没有个性的人

又是一本令我惊艳的书！ 文学界已经把此书定性为“文学史上精神小说的开山之作”，并将作者穆齐尔的创作观念概括为“依据人的心灵为唯一指引且反向关照周遭一切事物”的写法，对这些我都认同。假如将此书展现的文学趣味中心拿到当下的中国做一番比较——当有才学的人因种种不可描述的原因，其才能不得施展而且处处受困之时，很多人也很可能如小说中的乌尔里希一样，行为上放任、精神上“躺平”，人的心灵因而进入另一种奇异且陌生性维度之中，我以为这是此书最亮的亮点…… 再简单总结下技术亮点： 1、传统小说一般是用结构来体现解构（意义呈现）此书思路正相反，是通过无数解构的联接而再造一种结构（叙事） 2、文学评论家詹姆斯·伍德提到过小说文本中的“自由间接体”概念（即写作者主观意识如何与书中他者人物完美合一的技巧，形成主客观统一体）穆齐尔绝对是掌握此技术出神入化的行家，具体体现在他行文中自由穿梭于不同人物视角之间而不留痕迹的阅读效果。 3、作家超越常人的逻辑以及哲学思辨能力。这大概是日耳曼民族的强项，其他民族真难以匹敌！不信你读一读试试看？你可曾见过任何一个中国作家这么写过？逻辑体现为人思考事物时连续的统一性前提以及强专注力，思辨则体现为作家头脑中必须同时容纳至少两种截然相反的对立观点，并能设法使其相互统一地表述出来。 4、不光逻辑思辨牛逼，穆齐尔的文学语言想象力一样出彩。这使得作品从审美上达到一种特殊的、理性与感性兼具的完美平衡感。 5、唯一可惜的是，书没写完作家就挂了，假如他活着写完全书，我猜测乌尔里希早晚会睡了阿加特（他妹妹）他俩才是灵魂伴侣啊…… 好了不八卦了，总体4.6🌟，推荐！

在这部小说上花了35 天，33 个小时，还只是囫囵吞枣而已，好像还从来没有度过这么难读的小说。第一部分其实还好，到第二部分特别难以忍受，也许是和我近期的心境有关，所以有十几个章节干脆就跳过去了，比如阿加特审视自己的身体几乎自杀的章节，乌尔里希在车站与女天文学家的交谈等。 我不否认穆齐尔的伟大，事实上我也没有能力去鉴定他的伟大与否，知识看到这么多的评论者将他追捧为 20 实际德语文学的翘楚，我自然也智能这样认为，当然我的这样认为并不勉强，当我能够读进去的时候，的确能够具体而微地感受到穆齐尔的图手术刀一般的严谨和锋利，这是我在任何其他小说家中都不曾见到的，这很可能和他工科生、哲学博士的背景有关，他对情绪和情感的描述能够做到丝丝入扣精确到毫厘，情绪在他这里也变成一种可以度量的物质，有形状、重量、颜色和气味，然后在他手术刀般锋利的笔触中一一解析出来，这样的能力是穆齐尔所独有的，福楼拜也是描写和镌刻的高手，如工匠般准确精到，但那是文人的细腻，文字中闪耀的是暖意，不是寒光。 至于，时代精神在乌尔里希身上的折射，我没有体会出来，或者说我没有精力去用心的体会。仿佛只是为了机械地完成这次的阅读，很多细微之处，都懒得沉下心去。 一个时代有一个时代的表达方式，穆齐尔的方式对我而言，太晦涩了。真是奇怪，我读陀思妥耶夫斯基，读托马斯曼，读普鲁斯特，都没有这样难以忍受的感觉。

二十世纪长篇小说巅峰之作，与卡夫卡、乔伊斯、普鲁斯特齐名的现代文学拓荒者。《没有个性的人》是奥地利作家罗伯特·穆齐尔未完成的遗作，一部“精神长篇小说”和一部富于随笔式思考的文学作品，作家通过小说里的微型世界，勾画了从启蒙理性塑造的上层市民社会到现代大众社会的过渡，展示了其时代人物的蜡像馆，在二十世纪现代派文学中占有重要地位。小说的背景是一九一四年前的奥匈帝国。在维也纳，人们成立了一个委员会，筹备一九一八年庆祝奥皇弗兰茨·约瑟夫在位七十周年的活动，而在这同一年，德国将庆祝德皇威廉二世在位三十周年；所以，人们称奥地利的这个行动为“平行行动”（然而，一九一八年正好将是这两个王国覆灭的年份，这将一个滑稽荒唐的炸弹放进小说的基底）。小说的主人公——平行行动委员会秘书乌尔里希——认识到，对自己来说，可能性比中庸死板的现实性更重要；他觉得自己是个没有个性的人，因为他不再把人，而是把物质看作现代现实的中心：“今天……已经产生了一个无人的个性的世界，一个无经历者的经历的世界。”他看到自己被迫面对时代的种种问题，面对理性和心灵、科学信仰和文化悲观主义之间的种种矛盾。

又是一次艰难又超长时间的阅读体验。 穆齐尔原计划创作一部三卷本的长篇小说，小说所要展现的是战前奥地利的一幅“怪异”的图景，“整个现代世界的一个极其清晰的缩影”的奥地利。 第一卷1930年出版，并在奥地利和德国受到热烈欢迎，这使得在其他方面一向低调的穆齐尔以为自己可能会获得诺贝尔文学奖，没想到的是，这本巨著的后续之作却变得难以驾驭。 1933年第二卷出版后（听说穆齐尔已是诚惶诚恐，第二卷只是一部写得较长的作品残片），直到1942年穆齐尔去世，将近十年时间穆齐尔一直都在写第三卷，1952年包括遗稿第三卷在内的全本出版。中文读者只能等到中译本出版后，也许那些疑团都会解开。 小说故事情节很简单，围绕数学家乌尔里希展开，一边是他作为秘书的身份参加奥地利上流社会的“平行行动”的见闻，一边是写他身边的家人和朋友的故事，这样就把一战前奥地利面临的种种社会问题和人的心理问题都写了出来，穆齐尔只是借这个简单的情节和不多的人物来引出他那滔滔不绝的哲学思辨和源源不断的思想观念。通篇的哲学思辨，加上译者追求原著的形神，不好读，参考格非老师的解读，每读完一章，再用同等的时间来思考，然后再读下一章，再思考，如此反复把这本书读几遍……也许就慢慢有点习惯了作者的这种突破传统小说的创作风格了，不知道自穆齐尔后还有哪位大师把此风格延续下来了。 作者曾有把小说艺术无限扩大的意图，最后让读者读到的是一本“破坏小说艺术”的小说，“以逐渐演进的方式记录一个具有超凡敏锐感受力的男人与他所属的时代之间的对抗”，后来怎么样了，只能等第三卷出版。乌尔里希这个没有个性的人，对自身和周遭事物的认识清醒冷静又矛盾重重，也是人类对自身和灵魂、物质和世界的认知无法达成统一吧。 看大师之间的互评很有意思。 比如J.M.库切品评穆齐尔的日记，读来每每忍不住笑出声，库切本人有点神秘，不喜公开谈论自己，但他在品评《没有个性的人》这本未写完的杰作时，还是很认可它是一部没有完成也无法完成的杰作。库切在读穆齐尔《日记》似乎早就看出这本书无法完成，作家伟大的写作计划只是空想（穆齐尔本人也有如此想法）。 米兰•昆德拉评价穆齐尔为中欧之星：他用精神与哲学的方式打破了传统叙事结构，他莽撞的直觉、崭新的感知力开辟了“现代精神小说”流派。思想的无处不在并没有从小说那里带走作为小说的特点，反而丰富了小说的形式，并极大地拓展了惟有小说能发现和叙述的领域。在超现实主义者将诗歌上升到第一艺术的时代，穆齐尔则将这一最高的位置留给了小说。 格非老师在品评《没有个性的人》也是推崇备至，也认同昆德拉的观点：从历史进程上来看，穆齐尔是推动20世纪小说出现伟大转折的关键人物。 很喜欢哈罗德•布鲁姆的观点，大意是一些大师的作品一经翻译就有所损失，而穆齐尔的损失最多，穆齐尔的语言独特，文风多变，且几种文风可以做到彼此优美协调，哈罗德•布鲁姆这里说的是将德语译成英语，至于将穆齐尔的文字译成中文是否还有那份美学意境，我们作为中文读者不妨试着一读。

连续的雨季，身体不适，这本书读了很久，读前二十章晦涩难懂，以至于都想放弃了，恶补了奥匈帝国的历史和地理，阅读过程的困惑才减少，还是坚持读下去，中途竟欲罢不能，读完意犹未尽，有难度却又难得的一本书，感谢译者，翻译流畅自然。 在《没有个性的人》中，德国与奥地利的复杂关系一直是情节发展的中心问题。穆齐尔的知识面，囊括的学科领域远超我的想象，人类社会所有文化领域的知识，几乎尽在掌握。 主人公乌尔里希家境优裕，收入稳定，生活无忧，受过良好的教育，这些特点和作者有相似的地方，乌尔里希存在着，或许在别人看来他毫无个性，在另一些人看来，他又一人千面，小说以时间顺序缓慢推进，人物个性鲜明性格饱满，在穆齐尔的笔下，很多思想和随感都是经由人物的言谈被陈述出来的，总体而言是一部披着现实主义外衣的小说，行文风格相当写实，读这本书对我们深刻地认识和理解当今社会的文化环境，还是很有意义的。

《没有个性的人》是奥地利作家罗伯特穆齐尔未完成的一部“精神长篇小说”的遗作。小说完全打破了传统的线型或板块组合的叙事结构，运用杂文体，把叙事、议论、抒情熔于一炉。它是现代长篇小说文体的一次有意义的试验。小说中的语言想象力，形象生动丰富的艺术性给读者有极大的吸引力空间。 此书同时近了18天 41个小时，全书共两卷，两千一百六十页（其中包括作者生前出版的第一卷的全部及第二卷的三十八章，共一千零七十五页）。 小说的背景是1914年前的奥匈帝国。在维也纳，人们成立了一个委员会，筹备1918年庆祝奥皇弗兰茨•约瑟夫在位70周年的活动；在这同一年，德国将庆祝德皇威廉二世在位30周年。所以，人们称奥地利的这个行动为“平行行动”（然而，1918年正好将是这两个王国覆灭的年份，这将一个滑稽荒唐的炸弹放进小说的基底）。 如果说《没有个性的人》在世界文学史上是头一部真正意义的“精神长篇小说”，可能有些过，不过，它至少也是其中之一。穆齐尔在《没有个性的人》中不是描绘了一个过去的时代的肖像，而是试图把握住第一次世界大战前奥地利社会精神状态中的典型特征并将其突出表现出来。穆齐尔本人就曾明确声言：“……我感兴趣的是精神上的典型特征……”而从乌尔里希身上折射出来的，恰恰正是这种“精神上的典型特征”。正是基于这一点，穆齐尔用全部精力去关注他笔下人物的心灵并进行深入挖掘。这就是穆齐尔在这部长卷中所开辟的道路。 “对于人生的起伏——风水轮流转，早想着有人生起起伏伏的一天，幸福的等待着人生的起，快乐的享受着人生的伏;要用来演戏诠释角色，也拿来用在自己的人生……眼前的爱琴海，水波好像在跳着舞。海里有传说中的海神吗?海的另一头也有一个同样看着这片水波的人吗?……人，都有一个共性，贪婪和虚荣，贪婪是想得到更多，虚荣是怕别人知道得到的少。但从某个意义上讲，这种共性也成就了不少人的一生，当然也毁灭了不少人的一生。在成就和毁灭中，多少人成了英雄，多少人却为此牺牲。……没有个性，不是一个好的艺术家；仅有个性，也不是一个好的艺术家。…..乐子是自己找的，豁出去的人是无敌的!” 在这个世界，没有什么是不可能的，那么，是要去相信不可能里的美好，还是去相信这个世界本来就不美好? 　生活之中，适当地改变自己的个性不是为赶“时髦”，而是为自我的完善，恰恰在这一点上，有一些人常常本末倒置。命运是我们这一生最大的赌局，为此我们不能孤注一掷让自己陷入困境后，一蹶不振…… 太阳那么的辉煌，有时也被浮云遮住光阴。你的才华不会永远被埋没，除非你自己想把前途葬送。你要学会等待和安排自己，成功其实不需要太多酒精。要当英雄不妨先当狗熊，怕只怕对什么都无动于衷。河上没有桥还可以等待结冰，走过漫长的黑夜便是黎明—-如果你一直在感叹着错过阳光;那么，你会连月光也错过了。 “没有个性”在当代语境里听起来像个贬义词，但却是穆齐尔这本书思想的基石，也是他赞赏的一种人物性格。 这本书读起来感觉进展很缓慢，情节的时间线的进展没有给读者带来执念、兴奋的感觉。每个情节不是由情节的想法推动起来向前发展，而是由人物之间的关系和想法交集联结起来，情节仅作为人物思想的支撑或者说是传达思想的工具，其书的特点就是很多章节都可独立成篇且并不受主线思想的指引。把叙事、议论、抒情熔为一体，将人物的心灵进行深入挖掘形成一部经典之作。

穆齐尔《没有个性的人》对现代性有着深刻的洞察，揭示了现代人生存状态，探讨现代性、个体异化，通过对书中人物“乌尔里希”的刻画，为我们提供了一面镜子，让我们看到自己在现代社会中的影子。 乌尔里希的“没有个性”是对现代社会中个性消解、人性商品化的深刻批判。与《荒原》中的文化荒芜和《恶心》中的存在主义焦虑相比，穆齐尔更加全面地展现了个体在技术理性统治下的困境。乌尔里希的“实验”生活，是对现代社会中标准化生活方式的一种反抗，这与《伊凡·伊里奇之死》中伊凡对生活意义的反思有着相似之处。 乌尔里希的生活被社会规范和期望所束缚，他的“没有个性”是对这些权力规训的一种逃避。这与《审判》中约瑟夫·K面对不可知的法律体系的无力感相似，也呼应了《局外人》中梅尔苏对传统道德规范的漠视和反抗。乌尔里希的“没有个性”反映了现代社会中文化的碎片化和个体的孤立。这与《鼠疫》中的封闭城市和《变形记》中的格里高尔的孤立状态相呼应，都是对现代人在文化迷宫中迷失的描绘。 与《局外人》相比，乌尔里希的疏离更多是一种主动的选择，而梅尔苏的疏离则是一种被动的生活态度。《变形记》通过格里高尔的异化，直接展现了个体在现代社会中的绝望。《审判》和《鼠疫》则通过集体困境和个人抗争，展现了个体与社会之间的冲突。 在现实生活中，我们不难发现乌尔里希们的影子。在职场、教育、甚至娱乐活动中，个体往往被期望遵循一定的规范，而个性则被牺牲。穆齐尔的作品提醒我们，现代社会的规训和异化是普遍存在的，但同时也提供了反思和抵抗的可能性。

终于读完了，五星不推荐。 这本书相当折磨读者，跟它相比，《尤利西斯》是一本趣味无穷的读物。 小说作者穆齐尔和卡夫卡、普鲁斯特、乔伊斯共同被称为现代主义先驱。昆德拉在谈到现代小说时提到过四种召唤，分别是游戏的召唤、梦的召唤、思想的召唤还有时间的召唤。乔伊斯符合游戏的召唤，卡夫卡符合梦的召唤，普鲁斯特无疑是时间的召唤，最后一个思想的召唤，穆齐尔的确可以作为其代表。 这本近千页的小说的阅读难度不在形式和叙述，它没有令人眼花缭乱的叙述手法，情节非常缓慢，老老实实顺着事件发展推进。它的难点在于人物几乎时时刻刻都在思考或辩论，而且，由于这是本小说，并非哲学，思想的表达非常不拘一格，没头没尾，读者要花费力气在频繁变换的思考语境间切换，再加上翻译问题，可以说看这书对大脑是种暴力了。 我看这本小说的最大动力是对主人公乌尔里希的好奇，他就是如书名所说的没有个性的人，但很明显这是作者的反讽。就像小说开头，穆齐尔描写一九一三年八月一个风和日丽的日子，却用了很多专业词汇，如低压槽、高压槽、等温线、膨胀力等等，看得人莫名其妙。但读到后面就能明白，这是穆齐尔的惯用手法，他想表达的正是日益复杂的词汇与阐释对日常生活的挤压，太多话语在社会中堆积过剩，人们一边被围困其中，一边贪婪地吸收模仿。许多人都像施图姆将军一样，坐在图书馆里，被眼前数不尽的藏书惊呆了，又因为想跻身上层沙龙企图把那些知识灌进脑袋里。所以，穆齐尔才故意说，风和日丽这种表述不如那些复杂表述时髦。 时髦一词也可以用在“个性”上。乌尔里希看到，人们对于个性的追求已成为一种时髦，它的根基是虚荣，人人都不甘落后，用修饰、身份、品味彰显自己的不凡。可以说，这种关于个性的追求恰恰是被标准化的，时代潮流使人在个性焦虑中越来越趋同，用表面的装扮和物的占有来代表自己，这种个性一击即破，空有其表，人们必须时刻小心翼翼地维持着。于是，悖论形成了：越是追求个性的人，越没有个性，而乌尔里希这种什么都不是的人，反而更具个性。所以，书名里的没有个性既指乌尔里希，又指现代人的普遍处境。这种悖论式的灼见书里还有很多，比如关于道德，乌尔里希发现，由于道德的相对性和实用性，一切都可能符合道德的准则，只有道德本身不符合道德准则。在近千页的跋涉中，时不时就能看到类似启示。 乌尔里希处于出世和入世之间，始终在边缘游离，很难说他是在寻找什么还是对抗什么。卡尔维诺在《看不见的城市》里写道：在地狱里寻找非地狱的人和物，学会辨别他们，赋予他们空间。乌尔里希貌似就在寻觅或创造这样一个空间，所以他隐居在城市。不过一封父亲的介绍信，让他进入了“平行行动”，一只脚踏进现实。 所谓平行行动，是为举办1918年奥匈帝国皇帝登基70周年庆典而进行的筹备活动。在这同一年，德国皇帝也要举行执政30周年庆典，并且节日日期在奥匈帝国之前，于是，为了不落后于德国，奥地利人决定把整个1918年都定为庆祝年，平行行动就是对这一计划以及其精神内涵的商讨。 这个贯穿全文的行动到最后也没有什么真正的成果，更像是上层人士的社交沙龙。事实上，活动的发起人莱恩斯多夫伯爵部分目的正是这个，聚集联络一批上层人士，强化巩固自己的权力。活动参加者也不无自己的小目的，阿恩海姆是为了获得奥地利几片油田的开采权；狄奥蒂玛为了虚假的文化资本积累；施图姆将军为了能得到扩充军备的许可；博纳黛婀直接是为了接近乌尔里希。也许只有乌尔里希不带有任何明确目的，他只是去参加而已。 除了平行行动这个主干外，还有另外几条断断续续的故事线：乌尔里希的两个朋友瓦尔特和克拉丽瑟，这对夫妻的关系非常复杂，克拉丽瑟是一个尼采迷，愈发看不上无法成为“超人”的丈夫；精神病杀人犯莫斯布鲁格尔。又来了一个写傻子的作家，但是穆齐尔没有像福克纳那样，靠傻子混乱的回忆来塑造人物，他真正在写一个傻瓜的思考；女仆拉喜儿和黑人小厮索利曼的关系；银行经理菲舍尔一家；乌尔里希和他的亲妹妹阿加特的重逢，以及两人的同居生活。 上述故事线交替着发展，仿佛展现着乌尔里希没有将其实现的种种可能，这里简单介绍其中几个重要人物。 1.阿恩海姆 阿恩海姆明显是乌尔里希的反面，这个德国富豪的身份非常多，多到数不清。他家财万贯，博学多才，而且还是个作家。他的著作涉及的内容跟他的身份一样复杂，包含工业、物理、音乐、历史、科学、博物等等。在平行行动中，阿恩海姆是一个中心人物，任何话题他都懂，和乌尔里希相比，他是一个个性十足的人。两人有过几次简单交锋，面对别人时，他们又好像在兜揽信众。 对于这个人物，作者并没有揶揄讽刺，但是阿恩海姆把外部世界数字化、效率化的倾向被表达得很明显。比如，他面对迪奥蒂玛的爱情，一直都在权衡利弊，这完全是商人思维。 2.莫斯布鲁格尔 这个人物一直在等候审判。他因杀人罪被监禁，但碍于其精神方面的障碍，判决一直在延后。 上面讲小说开头的时候，提到了知识过剩对人的影响，而莫斯布鲁格尔，就是不被影响的那种人。他不接收任何知识和观念，几乎像个野蛮人凭借本能行事，他完全落后于时代，必然被充斥着各种各样观念的现代社会所排挤。 安排这样一个人物的目的非常明显，即讨论道德、自由、责任之间的关系。就像电影《发条橙》，主人公阿历克斯犯罪，却貌似全无自由，这种情况要让他如何对自己的行为负责呢？逼迫亚历克斯接受改造疗法，就相当于给莫斯布鲁格尔强行灌输知识，这何尝不是一种侵占。而拥有了知识的人，最大的用处就是使审判得以可能，让他有被驱逐出社会的正当理由。可以说，学习正是为了可以被判处，而被纷繁复杂的观念挟持的现代人，同时成为了所有知识的犯人。 3.阿加特 阿加特是乌尔里希的亲妹妹，在小说后半部分才出现。兄妹两人重逢的场面透露出一个信息：阿加特几乎是女版的乌尔里希。他们穿着一样的衣服，打趣说他们根本就是双胞胎嘛。 阿加特和乌尔里希一样缺少现实感，只是显得更感性，而且对神秘主义颇感兴趣。穆齐尔所说的理性与神秘主义这两极貌似被他们兄妹俩各占一头，可让他们走上这两条道路的又是同一种虚无倾向。 兄妹俩的同居，可以看做是两人特质的稀释。穆齐尔让读者看到，他们就要借助对方过上正常的生活了，可到结尾，这种结合又只体现为虚无的休假。极端理性与个人的神秘主义到底怎样配比调和，才能更好地面对现代社会，这只能作为一个重要问题继续被探索了。 最后，还有一个有趣的问题我想要聊聊，即书中的女性人物，为什么都或多或少、或明或暗地对乌尔里希抱有好感。 对于这个问题的思考让我想起了《群魔》中的斯塔夫罗金。斯塔夫罗金是一个彻底的虚无主义者，他无所追求，没有信仰，谁也不知道他在某个时刻会做出什么样的事。就是这样一个人，却几乎被书中所有人崇拜，哪怕表面上对其不屑者，也逃脱不了他的影响。彼得对斯塔夫罗金说：“您是我的偶像！您不冒犯任何人，可是人人都恨您；您平等待人，可是人人都怕您。” 这段话也可以用在乌尔里希身上。虽然乌尔里希不是彻底的虚无主义者，行为也不似斯塔夫罗金那样乖张，但是他身上有很明显的虚无主义倾向。他一样无所图，无所求，使人在他身上看不到自己的弱点。 这一点会产生绝对的吸引力。上面我提到过，现代社会是一个人人都追求个性的时代，人们要在不断的个性取舍之间忙碌不停，才认可自己的价值。而个性的建立，其关键手段就是对他者的模仿，这种模仿包括礼仪、知识、物的占有等等。简言之，人们在追逐偶像的过程中建立个性，逃避被自己藐视的自己。那么，什么样的偶像最具吸引力呢？答案就是让人看不到自身弱点的人，也就是，不去追逐个性的人。 在这种人身上，人们看不到他们所藐视的自己，所以，人们怕他，恨他，嫉妒他，爱他。仔细观察可以发现，书中除了女性角色外，其它角色对待乌尔里希的态度也都很复杂。多数人对他抱有好感，少数人忌惮他，还有些人物嫉恨他，比如他的好友瓦尔特。可以说，克拉丽瑟同瓦尔特结婚与乌尔里希不无关系，克拉丽瑟对瓦尔特的爱也许是乌尔里希照耀到了瓦尔特的结果。至于为什么对乌尔里希的好感在书中女性角色身上表现得更明显，尤其是狄奥蒂玛和博娜黛婀，那是因为她们是典型的现代社会追求个性的虚荣人形象。这些人在现代社会为自己选择了上帝，或者叫恶魔，这个恶魔是斯塔夫罗金，也是乌尔里希。 阅读这本书太辛苦，但它的价值显而易见。穆齐尔在书中对现代社会做出了许多预言，比如，他说杂乱的观念和话语最终导致的结果是战争。就像两个人吵来吵去半天之后，会发现还是抬起拳头比较过瘾。结果这本书还没写完，二战就来了，穆齐尔不得不躲去瑞士。因此，库切称《没有个性的人》是被历史赶超的小说。 书里提到的很多预想，在当今社会都已成为现实，人们对个性的盲目追求愈演愈烈，并且还套上自主性的帽子。我不太喜欢唱衰现代社会，更多是带着好奇去观察它，但是不得不说，它整个看起来很像乌尔里希众人参观的精神病院，而对于在其间生活的人们，只能用书里的一句话来形容：一个健康人不同于一个精神病人的地方，恰恰就是健康人有种种精神疾病，而精神病人只有一种精神疾病。

好看但难懂，每一句每一句觉得很感叹，但是一起再讲给别人就很难。这通常是以思想为主的小说的特点。 这本书也不例外，阅读它需要强大的专注力。从2月看到3月，它偶尔让人震撼，偶尔让人感同身受。没有个性的人才是一种个性，所有被定义的不一定就是最好的。 罗伯特穆齐尔是个厉害的作家，有些幽默与锐利的目光，个人的思维就像留有味道的早餐氛围，食欲早已不见，七八点的时光弥漫在空气里，催着你去失去个性。 遗憾的是这本书没有写完，但没有写完的也不失为经典。盲目不是主旋律，自我思考可能更加忧伤。理智在某些方面是愚蠢的象征，就像书中说的，人们得到了现实，失去了梦幻。 这不是我最后一次读这本书，它值得去仔细品味，也许生活就是，蛇与月亮。（欲望和虚荣） 致没有个性的人，他所做的一切，都在顺从本心。

什么是“没有个性的人”？其实应该反过来理解，是有“多种可能性的人”，正因为“可能性”的存在，人的个性和特质才不能被简单定义。也因为“可能性”的存在，乌尔里希才不会将身份和制度视为真理，这是他的智识优势，但同时也是行动上的劣势——因为清楚选择一种可能就意味着放弃其他的可能性，有对完美的追求，就无法做出符合自己心意的判断。这体现在小说的结构上，穆齐尔也必须询问故事的哪一种发展是合理的，如果换一套思路解释故事会怎样，小说剧变得复杂，且不可避免地插入大量的议论。这可能启发了后来的哲理小说，并被昆德拉等人视为欧洲文学的正统，于是有了现在的克劳迪奥·马格里斯、塞斯·诺斯特姆、约翰·班维尔等。