關於我們時代的慾望，短劇什麼都知道（輕紀實）

這篇文章與其說是“短劇” 更多的是短劇的背後 讀這篇文章的時候， 想起了早前加書架很久的另一篇正面連接的文章： 《短劇時代：流量、成癮與被瓦解的人（輕紀實）》 於是，我一次性讀完兩篇文章 再來寫這篇讀後感想： 🖋單說對“短劇”的分析， 正面連接的文章更加完整，而且全面 而現在這一篇《關於我們時代的慾望，短劇什麼都知道（輕紀實）》 則是以鄭州這個“中國短劇之都”爲樣本， 來拆解了國內短劇行業的生產全貌、產業鏈生態， 同時，我覺得更好的部分是 刻畫了風口之下形形色色的從業者羣像， 將短劇行業與城市命運、時代情緒深度綁定 🖋在讀這篇文章時 我有一段批註想法 “糾正”作者引用的一句話： “存在即合理” 我認爲是：存在即有因 短劇和直播，之所以會成爲時代特色 其產業能如此龐大 除了龐大的受衆基礎之外 也是民生之需 多少人喫的就是這口飯 所以只能說，爛的短劇再多 但很多從業者壓根就沒把這個東西當“藝術” 也不能， 藝術，是要先解決溫飽了的“高級消費” 王晶雖然被罵， 但他手下的團隊卻能“開工” 而短劇無非是進一步罷了～ 🖋讀這篇文時 我便想起了電影 諸位可以去搜搜三部片子 《火車進站》《工廠大門》和《水澆園丁》 在視頻平臺上就有 不用懷疑，就是這麼短， 三、五分鐘的時間 就能在您的打分平臺賬號上標註 又“看完”了三部片子 這幾部都是世界上最早的電影 和當下的短劇又有何異呢？ 🖋個人觀點 事物的存在，一旦摻和的人多了 自然看起來“爛”的產品多一點 卓別林也曾極力反對有聲電影的出現 無非認爲電影就是“視覺的藝術” 但後來卓別林自己的電影， 也乖乖得加上點人聲 後面電視劇開始普及時 也有很多電影大師反對 認爲電視劇就是對藝術的“玷污” 但電影也從未因電視劇而消失不是嘛？ 🖋一點淺見： 我認爲， 沒有什麼永恆的東西 打鐵還需自身硬 藝術作品好不好， 取決於創作者和受衆 但大部分普通人 無非消遣罷了 子非魚，安知魚之樂 品味“高”自然好 但不必強求他人 擔憂是擔憂 但有時候， 管好自己就行了😂😂 📚這兩年 我讀了幾篇和短劇相關的文章 剛好覆蓋了幾個角度 這四篇文章合在一起 大致能拼出短劇行業較爲完整的輪廓 在此推薦一下： 📖《一箇中文系教授沉迷短劇的365天（輕紀實）》王媛（《人物》雜誌出品） 這篇文章也有些標題黨😂 但確是一位中文系教授 從專業角度去研究短劇， 很有參考意義 📖《中老年女性在短劇裏相信愛（輕紀實）》正面連接 雷欣謠 這篇文章，探討的是短劇的受衆人羣爲主 以及ta們爲什麼需要沉迷於“虛構”“爽劇”～ 📖《短劇時代：流量、成癮與被瓦解的人（輕紀實）》正面連接 洪蔚琳 這篇文章講的比較全面， 解構“短劇”的結構， 以及這種“成癮”作品對人的影響 【以下是我收藏的社會觀察書單（文章爲主）】 📖《年輕人的立場到底是由什麼決定的（輕紀實）》正面連接 張蘋 📖《5.5小時：中國網民的數字沉溺與腦腐危機（輕觀察）》晚點LatePost 曾夢龍 📖《大數據，正在毀掉我們與最親密的人的關係（輕心理）》KnowYourself知我心理 📖《誰在給你的腦子“投毒”？（輕紀實）》正面連接 張蘋 📖《短視頻時代，6個方法拯救「腐爛」的大腦（輕心理）》簡單心理 📖《山姆·奧特曼：AI正處在失控邊緣》宋觀瀾 📖《點擊成癮：揭祕App設計的心理操控術 （輕觀察）》晚點LatePost 曾夢龍 📖《智人之上 ——從石器時代到 AI 時代的信息網絡簡史》[以]尤瓦爾·赫拉利 📖《思考，快與慢》[美]丹尼爾・卡尼曼 📖《娛樂至死》[美]尼爾・波茲曼

摘錄 在鄭州，依維柯穿梭於城市角落，爛尾樓變身豪門片場，800多家企業年產數千部短劇，這裏是名副其實的“短劇之都”。極低的成本、超快的節奏，背後是近4萬從業者日均十幾小時的辛勞，也藏着普通人的生計與夢想。 狗血劇情與浮誇造型之下，有中年失意者的逆襲渴望，有影視追夢人的無奈堅守，更有下沉市場的真實迴響。從羣演的2元彩票紅包到頭部主演的日薪數萬，從粗製濫造到AI入局，短劇行業的迭代裏，映照着時代的慾望與焦慮。 走進短劇幕後，看鋼筋水泥的城市如何孕育出火爆的內容消費品，看一個個鮮活的人在風口裏掙扎、奔跑。這裏有行業的喧囂與殘酷，更有人生如戲的真切寫照，讀完便懂短劇爲何能席捲當下。

近一萬字，翻完不用一個小時，但這本小書聊的東西比很多厚書都實在。 它講的是短劇，但沒停在“爽劇爲什麼讓人上頭”這個層面。穀雨實驗室和楊樹做的是田野調查，去橫店，去那些專門拍短劇的片場，跟編劇、導演、演員、投流的人聊天。讀完你會發現，短劇這個行業看起來粗糙、low、流水線，但它對人性慾望的捕捉精確得嚇人。 書裏有個觀察挺狠：短劇最核心的公式就是“憋屈——反轉——打臉”。開場三秒必須有人被羞辱，中間不斷加壓，最後幾分鐘集中爆發。這套節奏不是創作者拍腦袋想出來的，是數據喂出來的。哪個節點用戶流失了，哪個橋段充值率高，平臺比編劇清楚。所以你看那些劇名，什麼《戰神歸來》《贅婿逆襲》，本質上都是同一套情緒流水線。 更值得琢磨的是它背後的人。書裏寫了不少劇組裏的普通人——中年失意的演員來這裏討生活，有追夢的年輕人當一天羣演掙幾百塊錢，還有那些從長劇轉過來的從業者，一邊看不起短劇一邊靠它喫飯。有個細節我記得清楚：一個在橫店漂了很多年的演員說，拍長劇等一個機會可能要等五年，拍短劇一週就能拿到錢。這話聽着挺辛酸，但也挺真實。 評分七十四，不算高。一百二十條點評裏三十五個“一般”，翻了一下，主要是嫌它淺——題材新鮮，但寫得像一篇深度報道的擴寫，沒有真正把行業結構、商業模式、監管變化這些更硬的東西講透。九千八百字，確實只能點到爲止。 它適合什麼人看？對短劇好奇、想弄明白這玩意兒爲什麼突然鋪天蓋地的人。讀完你至少不會再簡單地把它當成“垃圾內容”了——它粗糙，但它是一面鏡子，照的是這個時代大家最想要什麼。

鄭州短劇發展經歷了四個不同的階段： 1.0時代：萌芽，低廉場地費和大省低廉人力成本，脫穎而出。此時狗血是主流，粗製濫造是常態。 2.0時代：大平臺進場，獲得流量支持，全國爆火。 3.0時代：官方引領，文旅支持，政府招商引資，日益正規，成爲“短劇工廠。 4.0時代：競爭加劇，品質要求更高，頭部演員出現。 文中提到一個現象：短劇導演不看短劇。就像近視手術醫生自己不做近視手術一般，它肯定有一定的壞處，不可逆，所以纔會不看。 適當放鬆，但不能沉迷無腦短劇。

《關於我們時代的慾望，短劇什麼都知道（輕紀實）》穀雨實驗室 楊樹，有趣的一本書，揭露與展示一些短劇的行業生態內幕或者說日常。 短劇1.0時代：狗血是主流，粗製濫造是常態。 短劇2.0時代：紅果、河馬入場，官方流量扶持。 短劇3.0時代：官方引領、文旅支持，日益正規化。 短劇4.0時代：2015年開始短劇競爭日益激烈，品質要求飆升，頭部明星湧入，成本也水漲船高。 短劇5.0時代：AI進場，裁員加劇，是風口也是機遇。 ① 拍攝時間日均工作17小時，屢見不鮮。 ② 鐵打的營盤，流水的兵，哪裏需要去哪裏。上一秒是蓋屍布護士，下一秒可能就要救急演“屍體”了。 ③ 南有橫店，北有鄭州，杭州略顯高級。短劇之都，西安也是不遑多讓的，畢竟在我住的這兒馬路邊也見過倆次封路拍攝的，晚上10點左右。 ④ 奢品包包，標籤粘內裏，拍完再七天無理由回去。 ⑤ 短劇行業是大媽大爺平時在家沒事刷着玩的。我覺得現在年輕人看的也挺多，良莠不齊🈶，確實也有一些精良製作的湧現。 部分節選如下： ◆ 喧囂與殘酷 ◆ 鄭州，中國生產短劇最多的城市之一，每月有數百部短劇在這裏拍攝、製作，並在一週左右迅速殺青。這是繼高速鐵路之後的又一“鄭州速度”。 ◆ 曾經火熱的鄭州樓市，以一種意想不到的方式在短劇裏重獲生機。 ◆ 只要有利可圖，人們就會奮不顧身。 ◆ 金子捏造的假話總是流傳千里。 ◆ 長劇裏慣常的化妝習慣在加厚柔光濾鏡之下就是素顏。 ◆ 對短劇來說，一切都要顯而易見、直擊心靈。 ◆ 短劇性價比頗高，一部戲的間隙裏已經接到新的劇本。 ◆ 人生如戲，戲如人生。都是現實中的一個翻版再現，就跟畫畫一樣。 ◆ 落寞和熱鬧在人世間恆常地反覆。 ◆ 幾個羣演撲在我身上痛哭失聲，像是真正失去了親人一樣。“咔！好，過了。”我從牀上爬起來，人們已經面無表情地散去了。

還不錯。連着看了兩篇，這篇更多的是羣像和無奈，我感受到的是作者的語氣從不解或者不屑到一種無措的理解。 我是看短劇的人，不刷微博不刷視頻不怎麼看劇和綜藝，但是這半年看了很多短劇，有很多是消遣不少是卡顏，也遇到了好得不得了的故事，還有回饋了我對港片和電影的情懷。 透過豎屏，我看到了很多人的渴望，更看到了很多人的夢想。通過我能看到的熬出來的頭部，看到夢想和現實碰撞的破碎，像煙花，雖然「成功」了，但脆弱又悽美。 有一點書摘～ ·作者寫的某男主～ 「他承認這是時代的趨勢，但他自己從不看短劇，包括自己演的這些。 那爲什麼還來演呢？男主哥說，因爲他有孩子了。」 （要喫飯，是最強的註解。） ·羣演的熱心～ 「老虎38歲了，仍然是一個溫和近乎天真的人。我問他怎麼不怕被騙，他猶豫了一會兒，“之前一塊當羣演的時候，我們坐過一趟車。”老虎毫無保留地向任何人分享自己的生存資源。」 ·「這裏有很多像他一樣中年失意的人。開店倒閉的人，打臨時工爲生的人，迷茫的人。他試圖活得更明確一些，賺錢還賬，努力接活。」 ·「來到了4.0時代，從2025年開始，短劇賽道競爭加劇，對品質的要求越來越高，頭部明星開始湧現。而成本也就水漲船高。整個行業蒸蒸日上，但從業者賺錢不再像過去那麼容易。」

短劇能把你生活中無法實現的夢想都實現了，而且是方方面面的

迷了短劇好幾個月了，短劇與讀書穿插換腦子， 一靜一鬧，一思一傻，挺有意思。大部分都是粗製濫造，主打一個感官酸爽，偶爾也有堪比大片的精緻劇，挺好看的。

這篇文章中講到，目前從事短劇行業的羣體，之前來自於各行各業。他們之所進入短劇行業，都是想趁着這個風口賺到更多的錢。但實際上，短劇行業跟其他行業一樣，收入也是呈金字塔結構，除了導演、主角、“羣頭”賺得多，其他人的收入跟打其他普通工並無太大差別。 文中舉例有短劇導演因爲連續多日過度勞累而猝死，說明這個行業的從業壓力也是挺大的。時間成本被壓到極致，這就導致需要趕工，每天工作十多個小時，睡眠時間嚴重不足，對身體造成了超大負荷，大大增大了猝死的幾率。 隨着智能手機的普及，短視頻逐漸流行了起來——短劇的流行趨勢也遵循同樣的軌跡。短視頻剝奪了人們的注意力，人們已經缺乏過去那種耐心去看動輒幾十集的長劇，就連電影也看得少了。文中說到，2024年中國短劇的市場規模甚至一度超過中國電影票房。 身邊也有不少年輕人沉迷於短劇，我一個朋友說她有時候在宿舍能夠連續看好幾個小時。短劇的另外一個主要消費羣體是中老年人，中老年人喜歡看諸如“手撕小三”等狗血戲碼——儘管這樣的故事已經是俗不可耐，但仍然有市場。另外，也有很多人喜歡看屌絲逆襲之類的戲碼，這跟看“爽文”的體驗感一樣，核心就是“爽”，滿足了人們不切實際的幻想。 我本人是從來不看短劇的，那些“天馬行空”的劇名，僅僅掃一眼，就完全沒有了看下去的慾望，更別提那種浮誇的、矯揉造作的表演風格。我覺得藝術來源於生活，但不能完全與現實脫軌。短劇所營造出來的生活，與我們的現實生活相隔十萬八千里，這些毫無營養的內容看多了害多於益。短劇再怎麼爽，人始終是要回到現實中來，始終要直面現實中的問題。另外，有些短劇所傳達出來的價值觀是有問題的，會對觀衆尤其是未成年人觀衆帶來錯誤的引導。 最後，我大膽預測，短劇終將會是曇花一現，因爲這種快餐文化不可能成爲主流文化。當那些流水線式批量生產出來的內容，不再能給觀衆帶來感官刺激之時，短劇也就走向了終結。

這本書寫出了短劇從業者的衆生相，卻沒能更鋒利地解剖短劇作爲“人性代餐”的底層邏輯。它告訴了我們短劇有多火，但對於“慾望”這個標題的回應，還是淺嘗輒止。 不過，有些信息點倒是極具時代切片的意義。比如鄭州一個爛尾樓因爲被當成短劇拍攝基地而意外盤活。現實留下的爛攤子，最終要靠虛構的造夢工廠來澆灌，這本身就是莫大的隱喻。 雖對那些矯揉造作的狗血劇情依然不屑一顧，但不可否認的是，2024年中國短劇票房已超過院線電影。這就像當年看不懂拼多多的人，後來看着它成爲巨頭。電影需要兩小時的情緒交付，短劇只需要三分鐘的即時爽感。 你可以傲慢地不看短劇，但最好不要被自己的清高矇蔽對世界的真實認知。短劇的存在，恰恰是這個時代最誠實的慾望剖面圖。