春琴抄（山口百惠主演同名电影原著）

私人书单：1933年，谷崎润一郎发表《春琴抄》，沿着故事男主佐助的视觉去看春琴，会发现春琴的美，是一种印象和感慨，她不是文字形容的美，是只有开启“心神”，才能在精神帷幕上映射的女性的美，由此可见，在书的后半段，视觉于佐助便不重要的，毁容带来的毁目成了能继续享受精神美的必经之路，于是毁容之爱带来的病态快感，就超越了视觉和容貌本身。关键词是：视觉与感官、主仆恋、倒错美学、自毁双目、精神世界不灭的印象美。 《春琴抄》让我想起了谷崎润一郎的第三任太太松子。谷崎和第二任太太丁未子的婚姻只维持了一年，谷崎离婚后，在49岁时和32岁的松子结婚。松子本身就是大小姐出生，在她的陪同下，谷崎在松子娘家出钱建的寺庙里隐居写作，据说写的就是《春琴抄》，这段期间，谷崎就像《春琴抄》里的佐助一样，视松子为自己的“春琴”，可以说佐助和春琴的相处画面，其来源就是谷崎和松子二人的真实生活。

记得高中的时候对这本书产生过兴趣，搜了搜简介却被吓坏了，认为很变态，于是没看。   几年后以一种更为包容的心态看，却从扭曲的关系背后看出了一种美。美不一定要以一种合理的方式存在，那是世俗的被大众所接受的存在。也可以以一种不合理的方式存在。   大多数人都认可真正的爱情一定要双方势均力敌，当双方势均力敌时，这是一种平衡的稳定的和谐的关系，如同白日的灿烂的阳光一样欣欣向荣的，这句话本身又是如此光明正大积极向上富有道德感啊，然而我并不完全认同，一些人背后都会喜欢一点点不平等吧甚至有点受虐施虐倾向吧，只是不愿意承认而已，不然哪来这么多霸道总裁暴君什么的文章，家暴类影视作品，甚至sm道具来满足他们的特殊需求呢。   但这本书恰以一种完全相反的方式表达他们的爱情，不平衡的社会地位，施虐倾向和受虐倾向，女主的高傲男主的奴性，一种倾斜的极端的甚至有些恐怖的美。   但是他们甘之如饴，我们作为旁观者又有什么资格评价呢。   所谓爱情不一定要势均力敌。   

理论上说来，春琴抄是其成名作了，可是却完全没看出谷崎润一郎的风格，他最精彩的部分大概还在磨砺中，故事讲的很克制，还是源氏物语的风格，学术，平淡。 《春琴抄》中春琴是自尊的师傅，佐助是爱的卑微的门徒，这是恋爱角色的故事，强者扮演强者的角色，弱者扮演弱者的角色，旁人看起来的虐恋，实际却是两个人各自享受自己的角色中，是被绑定的天作之合。即使是佐助自残失明的行为，也不过是爱情残酷本质的一种夸张体现，每一份爱情中愿意给的东西都是献出的眼珠。作为旁观者看来，唯一值得进步的是女性的觉醒，春琴是社会中百分之九十九的女性们，从来没有解放自己的勇气，因此她表面看起来幸运被爱的幸福，实际是一场女性的悲剧，她丧失了自我的和解，由此丧失了使爱她的人得幸福的权利。 《刈芦》中的三个人物都很明确自己想要的东西，竭力从自身出发去促成故事的圆满，罔顾自己的幸福，奉献似的替别人的幸福考虑，这是一种不现实，因此谷崎用一种聊斋风格讲完这个故事，不知道阿游在真实的她的世界里是否也满足于自己离开促成的幸福，是否真的洒脱的过着神仙生活？这么看来谷崎是真正的现实主义。 最后一篇中作者的讲述风格是我最不喜欢的，谷崎下意识的想模仿西方，可是这种西方似的故事引入风格完完全全不合日本的路子，很硬的折来折去的去调整律村的形象，未免太生硬了些。实际用寻“帝”开头，最后变成寻母是很好的想法，可是文体没能消化好，因此不好。 题外话，谷崎喜欢塑造娇纵奢侈的大小姐角色，常常给女性更多的主动性，这是他的遗憾还是他的渴盼呢？

谷崎大师笔下的女生（女主）都很圣洁，脸好看气质佳，虽然有瑕疵，可一定都是瑕不掩瑜的！我觉得春琴抄这章精彩，但是太短了，看的不过瘾啊！！第二章也是，第三章就有点弱下去了。就好比曹刿论战说的，一鼓作气，再而衰，三而竭😂

把春琴抄看完啦，后面两篇引用太多古文了看不懂[发抖]春琴和佐助看起来有点病态的爱其实是最真诚的爱。门第和阶层让他们有卑微和高傲的角色，但爱是真挚的。通过相亲而门当户对，或许就难以感受真爱。所以病态的不是爱，是不符合正统社会观念吧。

下夜班之后，气管插管培训之前，我在与一附院一墙之隔的回声馆看完了这本书，看完毛骨悚然。 很美的名字，很美的文字，很美的古琴，三味线，黄莺，云雀…可佐助与春琴的爱情其实是很扭曲病态的，养尊处优，天赋极高，貌美温柔的富家千金春琴因遭受了两次变故（童年的失明和中年的毁容）变得性格乖僻，经常折磨别人，喜欢又依赖着佐助却一直虐待刁难他，且因佐助出身卑微，春琴同他即使已有其实也不愿有其名，十七岁时怀了佐助的孩子，在家人都同意两人结婚的情况下，还一口咬定孩子的父亲另有其人，不惜把孩子送人，也不愿让佐助成为她名正言顺的丈夫，哪怕是情人，小小女子的冷酷虚荣令人胆寒。而佐助内心对春琴的崇拜使得自己越发的卑微，春琴毁容后，不愿让佐助看到自己的丑态，而佐助也不愿让眼前的春琴毁掉他心中春琴曾经的美好形象，竟也刺瞎双目，还自认为正是失明才引导他进入一个纯净的境界，使得自己终于和春琴生活在相同的世界里了。这样病态的痴情与卑微，也太极端了吧[吓]。 如果作者只是呈现了这样可悲可怜可恨可叹的恋情，这本书还算不得成功。作者的成功在于，即使是这样病态的悲剧，字里行间还是氤氲着凄美典雅，甚至有些禅意。人性本善，在这里却是一种扭曲病态的善。好似一枝从墓地开出的桃花，娇媚动人却让人不寒而栗。也许是大和民族太多灾多难，因此他们对生命充满感伤，却别无他法，只能努力体察和欣赏悲剧中的美感？ 总之，大和民族的审美太过于细腻病态，虽然这在马未都看来属于审美四个等级的金字塔尖，但我还是接受不来，我宁愿这本书停留在春琴刚刚永远闭上明眸的豆蔻年华，停留在小小少年每天牵着失明的东家千金的小手，去春松检校家学三味线的春暮。 好了我要滚去学习气管插管了，模拟人的喉咙都快被戳烂了我好忧桑呢[糗大了]

《春琴抄》 一共三个故事。 《春琴抄》 男仆人跟女主人，因为身份地位的关系，即使有肉体上的关系，也没有结成夫妻。到后来，春琴即使愿意嫁给佐助了，佐助也不愿意娶，而是坚持主仆之道。是佐助喜欢那种被虐的感觉吗？实际上，在佐助心中，只有那个主人身份的春琴，那个高高在上不通人情的春琴，才是完美无瑕的春琴。春琴如果是他妻子，那么春琴就不是春琴了，那么他就不会再喜欢春琴了。 再来，小说中没有明说是谁毁了春琴的容的，只给出几个有过节的嫌疑人。但我以为，是佐助干的。四十多岁的春琴，再怎么容颜不老，也会有老去的一天。老去的那一天，春琴就不成春琴了，而是个老妇了。佐助不能接受这个事实，于是他毁了春琴的容，这样，往后春琴就不会变老了。进一步的，他自刺双眼，从此，春琴就只有往昔的模样在他心中了，不会有别的模样了。 以上是猜想。 《刈芦》 前面写自己去散步，赏月，我觉得铺垫长了点。之后遇上一个人，讲述自己父母的故事。 说是父母，其实是三人行的事。一个喜欢姐姐的妹妹，一个爱上姐姐的男人。姐姐是寡妇，那时风气还不通融，难以改嫁。于是，男人娶了妹妹，这样就可时常同姐姐见面。没料，姐姐对男人是有意思的，妹妹知道这层意思，所以甘愿嫁过去，并且对男人说，要为了姐姐守节，不能性爱。 之后，就是三人时常游玩的事。 《吉野葛》 我不喜欢这篇，只是粗略翻看，前面写王孙公主躲入荒山，自己想为写小说找素材而去实地考察。然后是写一个恋母的同学寻找母亲娘家的事。 总的来说，还是《春琴抄》《刈芦》这两篇容易看得下去。 《春琴抄》里，佐助那扭曲的想法，在他心中，反而是神圣无邪的。若是想同情或怜惜佐助，又或者希望有个佐助这样的男人全心全意侍奉自己，那就先要考虑，现实里，这样的佐助出现在自己面前，自己会怎么做，会不会对自己的言行负责任。 《刈芦》里，父亲爱上阿游，为了不让自己跟阿游永世不再见面，而娶了阿游的妹妹，这种情节我相信现实里是有的。但是未必会因此而“守节”什么的。 佐助和父亲，都是自我感动的动物。 20181228。

与这本书的缘分，起于最初在小红书上搜了“纯爱”二字，一看到这书名，有种怦然心动的感觉。到图书馆转了转，才找到了这本粉扑扑的书。 很有意思的是，该书被拍成了真人版电影，而电影中佐助与賜屋琴的演员是三浦友和与山口百惠，这两人合拍了日本的很多爱情电影，几乎成了上世纪七八十年代的日本人的国民Cp，后来成了忘年夫妻，相守至今~狠狠磕了! 电影的内容和原著还是有所出入的，电影中的春琴要比书中温柔一点，也更体恤佐助，并没有做出书中“暖脚时踹飞佐助”的举止，受伤时小鸟依人的形象也鲜明些许，稍微减轻了一点虐恋的感觉，自然也少了那分孤傲高洁。 不过佐助无论在电影，还是在原著，都是地位很低的人。无论是现实身份--出身卑贱、世代服侍賜屋家的仆人，亦或是感情身份--永远把二小姐春琴排在第一位，且心中再无第二位的助手。毫无疑问，这是一种痴情。只是有些沉重的色彩裹挟在内。 这股沉重体现在二人生活相敬如宾，已经到了毫无人性的地步。佐助常常在春琴房内练琴直至夜阑，日久，自然有人说闲话，觉得二人关系非同一般，可你要是在门前偷窥，便会讶异这对主仆、师生恪守礼仪(当然也有意外），似乎总有一层捅不破的障壁，当然后来我们在春琴的口中得知，这名为阶级；而似乎在佐助看来，这名为信仰。 无论佐助是否为春琴捅瞎了自己的双眼，她都难以接受自己嫁给一个布衣仆人，即便被外人得知有了孩子，也要怒不可遏地选择交予他人抚养（据说后来是送到了佐助家乡的一户人家)，且矢口否认佐助作为孩子父亲的身份。作为读者，拥有全知视角，很容易就能得出春琴的心路历程，坚持否认，是很符合她的特征的。 而佐助给我一种很神奇的感觉，他对春琴似乎早就不是单纯的喜欢，而是已经上升到了仰慕的境界了。这使得即便他承包了春琴的沐浴更衣、三餐外勤几乎所有日程安排，他仍能不动异心，一心侍主。而且，为了保持这种信仰，不愿让春琴难过，不愿信仰幻灭(此点是我自己的看法），他选择了刺瞎双眼。 两个人被凑到一起，确实产生了很奇妙的化合反应。 这又何尝不是一种虐恋呢，只是他们都乐在其中，也就罢了。

谷崎润一郎在《阴翳礼赞》中写道：“我觉得平安朝文学的男女关系，在这一点上和别的时代有几分不同……这是一种女性崇拜。不是把女人看的比自己低下而加以爱抚，而是看得比自己崇高，甘心跪拜在她的面前。” 谷崎在《春琴抄》中塑造了了一个极美的琴师——春琴。春琴的一生都是纯洁的，但并不是身体的纯洁，而是一种至始至终的神性的圣洁。谷崎其文章在《恋爱与情色》中坦言：“肉体也应该有崇高之肉体，日本女性具有此种肉体者甚少，即使有，寿命也非常短暂，……十八九至二十四五岁的处女之间，虽然也能见到令人惊艳的美人，但大多数在结婚的同时，就像欢迎一般消泯了。”春琴终生未婚，或许是佐助本人想要维护他心中圣洁的春琴。春琴虽生育过子女，但也并非是真正意义上充当起母亲的责任。 在《春琴抄》中怀孕分娩并非“玷污”了春琴的圣洁，反倒是升华了春琴的美。谷崎润一郎属日本战后作家，日本战后的作品常有恋母的倾向，其原因可以追溯到因战争家中男丁缺乏，孩童多是由母亲抚养，母亲在家中的地位可见一斑。 谷崎对情色的描写与把控十分在，全书中没有对情色有正面描写，反而是佐助为春琴选用捂脚这一桥段来撩拨读者的心悬。脚作为一个性符号已存在多时，古时的女子多为曳地长裙，脚则掩藏在裙下，露出脚时多为宽衣解带之时，谷崎选用捂脚，不仅是体现了佐助于春琴之俯首帖耳，还反映了东方特色的“犹抱琵琶半遮面”的含蓄之美。 文章的高潮处佐助为了不看见春琴毁容之后的样子，自戳双眼，私以为是在维护住心中春琴圣洁美丽的形象，而终生闭目的春琴也好似家中供养的一尊佛像，佐助与虔诚的僧侣不谋而合。 正如开头提到，谷崎对女性的美是崇敬的，但也是物化的，是将女性作为神而不可玷污。

春琴是主家的小女，温井是春琴的仆役。 后来，春琴瞎了，温井爱上了盲女春琴。 后来，春琴毁容了。很伤心。温井刺瞎了自己的眼睛。 温井说自己心中还是美丽的春琴。 有一天，云雀飞上天空再也没回来，春琴就生了病。 死了之后，温井一个人过了二十来年。 他俩的墓碑在一起，温井的低一些。 爱是什么，我不知道。