
克勞德·西蒙
《農事詩》描寫了一九四〇年春法軍大潰敗中士兵及人民悲慘的境況,一七八九年法國大革命期間一個貴族家庭發生的悲劇,以及一個年輕的美國人在一九三六年西班牙內戰時參加巴塞羅那爭奪戰的感受。戰爭和革命密切交織的題材,使小說富有濃郁的史詩色彩。小說採用古羅馬詩人維吉爾的長詩《農事詩》爲名,因爲小說主人公不論是在大革命的驚濤駭浪中或南北征戰的炮火震天、硝煙瀰漫中,念念不忘家園春播夏耘秋收冬藏的農事,同時也寓寄維吉爾詩中蘊涵的哲理;世事紛紜,複雜多變,只有四季恆常更迭,有秩有序,人也僅能在田園耕作中享受樂趣,在大自然中獲得安寧與慰藉。
依然很喜歡的一本。 從此書可以深深體會到,西蒙絕對是一個觀念激進主導型的小說家。還不僅是觀念獨到、新穎,而且是具體實操策略和技巧都經過縝密策劃的那一類。以往評論家所論述它好的觀點,我都贊同,不過我不想重複別人說過的東西,說點自己獨有的體會吧,有些東西是我們後進可以試着學習的。 但不得不說,西蒙的觀念很可能是我們學不來的!不是技術原因,首先我們讀到的已經是過去時,你要學還得有新東西,不是咱拿過來就可以變成自己的。二是這種寫法如果走商業出版路線,風險會很大,當然除非是另一個天才…… 我們碼字人最可以學的,其實是西蒙的語言,及部分敘述方式: 1、西蒙不是爲刻畫人物或者推動情節而描寫,他很注重用句子揭示不同人物精神和心理活動的哲學本質,你讀到的是對人物的全新理解,這是從全新維度發現人類; 2、西蒙很多時候推動文本前進的方式很有意思,他故意繞開故事,卻會通過不同人物之間相互關聯的共同微小事物(比如同一件衣服,同一個瓶子)來展開敘述,這同樣是全新的揭示,揭示每個人與他者、人類與社會、自然、世界的那些尚未被意識到的隱祕關係,這其實是從全新的角度去開掘世界。 上述兩點,夠我們學到很多了! 繼續支持,4.6星。
作者在《農事詩》裏打破了關於這場戰爭的各種“正義”幻想:它是攪拌着泥濘的血,是血肉橫飛的誤炸,是無法視聽的肉體的下意識掙扎。戰爭印證了西蒙的描寫,不同的是他一度還能接受這“崢嶸歲月”的洗禮,甚至懷有一絲嚮往。他見到的民兵陣營污穢而慌亂,但在更多的情況下,他把同情送給了對面壕溝裏的敵人:他們是赤貧的,比民兵更苦,“這些未付薪酬、強徵入伍的可憐的法西斯士兵,除了毯子和一些浸了水的大塊麪包之外,什麼都沒有”。 作者西蒙參加過二戰,所以很多小說寫到戰鬥的場面,像一幅幅畫,支離破碎,並不連貫。作品沒有什麼故事性,寫作始終是回憶性的,片斷性的,帶着濃烈色彩的。西蒙對線性文字背後的形象的處理透着一種平面感甚至立體感。他特別善於把繪畫所能表現的畫面,甚至把電影所能表現的動態形象,用線性的文字流暢地表達出來。 1985年克勞德·西蒙因爲小說《農事詩》獲得諾貝爾文學獎,這部1981年創作的小說講述了西蒙在西班牙內戰中的經歷。“通過對人類生存狀況的描寫,善於把詩人和畫家的豐富想象與對時間作用的深刻認識融爲一體。”
任何一場革命運動對人類而言是進步的,但對每個家庭而言卻是悲催的。 法國大革命雖然已經過去二個世紀,但其影響仍然在持續,戰爭究竟是人類進步還是人類倒退,爭論不休。