
D.M.托马斯
犹太女人丽莎深受歇斯底里症困扰,且时常能预见有关未来的灾难性片段。她为此求助于弗洛伊德,希望通过精神分析疗法,从被压抑的记忆中找出自己患病的根源。然而,那些疯狂的梦境是否仅仅是过往创伤的倒影?经过治疗,丽莎的疾病逐渐好转。没过多久,二战爆发,她与儿子将要被遣送到“犹太人聚居区”。远处传来机枪扫射的声音,曾经的梦魇竟出现在她眼前……
从《猫鱼》种草过来的,如果您能忍受前面两张那些怪诞的疯狂的几近迷幻的大尺度描写坚持读到第三章的话,恭喜,你大概能够把这本书完整读完了。 托马斯用结构主义的手法叙述了一个歇斯底里症患者试图通过心理分析治愈疾病的经历,对二十世纪欧洲芭比亚大屠杀给出了惨烈的呈现。 第一部和第二部都是丽莎,也就是安娜的混乱的梦境。第三部安娜1919年在维也纳接受弗洛伊德心理治疗;第四部1929年在米兰歌唱家的生活以及在乌克兰基辅与维克多结为夫妇的经历;第五部安娜死于1941年巴比亚大屠杀。 弗洛伊德科学的,理性的,精妙的心理分析理论面对人类心灵的复杂时也力不从心,安娜“左乳房与骨盆痛”产生的原因并不能依靠弗洛伊德的分析解答。安娜的病症不是反映过去的“恶”而是预示将来的“罪”,巴比亚大屠杀安娜致死的位置就是让她疼痛多年的“左乳房与骨盆痛”。这种带有预示性的病症是荣格的思想理论。荣格认为,“许多精神发展的思想 (个性化、整合、个性形成等)都是带有目的性的,甚至很多梦都是对当前的展望和对未来的憧憬。 当看到那些屠杀场面的时候,我还是被作者带进去了,活着的人永远无法为死去的人代言,哪怕作者在第六章给读者一个圆满的梦,我还是悲观的认为在人类历史上大规模暴力事件和集体性疯狂,是不会到此为止的。
D.M.托马斯的《白色旅馆》是一部极具先锋气质的文学经典。作品打破现实与梦境、理智与癫狂的边界,以精神分析为脉络,将个体隐秘的心灵创伤嵌入二十世纪欧洲的宏大苦难之中。一场看似私人的心理救赎,最终沦为时代浩劫下无力的挣扎,读完让人在虚实交错的文字里,窥见人性与历史的沉重底色。 小说以弗洛伊德的诊疗视角展开,讲述了女主人公安娜·丽莎长久被怪诞梦境、躯体病痛与混乱臆想纠缠的人生。她反复描摹的白色旅馆,是独属于她的精神秘境。这里藏着她被压抑的欲望、无处消解的恐惧,也是她逃避现实痛苦的避风港。在层层精神剖析中,作者剥开女主扭曲的潜意识,看似荒诞私密的内心图景,实则暗藏深刻的宿命隐喻。 初读全书,迷离的梦境描写与破碎的叙事节奏令人难以代入。但随着情节推进便能明白:安娜所有反常的情绪与病态的幻觉,从来不是单纯的心理疾病,而是时代苦难在个体灵魂上的提前投射。在动荡将至的年代,普通人的敏感与脆弱被无限放大,潜意识早已预知即将降临的灾难,只是无人读懂这份无声的预警。 小说后半段,虚幻的梦境彻底破碎,冰冷残酷的历史现实轰然降临。战争肆虐、灾难爆发,犹太民族遭遇灭顶之灾,安娜一生的执念、挣扎与痛苦,在宏大的时代悲剧面前渺小又悲凉。最令人唏嘘的是,精妙的精神分析可以剖析人心、治愈个人的情绪创伤,却无法抵挡时代洪流的碾压,无法拯救乱世之中渺小的生命。科学的理性,在历史暴力与命运无常面前,不堪一击。 读完《白色旅馆》,真正理解:从无孤立的个人苦难,每个人的灵魂褶皱里,都深深镌刻着时代的印记。个体的悲欢、癫狂与救赎,始终与民族命运、时代浩劫紧紧相连。那些看似荒诞的幻想,不是虚无的疯癫,而是苦难来临前,灵魂最真实的战栗。 这部作品以独特的叙事手法,完成了对历史与人性的深刻反思。它让我们看见,时代的伤痕会落在每一个普通人身上,岁月的浩劫会重塑无数人的命运。虚妄的梦境终会消散,但历史的伤痛永不褪色。这本书不仅是一场心灵秘境的探索,更是一次关于苦难、命运与生命的深刻叩问,时刻警醒世人铭记过往、敬畏生命、珍惜安宁。
犹太女人丽莎深受歇斯底里症困扰,且时常能预见有关未来的灾难性片段。她为此求助于弗洛伊德,希望通过精神分析疗法,从被压抑的记忆中找出自己患病的根源。然而,那些疯狂的梦境是否仅仅是过往创伤的倒影?经过治疗,丽莎的疾病逐渐好转。没过多久,二战爆发,她与儿子将要被遣送到“犹太人聚居区”。远处传来机枪扫射的声音,曾经的梦魇竟出现在她眼前……
以晦涩淫荡始,苍凉悲怆终。 乍看之下是女性淫乱的欲望自述。在列车偶遇情人,抵达旅馆,在一片兵荒马乱的事件中自始至终保持着彼此对肉体狂热的欲望。 而在摸不着头脑的狂热之后,就进入了“梦的解析”。 前两章是女主丽莎,患有歇斯底里的她在精神分析的治疗路上,基于梦境写下的作品,而之后另一位主角,弗洛伊德将对她的作品进行解析和投射。 精神分析是否能解决丽莎持续的困扰?而在似乎守得云开见月明之后,二战时期,她搬去了东欧,迎来了作为犹太人的终极命运… 迷幻与现实的交织下,很难找到确切的分割点。而一切如同庄周梦蝶的气质一般,丽莎的命运仿佛一条衔尾蛇,到底谁是果谁是因,是预言还是重现,到最后才能得知。 而最后,当她躺在巴比亚尔的深坑里,她想到的会是什么呢?是这个代表着母亲子宫,最初的无忧无虑的白色旅馆吗? “万物肇始以来,她就一直站在那里。当她往反方向看的时候,穿过不可知的未来,穿过死亡,穿过超越死亡的无限空间,她仍然站在那里。这一切,都源自这棵松树的气味。” 心碎而动人的阅读体验。
读《白色旅馆》,起初会把它当成一个心理创伤的故事。 前半段:丽莎带着破碎的痛苦走进弗洛伊德的诊室。童年、压抑、潜意识被手术刀般精准地拆解、归位。会给人产生一种错觉:只要逻辑足够深,人是可以被解释清楚的。 前半段:当叙事切入巴比亚尔大屠杀的现场,整套精密的心理分析瞬间失重。 在刺刀面前,丽莎的焦虑、压抑和她那独特的灵魂变得毫无意义。历史推进时,根本不需要理解任何人。她不再是那个需要被治愈的病人,而只是一个被处理掉的编号。 最讽刺的是,那个承载了温度与欲望的“白色旅馆”,最终发现只存在于脑海的褶皱里,现实世界根本不予接收。当刺刀捅入那个她曾向弗洛伊德倾诉过痛苦的身体部位时,人类花了几个世纪建立的心理学、哲学与美学,都像是一场迟到且词不达意的悼词。 这种阅读后的“失重感”正是文学带给我们最珍贵(也最痛苦)的时刻:它让我们看到,文明费尽心机去定义“人是什么”,而历史只用了一个下午和一排子弹,就给出了一个与灵魂完全无关的答案。
人生就像一段旅程。但对丽莎来说,这趟旅程过于沉重了。 当她躺在巴比亚尔的深坑里,凝视着死去的继子,想伸出手再次安抚他,却怎么也够不到。她想喊喊不出声,想动动不了。身体的剧痛已经抵御不了心灵的剧痛。 两名党卫军军官嗤笑着看她,拿出长刀,刺向她的下身…… —— 今年看过最让我震撼的一本书,莫过于D.M.托马斯的《白色旅馆》。本书围绕丽莎——一位歌唱家充满痛苦与挣扎的一生,描绘了每个人死后都会抵达的“白色旅馆”,那是踏过死亡的尸骸,回到母体般温暖而纯洁的起点。 本书作者D.M.托马斯,是英国当代诗人、小说家、翻译家。代表作《吹笛子的人》曾获“牧羊神奇幻奖”;1981年凭借《白色旅馆》获得“切尔滕纳姆奖”,并入围当年英国“布克奖”决选名单。 —— 一开始看封面,我以为这是一本文艺小说。最初翻开也读得云里雾里,因为在第一章和第二章里,作者并没有给众多人物安排名字,只是用特征来代替,如年轻女人,年轻男人,一对情侣,老嬷嬷,紧身胸衣裁缝,陆军少校等。 所以在读的过程,我有时候会分不清人物的身份,或者人物所做的举动也会被我搞混。 等到了第三章,本书的重头戏开始了。这是作者根据真实案例,模拟出精神分析大师西格蒙德·弗洛伊德与自称为“安娜”的女士,进行精神治疗的过程。 读第三章,会让人恍然大悟。原来全面那些光怪陆离到离奇的故事,都是安娜的梦境。本来我不理解,本书的前两章,为什么要大量描写性 爱场景。等读到第三章就会恍然大悟,那是安娜病痛的来源,也是弗洛伊德帮助她解决童年创伤的一个切入点。 —— 其实,安娜就是丽莎,丽莎就是本文开头死在巴比亚尔大屠杀中,一个普通的老妇人。 本书的第五章和第六章,让我哭了一遍又一遍,即便在写这些文字的时候,我也在流泪。 我没想到,丽莎的歇斯底里症缓解了以后,本可以开启美好而又充满期待的一生。却不曾想到,她的结局竟然这样悲惨。 她曾经是犹太人,她曾经梦到过被人拿着枪扫射,也曾经梦到过,她从谷底伤痕累累地爬上来,遇到了一个小男孩。然而,在那比末日还要黑暗的一天,她与继子就如其他成千上万的犹太人、波兰人一样,被扔在深坑中,用枪击毙,用刀刺穿,用火焚烧殆尽。 曾看到有人说,比起和平年代的凶杀案,战争要来得恐怖多了。在那些场景里,人已经不再是人,是蝼蚁,是灰尘,也是魔鬼。 这本《白色旅馆》基于丽莎的歇斯底里症,借弗洛伊德之手帮助她分析、痊愈。然后又经过了战争的洗刷,最后,丽莎终于到达了那个如天堂般的白色旅馆。 那是每个人都拥有的归处,确切说,是来处——母亲温暖的子宫。 在这里,丽莎终于与母亲重逢,与父亲和解,与一切想见的人见面。她呼吸着营地清新而甘甜的空气,心满意足地闭上了眼睛。 “她闻到了松树的味道。她想不起来在哪里闻过……于是莫名其妙地困惑起来,却也因此感到快乐。”
从《怪异与阴森》过来的,推荐词条里写的是预知梦在现实一一兑现的故事,但自己阅读后感知到的其实是另一种恐怖,作为午休前读物在看完第五章的那个中午实在无法安睡。虽然全书都是对丽莎的心理剖析,但同时也是整个时代压在一个人身上的缩影。她一生经历过辉煌与低谷,面临无数选择,每当企图设想她有没有可能通过其中某个选择逃离最终的命运,都会在寒颤中猛然想起预知梦的内容、早已显现的幻痛——结局似乎从一开始就注定了。“白色旅馆”被书中的弗洛伊德解读为母亲的子宫的意象,然而当白色旅馆用于指代被处决并抛如深壕内的尸体时,个人感觉它也是人们用于逃避残酷现实而躲入的精神层面的温床,仿佛从未出生就不必经受痛苦,一切都只是胎儿在子宫里的一场幻梦。当最初阅读前两章时你可能觉得荒诞与离奇,但当事情无法控制地走向那个唯一的结局时,又会觉得沉浸于那种幻梦中也没什么不好。
苦,苦痛。除了这词没有办法再说更多。女主曾经如此痛恨犹太人,最后又宁愿相信自己是犹太人被屠杀,也不愿让继子在“白色旅馆”孤零零一个人。 先撇二战背景的重点不谈,我就像砧板上任人宰割的鱼肉,像是鱼儿游过了舒适的温水区,不小心割坏了手臂,又摔断了腿,撞到了网上,迷茫的以为只是触碰到了边界,最后却上了砧板,被剔去了鱼鳞。 前期是舒缓的色情的“粗鄙的”文字,看得人面红耳赤,我曾多次搜索着书籍的简介,生怕自己忘记了这本书的主要内容。但也是跟着津津有味的跟着白色旅馆的大火继续蔓延着 中期是迷幻的心理治疗幻想区。在我所看的书里,第一个写出了迷糊梦幻,甚至超现实的作者是村上春树,而这个作者是第二个。梦境的切换,心理角度的剖析,下一秒就有人离世,仿佛不断提醒着这是一个动荡的又充满意外,科技仍不发达的时代。所有的苦痛都在不断的堆垒在丽萨的肩上。 而被解读的真相也不断的显露出来,而此时此刻的我还认为丽萨苦尽甘来,病情被剖开,面对且拾起了混乱和被选择遗忘的残酷回忆。即将进入人生的下一步 后期是迷茫的大屠杀时代。当头一棒,为何迷茫,我如柯利亚一样的,躲在了丽萨的身后,迷茫的被动的等待着即将发生的灾难-大屠杀。而最可怕的是作者朦胧又跳脱的写法,比如“水母就像水里蓝色的星星”,一样给人温柔一刀。 ——— “不管怎么样,”丽莎继续道,“我觉得,只要有爱,无论哪种形式,一定会有救赎的希望。”她仿佛看到一柄刺刀在分开的大腿上方发出寒光,连忙纠正自己的话:“只要真诚地去爱。” 只要真诚地去爱。我甚至对作者诞生了被背叛感,背叛了我们该有的愤怒,该有的苦痛和崩裂。用温柔的口吻,用爱的名义的捆绑了所有人。 (负气说的话 另外了解了作者并不是亲历者之后,稍微有点萎了,感谢表达痛苦。但“活着的人从来都不能替死者代言。”
以前的她,痛苦而理智尚存;现在的她,开心却精神错乱。 有句玩笑话说:“爱,是一种乡愁。”每当一个人梦见某个地方或某个国家,并在梦中对自己说“这个地方很熟悉,我以前来过”,我们就可以把这个地方解释成他母亲的生殖器或身体。 置身于团团肉山之中,厄尔德曼女士开始出现轻微的幽闭恐惧症,这个词,这种意向,向她袭来。 一个在高加索长大、每天夜里仰望成千上万璀璨繁星的人是不可能没有一点宗教情感的。抬头仰望如此星辰,不由得你不信冥冥中自有真宰。 她有一个疯狂的想法,就是跑到伯格街,敲开弗洛伊德家的门,拜倒在他脚下。她会问一个毫不相干的问题,然后根据他的回答,不管“是”还是“否”,以此来决定对维克特的答复。 那不是来自过去的记忆,而是过去本身,栩栩如生,真真切切。她明白了,她和四十年前的那个孩子是同一个人。 人的灵魂是一个遥远的国度,无法接近,亦无从探访。大部分死者,穷困潦倒,目不识丁。但其中每一个人都做过梦,见过虚幻的景象,连他们怀里的婴儿也不例外。虽然大部分人从未在波多利贫民窟以外的地方生活过,但他们的生活和阅历却和丽莎·厄尔德曼-贝伦斯坦一样丰富多彩。哪怕有一位西格德蒙·弗洛伊德从亚当时代就开始聆听和记录,他仍然连某一族类、某一个人都无法探索穷尽。
神奇的令人咋舌且痛感十足的阅读体验!!! 跌宕起伏的情绪,无法平复的内心,五章的细致刻画使人噩梦连连的程度 梦中都是🇯🇵🇩🇪两国的滔天罪行 记住前两章的种种细节,末两章呼应所有 末的,长舒一口气,摸了摸自己的左侧🤣