悠遊長風（科幻世界出品 世界科幻大師叢書）

聽了《蜜獾喫書》的推薦來的，寫得真不錯，翻譯得也很好。詩一樣的浪漫科幻（或算奇幻？），筆觸溫柔輕盈，沒有任何登味與人類中心主義，也並不靠塑造壞蛋來創造衝突。篇幅都不長，每篇都點到爲止，感覺她的寫作並不爲展現完整劇情與故事，而着意某個論題、某個場景展現的那個瞬間。有幾篇我覺得戛然而止不爽利，有幾篇覺得餘韻無窮，對上電波也是種緣分。 據說本書出版及其坎坷，不得已對一些細節採取了調整或模糊處理。其實不明說的話主角絕大部分是女性，不明說的話伴侶絕大部分也都是女性。我對照了英文原版，把修改部分的對應原文補在了段評裏，希望沒漏掉太多，也希望它們都可以留在那裏，拼湊起本書的原貌。 感覺與勒古恩的作品味道也相似：設定都fancy, 主角都很善良，讀完都有點悵然，當然勒古恩的故事要更跌宕起伏一些。類似的，韓女科幻作家金草葉寫的《如果我們無法以光速前行》也不錯，喜歡女性科幻的值得一看。

2026-22 好輕盈的閱讀過程，我像是一片樹葉在天然氧吧裏快樂呼吸。 其實我一直很討厭老登們霸佔着科幻小說的題材並高高在上把自己寫的那坨只是有點高科技水平的垃圾命名爲硬科幻再把那些真正在人文科學上建構了科學幻想的女作家們的文字定義爲軟科幻，這是一場早有預謀的抑制女性寫作🙄，世界上第一部科幻小說的作者是身爲女性的瑪麗·沃斯通克拉夫特·葛德文，科幻小說第一次進入文學界時，老登評論家們把科幻小說貶低得一文不值，卻在若干年後自居正統再次把女人排除在第一性寫作之外，我對此感到無比厭煩。 言歸正傳，真的很喜歡一年一次投票抉擇的記憶紗幕，我如何爲我；機械款祖母對活着的人來說是各種意義的存在；當大數據無限接近擬合真正的我，那個被製造出來的我和真正的我在外人眼裏有區別嗎；刻舟求劍的前人vs不想作爲記憶墓碑存在的後人；以及我最喜歡的我殺了我，我是否要告發我。 詩意，親切，坦蕩，如同曠野上的風，掠過我的耳畔，像極了一個鄰家大姐姐在講述自己親歷的故事，真美好啊🤗。

寫“我的媽媽孔武有力”、母系傳承、主角多爲女同的短篇小說集，但完成度一般，短平淺快，《記憶日》以被抹殺的集體記憶爲題，類似金草葉《認知空間》，相比之下草葉派科幻顯然遠超出常規類型小說水平；《萬物終歸大海》《獨角鯨》這兩篇好，雙女主，純友誼，幽默公路流探險，像兩首宏大篇章的序曲。 同名作沒讀明白，宇航員姥姥面對宇宙拉小提琴好浪漫；樂隊相關篇目作者寫美了，凌亂零散留給讀者；《還吾人生》平行時空的我殺了我、我調查是哪個我殺了我，爲朋友殺死壞自己取而代之，啊~偉大的友情！致敬阿加莎還能順帶磕口水仙，溺愛一下。

近兩年喜歡上很多女作家的科幻小說，沒有星際大戰，沒有宏大的背景，也沒有炫酷的未來科技，更多關注新科技下的人本身。 本書也是如此輕盈，大都是女性角色的生活片段，作者是一位歌手，因而音樂元素也隨處可見。喜歡下面這幾篇。《記憶日》：記憶是我們活過的痕跡；《鄉村公路聖母》：個人對強勢的科技微小但執着的抵抗，喜歡那些憤怒的所謂不和諧的音符；《獨角鯨》：性格迥異的兩個女人開着一輛鯨魚汽車進行一場公路旅行，無意中發掘出母親背後的奇幻故事，很適合拍電影誒；《還吾人生》：充滿懸疑推理氣質的一篇，無數個平行宇宙的自己匯聚一堂，卻突然有人被謀殺……哪些選擇造就了我們呢，你想過自己的另外一種可能嗎

悠遊長風丨世界塑造我，我也塑造世界 《悠遊長風》作者莎拉·平斯克，收錄了十三個創作於2013-2019年的短片科幻故事，從富有想象力的未來中找到自己，發現人永恆不變的本質，找到與生活共存的內核，世事無常變化，學會發現、做好自己。 《一段雙車道公路》——換上機械手臂，植入腦機接口，一個從未出過遠門的農場青年覺得自己是一條科羅拉多州的公路，感受到烈日、微風和疾馳的車、踱步覓食的牛……換掉腦機芯片後，他還想念那條路。 “這條路覽盡羣山，卻並不奢望抵達山腳。就這樣，從現在到永遠。” 《我們眼前只有一片黑暗》——我的夢中出現了我的寶寶，她從小到大的過程我都在夢中見證，現實中我的身體也爲成爲母親做好準備，突然寶寶離開我的夢，我迫切的想要找到她。寶寶們回來了，幾百人的夢寶寶一起，從海里冒出來，赤裸而美麗。 “她是我的，我已無法逃避。” 《記憶日》——經歷戰爭而倖存的戰士，投票決定記憶的歸處。一鍵消除的不僅有痛苦，還有快樂。 “好的記憶也會傷人心。” 《萬物終歸大海》——離開諾亞方舟自我放逐去汪洋大海的搖滾歌星，到底什麼需要被救、被留存？付出生命的代價逃離腐朽，置之死地後重新發現最純淨的快樂。 “……萬物終歸大海，而有些東西又會漸漸浮出水面，脫胎換骨，重獲新生。” 《她的輕聲哼唱》——祖母去世後，父親製造了一個新祖母，由黏土和金屬組成。看着新婆婆，婆婆的形象和話語在記憶裏更加清晰，我跟她一起唱歌、做菜，記得婆婆的人又多了一個。 “她不再是已逝祖母的紀念品了，她是她自己。” 《與死者對話》——兩個人合作製造出了還原罪案現場的“驚悚屋”，可以讓用戶問想問的一切問題，知無不答，一過探案解謎的癮，創業中途，合作伙伴爲我慶生，送給我一個以我爲主角的“驚悚屋”，當中問出了我的所有祕密…… “我們一個個都只是有待她來破解的謎團。” 《休厄爾時間迷失者之家》——不同時間線的人的相聚。 “我盼着跟你見面呢。” 《欣欣然背向深淵》——建築師被要求設計一個針對天外來客的監獄，但他留了一線生機。 “……彷彿一切受困的依然解脫。” 《水手不孤獨》——我是唯一不會被海妖迷惑的人，因爲我無歸屬、不孤獨，我知道我是誰，我知道我要的是什麼。 “馬兒還在等着我呢，它們轉着耳朵，在微風中捕捉我的歌聲。” 《悠遊長風》——人類走上了保存着文明和生命火種的星際遠航，在再一次紮根前，活着的意義是記憶和繁衍嗎？當所有的電子存檔都被一鍵清空，文明是否消失了？失去之後，文明好像變得更具體了。沒有經歷、體驗過的文明是文明嗎？ “我們走進颳風的林子，風往哪兒去從來不知，何時回來同樣不太好說，來了能否認出也沒把握。” 《鄉村公路聖母》——在生活被網絡取代，人已經不需要出行的當下，還有人堅持“手搓”人生，用真實的自己去表達真實的情感。 “因爲這個特別的夜晚將一去不復返。” 《獨角鯨》——媽媽給你留下一輛造型獨特的車，裏面滿是不知用途的按鈕，或許那是她拯救世界的工具？ “真相往往過於離奇而沒法兒捏造，對不對？” 《還吾人生》——跟無數個自己來一場“無人生還”式的party吧！看看你看到那麼多個存在多多少少差異的自己，會不會迷茫、孤獨和失落？會不會想取而代之？你會選擇什麼樣的人生，此處也是一個選擇。 “做你自己。”

看的是導入的電子書，剛看到同名短篇 前幾篇看得雲裏霧裏，我猜也許作者是想表現某種劇情張力，我隱隱約約地能感受到但是不太直接，總感覺有點不知所云，科幻意味不是很濃厚（也許是因爲軟科幻的緣故），感覺像是加入了科技元素的故事，而故事的佔比比較高（？）。但是同名短篇給我帶來的震撼最強烈，也終於隱隱約約的感受到了作者想要表達什麼了。 我覺得本書最特別之處就是寫科技背景下普通人的生活，這種科技與平凡（？）的對比營造的的張力給我一種穿越到了幾世紀之後發現那裏的人還在蹬自行車的感覺。但正是因爲這種普通和平凡讓幾乎本書全部作品都帶有太濃厚的故事性而無法凸顯其“科幻”，主人公的故事都不僅僅與科幻元素有關，而且與科幻元素有關的部分還不算很多（比如說《與死者對話》中謀殺屋這個巧思只是故事的一小部分，並不是所有劇情都圍繞這個巧思展開），大概是這個原因纔會讓我看得雲裏霧裏：隱隱約約感受到什麼，但是好像又感受不到（？）。 所以我覺得閱讀本書可以把故事的主要情節提取出來，從中尋找、提煉根本矛盾，把這種隱隱約約的“震撼”提煉成“對比”，比如說把悠遊長風的劇情提煉成對歷史意義的探討，或者提煉成在宇宙流浪這種“不同的文明形態”中的變與不變：不變的也許是人類用歷史對抗遺忘與虛無的永恆需求，以及人性在不同文明形態中的不同表現和相同內涵。我覺得只有把這樣的“對立”找出來可以大概看懂作者想要表達什麼，以及找到劇情張力的源頭。 總而言之我覺得需要做如此深度的閱讀理解本書真的不好讀呀（撓頭），不知道怎樣評價這樣一本書。一方面內涵是比較深刻的，但另一方面內涵又與其他科幻小說大同小異，而且更難理解；一方面劇情貼近普通人的生活，讓人感受到本書作爲軟科幻的人文關懷（？），一方面又讓我覺得不那麼“科幻”；作者的立場也不明確，有一種拋出問題但是不給出任何觀點的感覺（比如說《悠遊長風》最後也沒有提及任何結果，導致我實在不理解作者到底是認同“在新環境下需要新的文化”還是認同“人類對‘傳承文化’本身的需求不會消失”，模棱兩可），一方面讓我頭腦風暴，覺得這麼寫實在是不太負責而且拉低完成度，另一方面又讓我覺得，正是這種純敘述不抒情不議論不評價的文字賦予了本書獨特的魅力……難以評價 總而言之還是推薦，帶給我頭腦風暴的大概是好書吧（）

雙車道公路、悠遊長風、還吾人生三篇最佳。這個作者個人風格很強，基本都是一個設定做背景（洪水大船、腦機義肢、平行宇宙、地外移民等等），重點寫該設定的世界觀下人類的情感行爲，而且總是戛然而止。中篇相比短篇劇情更完整，人物情感可能也更飽滿一點，短篇就有點風吹樹葉讓你聽沙沙聲的感覺。

開篇《一段雙車道公路》就很引人入勝，一路如同駛在莎拉平斯克公路上追逐着風般，讀完全書。 同名短篇討論的怎麼都是我感興趣/想要討論的話題：每一首曲子的每一次演奏都會得到一首新的曲子，即使它並不是爵士樂；既然沒有百分之百客觀可靠的載體能夠完全翔實地記錄歷史，且已知歷史中飽含錯誤，還有必要學習和記憶歷史並將其視作珍寶嗎；要永遠離開地球，能帶走的是什麼；面對成長環境、所思所想和自己已經完全不同的年輕一代，如何與他們溝通、相處，或者說勉強維持相安無事......人會從“歷史總是循環的”當中體會到無力，可這篇即使依然在寫矛盾重重，卻沒有一刻讓人感到無力，充滿生機不是因爲沒有危機，危機就是生機的一部分。

輕盈的科幻短篇集 做着有關瀝青與風滾草夢的右手，斷裂的大橋、吉他與懸崖邊的海風，名叫“黛西”的朋克樂隊車，公路上失控的藍色獨角鯨…… 故事沒有跌宕的情節，但選取的意象都很美，讀的時候能想到流動的畫面和旋律。 最喜歡《萬物終歸大海》，也是原書題目SOONER OR LATER EVERYTHING FALLS INTO THE SEA。拾荒者和她撿到的搖滾明星，吵吵鬧鬧卻會在夜裏背靠背擠在一個睡袋裏取暖。世界已經完蛋了，但好在還有記憶和音樂。 另外許多篇裏主角默認是女同、配角默認是女角色，是非常舒適的閱讀體驗☺

我也好愛這本書，讀了好幾遍，大晴子在分享這本書的時候說到一個她想到的印第安老故事，大致情節是這樣的： “一個青年在夜間的樹林裏迷了路，遇到一個女孩，女孩讓他緊緊跟着自己走，不要回頭，也不要遲疑。青年照做了，兩人在黑暗的林中靜靜前行，青年只能藉着微薄的星光看清女孩的背影。 走着走着，前方出現了一個岔路口。這時，女孩突然分身成了兩個一模一樣的人，各自走上了兩條不同的路。青年嚇住了，但他選擇了右邊那條路繼續跟隨。走了很久之後，兩條岔路再度相會，女孩的兩個分身也在交會處重新融合成一個人。 青年繼續跟着她，最終找到了回到部落的路。女孩把他送到之後，便消失了。”