纳尔奇思与歌尔得蒙（黑塞精选集）

《纳尔奇思与歌尔得蒙》是一部借14世纪修道院背景写成的寓言式长篇小说，故事大致可分为三个阶段。 一开始，两位少年在严谨的隐修生活中相遇。纳尔奇思聪慧内敛、清瘦自律，把全部热情都投入到信仰与学问中；歌尔得蒙则容光焕发、情感丰沛，向往尘世的爱欲与艺术。他们很快成为朋友，却因性情与价值观的差异不断碰撞。纳尔奇思试图用理性与信仰引导歌尔得蒙，而歌尔得蒙那份炽热的质疑，也让纳尔奇思第一次对自己产生了动摇。 后来，歌尔得蒙离开了修道院，开始了漫长的漂泊。他与乡间少女幽会，沉入世俗的情欲，在旅途中不断雕刻、绘画，一步步认清了自己作为艺术家的使命。他创作的圣母像等作品，以感性的美冲击了纳尔奇思固守的纯精神立场。两人通过书信和偶尔的相见保持联系，在彼此的影响下各自完成了精神的成长。 许多年后，歌尔得蒙带着成熟的作品回到修道院。他谦卑而坚定地请求纳尔奇思的指点，希望能将感性的生命体验与宗教和理性结合起来。纳尔奇思看到朋友身上巨大的变化，也意识到自己需要走出绝对禁欲的孤独。最后，在两人共同雕刻的圣母像前，他们达成了互补：歌尔得蒙看到了艺术、爱欲与信仰的和解，纳尔奇思体会到，理性只有透过感性，才能抵达完整的人性。小说以他们“各自走了半圆，汇成整圆”的意象收束。 黑塞借这两个人物探讨了理性与感性的关系——纳尔奇思代表精神、理智与信仰，歌尔得蒙象征肉身、爱欲与艺术。两极对立并非为了分出胜负，而是在相互映照中达成更高的统一。小说同时也追问：艺术能否成为精神与血肉的结合体。表面上是两个人之间的交往故事，实质上是一场关于人应当如何存在的哲学对话。唯有理性之光与感性之火相互映照，人性才可能趋于完整——这正是黑塞所昭示的那条合理的出路。

《纳尔奇斯与歌尔得蒙》赫尔曼·黑塞 说起黑塞大家张口就是《悉达多》，反倒把这本心头好压箱底了。修道院两个少年，一个一辈子守着理智与教条，一个挣脱规矩追着美和浪漫跑，半辈子分离再重逢。其实他俩根本不是对立的两个人，是我们每个人心里拆不开的两面。不用逼自己只做冷静的人，也不必一味放任感性，读完心里堵着的内耗，能松一大截。 三大亮点 1. 把人性拆解得特别通透，理性与感性的拉扯写得细腻又戳人，完全没有空洞说教 2. 文字自带温柔诗意，没有晦涩哲学词，读着像和人慢慢谈心，专治精神焦虑 3. 故事有完整成长线，从少年懵懂到中年和解，看完会重新接纳不完美的自己 三句摘抄金句 1. 人的灵魂里永远住着纳尔齐斯与歌尔德蒙，少了任意一半，人生都是残缺的。 2. 所有动人的创造，都是理智与热烈撞在一起才诞生的。 3. 不必困在既定轨道，沉思求索或是四处流浪，都是寻找自我的途径。 拓展阅读 1. 《悉达多》黑塞：同作者内核一脉相承，如果说这本讲人格平衡，悉达多侧重放下执念，两本搭配读才算吃透黑塞 2. 《德米安》黑塞：篇幅短，写少年内心觉醒，适合碎片时间补读，能看懂黑塞一贯的精神求索思路 3. 《浮士德》歌德：很早探讨理性与欲望的经典，读完这本再翻浮士德，很多人物冲突瞬间就能看懂

《纳尔奇思与歌尔蒙德》读后感 ⚠️含剧透 整本书剧情是不明朗的，被稀释隐藏在多端变化当中的； 总结一下的话大概是，纳尔奇思对歌尔德蒙一见钟情 ➡️纳尔奇思百般暗示歌尔德蒙，促使最后歌尔德蒙在纳尔奇思面前爆发 ➡️纳尔奇思在谈话中引起歌尔德蒙过去回忆的崩坏与改写，将自身对修道院的反叛传递给歌尔德蒙而自身得以适应修道院；对于歌尔德蒙来说，对虔诚生活的向往与安适、对宗教的信仰和过去一同被改写 ➡️在空白期产生了悸动和对纳尔奇思的爱恋，被纳尔奇思无意中拒绝，在爱情中被抛弃的初始为后面剧情奠定基调（但按照突破次元壁的角度来说，或许此处实际上是黑塞被谁所拒绝） ➡️被抛弃后歌尔德蒙又被吉普赛女郎满足了性爱而衔接其流浪的特性（对于歌尔德蒙来说，流浪本身就是接连不断的抛弃，与后文所写到的真正的流浪者不同） ➡️因为不断地遇到别人，又不断的抛弃别人，在暧昧中他不断学习精进而依赖并体验这种幸福，对亲密需求的空洞使他痛苦，甚至到后面变成单纯的技师了，为了代偿只能追求更加精细的技巧和反馈 ➡️内心被莉迪亚调教，并因此而幸福和满足，发现自己身处于亲密关系中；自身的爱欲被再次激起时，随之而来的是过去所带来的攻击冲动 ➡️在内心承认亲密关系的早晨，那场雪整合了歌尔德蒙长久以来的体验；他清洗了一部分纳尔奇思曾赋予他的答案（其实也是作者的自问自答hhh这本里好多自问自答）即p1中割裂的二元对立，透过无分的雪，看到了在日常中两分又统一的世界（p3说实话这里似懂非懂） ➡️歌尔蒙德虽然在精神与灵魂上得到统一，但也融入了抛弃与不断被抛弃的宿命论。 这个过程中我会疑惑为什么纳尔奇思能够这么长久地影响他的命运而不被新的体验覆盖———后来我发现其实在作品中纳尔奇思并未消失过，是风是光，是幻化的许多与歌尔蒙德谈恋爱的女性，是弥散的欲望，是那层雪 （手法和陀思妥耶夫斯基有一些异同之处喔） ➡️而这份他不断抛弃道路上的痛楚终于追上了他，幻化成了环境的黑死病，在犹太人女孩那里唤醒了某种道德，划上回程的句号。在对着圣母像做出长久以来的忏悔之后，返回了学习做雕塑的城市，第一次产生了对安定生活的眷恋 ➡️在一个乍一看还算合理但实际上完全不合理的契机下和纳尔奇思重逢………  呵呵，可是无论是陀思妥耶夫斯基笔下的涅朵奇卡和卡佳，或者是黑塞笔下的母性，都不是真正意义上的女性。而是男性中的“女性”，而这个“女性”比起她，更接近于它。只是一个代词，不属于本类又独立于本类，于本类极其相似又貌似必要的条件。 就好像动物农场之于人类社会一样，没有办法直接写出的它。或许是某种男性思维的惯常…？躲避于覆盖己身而依附于其他概念。甚至荣格的自性理论也有类似的特征。 对于神秘学家的批判就像真正看到了自己没长的子宫一样😛无法逃离由为之吸引，只能迷失地打转的部分。就好像《宗教生活的基本方式》中提及的泛灵论。将其看作是愚昧原始的，只能掩耳盗铃地以刻舟求剑的方式去强行解释 （总感觉像一个绝望的、爱上男同的直男产生的幻想故事，真实或许从歌尔德蒙的离去开始消失，随之升起的虚构之云逐渐靠拢向一场梦境。在开头和结尾，纳尔奇思是雨是雪；在故事的中间，他是云是雾，无处不及地环绕在故事中，因此萦绕在虚构人物纳尔奇思的心间）

读完《纳尔奇斯和歌尔德蒙》，我的脑海里不断回响着两个词——感性与理性。纳尔奇斯用理性筑起高墙，追求精神的纯粹；歌尔德蒙则用感性拥抱世界，在自由与放纵之间游走。 我是一个感性的人，渴望自由，渴望像歌尔德蒙一样，毫无顾忌地追逐内心的声音。但我也明白，自由过了头，就成了放纵；感性失了控，就会迷失方向。歌尔德蒙的流浪与激情让我向往，但他的孤独与空虚也让我警醒。 纳尔奇斯则像一面镜子，映照出我内心对理性的渴望。他的克制与专注让我明白，理性不是束缚，而是一种更深层次的自由。它让我们在感性的洪流中站稳脚跟，不被欲望裹挟。 真正的自由，不是毫无节制地放纵，而是在感性与理性之间找到平衡，找到属于自己的节奏。 愿我们都能像歌尔德蒙一样，勇敢地追逐内心的声音；也能像纳尔奇斯一样，在感性的洪流中保持清醒。这才是真正的自由，这才是属于我们的人生。

在长安十二时辰的现场遇到了超帅的菜市场和麻糍！对德纳歌产生了强烈的好奇心，准备去看之前预习一下，心理预期是一只金色小鸟的情感抒发，看的过程中实在是探不到歌尔得蒙的下限啊，小鸟是太放飞了… 二编：纳尔奇思的出现不知为何越想越奇妙， 首先他是用利益交换的方式把歌尔得蒙救出来的，而歌想好的方式恰恰是把他勒死假扮成他；其次歌的罪过是纵欲却假装自己盗窃，纳却是全心全意爱他却隐瞒…最后，歌追求每一个片刻和瞬间的美好，恐惧消逝和死亡，纳守护秩序，但是歌的存在热烈地燃烧了他。

看完《悉达多》之后大受触动，同时立刻陷入了对爱情的迷茫中。悉达多能够解释大部分问题，能说清楚大部分人生境况，可是对于爱情没有太多深刻思考。这时我翻到了这本《精神与爱欲》。因为《悉达多》就是看的杨武能老师的翻译本，就也找了同译者的这本书来看。 我想我在这本书中得到了很多解答，或许我的困惑没有标准答案，但是至少暂时有了一个解答的方向。 对于生命情境的反复循环，我早已领教并产生厌倦，这也是我和中老年时期的主角产生精神共鸣的原因。在这样无休止的循环当中，我们反复体验短暂的欢乐或者痛苦，所有的情绪自产生的那一刻起，就径直走向了它的对立面。所以我花了很多时间静静地看着自己的心境转变，看着痛苦转化为欢愉，狂喜转化为悲哀。对于生命中时刻存在的、永恒而唯一的精神，我的心也完全可以感受它，通过同样敏感的艺术家的传达，我很清楚我们的心曾被同一束光照亮过。我无法停止对抗孤独，而艺术作品的存在却总是给我安慰，在无形的感受转化为有形的创造时，我知道创作者和流泪的观众同时得到了救赎。 很巧的是，我只对艺术家产生过真正的爱和爱情。所以我理解灵魂的追求是在这个随时都在走向混乱和荒芜的世界里，找到自己的同类，得到理解，得到爱。在我的视角看来，歌尔德蒙的一生从未爱过任何一个女人，他的爱永远在纳尔奇思身上，而他的情欲倒是给了女人们。她们是他的情人，并不是爱人。 在过去的很长一段时间里，我都不能明白爱情和性为什么总有着必然的联系，我总是困惑于自己所谓的爱情是不是只是披着爱的外壳的性欲？如果不是，那么当我的爱人立刻改变性别，我为什么就不能再同样地接纳他？如果是，那我又为什么可以接受和他一辈子搞柏拉图？爱情实在太深刻复杂，高于生命，不能轻轻拿起放下。我想在尘世中获得彻底的解脱，可我依然无法接受放弃我的爱情，无法接受像爱他一样爱任何其他人。 在灵性成长方面，我暂时明白男女之爱恐怕是灵魂本能，在这个对立分离的世界里，灵魂能从爱情中体会到最小单位的合一，而这已经足够诱惑、迷人。当阳性力量遇到同频共振的阴性力量，就会不受控地被吸引、纠缠。我们和爱人只是两只波频相同，形状却完全不同的蝴蝶。以同样的姿态欣赏不同的彼此，这是一场触及灵魂的共舞。 在本书中，我又理解了性对于爱情的意义。因为人是由精神和身体组成的，这本身又是一种二元对立，一个健康的人应当是精神与灵魂和谐地共处——这一点，歌尔德蒙的师父起了个反例。他的灵魂那么纯洁，身体却深陷于世俗的淤泥里。再回到爱情上，身体和灵魂也应该是彻底的奉献与统一。亲密关系中无论是缺少爱还是缺少性，都会使人陷入深刻的痛苦中，不再感受到健康的和谐。然后这份感情就会变成一种消耗，折磨两个人的身心。歌尔德蒙一生也没有过完整的、救赎般的亲密关系。因为他的灵魂早就献给了纳尔奇思，从此身体就被永远地流放了。而他后来魂牵梦萦的女子，不过是因为性欲没有被满足，而产生的爱的错觉。但凡他也和她们有过性关系，就再也不会记得了。但纳尔奇思却是他无论如何也割舍不掉的真正的灵魂伴侣。 越写越离谱了，我并不认为他们之间有爱情，反而是超越爱情的、深刻的彼此理解和灵魂共鸣。只因这世上这样的理解过于难得，对双方的要求都特别高，所以非常少见。但是它本身已经完全超越了普通的爱情，达到了「无条件的爱」的程度。 感触还有很多，结尾的那句“没有母亲就不能爱，没有母亲就不能死”也同样燃烧了我的心，还以为纳尔奇思会针对这句话领悟到什么美妙的见解，谁知道全文就这么戛然而止了。或许我也需要琢磨很久这句话，或许我会在死前想到它并理解它。但总归要放过现在这个茫然的自己。两天差不多12个小时我都在龟速读这本书，现在也该去休息了。

这本书带来了一股从未有过的思潮，它一点点地渗入我的心中。我现在难以准确地描述它是什么，但有一点解构我关于日常生活、工作和使命的固有认知，促使我思考感性艺术创造和抽象逻辑探索的关联和张力。 我有很强的预感，对这些主题更深刻的认识会改变我在内心安宁平和、人生规划和足迹方面的根本看法，或者说是带来更全面的认知。 一个人应当从事感性艺术创造还是逻辑探索的工作？如何将自己内在的灵性、禀赋映射到客观世界中：既完成心灵探索、获得圆满，同时又从创作（抽象思考或是感官探索）中汲取更多的源泉？ 一个人多少会被世俗的工作、金钱、名利书束缚

黑塞让两个人都走到了终点，尽管终点不同。 对歌尔德蒙而言，情欲不是生理冲动，而是认知工具。歌尔德蒙爱的不是具体的女人，他爱的是每个女人身上“母性原型”的碎片——莉赛有母亲的野性，蕾娜有母亲的温柔，农妇有母亲丰腴的臀线。他像一位拼图者，终其一生收集这些碎片，试图在心中拼出完整的“夏娃”。 朝圣者不能驻足于任何一座路边的神龛。他不断地告别、离开、奔赴下一段，迅速抽离。他要把千百块碎片带在身上，用整个流浪生涯去收集，直到某一天，他脑海中的那张“母亲面孔”从无数轮廓中拼凑、融合后浮现出来。 性欲与艺术的连接，是体验与转化的连接。黑塞安排了一个非常关键的时空转换，即歌尔德蒙在流浪中经历情欲，后在尼克劳斯师傅的工作室中雕刻，中间隔着一段冷却期。在性爱中他沉浸其中，是参与者，感官太满、太烫，没有余力去观察形式。那时女人是血肉，是喘息，是温度，不是艺术品。在工作室中他回忆，隔着时间的距离，那些具体的女人褪去了具体的名字和气味，变成了纯粹的形态，肩膀的倾斜、乳房的丰满、脊背的沟壑。当他刻下第一刀时，他刻的不是某个女人，而是所有女人的共性，它们被蒸馏成了一张统一的脸。 纳尔齐思的觉醒，是从“我是对的”走向“你是对的”，再从“你是对的”走向“即便我不理解，我依然爱你”。他永远没有变成歌尔德蒙，但他学会了为一个自己无法理解的人鞠躬。这条路没有流浪，没有情欲，却同样颠沛流离。它发生在他每一次想起歌尔德蒙却忍住不呼唤他的寂静里。

最近刷到一位陌生人的困惑：“人怎么总有烦恼？我终于考上了编制，并拥有一位尊重我理解我的爱人，工作稳定，家人健康，但怎么还是不快乐呢？”底下热评第一让我联想到了本书，他是这么回答的：“因为这只是社会上的幸福剧本，并不是你内心真正的想要的。” 这句评论直戳我的内心，人这一生，找到自我是一件多么困难又多么幸福的事情。

趁热打铁，写一写自己的一些思考： 1，艺术创作和生活经历：戈尔德蒙被纳尔齐斯点醒之后，就开始一直流浪了，他的作品所展现的仿佛就是他的一个流浪汉和情人的历史，从一个森林走到另一个森林，从一个城市走到另一个城市，从一个妇人走向另一个妇人。这样想想，似乎也能够理解为什么有些歌手在火的前期他们创作的歌词是那么的深入人心，但是当得到了荣誉，金钱，地位以后，他们的灵感似乎都在不断的枯竭 ，如同歌尔德蒙的师傅一样。在外人看来，创作的作品在形象上是好看的，美丽的，但是同行的人就能看出来，没有生机，没有神秘感。一方面就是作品的创作和创作者的私生活的关系，这一点不知道对不对？当然，这不是为那些没有什么作品，但是私生活混乱的明星找掩护。让我想起了欧美的歌星霉霉，他在和每一任的男朋友分手之后，都能够一气呵成的创作出一首歌曲 ，似尔德蒙所创造出的艺术形象有异曲同工之妙。 2，安稳生活和世俗生活：这样拟一个小标题，不知是否恰当。纳尔齐斯和歌尔德蒙就是这两个典型的代表，纳尔奇斯就是一个以逻辑和概念安稳生活的思想者，歌哥尔德蒙为了自己的艺术创作，不停的流浪，不停的恋爱，厌恶那些安居乐业的人，觉得他们一切守护的东西是短暂的。想到这里，我们大部分中国人都是和纳尔齐斯的安稳生活沾边的，寻求安稳，但是会出于自己的责任感以及担当去挣钱，维护自己的小家庭。让我想起了米兰昆德拉的《不能承受生命之轻》，生命轻如鸿毛，只有有了责任与担当，才能够脚踏实地的生活下去，似乎更适合大部分普通人。像哥尔德蒙那样不停地谈恋爱，不停的流浪，每一个为她倾心的女孩子都渴望他留下，但最终他还是选择离开，对于现在的现代生活来说，肯定是不合时宜的，毕竟他是有天赋的艺术家。如果歌尔德蒙，像大多数人一样走着相同的公式生活，多半也是平庸之辈。但是像这样的两个人却是心意相通的知己，生活中应该追求和而不同吧，尊重个体差异，不要打乱他人生活节奏。