
正面连接 梅雪风
【“长大成人”,对一个创作者究竟意味着获得,还是告别?】 “长大成人”或许是周星驰与人生的和解,也是他的电影失去锋芒的开始。 徐克看到周星驰的黑暗,李安看到他的孩子气。两种看似矛盾的判断,恰好触及其电影最深的魅力。 屎尿屁、恶作剧与癫狂表演,保留着孩童对成人规则的蔑视; 小人物在侮辱中死守理想,又让无意义的笑声背后始终压着现实的痛楚。 从《破坏之王》《功夫》到《少林足球》,人物越卑微,对尊严、爱与认可的渴望就越炽烈。 《功夫女足》却显出新的变化。外部世界不再是唯一的敌人,人物开始反省自己,成功也失去以往的紧迫感。 周星驰似乎终于走出漫长的童年,学会理解他人,也尝试与世界和解。可当那个敏感、执拗、想不开的孩子渐渐安静,他的电影也失去了一部分撕裂人心的力量。长大成人,对一个创作者究竟意味着获得,还是告别?
这篇纪实剖析周星驰的创作人生,解读喜剧外壳之下的荒诞与伤痛。孩童式的叛逆与小人物的理想交织,探讨创作者长大成人,究竟是与世界和解,还是锋芒的消逝,读来引人回味。
成长的悖论在于,当我们终于学会与世界讲和,往往也失去了与世界对抗的力气。那份孩童式的执拗,曾是刺破成人规则伪装的利刃,也是让笑声在喉咙里发苦的根源。如今,伤口结痂,理解取代了愤怒,可那股能撕裂人心的张力也随之消散。我们终究要在内心的安宁与艺术的锋芒之间做出抉择,要么在成熟中变得温厚,要么在尖锐中备受煎熬。所谓长大,或许就是亲手埋葬那个曾让自己痛苦的少年,然后带着复杂的歉意,看着他渐渐化为土壤。
作为资深的星迷看他很多年了,作者用了很多类似术语式的解构,我只想不那么复杂的说说他,其实每个人性格里都有一个藏起来的有趣灵魂,他只是这份天性的催化者。想想您年轻时是不是也有古灵精怪无厘头的恶搞念头。都说星爷的电影恶搞啥都没恶搞爱情,我觉得还有一样没恶搞那就是理想也就是希望,人所有的美好不就在这两种期待之中么!有趣的恶搞加神圣的期望点缀了一个个经典。起少林足球后我总觉的他的片子少了些什么,虽然恶搞继续不改深情,或许是时下的浮躁,至于少了什么?也许少了份慢工出细活态度,也许是侵染了岁月的枯竭……,更愿意看曾经九十年代的他:玲珑通透谐趣十足青涩率真……爱一个人需要理由吗?我觉得需要,回望他亦如回望自己的青春一样感动。
实话实说,八零年代生人,但周星驰的电影确实看的不多,也没那么深刻的理解和感悟。但很多人的青春回忆就承载在那一个个角色和镜头里面,值得唏嘘。
四千字还是不够,不够写清那个以“永远的轻佻”面对世事的男人。