诱惑者日记

在所有人当中，克尔凯郭尔也许是最感人的，至少从他的存在的一部分来说如此，他不仅是努力发现荒诞，更是体验荒诞。他说过，“最可靠的缄默不是不说话，而是说出来”，因而，他一开始就要确信，绝对真理并不存在，所以也不可能使得自身不可能的存在变得完满。这位认知论上的唐璜，有很多笔名，自相矛盾，他在写《布道词》这样的作品的同时，居然还在写犬儒主义唯灵论教材性质的《诱惑者日记》。他绝安慰、道德以及所有可供心灵暂且得到安宁的原则。对于他心里感到的这根刺，他想着的不是努力去平息它所带来的痛苦。相反，他唤醒了痛苦，带着十字架上受难者那种绝望的快乐和满足，一点点地，用清醒、绝、喜剧性缔造出了一系列魔鬼。这一张既温和又嘲讽的脸，这种回旋，随后是从灵魂深处发出的喊叫，就是荒诞的精神与超越它的现实之间的搏斗。而将克尔凯郭尔带向他那些代价昂贵的丑闻的精神历险，恰恰也是在一片混乱中开始的，同样是脱离了布景的经验，回到了最初的不和谐的状态。——《西西弗神话》 我认为阿尔贝•加缪在《西西弗神话》中对《诱惑者日记》的表述——从他的名声而言——是很差劲的。（对舍斯托夫的表述也一般） 我们从目的论的角度上看，克尔凯郭尔要借这部作品彻底解决与蕾琪娜·奥尔森(Regine Olsen)的痛苦关系，并为自己的生活树立起明确的奋斗目标，他希望蕾琪娜在阅读该书时，觉得他本人是个骗子或是个绝望的审美家，以使她从关系破裂所引起的痛苦中解脱出来。克尔凯郭尔却宁可让他的未婚妻和所有的人都把他视为荒淫无耻之徒，也不愿让他们了解他的秘密......我不能完全确定以上这个观点的真理性，因为虚假与真实往往以是一体的样式存在。 “《引诱者日记》是为她而作，为了帮助把她的小船推离岸边，《布道词两篇》的前言也是给她的，还有其他一些内容；该书的写作日期和题辞则是给我父亲的。书中有一些微妙的暗示，大意是一个人只有违背自己的信念，才会放弃自己所钟爱的人。她读过了，这是从西伯恩那里获知的。(……）[边页]《引诱者日记》肯定是为她而作，就是为了挫败她——我知道在它发表之际我遭受了怎样的痛苦，因为书中的想法和我的目标相似，就是要激发每一个人对于我的义愤，但是这事完全失败了，尤其是就公众而言，他们兴高采烈地迎接我，这倒有助于加剧我对公众的鄙视——但是对于任何想到了“她”的人，这倒是一件能够想象得到的至为风流之举。被一个诱惑者看中的一个女子，就像被鸟儿啄到的一粒果子——因为鸟儿是一个鉴赏家。（……）” 《失眠•其二》 本人自述 在白天与夜晚 搏斗的时刻。 在冰冷的颤抖 穿透自然的时刻。 我们相会 在滴露的草丛中。 群鸟因叫喊 受惊起飞。 白天战胜的时刻， 生命物为生存而喜悦。 从枕头上睁开眼的时刻， 梦伸出手指落在眼皮。 再一次进入短暂的沉睡 梦神告诉你什么秘密！ 人变得苍白， 那又有什么奇怪！ 那些类似的知心者， 这有什么奇怪！ 心头的布片， 那么多爱人的姓名。 你入睡， 如果你属于那一夜 能入睡的 幸运者。 个人的体会有很多，过去心中熄灭的火焰在读此书中彻底复活。我大概率需要推翻前几年一直抱紧的观念了：我是不懂爱的笨蛋。 差不多五年前，我写过一些关于爱的实验材料（包括梦中的爱），我直到现在还会对这些文字羞于启齿，但读完《诱惑者日记》，我产生了“读读年轻时候写的文字”这个观念，我下意识地贬低自己太久了，前几个星期，我出门看见一片桃花林，我想起我逝去的岁月，想起我丢失的自信，我把不安的碎片收集，收集，反复拾起悲观的碎片，如今看来，现在的我无疑没有过去那么聪慧，如果我能有过去的一半自信与乐观，我会是多么幸福！但我抛弃了幸福，这都是自我的选择。回到正题，克尔凯郭尔提出的“审美的爱”唤醒了沉睡的个人体验，自然的爱不属于其中的范畴。斯宾诺莎曾说，“不要讥笑，不要哭泣，不要诅咒，而要理解”，但克尔凯郭尔对于斯宾诺莎至黑格尔这套说辞深恶痛绝，他推崇的是“要有勇气”，勇气远比“存在即现实”更具真理性。《旷野呼告》给我带来很大的勇气，我通过舍斯托夫领会克尔凯郭尔，同时也领会克尔凯郭尔的爱与痛苦。最后，重述我的观点：我会爱。我也懂爱。用安娜•阿赫玛托娃的诗《我会爱》来表述： 我会变得温存，含情脉脉。 我会窥视他人的眼睛， 露出迷人的，召唤的，战栗的微笑。 我这柔软的腰肢轻盈，苗条， 芬芳抚弄着鬈发。 啊，谁和我一起，谁的心灵就不会安宁， 任你纵情撒娇…… 我会爱。我的羞愧带着欺骗的色彩。 我是这么怯怯地温存，我总是默默不语…… 只有我的眼睛在说话。 眼睛明亮而又纯洁， 眼睛透明而又闪光， 眼睛预示着幸福的降临。 它们会欺骗，——可是你却相信， 淡蓝色的光—— 变得更蓝、 更温存、更明亮。 鲜红的愉悦留在我的双唇上， 酥胸比山上的雪还白， 细语——像天蓝色的潺潺流水。 我会爱。等候你的是吻。 补充一个看法。我同时看了中国社会科学出版社出版的《非此即彼》中《诱惑者的日记》，也就是说我两个版本都看了。总体而言，陈版翻译错误多、注释少、用词不准确，优点是很简洁，易读性很强求。而《非此即彼》中，《日记》唯一的缺陷就是用词有些晦涩，就这样配合注释还是读不懂，配合陈版一起阅读，就挺不错的。 一个拥有想象力和多种其他基质的年轻人，迄今为止一直在其他领域服务，他爱上了一个年轻女孩；▶因为在这里采用一个有经验的卖弄风情的女人是不会引起很大的心理学兴趣的，除非从另一个角度出发。这年轻女孩自然是纯洁无辜的，但恰恰在爱欲方面充满幻想。他带着自己单纯的观念前来。女孩使他得到了发展。就在女孩已经喜欢上他的那一瞬，情况却显示出他不能与那女孩在一起。那种奇幻般的对多样性的渴望苏醒了，而她必须离开。在某种意义上女孩亲手把他培养成了一个诱惑者，一个有界限的诱惑者，即他永远都不会诱惑她。不过，让他在未来，当他力量充沛、经验丰富的时候以引诱那女孩为目标，将会非常有趣，“因为他欠那女孩很多”。（221） 在《诸阶段》中有三个环节，并且安排方式不同（473） 1）审美—感性是作为某种逝去的东西（因此是“一个回忆”）被压抑着的，因为它当然不可能变得空无一无。（474） 年轻人（思想—忧郁）；康斯坦丁·康斯坦丁乌斯（理智的硬核）。维克多·埃莱弥塔，如今不能再作为编辑了（同情的反讽）；时装设计师（魔性的绝望）；诱惑者约翰尼斯（沉沦，一个“突出的”个体）。他最终认为，女性只是一个瞬间。（475）而法官就从那里出发：女性的美随时光增加，她的现实性就在时间之中。（476） 2）伦理环节是斗争性的。法官并非心平气和地教导，他在生存中战斗，因为他不能在这个节点上结束，尽管在这里他能够怀着悲情战胜每一个审美感性的阶段，但在风趣幽默方面他却无法与审美感性者相提并论 3）宗教成为了一种魔性的近似（试验中的无名氏）。（477）幽默作为其前提和伪装（沉默的兄弟）。（478） ——《克尔凯郭尔日记选》 最后一次补充一个看法，诱惑者描述女孩所用的语言有些唯美而优雅，尤其“风中的女孩”与幻想的渔村小女孩。如下：“就这么离开吧，渔家小姑娘，躲进树林里头，背起木柴，弯腰的姿态多么适合你。是的，此刻你正展现出天生的优雅，弯下腰提起捡拾回来的柴薪。要你这样美丽的人背负重物真是暴殄天物！明明你就像个舞者，肢体藏不住韵味，那副柳腰、那对丰胸都还大有可为，任谁都会同意这点。在你看来可能不重要，觉得自己和所谓上流仕女无法相比，但是女孩啊，你不明白在那个世界里面藏着多少虚假！所以带着木柴进林子吧，树林广阔绵延，应当连接到那片苍蓝山脉的边境。” 语言固然优美绝伦，但我匮乏的想象力有时候无法脑补这种形象，在我看来，理想之物无法变得具体......这就是我不喜欢那些完美角色的原因。她们的精神可以完美，但她们本身不完美。举个例子：克尔凯郭尔写“她看上去那么年轻却同时又那么完美，仿佛大自然像一个温柔丰沃的母亲刚刚在这一瞬间里才松开手掌让她从手中出来。”，读着读着我就会不禁蹙眉，开始疑惑，克尔凯郭尔的“那一瞬间”是什么？还有个例子“每个部分都有其自身的内容：快乐的微笑、顽皮的眼神、欲求的目光、下垂的头、放纵的想法、宁静的忧伤、深沉的预感、不祥的沉郁、人世间的乡愁、没有得到忏悔的情绪波动、闪动的眉毛、询问的嘴唇、神秘的前额、迷人的发绺、隐藏着的睫毛、秘密的骄傲、世俗的羞涩、天使般的纯洁、隐秘的红晕、轻松的步履、优美的萦舞、懒慵慵的姿势、充满渴慕的梦、无法解释的叹息、苗条的身材、柔软的体态、丰满的胸脯、鼓起的臀部、纤小的脚、秀美的手。”这是将所爱女子永恒理想化了？

我可太推荐女孩子们来看这本书，虽然男主是个唐璜式的角色，但本质的轻浮、浪荡子却也展露出了一些爱情的真谛。 1.关系的确定性和情感的强度成反比。 2.我们所爱的有时并不是某个人，而是自己朝他走去时产生的渴望。 3.最牢固的关系未必来自彼此靠近，而可能来自想象。 整体上虽然男主渣的不行，女主是一个不会说话的npc（我看到评论说这是克按照自己的事迹改编的，为了摆脱自己的恋情而去投向上帝？），但是不妨碍这本书本身是美妙和具备哲理性的，尤其是8月那一大长章里的各种信件，读起来恼火但又富有哲理。 莫名还非常喜欢！

这本书真的是……读完之后明白为何读者评价如此低了。 如果是简单二元地将它看成渣男的恋爱实验日志，那是很难理解人性与爱中的趣味性的。我同意批判，最好将它批判的狗血淋头，说它是女性主义邪典，是人本主义邪典，但它着实有着无法抗拒的有趣和戏谑。 隐秘与缄默为爱镀上圣洁神秘的色彩，恋人在幽暗的海底相见，浪漫主义延伸到永恒的极致，爱存在在那无限的一瞬。背德的，疯狂而勇敢，以为已经结束却反复循环的滋味，午夜梦回——人体验到绝对的爱。男主有自己一套审美的教义，他亲手谱写一首绝妙的乐曲，塑造了他的无言少女，在爱驶向高潮时让乐曲戛然而止。毁灭后是寂静，爱欲精神达到永恒。 如果把人生当成一程RPG游戏式的体验，小说里的故事让人着迷。作为狩猎者与猎物拉扯，看它慢慢掉入自己处心积虑搭建好的陷阱。同时对猎物的选择也很重要，它一定要聪明，敏感，勇敢，具有反抗的能力。 但是但是但是，即便这事多“美妙”，我仍然认为应该予恋人自由，在对恋人的洞见中消除自我意识，达到胡塞尔所言的“悬置”。让他成为他自己，爱让我忘掉自己，爱让我看到他的本质而不是那可以为我所用的“自为”。倘若一直观照着自身，人如何体会超越自我的乐趣呢？ 不得不提，作者的第一人称视角和强烈的自我意识非常让人窒息。既要操纵一切，又要保留偶然的变数，就算是神也无法做到……男主自身的矛盾终将在不知觉中毁掉他。

【202609-14】 婚恋中，我们都是约翰尼斯 一本"渣男套路大全"，照出的是每个人，在爱中反复拉扯、清醒又沉沦的普通人。 婚恋中，无论男女，当然都有着自己的考量。我觉得本书不区分任何性别。 约翰尼斯不是传统意义上的渣男，他太清醒了。 他清楚地知道自己想要什么，也清楚地知道怎么得到。他观察、等待、设计，把柯黛丽娜的每一个眼神、每一次心跳都算进自己的棋局里。 他享受的不是占有，而是“被渴望”的过程，是看着一个女孩为自己一点点沉沦的快感。 最戳人的不是他的算计，而是他的坦诚。 他把那些我们不敢承认的念头，那些藏在温柔背后的自私、藏在深情里的怯懦，全都摊开在日记里。 他说爱是一种享受，而享受的前提是自由——他不敢给承诺，不敢被束缚，甚至不敢承认自己也在爱里动了真心。 读到后面才发现，他哪里是在诱惑柯黛丽娜，他是在诱惑每一个读这本书的人。 我们谁没有在爱里当过约翰尼斯？害怕受伤就先推开别人，渴望亲密又抗拒责任，一边说着“我不在乎”，一边偷偷数着对方的消息。 我们总以为自己是受害者，其实很多时候，我们也是那个拿着镜子照别人、却不敢照自己的“诱惑者”。 克尔凯郭尔写这本书，也不是为了审判谁，而是为了让我们看见：人性里的幽暗，从来都不是某个人的专属。那些我们不敢面对的自私、怯懦、虚荣，其实都藏在约翰尼斯的日记里，等着被我们认领。 “最可怕的不是遇见坏人，而是发现自己和坏人有着同样的心思。”

借一场情爱博弈叩问爱的内核，文字精致又充满思辨。在诱惑与沉沦间，藏着作者对人性、亲密关系的哲学思索。

比较有趣的部分：祁克果的概念游戏里，“少女”的符号是非自为的——“少女”的本质是对自身的否定，是投向世界、自然、他者的存有；“少女”意味着“交出自我”的动作。 约翰尼斯引诱少女、培养少女的情欲，并在其达到高峰时切断，他是三层次中标准的“审美的人”，或许我们可以问的是，他幸福吗？在这套结构中他有缺少什么东西吗？我们能够得到一些关于生存指南的道理吗？ 现在模糊的回答是：他不知晓一种超审美的幸福，他没意识到他眼中“能够摆布他人”的强大主体性也是一种幻觉，他对情欲的操作本身也是for others。诱惑者在情感中越游刃有余、步步设计，越没有意识到自己从未交出过对自身内在的塑造“权限”；在他的故事中，他永远是一流的美食家，身处上风，永远依照风流自由的用餐流程，永远享用情欲。援引祁克果的概念，他没有“恐惧”，而少女恰恰是会恐惧的。 恐惧受到伤害，恐惧遭到控制，恐惧不再是自己。少女如此恐惧着，却又懵懂地爱下去——交出自己的身心与信仰，长出伤口与花朵，春天却还是不停。 这种恐惧与挣扎总是与相恋的甜美伴生，因为“爱”从不许诺安全——约翰尼斯渴望绝对的安全，他也以为用餐刀切掉那“爱”中不自由的危险部分，就“保有自己”，去享用“安全的爱”。美食家在这里错了。 不敢选择濒死与动摇，这是约翰尼斯的致命弱点。对他来说，“爱”只能是用于品尝的隔岸观火，却不能是灼人的伤痕；他用高高在上的姿态粉饰自己对疼痛的恐惧，因此也无法以“不安的爱”为基点，去创造出更多——他真正的恐惧是有限性本身。 当你有朝一日遇见约翰尼斯，不难发现他的目光永远在聚焦“待完成的少女”；他不敢自视，不敢敢回应“完成/终结”的课题，他需要鲜花雨露般的女性续命，有如没有父亲作为显明秩序的日式少年形象，只能耽于完满的年上女性/灵魂伴侣的爱恋幻想。 约翰尼斯，少女是你永恒的恐惧，你永远无法想明白，怎么会有人能不经思考、放弃自由、为人所控却也要坠入爱河，伴随着疼痛、和终身迷失其中的风险，这可太蠢了不是吗？ 没关系的约翰尼斯，你可以尽情怯懦，合上你的双眼去吞吃对方，假装忘掉你无法直视的、她们的眼眸。少女拥有你没有的本质，你以为她们的胸腔里装满着为他人而活的空洞，但实际上那里有一颗是敢于恐惧和受伤的心——真的很有意思，毕竟人只能在恐惧时勇敢。 但约翰尼斯不敢面对这个最深的秘密，你离真相永远只有一步。

“存在主义之父” 克尔凯郭尔寫起小說來，也是高手，卡夫卡曾把他當作假想敵“多少次，我被克爾凱郭爾絆倒在地……”

男主对女主进行诱惑的步骤，感觉几乎就是个典范，读起来趣味的部分仅限男主引导诱惑的手段吧… 《危险关系》 &《源氏物语》，包括这本书，都差不多，运用策略展示出虚构与诱惑之间的关系，究其根本，诱惑你，就要先打造美丽的幻想。 《源氏物语》里的源氏就对哀伤寂寞的女子情有独钟，这本书里乔尼斯对诱惑对象的最大要求就是———丰富的想象力。选择那些住在幻想世界里的女人，或者是用诗歌把自己的一切包裹起来，总是脱离现实，沉浸在更美好的梦想中的女人。 幸福的人难于诱惑，毫无想象力的人对诱惑也缺乏感受力。

不过，一切都结束了。我也不想再见到她。女孩奉献一切之后，什么都没了，变得软弱无力。纯真在男子身上是瑕疵，在女子身上却是存有的本质。事到如今，已经没有任何阻碍，但是没有阻碍的爱也就不美丽，只是习惯，甚至缺陷。我不要再想起自己与她的关系，她已经失去芬芳，少女因为爱人不忠实就变成向日葵的时代早已过去。[插图] 我不会与她道别，女人哭哭啼啼、死去活来最令人生厌，也最没有意义。我曾经爱过她，但此刻起她无法再占据我的心房

于人生寻找暧昧，自暧昧提取诗意。 可恶的偶然！ “解谜”，爱的排练。 爱本身就是冲突，真正的意义只存在于近身战中。 我追求的是两人真正为对方存在的永恒瞬间。 我是要为自己塑造一颗心，一颗与她的心相似的心。 透过你的眼睛，我才真正找到了自我中的自我，删去了任何与你无关的杂乱，看见了最原始的纯净圣洁，也明白我对你的爱其实与自身的存在一样古老。 爱是一切。 因为我的灵魂之中已经充满了你，所以我的生命得到另一层含义，成了追逐你的一个神话。 心的温热全部收藏在她的胸中。 两阶段：爱情梦想女性，女性梦想爱情。为他者而存有。 我发现的不是已然，而是未然。万物皆隐喻，自身即神话。 全文是一场完整的爱的实验的研究日志，在约翰尼斯的视角下是对考狄利娅的潜移默化的形塑，是让自己渗到她那里去再反渗回来，与此同时要小心翼翼地保留实验品的自治性，成熟来自省察，而省察来自与他人的互动。 然而我觉得最底层的东西在前言就已经说尽了，这是约翰尼斯视阈中的一切，对考狄利娅的manipulation实际上是对自体的雕琢，是他在生活边界的frontier与半约化的外者发生的互动、缠绞：“他并非被现实压垮，或无力承受；不，他的心灵过分坚固，而这种坚固是一种病。一旦现实世界失去重量，无法带来刺激，他的心智就自动抽离。若说他有什么恶，恶即存在于此：每当心灵受到刺激，他都能清楚意识到自己会有何反应。那份自觉便是种罪恶。” 我有这样的倾向，但我还在抗拒着。我很害怕。并不是由于考虑到道义上的问题或可能的后果，而是我明确地感受到了一种“危险”，源于狡黠地接近frontier，减去了所有腰肌萎缩的重负而把外物揉成手里的小球。外界对我来说还是太恐怖了！我目前还在碰一下就掉san的阶段呢。