“脫口秀賈樟柯”，是個女孩（輕紀實）

摘錄當煤炭重塑一座縣城，托起男人的財富與野心，那些被留在敘事之外的女人，也終於有了自己的聲音。 山西小城的歌廳裏，女孩糉子蹲在茶几旁寫作業。 煙味、酒味和打鬥聲包圍着她，歌廳女孩芳芳卻會牽她的手，替她繫好散開的鞋帶。多年後，糉子站上脫口秀舞臺，把芳芳、母親和姑姑重新請回故事中央。 煤炭黃金時代改變了縣城，也重新分配着家庭裏的金錢與權力。 男人追逐財富、面子和機會，女人承接暴力、離散與沉默，連離開都要付出更高代價。 糉子的講述越過成功與失敗的簡單敘事，照見經濟浪潮背後被遮蔽的女性生活。她也在一次次講述中，把被家庭擠到邊緣的自己放回中心，重新辨認疼痛、愛與慾望。 當那些被忽略的女人終於擁有姓名，脫口秀便成了一種溫柔的見證，也讓一個女孩歪斜多年的身體與人生，慢慢回到自己的位置。

把感受還給自己。 我想到蔡崇達說得支點。 這本書裏說:“我們沒有血緣關係，但是支持和愛着彼此。我的位置越來越靠前。好像不斷地講述，我那個歪掉的尾椎骨，也漸漸回到了它的位置上。 今年我生日，我主持了毛豆在上海專場，結束時我說，祝毛豆專場順利！毛豆和大家卻說：“祝糉子生日快樂！”那個時候我覺得很幸福。生日的時候朋友們問我想要什麼，我想了好久想不出來，最後只能告訴他們：就送我幾雙舒服的襪子吧。 很多人告訴我，我段子最大的問題，是一直在說別人，不怎麼說自己。以前這讓我很困擾。但現在我漸漸接受了，她們的故事經過我，我是由她們組成的。我可以把我的感受放在別人的故事裏，不一定非要拷問自己獲得答案。 玫玫我想:有一個人，不試圖把你拉出黑暗，只是陪你坐在裏面，長長久久地聊天。這正是“共情性在場”的魔法，不急於解決問題，而是共同承受。尾椎骨的歸位，有一半是因爲有人願意陪你坐在那個歪掉的位置上。 無人接送的雪夜，獨自走溼的鞋子和襪子底下無人看見的凍瘡。這意味着，她終於感受到被溫暖包裹、被妥帖承接的安全感，也意味着她終於不需要再用物質來證明或交換自己的位置。 很多時候不要試圖將別人從深淵中拉出來，尊重他人的命運，可以做到的是給予一些時間靜靜地陪伴與傾聽，一個人給另一個人最大的禮物是“時間”。

以下摘錄自我的公衆號“聰爸伴學”。 遠方謂之南方，歸途即是母親（脫口秀糉子） 看脫口秀這麼多年，好作品很多，都是一笑了之。 直到脫友3，看到糉子，一個瘦弱白淨的姑娘，聽到她的兩期關於女性題材的段子，忍不住想寫點東西，記錄一下。 糉子來自山西晉城，聽她的作品，其實底色有一點心酸和悲涼。而脫口秀的魅力就在於，TA不賣慘，也不去煽情，而是用戲謔、反諷、自嘲去消解生活中的遭遇和苦難。 糉子的表演很剋制，屬於文本型演員。她的那些金句，我們在笑過之後再回想和咂摸，背後卻大有深意。以下摘錄一些，跟大家一起賞析： 一、逃離篇（芳芳） 1、離開山西就是南方。沒人認識的地方，就是南方。 縣城是一個熟人社會，芳芳在歌廳陪唱，難免被人指指點點。她渴望離開家鄉，到一個沒人認識的淨土，重新開啓新的生活。這裏的南方，並不是有着溫暖溼潤氣候的南方，而是擺脫熟人社會的審視、流言和偏見的“南方”。 2、出淤泥而不染，不是李白說的，是芳芳說的 開篇提到芳芳告訴她“出淤泥而不染”是李白說的，與我們所熟知的出處周敦頤《愛蓮說》形成反差，突出芳芳文化層次不高。大家以爲這只是一個梗而已。 結尾處call back，她告訴芳芳“出淤泥而不染”是芳芳說的。看似不經意的一句話，卻讓整個作品昇華，特別高級。 前面芳芳說這句話，是告訴糉子要守住本心和底線，身處泥濘仍要清醒自持； 後面糉子說這句話，是向芳芳這樣的普通人、小人物致敬：即使身處污濁環境，依然能堅守品格、不隨波逐流。 二、成長歸途篇（媽媽） 1、媽媽，人生是曠野 感嘆母親帶着自己逃離困境，奔赴內蒙，重新開啓廣闊人生。 2、曠野，人生是媽媽 走過半生，終於明白曠野之所以遼闊，是因爲有母親的堅韌、勇敢和託舉。 糉子的作品後勁很大，也正如鳥鳥和魯豫點評的那樣：糉子的語言很有詩意，文本很精妙，有着賈樟柯電影式的畫面感。糉子筆下的女性好像命運多舛，但都有着極其旺盛的生命力。 有人感慨，近期好些優秀脫口秀演員，似乎都經歷過不幸、不公的遭遇。果然，喜劇的內核是悲劇（All comedy, is tragedy, if you only look deep enough into it.）。 感謝脫口秀，讓我們從不幸中走出來，樂觀面對人生的曠野。也期待糉子等脫口秀演員，有更多好的作品面世！

喧囂總習慣把女人的聲音壓得很低，低到只剩下煙塵、酒氣和忍耐。直到有人願意俯身，去聽那些被煤炭與財富掩埋的細碎迴響，才發覺沉默之下藏着整個時代的重量。講述不是複述，而是把被擠到角落的生命重新擺回光下，讓疼痛長出形狀，讓愛恨擁有姓名。當一個人敢於說出來處，她便不再只是被生活推着走的影子，而是在自己的故事裏，第一次穩穩站住了腳。這世上最溫柔的反抗，莫過於把自己找回來。

這篇紀實以煤炭小城爲底色，借脫口秀舞臺，將那些被時代敘事忽略的女性推到臺前。煙火與粗糲交織，書寫底層女性的際遇，在講述他人故事的同時，也完成自我的回望與發聲。

這既是一個關於“出淤泥而不染”的故事，也是一場對“淤泥”本身的重新命名。 當鳥鳥說“淤泥從來不是我們，是那些想要把我們理解成淤泥的人”，她點破了整個敘事的革命性：糉子把審視的鏡頭有力地翻轉了。被審視的不再是歌廳裏的芳芳們，而是那個將女人視爲“面子”與“財產”的權力結構；需要“純潔”自證的，也從來不是女性，而是那個把女性工具化的世界。 芳芳對糉子說的那句“出淤泥而不染”，在糉子多年後的糾正中完成了一次神聖的歸還，“不是李白，是芳芳說的”。這次歸還，讓一個“陪唱”女孩的生命經驗，獲得了比詩句本身更厚重的原創性，她是以自己的處境定義了一句詩，而非被詩句所隱含的污名化標籤所定義。 與此同時，這亦是一個關於“位置”的寓言。糉子的尾椎骨是歪的，那是家庭暴力在她身體上刻下的座標；她在餐桌上的位置“像中年男人的髮際線，不斷後退”；媽媽在婚姻裏只能“伸個手要錢”；姑姑把自己灌醉，聲音越大，越沒人聽。所有這些，都是她們在本不屬於自己的位置上努力站穩的證據。 而貫通全文的詩眼“南方”，是“沒人認識的地方”，也是關於女性處境的普遍心理現實。那意味着持續逃離現狀的主體動作，也意味着重新擁有一個新位置的慾望和可能性。糉子最終站上舞臺以脫口秀的方式講述芳芳，正是把那些被擠到邊緣的女人，一個一個扶到故事的中央。 最深的淚點，藏在那個重逢時刻。芳芳變胖了、不化妝了、聲音依舊沙啞。糉子抱住她，湧上的情緒是“委屈”。那不是同情，是遲到的自我確認：原來有人曾那樣乾淨地愛過我，原來我的童年可以不是羞恥的，原來那個在歌廳蹲着寫作業的小女孩，值得被一雙手輕柔地梳頭。 糉子是另一個兒時的芳芳，她們對鏡凝望，互爲彼此的“南方”。芳芳把一句詩種進糉子心裏，糉子則用整個舞臺把那句詩還給芳芳，同樣也還給了所有在“淤泥”中被誤讀的女人。 如果用一個微小卻椎心的細節來收束，我想應該是生日時朋友們問糉子想要什麼，她說的“送幾雙舒服的襪子吧。”一個從小踩在碎玻璃、血泊和雪地裏、凍瘡與羞恥共生、鞋帶散了鮮有人關注的孩子，長大後最想要的，不過是落腳處的妥帖與溫暖。 《芳芳》的魔力在於：它沒有美化苦難，卻讓從苦難中生長出的善意，變得比任何詩句都更確鑿。它讓脫口秀第一次如此接近療愈，它用笑話包裹眼淚，用命名抵抗遺忘，用講述，把歪掉的尾椎骨，一寸寸扶回屬於它自己的位置。

糉子的故事一直都是這樣，既讓人傷感又是有趣的

其實這篇文我在微信公衆號看過了，還是忍不住再看一遍，喜歡糉子的娓娓道來，溫柔而堅定！聽了很久糉子和菜菜的播客，才知道糉子的童年經歷了這麼多艱難困苦，每個女性都經歷過那麼多坎坷，都在那麼努力的生活着！很高興通過脫口秀認識這麼好的你們：糉子，菜菜，鳥鳥，步驚雲，王大刀，啊咻，孫嘻，小雪，山河，小蝶，王穎，秋月，史妍，大國手，陳曉靜，丹妮，小海，顏怡顏悅，嘻哈，王越，唐香玉，楊笠……每個人都在努力克服萬難，千萬次拯救自己於水火，而當一個女人手拿話筒，她就不會只爲自己發聲！愛你們！ 最後我想說，女孩的人生需要的不是美貌不是愛情，而是張桂梅！

“委屈”最後那一句，原來是委屈。我沒理解過來！ 這個脫口秀整體可能我理解能力比較差

悲劇的人生經歷，痛苦的回憶，卻用喜劇的形式表現出來，心理很強大也很溫柔美好。