纳尔齐斯与歌尔德蒙

的确是另一个版本的<悉达多>，悉达多着重于个人经历和成长，《纳尔齐斯与歌尔德蒙》是对比。它最有意思的地方在于书本最后对两个人生活的理解，一个待在戒律清规的修道院，一个放浪形骸生活跌宕，文章结尾的思考，并未提出对某种生活方式的评判或者批判，而是借由最终修成正果的院长朋友提出一个开放式的思考:去经历，去爱，走过没人走的路，甚至经历瘟疫和杀人～～这种经历一切的人生也许才算是活过。

纸质版的《精神与爱欲》早就买了，翻开后却没读下去，这本《纳尔齐斯与歌尔德蒙》却一口气看完了，不知道是这个译本更容易读，还是因为刚好契合自己最近的内心状态。 准备在微信读书重读精神与爱欲对比下。《精神与爱欲》的表达就是更加文学艺术，有些辞藻过于华丽，读起来没有这个版本的那么口语化。

和易海洲老师的版本相比翻译的很一般啊，信达有余而亚不足

完了，没太看明白，不过有种感觉就是和《悉达多》的风格确实很像。 而且也是在说主人公的各种经历，帮助他体验到世间种种，和约翰选择的摈弃情欲的，过的极致理性的人生相比，歌选择的纵情声色，尽情挥洒青春，孩子般随性的生活，这种生活也可以了解到，甚至更深刻地体悟到人生，或者世间的原型。 他遇到的让他记忆深刻的人物，都是超越了欲望（歌的诱惑），坚守自己的内心的人，这样的人很有力量，比如老骑士的大女儿，比如父亲被烧死的小女孩。 还有被歌背刺的老骑士和被歌拒绝的雕塑大师，他俩都很克制，并没有因为歌的无礼，而歇斯底里致他于死地，反而只是让他滚蛋。 这反而让我联想到《中国哲学十五讲》里面第一讲提到的孔子所说的“克己复礼”，最终的追求是“仁”，是忠于自己的，强调主动性的，一种幸福和愉悦。 文中一直提到歌观察到人极尽欢愉时的表情和极痛苦时的表情是一样的，是指想要达到终极的状态也必要承受与之相伴的苦难嘛？ 歌遇到的形形色色的人和种种事情，体会到的种种复杂的感情，这让我不由得联想到自己发生的事情，这种滋味确实很不好受，也算是一种共情吧，他可以从中获取的，或者说他最终挺过来了，所得到的满足，多少也让我有点宽慰。

黑塞借助纳尔齐斯和歌尔德蒙这两个男性角色，探讨了理性与感性之间的关系。纳尔齐斯代表的是看似更接近神性的理性与克制，歌尔德蒙则代表着更不羁的欲望以及感性。在黑塞的作品中，常常是以感性人物的视角为主要内容，理性的人物总是在关键时刻出现，给予感性人物生命的引导。本文也是如此。 《悉达多》更强调个人如何通过完善与自我的关系达成生命的成长，《在轮下》讨论了深处社会中的人如何找到自我，《德米安》也讲的是个人成长的故事，这几本书里都更突出了主人公的个人成长。黑塞在《纳与歌》里更像是借助两个人物在讲感性与理性的关系。人们不断追求理性，认为理性的克制与平和是接近世界本质的东西，所以感性在内心也不断的呼唤理性，就像歌尔德蒙在流浪途中一直在怀念纳尔齐斯。然而人类的理性的克制和平和也是包含着感性的冲动，就像文末纳尔齐斯对歌尔德蒙的深情告白。纳尔齐斯的理性充满了克制，他早早地看到了自己的路，一丝不苟的在自己的天命上行走着，仿佛直接抵达天命，在生命中不再有任何的弯路，在他身上充满着神性的光辉，让人不自觉的被他吸引。歌尔德蒙的感性是充满自由的，因此他纵情，不羁，甚至荒淫，在他流浪的过程中他沉浸的体验了生命，他与世界的本质无限接近，这又何尝不是一种对生命本质的体验呢？ 黑塞想表达的，或许是理性与感性看似是两端但其实密不可分，因此他用两个男性的形象代指了两种思维，最后又让他们互表情愫。人大可不必刻意去追求理性，感性的体验人生亦是一种精彩。

黑塞笔下的人物很纯粹，当然这并不是说他没有任何杂质，而是一种人性方向（或者说归属）上的纯粹。现实中，恐怕也只有学者和艺术家是属于这一类的吧，而二者却又是两个迥异的人。 读这本书的过程中，时而想起之前看的一本书，它提到：究竟是科学还是摇滚乐改变了这个世界？