威尔德菲尔庄园的房客

勃朗特三姐妹的作品里，《威尔德菲尔庄园的房客》有一种很特别的魅力。它开头是一封农场主吉尔伯特·马卡姆写给朋友的长信，信里又穿插了神秘房客格雷厄姆夫人的日记，书信和日记两种视角交织出时间差，让读者比故事里的旁观者更早接触到真相的碎片，读起来就像在拆一封封秘密信件，悬念始终绷得很紧。女主人公海伦既是画家，也是母亲，她受不了酗酒、可能还会施暴的丈夫，带着儿子逃了出来，一个人撑起生活，经济上和情感上都靠自己站稳了脚跟。小说毫不回避婚姻暴力、女性独立、酗酒带来的家庭伤害这些当年极其敏感的话题。海伦每次走到绝境，都会从《圣经》里找到支撑，靠信仰挽救自己，这让整部作品充满了道德上的分量。同时，因为她是画家，书中大量写了作画、选色、构图这些细节，不光是画面感强，更象征着她如何一点一点建构自己的精神世界，体现出女性自我意识的觉醒。整本书的语言平实中带着机智，有些地方还略带讽刺，把人物心理和社会虚伪揭示得很透彻。书里反复出现的“书”和“火灾”也很有意味——把书撕碎扔进火里，象征着丢掉旧的身份；而书又是母子之间沟通、传递真相的纽带。跟夏洛蒂的激烈和艾米莉的狂放不同，安妮用的是温柔而坚定的笔触，写出了一种刚柔并济的女性力量。正是这种巧妙的结构、直面问题的勇气、细腻的女性视角和克制的笔调，让这部小说格外耐读。

妹妹的这本更好看 —我读勃朗特姐妹的两本书 读勃朗特姐妹的作品缘于艾米莉·狄金森的传记，她非常喜欢勃朗特姐妹的作品和诗。 先来简单说说这三位超级姐妹团： 大姐夏洛蒂•勃朗特代表作是著名的《简·爱》，二姐艾米莉·勃朗特代表作是与之起名的《呼啸山庄》，小妹妹安妮·勃朗特名气相对较小，作品有好几部，《艾格尼斯·格雷》，《威尔德菲尔庄园的房客》等。 Ai对姐妹三人的写作特点的总结是： 大姐：强烈的个人意识、社会批判、女性独立与爱情的主题。叙事充满激情和反抗精神。 二姐：诗意的语言、野性磅礴的力量、哥特式风格。探讨超越生死的爱情、复仇与人性的复杂。 小妹：风格更为写实、冷静。敢于直接批判当时的社会问题，如女性在婚姻中的合法地位、酗酒和道德堕落等。 我很认同。 最近读的是《呼啸山庄》和《威尔德菲尔庄园的房客》。 《呼啸山庄》开始的哥特风格跟后面的剧情没啥衔接，挺突然的把人吓一吓，然后戛然而止。为了配合这个感觉后面就让凯瑟琳疯了，有点歇斯底里神神叨叨的，在全书结尾又让希刺克厉夫（应该是为了表现这个人的坏，名字用了不常用的刺和厉，而不是茨和力、利）以灵魂出窍的方式去见凯瑟琳，最后在另一个世界跟她重聚。但通读全书没有鬼怪，也并不可怕。哥特风在这里只是一层浮云。二姐很会讲故事，特别是开头的人物关系，把人绕的晕头转向又非得搞明白不可，很吸引人。剧情不复杂。作者笃信有生死也不能分隔的爱情，但希刺克厉夫和凯瑟琳的爱情，我觉得是他们非常偏执的性格导致的，加上少年时两个人被酗酒的哥哥恩萧欺凌，让他们必须站在一条战线上同仇敌忾，在夹缝中求生存，这种情感更加强了两个人的感情。后来凯瑟琳嫁给林惇，有情人不能成眷属更让两人痛苦了。执念和复仇，造成了两人的悲剧。 结尾凯瑟琳和林惇的女儿小凯瑟琳在经历了希刺克厉夫的恶毒报复后，居然爱上了恩萧的儿子，一直助纣（希刺克厉夫）为虐的哈里顿，并且幸福的不行不行的。当然开始里面有一点原因是小凯瑟琳想利用哈里顿对付希刺克厉夫，后来的确是真的爱上了他。总之，女主要有美好结局，这个结局的美好一定是来自爱情，来自因此结合的婚姻，而非她自己。要我说，这个故事最好的结局是小凯瑟琳和老丁奈莉一起生活在画眉山庄，才是最幸福的结局。 小妹妹的《房客》的幸福可就高级多了。这本书相当厚。作者是个耐心人儿，把房客海伦的故事细细道来。先让吉尔伯特以书信形式给他妹夫，他的好朋友一封封的讲述，再在海伦的角度用日记展开，作者会在转场处以画外音出现，衔接剧情。需要耐心才能把这本情节简单的故事读完。作者告诫姑娘们，一定要擦亮双眼选择结婚的对象。这个人要品行好，吃喝嫖赌必须杜绝，劳动致富不可耻，要有修养，有一定的艺术品位，更重要的是一定要够尊重女性。当然长相也不能太差。不过，这样的好男人太理想了，古今中外也难寻啊。碰巧，吉尔伯特就是。只有一点，他是普通农场主，非贵族，家产也比海伦少多了。并且，是姐弟恋，结婚时海伦还有一个快上学的男孩。 《房客》的结尾虽然也是女主获得了爱情和美满的婚姻，但跟呼啸山庄比，吉尔伯特一腔痴情等了海伦好几年，海伦于他是高高在上的，是需要他千辛万苦去追求的。并且吉尔伯特本身也很不错，符合作者的全部择偶标准。而小凯瑟琳的爱情始于心机，被迫的，且没有选择的余地。在那个山庄里想要活下去必须得有个帮手，这里只有哈里顿。吉尔伯特是凯伦去远方遇到的，并且凯伦婚前婚后都是有社交生活的。呼啸山庄则只有那几个人。 所以，对比这两位女主的结局，海伦更幸福，这样的结局更高级。 更喜欢妹妹这本。

❤️《威尔德菲尔庄园的房客》是安妮·勃朗特一生最后一部小说，也是勃朗特三姐妹作品里最锋利、最具现实冲击力的女性主义宣言。夏洛蒂书写阶层与爱情救赎，艾米莉渲染荒原爱恨与宿命，安妮却彻底撕碎维多利亚时代美化婚姻的谎言。 故事的开端充满悬念与流言色彩。幽静偏僻的威尔德菲尔庄园常年空置、荒芜冷清，在无人预料的情况下，突然迎来一位神秘的年轻女房客海伦·格雷厄姆。她带着年幼的儿子独自隐居于此，性情清冷孤僻，极少与邻里往来，平日里闭门不出，仅靠绘画维持生计。在民风保守、人人熟络的乡村小镇，一位无丈夫陪伴、独自居住的年轻女人，立刻成为全村议论的焦点。 邻里们凭借片面的猜测肆意造谣，给海伦贴上放荡、神秘、品行不端的标签，种种恶意揣测将她层层包围。 至于本书的男主吉尔伯特，说实话我并不喜欢他。 他最初也和众人一样，被流言误导，对这位孤僻的女房客抱有偏见与好奇，以及后来的种种误会。即使后来以他看海伦的日记的方式向观众揭开海伦的婚姻之谜，以及海伦那过去悲惨的婚姻经历，可在这之后吉尔伯特的表现可以说又怯懦又自私……种种患得患失考虑的首要更多的是自己的尊严和面子、而不是海伦的感受和幸福，当然这一切都可以用“维多利亚时期的男性”来概括。 纵观全书情节，没有激烈的戏剧冲突，没有跌宕的传奇剧情，却以真实细腻的人生轨迹直击人心。从天真逐爱的少女，到受尽折磨的妻子，再到勇敢出逃、独立自强的母亲，海伦的人生起伏，完整展现了旧时代女性的苦难与觉醒。安妮·勃朗特通过层层推进的故事情节，没有刻意制造爽文式的反抗，也没有美化不幸的婚姻，只是真实记录了女性在不公制度下的挣扎、坚守与成长。 很难得的是安妮没有制造爽文式反抗，她写出了逃亡女性的全部困境：隐居庄园被全村村民流言揣测、独自谋生饱受歧视、哪怕遇见爱慕自己的男主吉尔伯特，也因法律束缚不敢交付真心。这种不悬浮、充满苦难的真实刻画，让小说跳出哥特故事外壳，成为一部社会批判纪实。

安妮·勃朗特的《威尔德菲尔庄园的房客》以克制却锋利的笔触，撕开了维多利亚时代女性在婚姻与社会压迫下的生存困境，被誉为“最早的女性主义小说之一”。故事通过神秘女房客海伦·格雷厄姆的视角，展现了一场超越时代的自我救赎。 一、叙事结构： 小说以吉尔伯特的书信体开篇，逐步揭开海伦的身世之谜，后转入海伦的日记体叙事，形成“外壳故事+内核回忆”的双重结构。这种嵌套式写法不仅增强了真实感，更让读者直接触达海伦的内心挣扎——从对丈夫阿瑟·亨廷顿的绝望，到为保护儿子逃离婚姻的决绝。日记中对丈夫酗酒、虐待及试图腐蚀儿子的描写，成为控诉父权制度的血泪证词。 二、人物塑造： - 海伦·格雷厄姆：她并非传统文学中被动的“受害者”，而是主动切断婚姻枷锁的反抗者。当丈夫烧毁她的画具、剥夺她的独立经济来源时，她带着儿子出逃，以绘画谋生，甚至拒绝吉尔伯特的追求以保持人格独立。她的冷静与果敢，在“女性无财产权、无监护权”的时代，无异于一声惊雷。 - 吉尔伯特·马克汉姆：作为男性视角的叙述者，他从最初的好奇到后来的共情，象征着少数突破时代局限的男性觉醒。 三、主题深度： 安妮毫不留情地批判了“无爱婚姻”的荒谬。海伦的母亲曾逼迫她嫁给“门当户对但令人厌恶”的富商，而海伦的反抗与埃丝特（另一角色）对包办婚姻的拒绝，共同构成对封建婚姻观的双重挑战。小说结尾，海伦在丈夫死后继承遗产，却仍犹豫是否再婚，因为“婚姻或许会改善处境，但更可能事与愿违”，这种对独立价值的坚守，使其超越了同时代的女性文学。 四、文学价值： 相比于夏洛蒂《简·爱》的浪漫与艾米莉《呼啸山庄》的狂野，安妮以“极克制的笔调”书写女性觉醒，更具现实冲击力。她让女主亲手“关上毁人的婚姻之门”，这种“文学叛逆”使其成为三姐妹中最激进的一位。正如评论所言，这部作品不仅是个人故事，更是“一代女性共同的呐喊”。

我想安妮·勃朗特的价值恐怕被世人大大的低估了，包括我自己，直到现在才第一次翻开她的作品，我原以为她是为完整勃朗特三姐妹的称号而被勉强列入的。即使是一年读不了一本书的人，大概也能报出《简·爱》和《呼啸山庄》的书名，可是有几人听过《威尔德菲尔庄园的房客》并知道它的作者是谁呢？ 而我在读这本书的过程中，惊讶感超过了对她两位姐姐作品的印象，因为不断地被揪心的剧情发展弄得喘不过气来，不得不一再放下，花了一周时间才读完。这种揪心的感觉在《简·爱》和《呼啸山庄》里也存在，但还不至于让人不忍卒读。 因此在还没读完全书的时候，我就一直在思索其中的原因，等到全部读完，我想我可以写出来了。 如果说人生中一个重大且难以绕过的考验是情关的话，对于女性来说尤其如此，她们几乎都要通过这个考验来洞察世界，并以不及男性丰富的社会活动达到男性不及的精神境界，我估且称之为宇宙能量的来源：爱的奥义。 在我看来，勃朗特三姐妹的关系使得她们的作品有意或无意地成为了一个整体，即女性在面对爱的考验时的三种应对方式，有意思的是，年龄最小的安妮交出了终极答案。 毫无疑问，三姐妹笔下的女主人公都有着不羁的灵魂，假如把这考验比作地狱之火，那么简·爱在看到这火的时候立刻就离开了，如果没有足够的力量通过，至少保存自己的独立，并在这火熄灭之后安全归来，这是相对和平的方式。 凯瑟琳明知是地狱还是走了进去，与男主相爱相杀，直至在地狱里安息他们的爱，这是玉石俱焚的方式。 而安妮书中的海伦一开始不知道是地狱，当她发现已身处其中时，便以超乎寻常的理智与坚韧一步步走了出去，甚至在脱险之后又再次走了回来，为了完成最后的救赎，这是涅槃重生的方式。 她比简·爱勇敢，比凯瑟琳睿智，更难得的是，在经历所有非人的折磨后依然拥有对爱的希望，这远非世人所能企及的境界，但它既然是文学作品，也就弥补了现实世界的缺憾，使我们这些读它的人不至于太绝望。

一、总论 等我整理好了再写 二、人物印象 1.海伦一直是高自尊的性格，前期对自己的判断力过于自信害了她(没有说她对第一段婚姻的悲剧有责任的意思)；中期她坚守自尊绝不向恶劣的丈夫及其情妇低头，然而时代如此，她很难做除了忍耐和仅限于态度上的不服从以外的事，最终她还是意识到：非走不可，经历一些波折后可算离开了；后期她搬到了威尔德费尔庄园，不屑于伪装合群，不屑于隐藏观点，坚持自己的思想，与异议者礼貌地争辩。后来她回去照顾病重的丈夫我觉得她善过头了，可能是有什么宗教原因吧，她完全接受了宗教那套顺从地受苦夫为妇纲的鬼东西，但是仍保持了是非曲直的判断力，并且以此判断力鼓励其她后辈。 2.吉尔伯特马卡姆活泼又急躁的性格，使他的视角的这部分读起来很欢乐，热恋海伦时情绪大起大落又显得他很可爱，如果年轻时没这么暴躁的话就更好了。 三、阅读笔记 1.2章 有点无聊，我以为我没耐心读完这本书了 3-6章 随着对格雷厄姆夫人的描写的展开，有趣起来了。主要角色的语言描写，很明显地，都太书面化了，不太像人日常说话，像写文章。即使是受过教育的人，大概也不会日常说话跟在工作场合交流一样严谨清晰信息完整。主角马卡姆虽然在与格雷厄姆的对话中充当保守派的角色，但是他本人能理解萝丝对承担了太多家务却没有得到相应的家庭地位的不满这一点对于那个时代疑似太进步了。 7-15章 主角像狂躁症一样 16-44章是回忆，太长了一次看不完，我分几天看的，把我熬夜打游戏刷视频的时间都占了，熬得我头疼。 我发现一个问题：回忆章节都是信件形式，但是包含了很多长对话，这些长对话作为回忆显得细节太多了。我自己是记不住长谈话的每一句的，可能有的记忆天才可以吧。 回忆剧情中，阿瑟性格恶劣且毫无悔意，他对海伦很坏，安娜贝尔也不怀好意，而海伦在这一切面前一直保持着高自尊，没有把尊严输给任何人。在哈格洛夫面前也是，理智地把他诡辩的求爱论挡了回去。 海伦对于自己的命运还是逆来顺受的态度，但是对于小阿瑟的命运她不能坐视不管。海伦一直是一个有主体性的人，现在因为小阿瑟逐渐变成一个有意识的建设者。囿于时代，海伦没有社会地位，她能建设的一切仅限于家庭内部。但她没有对事物的变化坐以待毙，从小阿瑟的培养开始，她就有意识地去干预，使事物朝自己的预期发展。这种“改造世界”的行动力是一切政治活动的开始。如果海伦活在现代，会是一个积极参与公共讨论的学者和活跃的社会活动家吧。 小说包含了很多关于家庭教育的思考。 四、对比海伦和隔壁的简爱 1.海伦是高自尊人格，有时甚至傲气凌人。同样是以第一人称描写，却没有漏出过《简爱》里那股自媚味和偏见味。想来主要区别一是《简爱》中“给主角方人物堆砌优点，给主角障碍方人物安排有明显对比的缺点”这种二元分立太明显了。本书的角色除了坏透了的大阿瑟和安娜贝尔，其他人都是在书的不同剧情阶段展示了不同的好坏兼备的性格特点，更符合现实中人对其他人的印象变化。二是《简爱》中形容词太多。第一人称小说里，本该在作者设定集里的角色性格特点被某个不可能有上帝视角的主角从角色出场时就说出来，会显得主角有主观偏见且过于自信。本书到后期，批量写配角结局的时候，形容词多了起来，也出现了这种刻意感。好在本书关于配角性格的形容词集中在这些配角的言行描写之后，使这个问题不会太明显。《简爱》中经常是配角出场时就使用性格形容词写角色，就放大了这个问题，不过《简爱》对配角花费笔墨不多又弥补了这一点。本书到后期，批量写配角结局的时候，形容词多了起来，也出现了这种刻意感。好在本书关于配角性格的形容词集中在这些配角的言行描写之后，使这个问题不会太明显。 2.海伦的出走：从有这个想法开始，海伦就开始在脑子里冷静细致地规划执行细节，考虑出走需要什么资源、这些资源从何处可得、出走以后如何生活这些现实问题。中途还因为大意挫折过一次 。简爱由于事发突然，十分紧急，出走得非常欠规划。大概是因为本书属于现实主义，《简爱》偏向浪漫主义吧。

舍不掉娑婆，实在难生极乐，所以人生难免总是要缝缝补补，难怪仁义礼智信在利欲面前皆为虚妄了。 《威尔德菲尔庄园的房客》让我想起了英国作家肯.福莱特的间谍小说《针眼》，后来这部小说被改编成了电影《刀锋冷》。虽然这两部著作的场景不一样，历史时间不一样，过程也不一样，但有一点是共性的，那就是女性主义起到了重要的作用。 不过不得不吐槽一下，《威尔德菲尔庄园的房客》的阅读感很一般，故事的节奏过于拖沓了，对话语境寡淡如水，整个叙述过程就像一本日常买菜的台账，整一个兴意索然。

三姐妹的书都看了，安妮的那本格雷没有上架，就读了这本，和两位姐姐更戏剧化的简爱和呼啸山庄比，妹妹的故事更平淡些，不过和简奥斯丁的家长里短式的平淡又不一样。只能说，以前的女性生活好单调乏味，没点超群的想象力，创作起来确实不容易。不过还是要致敬那个时代的女性作者们，很了不起！

安妮.勃朗特的代表作有两部。《艾格尼丝.格雷》和《威尔德菲尔庄园的房客》。 在微读平台《艾格尼丝.格雷》没有单行本，只有《简爱.呼啸山庄.艾格尼丝.格雷》的合集。《艾格尼丝.格雷》半自传体小说，真实反映了家庭教师在那个时代的卑微处境。文风平静朴素，是一部类似于散文的小说。其实，说是半自传体，读完之后再结合作者的生平，感觉100%就是安妮的自传。年轻女子艾格尼丝.格雷为补贴家用外出做家庭教师。她先后在两个贵族家庭工作，受尽主顾的冷眼，孩子们的顽劣，同行的倾轧。她孤独、委屈却没有用激烈的语言控诉，只是真实地写出一个普通女孩的艰辛。也正是这种朴素，这种真诚让这本书格外动人。这本《艾格尼丝.格雷》是安妮的第一部作品。就像陀思妥耶夫斯基的《穷人》和《卡拉马佐夫兄弟》不能相提并论一样，这本《艾格尼丝.格雷》比《威尔德菲尔庄园的房客》青涩不少。 《威尔德菲尔庄园的房客》还有个译本叫《女房客》，后者的书名倒是言简意赅。这本500多页的小说以一封信开头讲述的是一个妻子不堪忍受丈夫酗酒、放荡而离家出走的故事。不但整本书是封信，后三分之二也是复述女主给男主看的日记。收到这么厚的日记换作一般人可能读不完就疯了。故事虽然写得很细，但没有让人觉得冗长厌烦，反而更显真实。写婚姻由热到冷的过程，真实地看着婚姻一天天走入绝境，点点滴滴都让人信服。 相较于《简.爱》的隐忍和《呼啸山庄》的激情，安妮的作品就像暗藏汹涌的湖，平静的故事下面其实是不输于她两个姐姐的颠破世俗、冲破藩篱的思想。揭开的是英国维多利亚时代女性地位的面纱。讲述了一名力图摆脱酗酒丈夫和靠绘画独立生活的妻子的经历。其中涉及女性的独立，男性的酗酒、生活放荡、家庭暴力等那个时代的男人普遍的恶习，以及家长对孩子的恶劣影响这些超前于时代的主题。之所以说它“超前于时代”是因为维多利亚时代的女性在婚姻中处于绝对的弱势，丈夫对妻子和孩子拥有绝对的控制权。那个时代丈夫放荡、背叛、离弃妻子虽不被鼓励但至少是被社会默许的，而妻子却决不可以。妻子的任何背叛、逃离、反抗在当时都被视作“道德犯罪”。 所以也就不难理解为什么小说中对男性酗酒、放荡和家暴的直接描写招致了当时评论界的激烈抨击，被指责“粗俗不堪”，以致“不宜付印”。更致命的是，作者在29岁去逝后，姐姐夏洛蒂出于种种顾虑阻止了该小说在英国的重版。直至1854年官方正式解禁。此后的百余年，安妮.勃朗特——勃朗特家族最年轻的成员几乎被遗忘于文学史的暗角之中。也可能正是这个原因，她在后世的名气远不如大姐夏洛蒂和二姐艾米莉，几乎被人遗忘。 大姐夏洛蒂.勃朗特的《简.爱》含蓄中有力量，二姐艾米莉.勃朗特的《呼啸山庄》富有激情。而安妮.勃朗特的文风则是平静，平静的让整个故事充满了浓浓的琼瑶风。唯一能体现这是一个近二百年前的故事的一点就是那时的人太有耐心了，忍耐的时间都是以年为单位。真是应了《云雀叫了一整天》里面的那句“车、马、邮件都慢，一生只够爱一人。”把男女之间初次相识时的彼此不屑，相知后的互相吸引，灵魂契合时的狂喜，误解后的绝望，放弃又不甘心时的那种折磨，想听对方解释又碍于骄傲心理的纠结，通过一次次对话，写得非常细腻，令人感同身受。故事中年轻的海伦曾以为，认真而又有道德的妻子能够改变放纵的丈夫。丈夫每表示一次悔意，海伦就愿意再等一次。她并非没有判断，只是她接受的教育不断地让她把丈夫的改过当成妻子的责任。仿佛妻子的耐心不够才是婚姻失败的原因。日子继续往下走，伤害不再仅仅是失望，更有公开的赤裸裸的羞辱与践踏。 海伦的姑妈不是没有一再地提醒她，阿瑟是个放荡、自私、嗜酒又轻浮的花花公子，绝非良配。可沉浸在心动里的海伦的那种“当局者迷”早就忘了或者压根也不懂“婚姻就是再三权衡后的选择”，毕竟是年轻。 人生最无耐也最不可得的就是在年轻的时候拥有不年轻的经验。 婚恋中的很多地雷早在两百年前作者就已经明明白白地写出来了，比如，父母让你嫁的人你可以不嫁，但父母不让你嫁的人你最好不要嫁，特别是连七大姑、八大姨，九大妗子、十大舅都不让你嫁的时候，你就更要特别注意了。作者创作这样一个故事的目的就此一望而知，把生活中的陷阱和圈套揭露给年轻而鲁莽的人生之旅客，以警告那些青涩稚嫩的后生们，不要赴她作品中那些堕落者的后尘。尤其是那些轻率又单纯的年轻姑娘们，不致陷入她笔下那位女主角难以避免的困境。借助故事为女性敲响警钟，让其自尊、自爱、自立。 爱人先爱己。 一生颠沛流离中，你选择的那个人很可能就决定了你后半生的模样。都说“婚姻是一袭花丽的袍子，里面爬满了虱子”，海伦和阿瑟的这件轻率婚姻袍子里的虱子可能比任何人的都更多。 海伦在日记中写到，婚姻不是女性的牢笼，而应该是平等的伙伴。这句话在150年后依然振聋发聩。 这本书最精彩的片段不是海伦和马卡汉姆兜兜转转之后终成眷属，而是海伦在一个暴力合法化时代没有委屈求全，清醒地看清身边那个男人，清醒地认清自己的力量，不断地以柔弱之力抗争，为逃离丈夫的淫威控制而采取的那些隐晦又不失聪明的办法。 临终前，海伦对姐姐夏洛蒂说，我的作品不是为了取悦读者，而是为了唤醒读者。 故事中的海伦在婚姻里面历经波折，最终即圆满又美满。但她一次次地觉醒是被别人唤醒的吗？不是。 她是一次次碰壁，直碰到头破血流、天昏地暗，生生给碰醒的。 安妮的“我的作品不是为了取悦读者，而是为了唤醒读者”但愿不是她一厢情愿的美好吧。

先说说缺点，翻译上不够好，有一些错别字，人物错误，刚开始影响我的读感，但是随着故事渐入佳境，也就可以适当忽略。 这个故事相当具有可读性，里面有一些婚恋观点非常适合年轻人，尤其是女生。不要因为爱情盲目，不要试图做救世主拯救不堪的人，记住要爱本来就很好的人，女生更要擦亮眼睛，不要让你的爱情成为别人伤害你的机会和武器。 作者塑造了一个绝对崇高的女性角色海伦，道德感非常高，接近于圣母，正直理智清醒，言辞犀利恳切是个优秀的辩手，除了怼不醒亨廷顿这个无赖之外。很类似我们小时候电视剧里常塑造的角色，坚毅善良。虽然她去照顾亨廷顿那段叙述我无法完全认可，用现代的观念来说，简直圣母降世，但我也想说故事虽然局限于时代，但是这个做法却不见得对我们没有任何益处。我们在很多时候也要更多的去承担责任，在精致利己当道之下，也不妨多去尝试承当人性光辉的责任。 亨廷顿也是一个很有意思的角色，他像一个巨婴，帅气可人，却没有理智，他缺乏道德，极度双标，只在乎感官享受，绝对自我。他的人格是不完整的。像他这样的人，成长的只有他的身体，而不是他的心智，所以即使海伦那样恳切的规劝都无法让他醒悟，因为他无法理解，驱动他的是没有道德约束的欲望。 再说回男主吉尔伯特，他也不值得称赞，但是他好歹有所成长。他粗鲁冲动还略刻薄，深爱海伦算是他为数不多的优点。面对海伦的时候，他把他为数不多的情商和道德发挥到了极致。他飞速对伊莱兹变心以及他后续的刻薄都让我不喜欢。 这本书还有一点让我印象深刻，那就是要学会控制情绪，不要让情绪压制理智，冷静的处理事情，管理好情绪，维护自尊，这样更容易赢得他人的尊重。