以照耀你的一生。

可能是口述成书的原因，整本书的文字看起来有点口水，且章节安排也比较随意，但也符合个人回忆录式的自传风格。 书里提到很多耳熟却不能详的人名和片名，当成一本了解香港电影黄金时代的故事书看也不错，其中透露着一股电影人对电影的最朴素的热爱，也挺动人的。

一口气看完。犹如度过了陈导的一生 让迷途的自己增添更多的希望

陈可辛真是知人善任 的操盘高手