伟大的电影3

1. 独特的视角呈现： - 内部视角构建的黑帮世界：电影《教父》以黑手党的内部视角来反观黑手党，使观众完全站在黑手党自身的角度来看待这个群体。这种视角的选择让观众能够深入了解黑手党家族的运作、人物关系以及他们的价值观，从而对这些本质上是犯罪分子的人物产生了同情。例如，在影片中没有呈现普通平民遭受有组织犯罪的侵害等场景，反而将教父塑造成了一个主持正义的形象，在他的世界里，唯一的恶人是叛徒。 - 对现实世界的影射与替代：作者认为，《教父》所构建的教父代了现实世界，形成了一个以权力为中心的父系社会。在这个社会中，教父执掌大权，其权力和影响力甚至超越了法律和常规的社会秩序。这在一定程度上反映了当时社会的某些问题和人们对权力、正义的思考。 2. 精彩的人物塑造： - 老教父维托·柯里昂：马龙·白兰度饰演的老教父是影片的道德核心，他老迈而睿智，反对毒品交易。他的形象具有复杂性，一方面是手段非凡的黑手党首领，另一方面又有着温情脉脉的人性。他的处事原则和行为方式为整个家族树立了榜样，也赢得了其他人的尊重和敬畏。 - 新教父迈克尔·柯里昂：阿尔·帕西诺饰演的迈克尔是影片的核心人物之一，他的转变和成长是故事的主线。起初，迈克尔试图与家族的黑暗生意划清界限，但在家族利益受到威胁时，他不得不卷入其中，逐渐变得冷酷无情。他的性格谨言慎行，效法父亲，绝不在外人面前谈论事务，听取建议但保留主见。 3. 出色的电影手法： - 剧本结构精巧：故事遵循权力在世代间传承的经典模式，前后情节相互呼应，设置了许多巧妙的情节。例如，落魄歌手强尼·方坦的求助引发了一系列事件，送葬人的承诺在后来得到了应验，一个女人“打错了”电话导致桑尼落入圈套等，这些情节环环相扣，使观众在观影过程中不断思考和回味。 - 摄影与画面表现力：戈登·威利斯的摄影以其幽暗深远著称，所拍摄的画面层次丰富、情调优雅，极具表现力。这种独特的画面风格为影片营造了一种神秘、压抑的氛围，与故事的主题和人物的性格相得益彰。 - 音乐的感染力：影片的配乐由尼诺·罗塔创作，尼诺·罗塔的主旋律传达出了一种特殊的情感信息，仿佛在暗示着如果听从教父的安排，世界本可以更美好。这种音乐与画面的完美结合，进一步增强了影片的艺术感染力。 4. 深刻的主题探讨： - 家族与责任：影片强调了家族的重要性以及家族成员对家族的责任和忠诚。教父们将家族的利益置于首位，不惜一切代价保护家族的尊严和地位。这种家族观念在一定程度上反映了意大利文化的特点，同时也引发了观众对家庭、责任和忠诚的思考。 - 权力与人性：通过对教父家族权力斗争的描绘，探讨了权力对人性的影响。主角们在追求权力的过程中，逐渐失去了自我，变得冷酷、残忍。这反映了权力的腐蚀性，以及人们在权力面前的挣扎和选择。 - 美国梦的反思：《教父》还对美国梦进行了反思。主角迈克尔最初有着自己的美国梦，希望通过合法的途径出人头地，但最终却不得不走上黑手党的道路。这暗示了美国梦的虚幻性和在现实面前的脆弱性。

回望、沉淀与抵达 读完罗杰·伊伯特《伟大的电影》系列第三卷，亲切感与新体悟交织。第一卷是“发现之旅”，第二卷深度共鸣，第三卷更像沉稳而开阔的“回望与抵达”。伊伯特在他职业生涯后期铸就的这卷文字，既延续了前两卷的核心精神，又展现出更为复杂深邃的观看之道，完成了对“伟大电影”理念的最终沉淀。 在精神血脉上，《伟大的电影3》是对前两卷的坚定确认与延续。伊伯特在序言中明确将影评家置于黑兹利特、桑塔格等人文传统之中，这呼应了第一卷里他将影评提升至文化批评高度的视野。他依然执着于那个根本信条：伟大的电影关乎人性的永恒命题，能开辟一条理解生活的路径。因此，他重返伯格曼的“沉默三部曲”，如同重返伦敦；仍会在《土拨鼠之日》里看到“发现天使”的救赎寓言，在《禁忌的游戏》中为那逝去的“纯真无邪”而叹息。他对电影形式的敏锐洞察也一以贯之，分析《下班后》如何利用特写制造悬疑与失望，赞叹《洛可兄弟》中歌剧风格与现实主义的完美交融，这与第二卷中剖析《十二怒汉》的密闭美学、《东京物语》的克制力量如出一辙。 然而，相较于前两卷的“解惑”与“共鸣”，第三卷增添了岁月沉淀后的复杂性与思辨力。笔触更加醇厚，也更敢于直面“伟大”一词的灰色地带。如果说第一卷在介绍经典时充满发现的兴奋（如《八部半》是灵感满溢的挥洒），第二卷在解读时更侧重与导演（如侯麦）的心灵相通，那么第三卷则更加深入作品与时代的肌理，不避讳其中的矛盾与暗影。他明确指认《意志的胜利》是“伟大却很邪恶”的，并尖锐地将其与《一个国家的诞生》的种族主义并列，提出了艺术与道德关系的严峻拷问。他剖析《三岛由纪夫传》中艺术与权力的病态纠缠，评论《叛国杀手》时剥离意识形态，直抵个体毁灭的悲剧核心。这种不回避复杂性、甚至主动凝视深渊的态度，标志着伊伯特作为影评家的成熟与勇气，也让“伟大”的版图变得更加立体和真实。 在视角与方法上，第三卷也展现了更具历史纵深和社会关怀的“偏移”。前两卷虽也论及《邦妮与克莱德》的时代反叛或《满洲候选人》的政治预言，但第三卷中这种关联更为紧密和自觉。他将《阿尔及尔之战》置于游击战术全球传播的历史脉络中审视，指出其不仅是电影，更是重要的政治文献。他将《风的传人》中法庭辩论的戏剧性，追溯到真实历史的“故意”安排。他解读《无因的反叛》结尾天文馆的独白，看到的是战后一代面对宇宙虚无的、冰冷的“乐观主义”。这些分析，让电影不再只是封闭的艺术品，而是成为观察历史、社会与人类心理的棱镜。 视野的拓展，伴随着更为平实、甚至略带自嘲的个人声音。相较于前两卷中更多作为“向导”的自信形象（如对《肖申克的救赎》灵魂角色的笃定判断），第三卷中的伊伯特更多地分享他的“想法”~那些即时、坦诚、有时矛盾的个人反应。他会坦言对《逍遥骑士》中颓废酷劲的不喜欢但能理解，会指出《银翼杀手》影评中自己当年未解释“复制人”的疏忽，会幽默地引用自己误以为出自莎士比亚的句子。他谈论《克鲁伯》时联想到画家勃鲁盖尔，评《大河》时对电影美学的阐释。这些私人的“注脚”，并未削弱其评论的权威，反而增强了文字的亲和力与思辨过程的可感性，如同第二卷中他分享为《龙猫》几近落泪的触动一样，拉近了与读者的距离。 《伟大的电影3》完成了螺旋式的上升与抵达。它继承了前两卷对电影热爱、对人性探究、对艺术虔诚的核心，同时又以更丰富的维度、更复杂的思考、更个人的声音，深化了这一旅程。伟大的影评不仅是指南和知音，更是持续对话、不断校准的观看哲学。在经历了第一卷的启蒙、第二卷的共鸣之后，第三卷带领观众抵达更开阔的境地，在这里更辩证的眼光看待艺术与道德，以更端正的意识理解作品与时代，并以更包容的心态，接纳光影世界中那些复杂、矛盾却无比真实的人性回响。以电影为载体，伊伯特用热情与智慧点亮银幕内外，持续审视生活、理解自身的文明之灯。 ​ ​点评与摘录~ ​《伟大的电影3》  罗杰·伊伯特  45个笔记  前言 2026/02/06 发表想法 过去我们往往只关注书评家，其实影评家是新向导 原文：他是一位见多识广的评论家，隔岸观看激情之火燃烧的瞬间，并以其人文知识、从文化角度去理解人类更深层次的冲动。一般来说，此类知识分子通常来自文学领域，像是黑兹利特[插图]和德·昆西[插图]都擅于此道。但是佩特[插图]、罗斯金[插图]和其他视觉艺术评论家也足以与其相媲美。当然，我们还有像萧伯纳这样的音乐与戏剧评论大家。如果把现代都算进去，我还会加上德怀特·麦克唐纳[插图]和莱昂内尔·特里林[插图]。这份名单可不男性化：我们只消想想苏珊·桑塔格与安吉拉·卡特[插图]便可知。 2026/02/06 发表想法 所以伯格曼被膜拜 原文：伊伯特产生出一些强有力的见解。他认为一部伟大的电影会以直截了当或潜移默化的方式，唤起人们对于爱、信任、道德承诺与死亡等问题的永恒关注。其中最明显的，就是始终将终极问题置于其电影中心的伯格曼（Ingmar Bergman）了。伯格曼的电影折磨着伊伯特，使他写出了一些他最为雄辩的文字：“《芬妮与亚历山大》中的事件可以透过孩子们记忆的棱镜来观看，于是似懂非懂和印象模糊的事件被重组，成为一则用来解释他们生活的全新寓言。” 2026/02/06 发表想法 《土拨鼠之日》 原文：“疏离的忧郁”：“他对喜悦感到深深怀疑，他将诚实视作一种可以伤害他的武器……他是情景喜剧界的哈姆雷特。”由此出发，伊伯特顺其自然地将这部电影看成是“我们这个物欲时代的一则寓言”，具有来之不易的反“新时代运动”[插图]愿景的精神性。 2026/02/06 发表想法 然也 原文：罗杰·伊伯特证明了带着热情去观看电影，就可以开辟一条理解生活的路。  序言 2026/02/06 发表想法 想起我爸，对去某个地方，好像更在乎是不是把红旗插在这个山头，而不是细看这个地形。 原文：尽管故去的保利娜·凯尔（Pauline Kael）坚持一部电影不看两遍，但是我觉得一部好的电影，就如同一张我愿意反复聆听的音乐唱片一样，值得一看再看。从某种意义上说，对我来说，一部电影就是一个地方。我前往那里。我回到《陆上行舟》《危机四伏》《晚春》，以及伯格曼的《犹在镜中》《沉默》和《冬日之光》三部曲，就好像我常常返回伦敦一样。  倒扣的王牌 2026/02/06 发表想法 说明欧洲电影节评委脱离群众 原文：这部电影对美国媒体闹剧无情的揭露，使评论家胆寒，令观众们不快；电影的首映以失败告终，随后它在欧洲的几个电影节中大获全胜，并被重新命名为《大嘉年华》（The Big Carnival），但票房依然惨淡。  下班后 2026/02/06 发表想法 说明斯科塞斯更俏皮 原文：斯科塞斯说，另外一些镜头带有希区柯克（Alfred Hitchcock）的风格，对开关、钥匙、锁，尤其是面孔进行了恋物癖式的特写。由于我们认为特写镜头强调了某件事物对于角色的重要性，于是斯科塞斯那些动机不明的特写镜头便利用了这种认知。保罗以为会发生危险的事，但大部分时间并没有发生。在不经意间，那些习惯于经典电影语言的观众会感受到期待和失望。这是一部纯粹的电影。  纯真年代 2026/02/06 发表想法 自洽 原文：我们回味着这句话，首先，她从来没有要求，其次，她也从不需要。  通天塔 2026/02/09 发表想法 否则就不是巴别塔了 原文：严格说来，《通天塔》看上去像是一个“白痴剧情”（Idiot Plot）的典型范本。因为有好几处地方，只消一个词或者一句话，就能澄清所有事情。但是这些角色并非白痴，他们极度渴望说出那个词，或者是那句话，却屡屡受挫，原因在于：（1）语言障碍；（2）他们的文化臆断；（3）他人无法理解他们表达的确切意思；以及（4）在那种情况下，人们陷入一个由偏见与误解所构成的既定脚本之中。  阿尔及尔之战 2026/02/08 发表想法 该战法是近代游击传统+现代人民战争理论+城市抵抗经验，经FLN在阿尔及利亚独立战争中本土化创新的结果，其城市作战模式以阿尔及尔为关键试验场与传播起点 。 原文：《阿尔及尔之战》拍摄于1965年，在1967年底发行，是关于这种新型作战方式的重要电影。它讲述的是1954年到1962年间阿尔及利亚新兴作战策略的试验场，法国试图镇压民族主义的崛起，却遭遇了失败。阿尔及利亚人获胜的方法后来被古巴的卡斯特罗和格瓦拉效仿，也被越共、巴勒斯坦人、爱尔兰共和军（IRA）和南非武装分子所采用，这正是目前伊拉克人使用的作战方法。对这些战斗者的常规策略是抓获、审讯，有时会施以酷刑，逼迫他们交代同谋者的名字和计划。  伯格曼三部曲之一：犹在镜中 2026/02/08 发表想法 英格玛·伯格曼相信，人的面孔是电影中一个伟大的主题 原文：面孔是贯穿他所有影片的核心，  伯格曼三部曲之二：冬日之光 2026/02/09 发表想法 丽芙·乌曼也被消耗了 原文：《冬日之光》究竟包含多少自传成分，我们不得而知，这是一个自认为是上帝、却迷失了自己的男人的肖像。  银翼杀手：最终剪辑版 2026/02/10 发表想法 自省 原文：现在再重读那篇文章，我注意到我犯下了新闻业的通病。尽管我提到了复制人，但却没有对什么是复制人进行解释。在《银翼杀手》上映二十五年之后，几乎人人在读这篇文章时都对复制人有所了解，这是这部电影影响力的一种体现。  铁窗喋血 2026/02/10 发表想法 会的 原文：纽曼作为电影明星，有一种浑然天成的个人魅力：我们都喜欢他。肯尼迪会将李·马文描述为“你这个狂野的、美丽的东西”吗？  克鲁伯 2026/02/10 发表想法 我喜欢彼得·勃鲁盖尔， 原文：将他称为“二十世纪后半叶的勃鲁盖尔[插图]” 2026/02/11 发表想法 这就是看上去奇怪，其实可怜的社会现象。 原文：他们孤独，权利受剥削，长着粉刺，落落寡欢——所有这些特质，都令我们想到克鲁伯本人，他曾是“高中最不受欢迎的小孩儿”。在克鲁伯最令人作呕的一些讽刺漫画中，他依然在对青少年时代班里的小霸王以及那位曾拒绝过他的女孩算着旧账。 但那些最了解他的女性看上去都喜欢他，尤其是他的第一位妻子达娜（Dana）及其现任妻子艾琳（Aline），后者将他看成是一位聪明风趣的伴侣，因其能将内心中的恶魔转移到他的作品里去（正如我们在影片中所见到的那样）  逍遥骑士 2026/02/11 发表想法 我不喜欢，但我能理解 原文：在1960年代末，抱有一事无成、命运不公、前途渺茫的感觉是很酷的 2026/02/11 发表想法 很可悲，但又很普遍 原文：好莱坞对女性角色一无所知（妓女在电影中如此司空见惯，正因为这些角色和她们在现实生活中一样：很容易找到，也很容易摆脱。  卡斯帕尔·豪泽尔之谜 2026/02/11 发表想法 普通劳动人民被比作牛马，不知道有没有潜台词~比较执拗 原文：布鲁诺·斯列斯坦有着经常和他在一起的牛马身上的执拗。  浮士德 2026/02/12 发表想法 看类型片不用动脑筋 原文：这种类型的默片更多讨论的是更为宏大的哲思，而非人性的细微之处。就好像希腊神话与漫画一样，角色们的优点与缺点泾渭分明。没有呢喃细语。埃克曼所演绎的老年浮士德，苦于自己无力救助遭受瘟疫之苦的难民，却由于过于骄傲而不愿意承认失败。  禁忌的游戏 2026/02/12 发表想法 伊朗电影《小鞋子》等也纯真无邪 原文：我们只有将目光转向往昔，才能找到一部如《禁忌的游戏》这般纯真无邪的电影来。这是由于我们所处的时代过于犬儒主义，缺乏拍摄这种电影的土壤。这部电影讲述的是战争年代儿童如何通过他们的幻想与拒斥来理解死亡的。 2026/02/13 发表想法 找来看 原文：标准公司新发行的修复版DVD精美绝伦，还给故事加上了过去拍了但从未用上的开头与结尾，电影剧情被设定为米歇尔为波莱特读的一本书中的“故事”。  教父2 2026/02/13 发表想法 金句 原文：我们倾向于认同一部电影的视角，它构成了一种内在的现实 2026/02/13 发表想法 说明立场并不真的坚定 原文：我们都同意一个人不该杀另一个人，但这无法解释为什么这些电影被人们一看再看，位列每个人似乎都看过的那一小批世界电影圣典清单。  土拨鼠之日 2026/02/13 发表想法 意义 原文：重要的不是他开始爱上丽塔，而是他终于学会去发现天使。  霍华德庄园 2026/02/13 发表想法 英式求婚 原文：“您愿意接受与我分享这些房产吗……我的意思是……如果可能的话……” “哦，是的，我愿意。”玛格丽特说。 “我在请求您成为我的妻子。” “是的，我明白。”  风的传人 2026/02/14 发表想法 故意的 原文：布雷迪最后被驳倒，居然同意主教乌舍尔（Bishop Usher）的说法，认为上帝在公元前4004年10月23日早上九点创造了地球。有人可能会觉得叫布雷迪上来作证像是好莱坞电影的鬼把戏，但并非如此：丹诺真的把布莱恩请上证人席来，而且从容不迫地将其碾压了。  里欧洛 2026/02/23 发表想法 说到底还是要为自己负责，虽然在外人看来就是个坏孩子撒娇的故事 原文：里欧洛如何能这样乖张、内向、愤怒、叛逆，同时又保有某种高贵？这个故事是怎样在往不同方向肆意驰骋的情形下，最终找到了目的地的？  木兰花 2026/02/23 发表想法 系统的诠释 原文：提醒我们巧合和怪事的确是会发生的，它们和其他所有事情一样真实。事实上，如果你站在一定的距离之外去审视，所有事情都能够以巧合的方式被揭示。我们称之为“巧合”，只是因为受限于自己所注意到的那一部分。 所以影片是在为它展现了盘根错节的生活而辩护吗？完全不是。我认为它论述了我们必须在意自己的行为，因为它的作用远远超过我们可预见的范围。  三岛由纪夫传 2026/02/23 发表想法 好恶心 原文：如同海明威和梅勒[插图]，三岛对生活和作品的构想也是通过他的性欲紧密联系在一起的。在三岛这里，这个过程因为他的双性恋和受虐倾向变得更为复杂，他的“私人军队”包含了与隐藏的性有关的仪式。他的士兵们个个年轻英俊，渴望为他而死，他们穿着军装，像纳粹一样狂热。 2026/02/23 发表想法 权力是春药 原文：三岛蜕变为一个肌肉发达的健美男子，一个外表充满阳刚之气的完美典范，他吸引男人——并不是作为他的恋人，更多的是作为他的追随者或奴隶。他们的崇拜确证了他的霸权，将他根深蒂固的自卑感一笔勾销。  窈窕淑女 2026/02/23 发表想法 痛快 原文：以致即便《窈窕淑女》得到了十二项奥斯卡提名并且赢得了八个奖项（包括最佳影片、最佳男主角、最佳导演和最佳摄影），赫本却连最佳女主角的提名都没有获得。而与此同时，朱莉·安德鲁斯却凭借在《欢乐满人间》（Mary Poppins, 1964）中的表现拿到了最佳女主角。  光荣之路 2026/02/23 发表想法 那些把普通人当炮灰的当权者要依靠洗脑愚民 原文：无休无止的堑壕战、战争的毁灭性打击、统治阶层的伪善、被判刑的人们的恐惧。  无因的反叛 2026/02/23 发表想法 居然是快乐的描述。 原文：讲解员快乐地描述着太阳变得越来越大，直到最后爆炸，人类活动的痕迹也因此彻底烟消云散。“地球也不会被惦记，”讲解员告诉学生们，“以广袤无垠的太空的尺度来看，人类的问题看上去如此微不足道，如此幼稚可笑。茕茕孑立的人类，只是无关痛痒的小插曲。”这可不是他们想要的乐观主义口吻。  魔鬼雷普利 2026/02/23 发表想法 我看过马特达蒙和马尔科维奇的版本。 原文：雷普利这个人物先后由阿兰·德龙、丹尼斯·霍珀、马特·达蒙（Matt Damon）、约翰·马尔科维奇与巴里·佩珀（Barry Pepper）所扮演。  大河 2026/02/23 发表想法 非常喜欢这一段，想起刚看过的《木屐树》（1978年）也是这样的风格。 原文：时至今日，电影已经变得如此咄咄逼人和令人紧张不安，我们需要耐下性子，静静地进入《大河》这样的影片。它最戏剧化的时刻发生在银幕之外。雷诺阿对情感操控毫无兴趣，他的兴趣是观察生活本身的样貌。并非我们喜欢的每个人都必须成功，并非我们讨厌的每个人都必须失败。到最后，一切都会恢复秩序——抑或不会，这也是时间流逝、生活和解的方式。  洛可兄弟 2026/02/23 发表想法 是不是因为他本身是贵族，才对他这么宽容？ 原文：“歌剧风格”（operatic）这个词经常被滥用，但它用来形容《洛可兄弟》却恰如其分。歌剧风格的情节与阴暗的社会现实，这对可能会彼此冲突的组合，但却在片中水乳交融，全片一百七十七分钟的时间里没有出现任何不协调，尽管这本应会发生。我们对整个超负荷的杂糅，对沉默的真相、过度的夸张，甚至对维斯康蒂无法和解的同性性欲都全盘接受了。这部电影令人兴奋之处正在于其中发生了那么多事情，以如此多样的方式，努力寻求着融合。  圣血 2026/02/23 发表想法 这个推论的逻辑是啥？ 原文：嘲笑魔鬼的社会，最终也会嘲笑好人，最终也将迷失方向。  叛国杀手 2026/02/23 发表想法 同感，我也受不了这种类型的人物 原文：我欣赏《叛国杀手》这部电影，因为它对意识形态、对峙双方孰对孰错、政治动机、战略因素等问题均避而不谈，而只是在说：这里有一位年轻女士，她愿意为某个崇高的目标而杀人，并且自杀。望着她的眼睛，听着她的声音，看着她几天时间内的生活，然后问问你自己，她的动机是什么，为什么会有这种动机。我每次看这部电影时，都感到悲从心来，一个人的想象居然如此之局限，以至于将自我的毁灭视为一场胜利。  巴格达大盗 2026/02/23 发表想法 为啥我看见巴格达三个字是蓝色的，大盗俩字是棕色的？ 原文：巴格达大盗  意志的胜利 2026/02/23 发表想法 同意 原文：这部电影伟大是伟大，但是却很邪恶。而且那篇影评还提出了一个问题，即伟大的艺术是否可以用来歌颂邪恶？我在评论《一个国家的诞生》的种族主义争论时，再度搬出了《意志的胜利》这部电影。 2026/02/23 发表想法 说的好，这就是小津安二郎和雷诺阿等导演真正伟大的地方 原文：与此形成对比的是，里芬施塔尔的镜头并未意识到纽伦堡集会最吸引人的方面，即它是如何组织起来的。是的，电影中有很多俯拍巨大的露营地帐篷的镜头，它们被以一种数学的精确性布置着。但是这几千人如何吃饭，如何放松，如何准备他们的制服与武器，如何聚集起来以开始他们的环城行军？我们通过俯拍镜头看到成千上万的纳粹站成死板的队形，没有一个人走丢，没有一个人走到外边去。他们在成为公众瞩目的焦点之前，需要站上多长时间？他们在列队经过希特勒之后，会去什么地方，会做什么事？在某种程度上，里芬施塔尔讲述的是这个故事最无趣的那一面。  半梦半醒的人生 2026/02/23 发表想法 对自己不懂的情况采用高级说法 原文：还有一件趣事——《半梦半醒的人生》的最后一个镜头并不是一个主观视角镜头。我很想知道它意味着什么。  兰闺惊变 2026/02/24 发表想法 这么搞笑 原文：然而我们很难想象奥尔德里奇是如何说服这两位女伶同台演出的。她们自1930年代起便成为冤家，两人都争强好胜，自视甚高，小题大做。众所周知，她们在现实生活中就憎恨着彼此。确实，市面上还出过一本写她们相轻的书，名为《贝蒂和琼：不共戴天之仇》（Bette and Joan: The Divine Feud, 1989）。互联网电影资料库上还说，在电影中那个简踢无助的布兰奇的场景中，戴维斯将克劳馥踢得如此之狠，以至于后者伤了个大口子，被缝了好几针。  我与长指甲 2026/02/25 发表想法 哈哈，这种表达方式好高妙，请允许我借用一下 原文：席间，我经常引用一句“我们畅怀大笑，我们不能哭泣”，尽管我刚刚发现这句话并非语出经典。我一度以为它出自莎士比亚。实际上是我说的。

书里评论了几十部电影，我看过的只有《教父2》，然后特地找来《逍遥骑士》《禁忌的游戏》和黑泽明的《用心棒》看看。《用心棒》有浓厚而鲜明的黑泽明风格，人物特点拍摄手法等等。《禁》不太看得有那么大共鸣，《逍遥骑士》则有些似曾相识的东西——尤其是，如果对六七十年代的美国社会有所了解（哪怕只是囫囵吞枣式的）就更能理解那两个骑士……可惜，那个半路跟上他们的有趣的家伙居然被村民打死了……如今各类自驾游背包客等等都能逍遥游，那时他们却“进不了一家二流酒吧，二流汽车旅馆”，只能在野外露宿。喜欢那人被打死前在篝火堆边说的那句话“他们都说追求自由，但当他们看到一个真正的自由个体时就会害怕，因为他们其实希望人们需要一个领袖的”——诸如此类，映射了彼时美国社会有一股令传统恐惧的思潮…… 扯远了，言归正题。 此书有点遗憾的是没看到《极盗者》，因为这完全符合一部“伟大的电影”的要求……

借着三本书标记了两百多部电影，自然，这也只是沧海一粟，但作为观影的指引已经够我几年之用了。书中的电影大多具有相当的年代感，这种年代感不免带来一种遗憾：无论是《公民凯恩》，《2001太空漫游》，还是《银翼杀手》，处于当下的我，都无法体验到这些伟大的电影给它们所处的时代所带来的震撼了。

应该收藏的图书，片荒的时候翻阅。

至此，我读完了罗杰·伊伯特的《伟大的电影》系列，对电影也有了进一步了解。三本书三百部电影，大多是上世界50-80年代的电影，有耳熟能详的《肖申克的救赎》，也有一些很冷门极具个人风格的电影《有机体的秘密》等。纵观三本书，第一本上面的电影基本都听过，也看过不少。所以从第一部开始看是很好的学习电影知识的一个过程，看到后面就能慢慢理解那些生僻电影了。 记得自己第一次接触电影，那是一个炎热的夏天，吃完晚饭的我被两颗树间挂着的大荧幕吸引了，荧幕上放的是《举起手来》。后来对电影的记忆就慢慢模糊了，直到那年考完大学，我再次拿着新买的手机开始看电影，《教父》，那是我再一次对电影感兴趣。现在回想起来，刚开始看电影就看《教父》，起点难免太高了，随着自己的观影经历的增加，对电影的了解也慢慢丰富起来，觉得以前看过的电影基本是没有看懂的。是时候再翻看一些以前看过的电影了，比如《美国往事》、《一一》《悲情城市》等等。 我相信，好的电影使人明智，令我们能够同那些生活与我们迥异的人产生情感上的共鸣。我想说，它们为我们的时空之盒打开了一扇又一扇的窗。

罗杰·伊伯特的评论总是会花不少篇幅描述剧情，乍一看写得挺简单。但，他的能力在于，（1）旁征博引；（2）可以洞悉作品的独到之处，或是影像，或是叙事；（3）判断力，能给出作品在影史维度上的准确定位。

这个图书的封面是不是有点不符合书本的风格。现在各种视频都是擦边风格，读书就不要搞这种了吧。

比起彩色电影，我更喜欢黑白画质的纯粹感，我喜欢很长的镜头，如果它们言之有物而不是空有噱头，我被那种谜一般的气氛所吸引，我发现当一个电影建立起一种即刻的、有形的时间和空间时，它是多么扣人心弦。

内容比较浅显大部分是在讲述剧情