
张恨水
《梁山伯与祝英台》于1953年8月开始动笔,1954年1月1日开始于香港《大公报》连载。 美丽少女祝英台假扮男妆。来到寒山寺。遇到梁山伯,同窗三载,感情挚深。因父亲得病,祝英台要回家。梁山伯十八里相送。英台表露自己女儿身,梁山伯甚为惊讶,互表爱慕之情。英台被嫁给马文才,英台不从,与梁山伯密会,倾诉衷肠。马家迎亲时。英台来到梁山伯坟前,悲痛欲绝,出人意料的事情出现……
我的私人梁祝史 初中小学的音乐课常教些音调跳脱、歌词活泼的江苏本地民歌,像《拔根芦柴花》,用吴语唱出,细腻动听。第一次听见《梁山伯与祝英台》,也是出自一首昆山民歌《搭凉棚》:秋季里蝴蝶生病在绣(子格)房(哎),梁山伯买药就为祝九娘。 注释告诉小朋友梁山伯与祝英台的传说。小时候认字少,很容易把相似的字混淆,以为是“梁山泊与祝英台”,一直深信是《水浒传》的衍生故事,想象力活跃的小小脑瓜中,就出现了某个梁山好汉挥泪告别心爱的姑娘,落草为寇的悲壮场景。 不知道什么时候纠正这个错误,肯定是在初一以前,因为初一就开始迷恋地到处寻找小提琴《梁祝》的音源。那时候找曲子可不像后来那么轻松,亏得初中对面那家小音像店,刚好有俞丽拿版本的《梁祝》磁带,封面上是演奏家那张浓眉大眼的脸,波浪卷发也是典型老式妆造。 13岁的少女时期,用蓝色SONY随身听简直听得欲罢不能,常在父母睡后,在黑暗中安安静静听梁山伯与祝英台的故事,听那忍悲饮泣的娓娓道来,那宛如天成的优美婉转。那时候的心很干净,一点点东西都留得下痕迹,也容易被艺术感染,半小时之久的曲子,让人泪珠与音符齐下。后来读到《赤壁赋》的“如怨如慕,如泣如诉”,觉得非此不能及也。 后来仔细读了这个民间故事,却好像不及小提琴曲那么感染人。当然,后来我在油管上听了吕思清的版本,觉得比俞丽拿的更悠扬婉转。 高一时在《小说月报》上读到了王旭烽的《柳浪闻莺》,那也是一篇精彩的中篇小说,现在看来还是有不少生涩的瑕疵,但是作家对西湖的热爱,对越剧的热爱,对爱情的热爱,尤其对《梁祝》故事的热爱,几乎可以点燃一个正处寂寞清苦学生时代的少女。只可惜两三年前,这部小说改编成为电影,我心目中才华横溢而富有世外气质的工欲善,饰演者稍显油腻。 因为这篇小说,我开始看各种版本的《梁祝》越剧,还有电视剧里的相关唱段,很喜欢那段“贤妹妹,我想你,哪日不想到夜里”,相思都被写得尽了。也因为此,学会看《桑园访妻》、《五女拜寿》一类的越剧,又是一番新天新地。 无论越剧还是小提琴,都是撕人心肺的体验,不过前些日子抖音时兴的“从此不敢看观音”梗,倒出自《梁祝》黄梅戏。那时山伯惊奇发现:“英台不是女儿身,为何耳上有环痕?”英台一惊,随即反应过来,机灵地解释:“耳环痕有原因,梁兄何必起疑云。村里酬神多庙会,年年由我扮观音。”还以攻为守:“梁兄啊,做文章要专心!你前程不想,想钗裙!”这在我们看来,几乎是娇嗔一般了,也只有梁兄这个呆子会赔笑答:“我从此不敢看观音”——可在我们和英台的视角,这话里宠溺而亲切的暧昧,却又让人浮想联翩。真是大好的戏文!宝姐姐怎么说,有些戏写得极好,排场好,辞藻又妙,大概就是这样了。 亦舒也很喜欢《梁祝》,《玫瑰的故事》里,那个还没陷入爱情的公子哥儿说“老庄,难道你还想拟一则广告,上面写:‘贤妹,自从长亭别离回来,家居生活可还安好?’喂,你神经不是有毛病吧?”谁知老庄喃喃复述:“自从长亭别离回来……可是梁山伯并没娶到九妹。”是的,梁山伯与九妹大智大勇,寻常人何能及耶?而喜宝款待她年老的情人,也和他一同在书房听《梁祝》的绍兴戏。 这几日刚好有空,意外发现张恨水写过《梁山伯与祝英台》,真希望有人梳理所有有关他们爱情的作品,建一座小小的化蝶博物馆。这本在张的小说里不算特别出名,但写得有滋有味,有前有后。真希望每一个喜欢《梁祝》故事的人,都能读到张恨水这一本。他写两人草桥相识那知己般的火花,让人神往的同时,几乎惧怕往后读——楼台会尚可,山伯去世前后的文字,写得人肝肠寸断。祝英台哀声道:“梁兄,妹来祭奠,你可知道呀!”别说初次读到,哪怕在录下这一句的此刻,我还是忍不住掉下眼泪来。 从名气上看,《梁祝》是东方的《罗密欧与朱丽叶》,但时间上看,前者当然要早得多。《罗密欧与朱丽叶》不是传统悲剧,被定义为“悲喜剧”,理由是男女主最终虽失去生命,却保全了纯洁。这样看来,还让读者有一点安慰,因为《梁祝》大概也算“悲喜剧”吧。 毕竟,他们求仁得仁,至死不渝。
本书是中国古代民间爱情四大传说之一,梁祝的爱情是对封建礼教和门弟观念的勇敢挑战。他们以死来冲破封建思想,最终化为蝴蝶长相思守,这一悲剧性的结局,,更加凸显了他们对爱情的执与坚定。本书让我们看到了封建社会对爱情的束缚和压迫,也让我们感多到了爱情的力量和伟大。
生在阳间有散场,死归地府又何妨?阳间地府俱相似,只当漂流在异乡。
听着小提琴曲、钢琴曲《梁祝》,看着故事梁祝。双重享受。谁说中国没有纯爱?中式浪漫顶级一流,这份不被世俗玷染原本纯洁美好的感情,终究是世人辜负了。
周末恰巧在B站看到推荐的徐克导演的《梁祝》,初观觉得很夸张,但越来越沉浸,祝父那种夸张的厚敷粉与最后祝英台在梁山伯坟前洗净脸上厚厚的的妆容刚好衔接——英台对梁山伯说:“我不喜欢化妆”,梁山伯就为她洗去一脸的妆容,“那就不化”。 看完电影,特别想看看梁祝的话本,结果竟发现张恨水曾写过,很惊喜。 但是读来感觉平平,很像是杂志上不知名作者写的一个他听来的故事,文笔也很弱,没有很惊喜的地方。 我一直以为我没有看过这个电影,因为从小不喜欢看电视,很少有什么影视剧是我看过的。但是影片结尾梁山伯的坟墓打开,英台跳进去时觉得很熟悉。也可能因为这个故事,即使没看过,也耳熟能详。 但是我从来没认真思考过。 它立意很好,反封建,反门阀,追求爱情自由。 “谁许配了梁家,是我呀!难道儿自身许配,算不得事,父母作主,把女儿作为买卖,就算得事吗?” 英台的这句话,最最重击到了我。 父母之命大过儿女之心,不容置疑的思想。 英台的形象很立体很勇敢。 但是梁山伯就有点薄了,他在不知道英台为女儿身时,怎么能知道之后立马也情根深种?更关键的,为什么他要把英台带进坟墓里呢? 怎么舍得带她走呢? 就像《一把青》里,郭轸在遗书中对朱青所写:误你青春悔不当初。不愿委身小顾,请将我抛脑后,快意余生,勿祭。九泉之下见你孤单,我必痛入骨髓,魂飞魄散。 和郭轸一样,如果我是梁山伯,我会希望英台好好活着,因为她不只有我,她还有会心楼,她还喜欢读书,就如她对祝母所说:闭门读书守志就好啊。 还是说梁山伯深知,英台一人反抗不了那个时代,她无法做到闭门读书守志,所以以这种方式带她离开这个桎梏? 还是有办法的吧,道观、寺庙哪里不是去处? 很感动,但不太理解。
听了一首口哨版的梁祝💓牵引我重温了经典爱情故事《梁山伯与祝英台》梁山伯与祝英台的故事通过其凄美的爱情和悲剧结局,成为了中国文学和艺术中的重要主题,被多次改编成电影、电视剧、戏剧等艺术形式,深受人们喜爱。
梁祝故事,家喻戶曉。 54年,張恨水寫就的梁祝,今才一看…… 59年陳、何作曲、俞麗娜首演的梁祝小提琴協奏曲卻是聽了幾十年…… 愛情故事總是美好的,喜也好,悲也好…
总觉得这篇的祝英台的人物形象很丰满,但梁山伯实在太过平庸扁平,对比祝英台,梁山伯的抗争性也太弱了,这下是真不知情从何而起了……读完总觉得差一口气,可能是作者很忠于历史考据,导致故事不如徐克版改编的梁祝精巧,传情达意不如交响乐的梁祝
《入梦》虽然大失所望,但因此有了看梁祝的念头,于是找来这本书。细细读下来才发现如今的爱情故事依旧以前人为模板,或许那些怦然心动早已被写尽了。小说版本虽然文辞优美,但终究不如戏词凝炼,感情也不那么悲恸了,只觉得一切都太过突然而哀愁,似乌云密布般无可奈何。但很喜欢这个版本的祝英台,善良灵动,有主见有才华,也发现自己曾经喜欢的一些古风歌词是很浅显的。有时间看一看徐克的电影和范傅的版本吧!
考据很详实,行文以及人物刻画符合当时的历史文化背景;存疑之处,作者也会标出并说明缘由。可能出于情节安排原因,作者在梁祝抗争阶段对梁山伯的塑造着实迷惑。刻画了一个纯正的文弱书生,抗争表现甚至不能称之为当时标准下的大丈夫,与古本也有差距。 总体上,作者对情节和人物的润色还是很生动的,增加对梁祝以外角色的描写使可读性比古本强得多。