
張屏瑾
同濟大學張屏瑾教授的電影評論集《女性影像手冊》,以“少女”“職業女性”“母親”“瘋女人”等主題,切入經典電影,細緻分析女性影像:呈現、虛構、感官作用。 女性的生存永遠被討論,女性的困境與現實從來不曾消退。
穿透影像佈局,解放女性形象這本書的閱讀經歷和閱讀體驗是完全超越想象的——本來是拿了包括這本書在內的兩本小書,準備在陪孩子上課的時候消磨時間,結果僅這一本就因爲過大的信息量,完全撐滿了我的時間條。甚至原以爲是多拿的便籤memo,也幾乎全部留在了書頁上,等待之後的筆記整理。 在我最近一年多的閱讀中,“看見女性寫作”成爲我的一項重要衡量標準,它包括——女性故事(如傳記等)、性別議題、女性作者。 但是通過閱讀這本書,我意識到,如果在影像這個領域,“看見女性藝術”的標準是可以放得更寬泛一些的,除了那些關注女性故事、關注性別議題以及由女性拍攝的影像之外,女性藝術其實是可以包括更多的——或者換句話說,僅僅只是看女性拍的電影,和拍女性的電影,都不一定是真正意義上對女性的關注。 只有當我們把焦點對準那膠片中的女性形象時,答案纔開始變得真正完整。 正如同作者張屏瑾在後記中所說—— 是否該用題材和內容去規定女性藝術呢,講述女人故事的纔是女性作品嗎?這也是過分狹隘的理解。把女人強行規定爲主角,並不能改變女性在現實生活中的邊緣性,反而會導致一種類型化的消費。 於是,我們看到,在張屏瑾翻轉的手中、流轉的視線裏,百餘部影像作品被打開、掰碎、解碼、編碼,一位又一位的女性人物得以解脫文本的束縛,結成可能意在如此,又或者無心插柳柳成蔭的女性聯盟。 更何況,影像不同於文本,它有着演員通過形體、樣貌和表演對觀衆的感官發生直接作用的天然優勢,於是那些活生生的人、那些靈動的表情、那些千姿百態的婀娜,一邊讓我們的想象力得到延伸,一邊讓我們與這些被演繹出來的女性發生更真實的連接——哪怕只是在觀影的這短暫的時長中。 正是懷着這樣的預設和願景,作者張屏瑾從“無能的女人”說起,按照“上天堂或走四方的少女”、“男人世界中的職業女性”、“被壓迫的母親”、“崩潰抑或瘋狂的女人”的次序,刻畫了不同成長階段、不同故事背景、不同思緒變化的女性…… 一如寫就了那不勒斯四部曲的埃萊娜·費蘭特在她最新的散文集《偶然的創造》中所述, 現在的挑戰,已經不是進入男性創造的、悠久而權威的美學傳統。更大的挑戰是加強我們女性的藝術傳統,繼往開來,使它在智慧、優雅、能力、創作的豐富性和情感的強度方面,與男性藝術傳統相媲美。 長久以來被視爲客體而存在的女性,她們的每一個私人困境都是社會困境。 只有當我們開始勇敢地穿透影像的佈局,打撈和解放其中的女性形象,我們才能邁出改變的第一步。而哪怕這虛擬世界的一步,需要走上一千步才能累計爲現實世界的一步,我們也不能停下。 積百步,以至千里。我們的路,纔剛剛開始。
書友推薦而讀,作者的分析很深刻,在女性角色被過分討論的今天,影視作品中女性主義片面的表達,商業化塑造,反而不利於女性真實處境和想法被看見。每個女性的真實感受和困境都需要被理解,正如上世紀六十年代的女權主義者朱麗葉·米切爾所說,女人會發現她的每一個私人困境都是社會困境。 每個女性所處的環境和探索階段不一樣,與世界產生關聯的方式也不同,抽象的理論,女權主義下影視中大女主的結果,未曾真正進入進入個體獨有的經驗和感受中,也沒有對社會關係中具體的性別結構壓迫進行反思,批判也像是隔靴搔癢。 感慨每個女生成長的艱辛和所需要的勇氣,意識到有無數女性像我的母親一樣喪失了自我,時間和精力都犧牲在別人身上,才體會女性自我的保留多麼不易。
從播客,西西弗高速中瞭解到張屏瑾教授。 曾開《女性文學與電影》這樣一門課程。可惜,找不到公開課。
看得很開心。一點也不累,非常輕鬆地往下讀,到睡覺時間都有點依依不捨,裏面提到的電影,對我的儲備量來說剛剛好,感覺至少60%電影我看過,自己都不知不覺喫了一驚。剩下沒看過的電影,標題也很熟悉,是我在哪裏刷到過的,大概瞭解過的,在豆瓣標記“想看”的。就像是完成了預習,在我現有的知識量上,被作者帶着往上拔了一拔,撥開迷霧,籠罩在眼前的迷障,看到我過去沒能看到的東西。腦子裏從來沒有想過,但是看到作者寫的句子,能理解她在說什麼,恍然大悟很多我朦朦朧朧的感受,背後的緣由和深層次的理念,哇,這種體驗就特別特別開心。也是看到這本才發現,原來我心裏隱約想看“影視+女性主義”這樣的書籍。之後要整理一下,把裏面提到的我沒看過的電影看一遍,查漏補缺。
驚歎於作者的閱片量,好多作品被我加入了想看。在看過的電影后面,看作者的分析極其加深理解。再沒有看過的影視後面看分析,就有點種被劇透的感覺。我貧瘠的閱片量受到考驗。從蘿莉芭比到母親到瘋女人。我看到了影視作品裏面不同的男性想象,不同的因爲政治,因爲視角而創作出來刻板的作品。還有任何壞事情都丟給女性的作品。想到了很多電影電視劇在改編原型故事的時候會把母親換成父親,把好人女性替換成好人男性,好人女性替換成壞人女性. 如書中所寫,意識形態的對抗特別困難,在體能上,在智力上的勝利,打不過精神的對抗。精神從小到大根深蒂固,規訓和習慣無處不在的世界。還有以前進步 女性的作品反而更多,現在好少好少看見。還形成了一些倒退的趨勢。又想到了戴錦華老師的一堂課,我們在倒退回20年代。原視頻又被我搞丟了!確實,我覺得是這樣。有些地方連墮胎自由都喪失了..瘋女人的矛盾,一面剋制理性,一面又恐懼掙脫。一面女性被教育着要成爲完容溫柔的人,一面又是壓迫纏身,不得不掙扎泥潭。
這是裏頭提及到的作品,大多數是電影。 很多沒看過,後面再補回來。 《第二性》 《名士風流》 《本能》 《羅馬》 《她比煙花寂寞》 《白雪公主》 《時尚先鋒香奈兒》 《重塑馬文》 《她》 《色·戒》 《南京!南京!》 《金陵十三釵》 《鋼琴教師》 《國土安全》 《異種》 《李雙雙》 《女理髮師》 《護士日記》 《輝夜姬物語》 《千與千尋》 《這個殺手不太冷》 《呼嘯山莊》 《大地驚雷》 《情人》 《蒂凡尼早餐》 《戰爭與和平》 《洛麗塔》 《犯罪心理》 《孤兒怨》 《出租車司機》 《狼狽》 《低俗小說》 《兩小無猜》 《尼羅河上的慘案》 《風之谷》 《天空之城》 《幽靈公主》 《龍貓》 《懸崖上的金魚姬》 《哈爾的移動城堡》 《魔女宅急便》 《聊齋志異》 《魔女嘉莉》 《飢餓遊戲》 《星球大戰》 《指環王》 《權力的遊戲》 《哈姆雷特》 《孤星血淚》 《黑水仙》 《南海天堂》 《青青珊瑚島》 《沉香屑·第一爐香》 《羅密歐與朱麗葉》 《狄金森》 《可愛的骨頭》 《素媛》 《瘋狂的代價》 《嘉年華》 《沉默的羔羊》 《蝙蝠俠歸來》 《冰血暴》 《三塊廣告牌》 《居里夫人》 《成爲簡·奧斯丁》 《柯萊特》 《羅丹的情人》 《弗裏達》 《漢娜·阿倫特》 《極權主義的起源》 《羅莎·盧森堡》 《出租車司機》 《婦女參政論者》 《性別爲本》(又名《法律女王》) 《萬物理論》 《斯隆女士》 《爆炸新聞》 《隱藏人物》 《春潮》 《性學大師》 《頤和園》 《赤橋下的暖流》 《我的母親》 《兒子的房間》 《神女》 《新女性》 《法外情》 《桃姐》 《羅馬媽媽》 《耶穌受難記》 《瑪麗娜》(又名《西西里的美麗傳說》) 《好奇心》(又名《心臟雜音》) 《母親,愛的限度》 《情色論》 《終結者》 《異形》 恐怖片《羅斯瑪麗的嬰兒》(又名《魔鬼聖嬰》) 《劈山救母》 《寶蓮燈》 《龍子太郎》 《母親》 《喜福會》 《芳心天涯》 《這個殺手不太冷》 《人證》 《加勒比海盜》 《午夜巴塞羅那》 《巴黎聖母院》 《迴歸》 《媽媽》 《痛苦與榮耀》 《百年孤獨》 《24小時》 《坦普·格蘭丁》(又譯《自閉歷程》) 《審美意識形態》 《女性癮者》 《破浪》 《黑暗中的舞者》 《白癡》 《收集男人的女人》 《簡·愛》 《閣樓上的瘋女人》 《女性癮者》 《一個購物狂的自白》 《最愛女人購物狂》 《包法利夫人》 《嫌厭》(又譯《冷血驚魂》) 《雌雄大盜》 《移魂女郎》 《唐人街》 《天生殺人狂》 《阿黛爾·雨果的故事》 《卡米耶爾·克洛代爾》(又譯《羅丹的情人》) 驚悚電影《着魔》 《1915年的卡米耶爾》 《達洛維夫人》 《創世紀》 《敵基督者》 《犧牲》 《猶在鏡中》
不論古今中外,講述女性的影片着實數不勝數,電影可以藉助影像所特有的視覺聽覺刺激,具象或抽象化的表現手法等先進手段爲我們呈現各類鮮明的女性角色。而今天,同濟大學的張屏瑾教授將若干有關“女性”的電影形象一一進行了串聯,呈現在這本《女性影像手冊》一書之中。 本書爲我們展現了百餘部電影中的女性形象,作者站在導演的角度、演員的角度、原著的角度,精準分析並加以雕刻,將不同影片掰開了、揉碎了、再進行重構,站在全新角度爲我們加以解讀,揭開了隱藏在熒幕下的各種女性角色背後曾被我們忽略掉的千瘡百孔的女性現狀。 本書共分五部分,張屏瑾教授在第一部分“女人無能”中,着重提及了電影《她》,伊莎貝爾·於佩爾所飾演的女主角米歇爾是一位漂亮且冷酷的女強人,她曾被一蒙面暴徒強暴,她的父親是殺人犯,母親要嫁給比自己還小的男人,而她卻在與自己好朋友的丈夫偷情……某日,當暴徒再次闖入她家中時,她卻發現這位強姦犯竟然是自己曾一直苦苦勾引而不得的男人。 通過影片,我們看到了米歇爾破損的童年,看到了女性的需求與慾望,也看到了暴力與性,以及人性的幽暗。 張教授分析,在李安導演的電影《色·戒》中,湯唯飾演的王佳芝,以處女的形象出現,去潛伏到易先生身邊,卻在最後突然大反轉,不惜犧牲自己的生命,向我們呈現了激情本體論。對比《她》中的米歇爾,女主會被自己的慾望對象所強姦,則體現了激情本體的虛無,女人仍然處於想象中變得強大,實際上依然被動的位置中。 張教授透過這些現象,看到了更深層次的內涵表現,透過薄薄的紙張,向我們極力展現出積極向上的女性在社會問題與困境中的“無能”,呼籲我們多多關注女性羣體的生存狀態與不得不面臨的殘酷現實問題。 本書第二部分“好女孩上天堂,或走四方”,以描述電影《輝夜姬物語》爲主線,這部電影講述的是女性成長的故事,作者以此爲出發點,進一步引申出“蘿莉文化”現象,暗示女性的成長充滿誘惑、陷阱、阻力與被定義。 本書《女性影像手冊》是一部電影手冊,我們可以藉助本書,列出一張長長的電影單一一去看,爲自己建立龐大的觀影體系,去體味女性成長的險阻與女性力量的魅力。 同時本書也是一部女性在歷史長河之中的成長血淚史。 俞敏洪曾說:“一個國家的女性的水平,就代表了國家的水平。女性素質高,母親素質高,就能夠教育出高素質的孩子。男性也被女性的價值觀所引導,女性如果追求知性生活,男性一定會變得更智慧;女性如果眼裏只有錢,男性就會拼命去掙錢,忽視了精神的修煉。女性強則男人強,則國家強。” 不管是“女性覺醒”還是“女性力量”,不論是電影還是書籍,但凡能夠引起社會各階層對於女性的重視與思考,它們的價值便能夠得以體現。 另外,整理了一下本書在第一部分提及的電影片單,按照出現的前後順序排列如下: 《本能》 《她》 《羅馬》 《她比煙花寂寞》 《白雪公主》 《名士風流》 《時尚先鋒香奈兒》 《重塑馬文》 《色·戒》 《南京!南京》 《金陵十三釵》 《維奧萊特·諾齊埃爾》 《鋼琴教師》 《國土安全》 《異種》 《李雙雙》 《女理髮師》 《護士日記》 共18部。 第二部分提及片單如下: 《輝夜姬物語》 《千與千尋》 《這個殺手不太冷》 《呼嘯山莊》 《大地驚雷》 《情人》 《蒂凡尼早餐》 《戰爭與和平》 《洛麗塔》 《九周半》 《犯罪心理》 《孤兒怨》 《出租車司機》 《狼狽》 《低俗小說》 《殺死比爾》 《兩小無猜》 《尼羅河上的慘案》 《風之谷》 《天空之城》 《幽靈公主》 《龍貓》 《懸崖上的金魚姬》 《哈爾的移動城堡》 《魔女宅急便》 《聊齋志異》 《魔女嘉莉》 《飢餓遊戲》 《星球大戰》 《指環王》 《權利與遊戲》 《哈姆雷特》 《孤星血淚》 《黑水仙》 《南海天堂》 《青青珊瑚島》 《羅密歐與朱麗葉》 《狄金森》 《可愛的骨頭》 《素媛》 《瘋狂的代價》 《嘉年華》 共42部。
可能戴老師更適合做這個,沒有什麼啓發,覺得雲裏霧裏的,沒有主題,作者的觀點菸霧繚繞 ,電影倒是說了很多,感覺作者自己都不太明白女性主義是什麼,這應該叫 我看過的電影裏面給我留下過印象的女性角色更恰當,作者駕馭不了那麼宏大的解讀,這是一般公衆號水準的合集,可以當娛樂雜誌來讀,完全可以不看這本書的,以後還是慎重開始
雖然對於作者在書中提出的一些觀點和看法不置可否——主要還是被略顯矯揉造作的行文和淺薄(或者說被刻板觀念裹挾)噎到了——但整體來說依然是一本還算可以的文化評論小書
能讀出作者是位“女性題材電影”的狂熱愛好者,閱片量可觀,迫切地想要有觀點的輸出。但僅僅是對其中女性角色做分析,忽略了電影本身發展史以及導演、編劇、製片們主觀思想的存在。 包括分析時還能從人物塑造的拍攝手法、場面調度、劇本拉片等方面再深入些,不要一味從女演員塑造的其他角色上轉換分析,這是沒有太大意義的。 畢竟作者是文學專業的教授和研究者,對電影的分析不全面也可以理解。 書中還提到一些對於女-同-性-戀-者的見解,但幾乎沒有涉及到這個專題中的影片,有這種意識卻只是淺淺而談不具說服力,挺可惜的。 再仔細詳談其中一點。作者在書中提到了我非常喜歡的《星球大戰》,在這系列中女性角色發生了從“只能在熒幕上穿着比基尼的萊婭公主”到“後傳裏大女主蕾伊·天行者”的轉變。 作者認爲這是女性角色的一種好的發展。 但我個人認爲這和《星戰》自正傳之後被賣給迪士尼脫不了干係,迪士尼渴望打造公主,必然會給予他們想要的後傳一個“明辨是非、拯救世界的女英雄”角色。這對《星戰》系列來說無疑是被狠狠地打亂了節奏,它是宏大的太空歌劇影片,突然成爲了女性主義電影,太跳脫了,以至於粉絲們的極其不買賬和口碑大跌。 迪士尼相當狡猾,它在打造“公主系列”的女性主義電影時,從來避而不談的就是“女權主義”,新王子和新公主最終還是會“過上幸福快樂的生活”…… 那麼《星戰後傳》的“王子”死了,“公主”做了什麼事呢,她竟然主動冠上夫姓,成了蕾伊·天行者。在經歷“拯救世界”這樣的大事以後依然不懂“我就是我”。綜上來說無論從影迷角度還是女性角度,後傳這樣的垃圾生產出來,如果能被接受將是啼笑皆非。 迪士尼的這種改編,讓我聯想到作者書中一個我非常贊同的觀點——芭比娃娃是洗腦我們崇拜資本陷阱的玩偶。 作者說芭比娃娃問世的目的就不同於一般的布娃娃,布娃娃是激發女孩的母性意識,而芭比沒有污點、甚至沒有生殖器,多麼貞潔,資本希望女孩們崇拜這種“完美和貞潔”。甚至後來拓寬市場、演繹包容時,只是把黃皮膚的芭比做得眼睛更傾斜、黑皮膚的芭比臀部做得寬些,根本沒有真正從女性角度考慮過。 或分析或發展或定義或表達女性主義……還任重道遠。