
郭丽
乐府诗是中国古代诗歌的重要样式,在汉唐诗歌史上尤其具有标志性作用。本书包括“乐府诗小史”“乐府诗名篇”“乐府诗本事”几部分。“乐府诗小史”概述由汉至清乐府诗的演变过程,“乐府诗名篇”评析乐府诗史上具有标志性作用的名篇佳作,“乐府诗本事”作为附录,选辑了由汉至清的典型乐府故事。三个部分相互补充,使乐府诗史得以生动呈现,真正体现了史话学术性与趣味性的统一。
249-120。东晋,始用乐府指称乐府歌辞。乐府由官署之名演变成诗体之名,源于人们对“乐府诗”或“乐府歌”的省称。乐府成为诗之一体以后,作为朝廷礼乐机构表演歌辞的含义依然被保留了下来。 作为音乐作品,每一首乐府诗大致都包含题名、本事、曲调、体式、风格五个要素。题名是一首乐府诗的名称,大多数乐府诗的题名都缀以行、吟、题、怨、叹、章、篇、操、引、弄、谣、讴、歌、曲、词、调等特定标志。 乐府诗史异常丰富,与整个中国诗歌史相伴始终。按照乐府诗在中国诗歌史上的地位,可以将整个乐府诗史划分为六个前详后略的时段:两汉、魏晋、南朝、北朝、唐代、唐后(包括宋、金、元、明、清)。 每一个诗歌发展阶段,乐府诗几乎都具有标志性意义,离开这些作品我们根本无法描述这一时期的诗歌史。汉乐府自不必说,离开《蒿里行》《短歌行》《燕歌行》《白马篇》《从军行》《饮马长城窟》,就无法描述三曹和七子诗歌;离开《拟行路难》,就无法描述鲍照诗歌;离开《临高台》《从军行》《行路难》《独不见》《春江花月夜》《代悲白头翁》,就无法描述初唐诗歌。盛唐边塞诗人和大诗人李白的代表作几乎都是乐府诗,而杜甫、元稹、白居易等人的新乐府创作更是诗歌史上一大创举。宋代以后,尽管乐府诗在诗歌史上的标志性作用依次被词、散曲所取代,但仍有一些具有代表性的乐府诗留存了下来。明人胡应麟曾说:“世以为乐府为诗之一体,余历考汉、魏、六朝、唐人诗,有三言、四言、五言、六言、七言、杂言、近体、排律、绝句,乐府皆备有之。”从作为音乐文化组成部分的角度重新认识这些乐府诗,对于清晰描述中国诗歌史有着重要意义。
多少美丽,曾精准的错过?这本书六星推荐!以前读李白的《将进酒》,读杜甫的《茅屋为秋风所破歌》等,一直很好奇,都是唐诗,他们这么长,不是绝句,不是律诗,它们是什么?唐朝白居易的新乐府运动,新在哪里? 寻找诗歌的源头,从《诗经》《楚辞》再到《乐府》。这本书分为三部分,第一部分值得反复详读,讲述了乐府诗从两汉到明清的发展历程,清楚了这个脉络对各个时期的诗歌的变化能更深的了解,其中还有与音乐的关系,比以往书里接触到的更直白易懂。 中间第二部分详写了部分乐府诗背后的故事,及在各个朝代所衍生的新诗,一首诗都是一个或美丽或凄婉的故事,看这些比某些作者抓住一首诗铺张情绪,渲染想象揪住历史细节,着重虚构,蔓延的无边无际的苍白有趣多了…… 第三部分乐府本事原文,弥补前部分列举不全的遗憾,都是史书原文。很多看过,不喜的可以直接跳过。 如果不是随手点开这本书,真的不知道,原来很多美丽,或许都曾精准的错过。 纵然浮世三千,吾最爱书,毕竟时间有限,又会错过多少呢?只能愿每一次的相遇,都不辜负。 I love three things in the world,sun ,moon ,and you sun for morning ,moon for night ,and you forever.
其实乐府或乐府诗之名早已耳闻目见,只是不知究竟指代什么。像《古诗十九首》、《唐诗三百首》多有乐府,并未深究其名其义,所以仅知乐府之名目。 读此书,每为著者之博学精解叹服,乐府真洋洋大观也,本事也历历在目也,非今之杜撰所能望之项背也。读乐府诗知其然,读其本事知其所以然。有兴趣者可以一读。
莫以今时宠,宁忘昔日恩。看花满眼泪,不共楚王言。每一首都是一段历史,不究其根本无以生情也。
本书这一大段告诉了读者: 乐府诗在中国诗歌史上具有重要地位。由汉至唐五代的每一个诗歌发展阶段,乐府诗几乎都具有标志性意义,离开这些作品我们根本无法描述这一时期的诗歌史。汉乐府自不必说,离开《蒿里行》《短歌行》《燕歌行》《白马篇》《从军行》《饮马长城窟》,就无法描述三曹和七子诗歌;离开《拟行路难》,就无法描述鲍照诗歌;离开《临高台》《从军行》《行路难》《独不见》《春江花月夜》《代悲白头翁》,就无法描述初唐诗歌。盛唐边塞诗人和大诗人李白的代表作几乎都是乐府诗,而杜甫、元稹、白居易等人的新乐府创作更是诗歌史上一大创举。宋代以后,尽管乐府诗在诗歌史上的标志性作用依次被词、散曲所取代,但仍有一些具有代表性的乐府诗留存了下来。中国古代诗歌各种体式也几乎都是从乐府诗中孕育而来的。 正是看了这段,我在学习诗词的过程中开始重视了乐府诗,几乎找出了微信读书大多有关乐府诗的书籍拿来读。 本书简述了乐府诗在各个历史阶段的作用,并且详述了各个阶段乐府诗的名篇,让读者通过学习本书,既了解了乐府诗的发展历史,又学到了乐府诗的主要名篇,很受用。
还是得多读书啊,不然古书就很难懂了。
读来像本俗雅争艳、解套立范、发乎情、止乎礼的缠斗史。 高祖好楚声,不多久武帝大制礼乐,这其中就变了味了;情感被塑造成仪式,仪式又遭文人把玩娱乐,自然只有再采新声,以成新曲,收了活泼的吴歌、西曲,却又将荒腔走板的字声行腔又拗成诗体;及至唐宋,源流既长,律诗新成,就换一张脸面,做上复古、趋新的二元运动了
个人抒情过多,读着很难受(尴尬)(T ^ T)
虽不可使之博,亦足以文。不求其精细,亦应略知
这本随手翻过。深入了解汉乐府,除了作品,还是得看萧涤非的《汉魏六朝乐府文学史》和罗根泽的《乐府文学史》,这两本皆半文言,前者文笔文气大有余味,后者脉络清晰且有表格。另外,《汉魏六朝乐府文学史》是萧涤非在1933年的本科毕业论文。他的导师在审查报告里说:“统观成绩全部,皆能从乐府本身研究。知变迁,有史识;知体制,有文学;知事实,有辨别;知大义,有慨叹:此非容易之才。”这些前辈,太厉害了。 关于《乐府诗集》,长篇如《西洲曲》《木兰诗》《陌上桑》《孔雀东南飞》等,自不必言。至于短篇,现在我脑袋里只有那几首吴歌…… “宿昔不梳头;丝发被两肩。腕伸郎膝上,何处不可怜” “揽裙未结带,约眉出前窗。罗裳易飘飏,小开骂春风。” “恃爱如欲进,含羞未肯前。朱口发艳歌,玉指弄娇弦。” “碧玉破瓜时,相为情颠倒。感郎不羞郎,回身就郎抱。” 很大胆,很浓烈,很可爱,很娇媚。而这些,恰恰是人最真实的欲望和感情。 汉乐府之真实深情,回味无穷。