
斯坦尼斯拉夫斯基
编辑推荐:斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系在中国博得梅兰芳等戏剧家的高度评价,并对中国的演员事业产生了深远影响。因此,学习研究这部作者,也成了每个演员和艺术工作者的必修功课。作者介绍: 斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系在中国博得梅兰芳等戏剧家的高度评价,并对中国的演员事业产生了深远影响。因此,学习研究这部作者,也成了每个演员和艺术工作者的必修功课。内容简介: 《演员自我修养》是世界著名演员、导演、戏剧教育家和理论家斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。本书是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体,是作者表演体系理论总结的精华;它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养,是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书;更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
斯坦尼的25万字的《演员的自我修养》还是挺值得看的。 世界三大表演体系之一。 梅兰芳老师的代表作是《舞台生活四十年》。 这两位东西方的大师,1935年还合影了。 可惜第三位,德国🇩🇪戏剧家,布莱斯特先生于1949-1956年英年早逝了,还来不及写书。 有7年时间,实践戏剧。[抱拳][抱拳][强][强]
我大概浏览了一下本书。每个行业都有各自的一套成事方法论,彼此也有一定程度地相通之处。想做好一名演员,首先要明了这一职业的使命意义,增强从事该行业的内驱力。再者就是锤炼优秀演员必备的演技,一颦一笑,一举一动都是大有艺术的,关键是融入剧本,深入代入角色。最后每天写点笔记,记录人生或工作感悟,总结成绩与不足,积少成多,以提升演员能力和修养。
丰富的想象力 细分角色,人物小传,丰富背景(大商人、小商贩…… 当背景板的时候也要保持状态 好的外形(健康的身体,准确、快速的节奏 内心对角色的认同( 最最最重要的:学艺先学做人,因为整个团队一荣俱荣一损俱损
斯坦尼被历史记住的原因是:在他之后,演员的创作有了一个科学评判的标准。但这本半小说题材作品的意义远不限于演艺圈。因为,我们每个人都是生活的演员,在不同身份当中切换。同演员一样,我们每日都需要处理的其实就是“人和人”,“人和环境”以及“人和时代”的关系问题。 由祭祀的需要演化而来,西方戏剧最早在古罗马诞生。经历了中世纪以神为主再到文艺复兴以人为主的角色切换,然后就到了本书的写作背景——19世纪欧洲现实主义剧作时代。 这本书具体介绍了演员排练的的过程,导演的角色就是斯坦尼本人。 我认为这本书值得看的就在于它提出的三个关键词:最高目的、最高任务、破相。 先从“最高目的”谈起,每个剧中的人物都有一个最高目的,所有的表演都是为了这一目的去服务的。反过来说,当我们看一部戏,只需找到剧中主要人物的最高目的就理解了这部作品。回到现实中,当我们尝试深刻理解一个人,不妨看看他的最高目的是什么,这样就能更好的理解他说的话,他的行为。也就是俗话说的,“不要听他说了什么,而要看他为什么这么说,他究竟想得到什么。” 在最高目的的指导之下,完成的手段就是“最高任务”。主角为了实现最高目的,克服种种困难,这些是正向的贯穿。但正如每个童话都有一个经典的大反派一样,角色还有反向的,如障碍,大boss等等。正反向一贯穿,戏剧的冲突就出来了。对我的启发就是,有时候和别人的冲突很有可能是在某一实现手段上的冲突,而不代表我们想实现的目标不同。如同辩论,其实际意义并不在于打倒对手,而恰恰在于启发对手,碰撞,合作出一场精彩的辩论。 最后一个关键词是“破相”。当基本功扎实的演员完成了破相,放飞了打开了自己,演谁像谁,而非演谁都是本人在“演”。这是现实主义剧作的一个重要特征,即体验派。生活与角色应该是融合的。我们很容易在影视剧中发现一些演员的表演很“业余”,表演“打电话”就生出大拇指和小拇指,折叠其他三个指头,放在脸旁,但现实生活中没有人这么打电话,这样连电话都拿不稳。有的演员很机械的科班的模仿,台步、播音腔、翻译腔、朗诵强,表现爱情就五指张开一脸陶醉的放在胸口,表现难过就皱眉手抚额头,表现贵族就一副长柄眼睛,表现农民就大声漱嗓子随地吐痰,无非就是一个木偶在做动作,人和场景是分离的。那么斯坦尼就提倡二度创作,强调演员面对场景要下意识的流露。现代社会,普通人时时刻刻面对镜头生活,像演员一样在朋友圈,微博,微视频等平台记录自己的生活,和人面对面交流时反而不懂得该如何回应。其实普通人也需要由戏剧、即兴舞蹈等课程体验,学会如何表达自己的情绪。 因为本书年代稍久,又是比较枯燥的讲述演员培养的过程,建议先阅读最后一部分的最高目的,了解一下,再从前往后读。
《演员的自我修养》本来是一部伟大的著作 但是本译本的译者过于草率 不懂专业,并未做最基础的研究和了解 比如:将已经使用多年的专业术语“表现派”翻译成“表演派”, 如此一来:表演流派就分成了“体验派”和“表演派”,不仅混乱了已有的术语,也没有逻辑。过于不负责任!
《诗》曰:“好乐无荒,戒其流也。” 《易》曰:“履和而至,戒其离也。” 乐者为同而有异焉,故乐虽合爱,未甞不异文;礼者为异而有同焉,故礼虽殊事,未甞不合敬。 要之,乐同礼异者,特其所主尔。以乐防情而教之和,故足以合相亲之情;以礼防伪而教之中,故足以饰相敬之貌。是礼乐之事,非礼乐之道也。 及其至也,极乎天,蟠乎地,行乎阴阳,通乎鬼神,穷高极远而测深厚,斯所以为礼乐之道欤?然立于礼,成于乐,学道之序也。 乐者为同,礼者为异。先乐而后礼者,乐记以乐为主故也。 言“乐由中出,礼自外作”,“大乐必易,大礼必简”之类,亦此意欤? 礼义立,则贵贱等矣;乐文同,则上下和矣;好恶著,则贤不肖别矣;刑禁暴,爵举贤,则政均矣。仁以爱之,义以正之,如此则民治行矣。 ——乐同礼异是其侧重,乐防情感以教和,礼防虚伪以教敬。礼乐之事非道本身,但至高时可通天地、阴阳、鬼神,体现“礼乐之道”。 学道顺序是先立礼、后成乐,因以乐为主。 乐由心出(内在),礼自外作(外在),大乐简易、大礼简约,皆此理。
《喜剧之王》是我最喜欢的星爷的电影,而星爷在里面最喜欢的三样东西是演戏,柳飘飘和《演员的自我修养》。 之前一直以为这本书只是电影里面的一个道具而已,看完才发现星爷鬼马的演技大多得自这本书。确实是真爱无疑。 还有一个发现是,表演一定程度上其实是一门科学,托尔佐夫导演的很多训练方法甚至不限于表演专业,对于日常活动也同样适用。
应无所住,而生其心。 人生处处是舞台,我们都在扮演着特定的角色。 演:信念 自律 想象力 意志力 好习惯 修养:忘记金钱名利 为艺术而艺术🎨 自我:每个人的舞台感觉 智慧或情感 艺术不是别的,是我们的良心 善良的人儿呀,愿你平安顺遂
终于终于读完了,长吁一口气。作为门外汉的自己读起来真的有些许无奈。不仅要学习里面的专业知识讲解,还要随着作者写的心得去体会。对我来说幸而从中学到了很多新奇和有用的知识,对于爱看电视剧和电影的我来说很有帮助。🤗之后还会在多看一些这方面的书籍,开拓视野。💪🥰😎
虽然讲的是演技,但是生活中谁又不是演员,谁又不是在表演,但是类似于术而非道!