漫遊者

很特別，值得一讀。但比起小說集更認爲是散文集（雖然作者本人認定是小說，語爲探索小說邊界之類，但其中書寫的生命體驗太私人太獨特，故事性卻很微弱）。非常非常喜歡《出航》和《遠方的雷聲》，《出航》寫死亡與其後的想象，讀來閉眼感到自己正在昏暗寂寞的午夜醫院走廊，靈魂行走與飄蕩，須臾便順利行渡，去到灰暗破舊的天台，上升至天邊，俯望淡藍的地球……《遠方的雷聲》側重於必須離開島嶼前掠過眼前的最後一幅畫面，很巧妙地連接起作者感到珍貴的、鮮活的人生瞬間，每個場景都溫熱具象，也有島嶼熱帶氣味，讀來很羨慕作者還擁有那麼多生動的畫面記憶，並且找到了這樣獨特合適的方式將它們聯繫在一起。大概會重讀這兩篇。 美中不足的是，能夠看出作者的確如她所言將歐洲看得太大太重，大抵受歐洲文學文化影響較深（也有可能有我對於歐洲文化不太感興趣的原因），書中寫到太多太多，西化程度深到讓我以爲在讀譯文，不太感興趣又不太想了解的話簡直讀得雲裏霧裏很痛苦，第四篇即是如此。從而感到作者文字平滑流過我的視網膜，閱讀時不斷地神遊、神遊，片刻後又再度反應過來往前重讀幾遍纔讀懂。但瑕不掩瑜，作者的文字表現力和掌控力很厲害，所以最後還是覺得很喜歡。

讀的我很困惑 辭藻的胡亂堆砌 聯想的漫無目的 第二人稱視角的胡言亂語 直到我問了豆包 才知道這叫賦體小說 去你的吧

是天心老師爲父親而作，各種因失去不知如何是好的囈語。

看完了，沒意思。我要地圖炮一下，這些臺灣人怎麼回事，寫的都是什麼啊，寫序的還要有捧臭腳的說是臺灣最好的小說家。唐諾的那篇序言有必要寫這麼長嗎？全書總共6.5萬字，包括5個短片小說，這個序言佔了差不多四分之一的字數，反覆囉嗦那些細碎的絲線般無所吊謂的boring讀後感，有毛病吧。如同序言作者不斷引用的蒙托夫的詩這麼說那些叫苦叫痛的書寫者：“他痛苦或不曾痛苦，這和我有什麼相干呢？”

2022.10 一千個警句不抵朱天心的“囈語”，溫熱可親，倉皇有趣。

朱天心的擊壤歌讀來不甚喜歡，到這一本仍舊，有時候覺得寫作這種事天賦的重要性自不必說，但總得有別的佔比吧不然多絕望啊。看着朱天心想到自己，看來不管是過多少年，上限的存在已經決定了一切，只希望真有如漫畫一般主人公因着什麼機緣尋找到突破口，驚豔衆人，作者是，我也是。

曾經看得費勁睏倦連連的書，還好沒錯過。喜歡文字的韻律，看着看着就讀出聲了。第二人稱和舉例的寫作方式很像是卡爾維諾，但比譯文親切。

父父女女 記憶化成句子神情 再變成方塊字 遠近高低時移地異 總是碎片讀不進 又是情濃抽不出身來

親情難以割捨，雖陰陽相隔，依然如故。字裏行間，充滿着對父親的情感，內心深處，依然呼喊“大，…”。

是有點博爾赫斯卡爾維諾那種讀不懂的勁。最後一篇讀得我好難受。