
[英]戴安娜•阿西爾
在本書中,我們跟隨阿西爾進入這些二戰後一代文學巨匠的世界。本書主要分爲兩個部分: 第一部分講述了阿西爾從牛津大學畢業後到BBC新聞部工作,隨後認識了出版人安德烈•多伊奇,從而一同創立傳奇的獨立出版社——安德烈•多伊奇出版社的經歷。她以獨特的機智和罕見坦率的散文風格,講述了她五十年漫長出版生涯中的點點滴滴; 第二部分重點回憶了自己同包括奈保爾、簡•里斯在內的六位作者的交往歷程,詳述了這些作者的經歷以及性格特點,是真實有趣的名家軼事,也是對文學的寶貴貢獻。
“不刪減自我,不辜負本心,不畏懼缺憾,人生不必精緻完美,真實坦蕩,便是最高級的自由”,這便是阿西爾的治癒感悟,也許我們所有人一生都在不斷提高,不停的自我修改,再修改,於是疲憊和約束就會緊跟而來,我覺得適當的調整就好,哪有天生完美的人,世俗的眼光不可避免,爲自己而活去其非議,通透&舒服=>盲從&消耗,未經刪節就是原版的自己,不美化、不逃避、不自欺,這纔是人生。
《未經刪節》的迷人之處,首先在於它是一份來自二戰後倫敦文學現場的“內部檔案”。戴安娜·阿西爾與安德烈·多伊奇共同創辦出版社,此後半個多世紀,她一直站在英語文學的風暴眼中心。奈保爾、西爾維婭·普拉斯、巴拉德……這些如今被奉爲傳奇的名字,在她筆下褪去神壇上的金光,露出日常的褶皺與紋理——漂泊、焦慮、古怪的脾性,以及一部手稿如何歷經波折才抵達讀者手中。這些細節,若非親身經歷者,斷然寫不出。 書中最動人的,是阿西爾爲六位交往甚深的作者繪製的肖像。她寫奈保爾的流浪,寫簡·里斯的掙扎,也寫與帕特·默裏、阿爾弗雷德·切斯特之間那些摻雜着欣賞與無奈的友誼。既有同路人的溫度,又保持着編輯職業性的清醒距離,分寸拿捏得恰到好處,讀來像看一組速寫,幾筆勾勒,神采畢現。 而她談出版實務,更是內行人的真知灼見。選題、改稿、版權談判、市場博弈——每一環都赤裸裸地暴露着這個行業在藝術理想與商業現實之間的撕扯。對於想踏入出版圈的人,它是一部誠懇的經驗談;對於已在其中沉浮的人,它是一份心照不宣的“避坑指南”。阿西爾信奉編輯術語裏的“Stet”——意爲“此處不刪”。她將這種信條延伸到寫作中:好的、壞的、尷尬的、狼狽的,統統保留,不加修飾。於是讀者得到的是一個未經過濾的、活生生的世界,人物因此可信,情節因此動人。 最難得的,是這位活到一百零一歲仍筆耕不輟的老人,在回憶錄裏自然流露的生命態度。她不迴避對愛情、性別、職業倦怠的省思,卻從不沉溺於感傷。她讓人看到,保持好奇與熱忱並非年輕人的專利,而人生最珍貴的,恰恰是那些未經粉飾的真相。正因爲集文學史料、作家軼事、行業洞察與通透的生命哲學於一身,《未經刪節》才被稱作二十世紀最傑出的編輯回憶錄之一——它值得每一個關心文學、出版或僅僅是在職場中摸索前行的人,靜下心來細讀。
真的女性主義【2025 77】 有兩個話題,不分國度不分民族不分生肖星座,只要題幹亮出來,都是無盡頭熱議,它倆就是“歷史地位”與“男女平等”,比如小德24個大滿貫是否已經歷史第一?比如爲什麼大姨媽期間不給放個法定假?想有流量很簡單,扔出類似的話題,不必煽風點火,自然會有一番激烈爭論。 我曾在某博平臺,與三千女性大戰過三百回合,爭議點在女性主義和女權主義的區別,阿西爾符合所有女性主義的概念:拒絕被定義,反浪漫主義,自由坦率,未經刪節意味着她的人生沒有粉飾,沒有斷章取義,她用具體的鮮活的富有生命力的真實經歷,詮釋女性生命的新的可能性,當她以飽經世事的老人的身份,用最智慧、最出格的語言,分享她關於人生的最私密的思考,你會覺得她離經叛道久矣,非一日之功。她並不試圖描繪出成功或完美的畫像,而是慶祝了“如何更好地失敗”,慶祝了混亂、錯誤、遺憾以及從中獲得的微小但堅實的快樂。 作爲20世紀英國文學出版的重要幕後推手,她與奈保爾、簡·里斯、瑪格麗特·阿特伍德等衆多文壇巨匠共事,書中沒有掩飾她對他們的意見,當然也毫不吝嗇表達了對他們的喜愛,想說就說是一種非凡的能力,需要勇敢,也需要底氣,真好。
我喜歡這位灑脫隨性又睿智的女性。我喜歡她在生活中直率坦誠的性格,在工作中獨具慧眼的執着,在個人關係中的遊刃有餘,在工作和私人生活上的界限分明。我尤其羨慕的是,她的工作恰恰就是她的畢生熱情所在——挖掘作者,編輯書籍。 全書分爲兩個部分,前半部分講述了從牛津大學畢業後到BBC新聞部工作,然後跟合夥人一起創立了傳奇出版社,以及漫長五十年的編輯路程。後半部分回憶了包括自己在內六位作者的經歷和性格,那些作家生活裏發生的趣事,也爲他們的文學添磚加瓦。 關於閱讀,她說:書本能帶給我遠遠超出自身經歷的狹隘極限,極大地擴展我對生活複雜性的認識:它充滿了黑暗,以及那一直艱難跋涉的光明。 關於工作和生活,她說,即使作爲編輯,即使我非常喜歡這份工作,我也完全不能接受下班後工作。在工作中結識的人極少能進入我的私人生活,而家是比辦公室重要得多的地方。雖然我爲自己在工作裏的侷限性感到羞愧,但我並不以將私人生活看得比工作重要而感到可恥。 關於圖書行業的鉅變,她說:幾代人慢慢成長,發現圖像比文字更有意思,在計算機空間漫遊比用手指翻書更令人興奮。越來越沒人願意費心去挖掘一本哪怕只有點滴阻力的書。 關於暢銷書,她說:寫作的質量,甚至思想的質量,與暢銷與否並無關聯。與將寫作視爲藝術去關注的嚴肅讀者相比,更廣泛的閱讀大衆是否接受某本書,只與他們的某條神經是否被觸動有關。 當她和奈保爾談到在糟糕的生活中用什麼方法才能幫助自己渡過難關,她說:我靠的是簡單的快樂,比如水果的味道、泡熱水澡的溫暖、乾淨牀單的觸感、花朵應和着生命輕顫的方式、鳥兒輕快的飛翔,如果剝奪了那些樂趣......真是不敢想象。
這可能是一本讀完讓人很想要工作的書——哦莫這句話說出來就像一個恐怖故事哈哈哈!沒想到在痛恨“班味”的當下,會羨慕戴安娜·阿西爾能夠如此沉浸於自己的工作。臨近人生的終點回頭望,不僅沒有覺得浪費了生命,甚至還說“而我大部分的運氣來自工作”“這是一份屬於百分之三十那邊的工作”。 可能痛恨的是那些毫無意義的狗屁工作,惡意的無休止的壓榨與剝削,沒有尊嚴和平等可談,即便工作本身能夠帶來一些成就感,也都在日復一日的拉扯中被消解掉了,到最後連憤怒都稀缺,只剩麻木和蒼白。一生都能從同一份工作中得到滋養,這太難想象了。 “多年前,在貝克街附近的一家酒吧裏,我聽到一個人說,人類有百分之七十是野蠻,百分之三十是智慧,雖然那百分之三十永遠不會贏,但總是能影響大衆,足以讓我們繼續前行。” “‘智慧’不僅僅意味着智力敏捷,還意味着人類這種存在隨時準備好去理解和尋求其他存在、事物或事件的本質,去尊重那個本質,去合作,去發現,去在需要忍耐的時候忍耐,去享受,並且短暫地去共存。”
《未經刪節》這本書書名的意思是沒有經過刪除或精簡,原汁原味地保留了作者本人的意思,這本書是阿西爾的一部自傳,她希望通過這個名字向讀者傳達,本書是她不加保留和修飾的真誠之作。阿西爾是英國最重量級的文學編輯和出版人,是安德烈•多伊奇出版社的創始董事,也是一位相當長壽的女性作家,她1917年出生,2019年去世,人生一共度過了101歲多一點。阿西爾合作和發掘的作家相當多,其中有波伏娃、奈保爾、簡•里斯、菲利普•羅斯等。 安德烈是作者的事業夥伴,安德烈是個很有能量的人,雖然個頭矮小,但身材勻稱,嘴脣清新柔軟,頭腦聰慧過人,這很有吸引力,作者與他有過短暫的戀愛關係。但是安德烈偏執、傲慢、不近人情和缺乏同理心,最終作者選擇分手,與安德烈保持事業夥伴的關係。作者發現女性總是拿着最低的薪水,卻做着最多的事,而男性工作時間短,薪水高,任務少,就算撂挑子,也不至於引起嚴重的後果。但是作者並沒有提出異議,因爲編輯這份工作是她心之所愛,她並沒有計較得失。作者是一個把生活和工作完全區分開的人,決不允許下班了,或者週末的時候,把工作帶回家。 作者的編輯生涯總體平順但是也有十分痛苦的時候,因爲合夥人安德烈的作風用“魔佛兩面”來形容最爲貼切,他是個使命必達的工作狂,無數次拯救出版社於生死邊緣,但他強勢的作風也讓阿西爾和其他同事瑟瑟發抖,他只要結果,不問過程,如果你試圖跟他商量過程中困難,他會強勢得打斷你,還送你一頓嚴厲的批評。作者說安德烈有一種妄念,總是想把正方形的釘子,釘進圓形的孔裏,如果釘不進去,他不會想是不是自己的選擇有錯誤,而是強行把方形的釘子,釘進圓形的孔裏,搞得釘子也難受,孔也難受,他自己也難受。 但是公司如果遇到重大的危機,作者幾乎是一點忙也幫不上的,衝鋒陷陣和兜底的事情都是安德烈在做,比如出版社遇到幾次危機,沒有錢維持運轉了,阿西爾能做的事情就是閉上眼睛,在心裏祈禱等她再睜開眼睛的時候,安德烈能帶領出版社渡過難過,事實上幾乎每次安德烈都做到了,總是在出版社快要倒閉的時候,帶着新的投資人,一臉驕傲得出現在衆人面前,給出版社續命,這也是阿西爾願意忍受他臭脾氣的原因,有時候,她是崇拜安德烈的。 雖然作者做不了衝鋒陷陣的事,但在編輯這條路上,阿西爾算是天花板級別的人物了,她一輩子兢兢業業從事編輯工作幾十年,中間從沒動搖過,她熱愛這份工作,從事這份工作,滿足自己,也成就別人,是幸福的一生,也許,阿西爾能活百歲,跟她專注且持續地做純粹的事情,做熱愛的事情有關係吧。希望現在正在聽音頻的你,也能像阿西爾一樣找到自己熱愛的事情,這該是多麼幸運的人生。
三顆星推薦⭐⭐⭐ 這本書後記比正文好看,第一部分比第二部分精彩。 筆調風趣幽默、一針見血、甚至老辣酣暢。一如既往。 第一部分阿西爾分享了她在出版社的工作,腦補了十幾集的英劇(她的經歷值得改編)。 在二戰後的五六十年裏,她深耕出版社這個領域,作爲圖書編輯和作者們打交道。 雖然薪酬不公,付出與收穫未曾正比,但她毫不在意,因爲這是她真正喜歡、擅長且產生價值的事情。 第二部分主要寫她與作者們的交往。 最喜歡的句子摘抄如下: 一個老人永永遠遠不應該期望年輕人渴望他的陪伴,或聲稱自己是他們的同齡人。享受他們(年輕人)慷慨的付出吧,但僅限於此。 一旦你不用‘I’(我)而用‘eye’(眼睛)看事物,就擺脫了“自我” 閱讀是人們在室內做的事,就像騎馬是在戶外做的事一樣,這是生活的重要組成部分,而不僅僅是一種樂趣。 讚美和善意能讓人工作得更出色,也更快樂。 編輯永遠不要期待感謝(偶爾收到時,應該將其視爲意外的收穫)。必須永遠記住,我們只是“助產士”;如果想要聽讚美,就得自己去生孩子。 結論是人們發現男性更有可能追求職務晉升和加薪,而女性更可能追求自己喜歡的工作和做好工作的滿足感。 變老帶來的一件好事,是可以不再那麼在意人們對自己的看法。 我們曾談起在糟糕的生活中用什麼方法才能幫助自己渡過難關,我說我靠的是簡單的快樂,比如水果的味道、泡熱水澡的溫暖、乾淨牀單的觸感、花朵應和着生命輕顫的方式、鳥兒輕快的飛翔,如果剝奪了那些樂趣……真是不敢想象! 因爲所謂的“品行良好”就意味着“表現得如何:你可能會感到害怕,但必須表現得很勇敢;你可能很窮,但必須表現得買得起東西;你的丈夫可能很好色,但你必須表現得好像他並不是這樣;男人愛上男人這類尷尬事可能會發生,但你必須表現得好像根本沒這回事”。 在我看來,幸運地擁有創造力的人(無論是用文字、聲音、顏料、木頭或其他什麼),與沒有創造力的人之間的主要區別在於,前者能以自己的方式直接對體驗做出反應,而後者則不太願意相信自己的反應,所以往往更喜歡援引自己的親戚朋友普遍同意的答案。 閱讀和喫飯其實是一樣的,最大的需求永遠是快速、容易、簡單、能立即識別的口味——比如糖和醋,以及它們的心理等價物,在心懷不滿的老人眼中這可能會釀成終極悲劇,但事實並非如此。 我們中的大多數人都喜歡書,並真誠地想要去理解寫作的好壞之間的區別。但我懷疑,從上帝的角度審視,我們的“好”往往也只是這個社會階層觀念中的好。 老年人其實並不想愁眉苦臉,但年齡有一種眼罩效應,導致老年人狹窄視野裏往往包含着越來越糟的東西。因此,想到這個狹窄的視野外還有很多別的東西,就像我們四十、三十或二十歲時一樣,真的非常令人欣慰。 人類有百分之七十是野蠻,百分之三十是智慧,雖然那百分之三十永遠不會贏,但總是能影響大衆,足以讓我們繼續前行 前提是所謂的“智慧”不僅僅意味着智力敏捷,還意味着人類這種存在隨時準備好去理解和尋求其他存在、事物或事件的本質,去尊重那個本質,去合作,去發現,去在需要忍耐的時候忍耐,去享受,並且短暫地去共存 我相信智慧的酵母會繼續以一種或另一種方式運作。 即使最終徒勞,但就我們所見,人類仍然是進化的頂峯,無論黑暗的深淵有多深,生命依然在盡力享受和培育,並沒有屈服於絕望而背叛。
本書是英國著名文學編輯阿西爾的回憶錄,撰寫於她八十歲時,記錄了她五十年的編輯生涯。主要分爲兩部分,第一綿分講述了阿西爾從牛津大學畢業後到BBC新聞部工作,隨後與出版人多伊奇一同創立傳奇的獨立出版社。第二部分重點回憶了阿西爾與包括奈保爾、簡里斯在內的六位作者的交往歷程。阿西爾描述了編輯工作的辛苦與快樂,分享了與作家們的合作經歷,包括如何發現新的文學天才,如何幫助作家完善作品,以及如何在出版過程中應對各種挑戰。她筆下的作家們有着各自的性格持點和創作風格,她認爲編輯工作是一種使命,通過知己的努力,能夠將優秀的作品呈現給讀者,這是一種無比的幸福。本書讓我們能夠了解20世紀英國文學界的發展歷程和出版業的運作方式。
一位編輯的自我解構與永恒生長 讀完戴安娜·阿西爾的回憶錄《長書當訴》和《暮色將盡》後,我就被這個長壽的英國老太太圈粉了,她70歲學意大利語,80歲談姐弟戀,90歲出書吐槽人生,活得比年輕人還灑脫隨性。她對生活的熱愛與坦然,讓我迫不及待地想要了解她人生的更多側面,尤其是她的職場故事。於是,我翻開了這本《未經刪節》。 “未經刪節”,原是編輯校對中的術語,意爲恢復已刪除的文字。阿西爾用它作爲書名,似乎在說這本書裏的是她人生與職場蕞本真的模樣 。全書分爲兩部分,分別是她出版生涯的回憶錄和爲六位作家撰寫的人物小傳。 從牛津大學畢業的阿西爾懷揣着“靠自己謀生”的想法,機緣巧合下加入了出版人安德烈·多伊奇的團隊,成了出版社的一員。在以男性爲主㧅的出版行業,女性從事編輯工作的並不常見,而她卻在這裏找到了自己的所愛——對書籍的選擇和編輯。 在出版行業的傳統中,編輯常被塑造成幕後英雄,用敏銳的眼光與精妙的筆觸成就䘙大作品。而在《未經刪節》中,出版業是充斥着瑣碎、妥協與荒誕的真實職場,這種反浪漫化的書寫,揭示了文字背後更深刻的創作本質。 她直言“校對時爲一個逗號爭執半小時”的機械性勞動,也坦然承認自己“不擅長商業談判”的短板。這種自我解剖顛覆了大衆對編輯“全知全能”的想象,暴露出文字生產鏈條中權力關係的複雜性。 在她與簡·里斯、V.S.奈保爾等作家的合作中,編輯並非居高臨下的“造物主”,而是在作者的才華與固執之間艱難周.旋的協調者。這種姿態的轉變,讓我意識到,一部作品的誕生是多方力量博弈與妥協的結果。 她刻意模糊了“編輯”與“作者”的邊界,將自己的職場經歷編織進對作家的解讀中。這種互文性的書寫,打破了傳統編輯回憶錄“功成不必在我”的謙遜姿態,大膽強調編輯對作品的介入性。在她看來,編輯與作者的關係不是主從,而是合作。 她在退休後依然保持對世界的敏銳感知,用文字對.抗遺忘與衰老。阿西爾的文字像一道光,照亮了職業生活的褶皺。她告訴我們,文學不是雲端的聖物,而是無數普通人在現實泥沼裏共同完成的奇蹟。這種祛魅後的清醒,或許正是當代人理解文學創作蕞需要的視角。
倫敦最好的編輯之一——阿西爾在高齡退休(如果沒記錯是75歲)後當作家,寫本書(已經八十多歲了)回顧自己的職業生涯和她接觸的幾個作家朋友,其中印象最深的是簡.里斯的故事,所以下單《藻海無邊》,剛到手,希望不負期待。哈,讀好書的好處就是書單無限延長。 阿西爾自己的文字功夫還是很棒的,很多地方一下子就能寫到人心裏,或許博覽羣書的編輯都是自然的作家。還未讀過的人,可以先行想象一下一生與書籍爲伍的、八十多歲的人寫的書,文字裏那份睿智、通透,如同走過“我走過的橋比你走過的路都多”的人在與你談話,而且腦子一點都不糊塗,自嘲高齡了還要靠動筆桿子生活,關鍵這筆桿子她還耍得動! 文字精彩的細節我已忘記,哈哈,你看,顯然只半百的我,哪哪兒都不如八十多、九十多還在寫書的阿西爾,但翻看筆記總是心動的痕跡。所以,不虛此行,你也來吧! 對啦,剛剛還忘記了,想起後馬上從另一本因本書而加入書架的《查令十字街84號》趕過來:這本書的翻譯還是差點意思(英文痕跡太重,漢語味道差一點,但大致不影響閱讀)可惜我不是編輯,哈哈😄所以,我的心願是——以後有機會能買到原版,還是看看原版——閱讀感受肯定更好。