十日谈（经典译林）

佛罗伦萨的天方夜谭 ——读《十日谈》 【6/2023】 叶兆言说：“这个世界上从来没有什么必读书，读书不过是一种缘分。 久闻西方文学名著《十日谈》，它曾被列为禁书，类似于中国的《金瓶梅》和阿拉伯的《天方夜谭》，一直却无缘拜读。今日之所以从书库中摆上案头，也是一种缘分。 偶然听了某大学教授的视频讲座，他关于市民社会的讲座力荐《十日谈》，称衡量一个朝代是否繁盛文明，关键看其市民社会是否发达成熟，中国古代的顶盛时期不在唐朝而在宋朝，有《明清上河图》为证。 教授称《十日谈》以佛罗伦萨为背景，描绘了一幅绚丽多彩的欧洲城市生活画卷，与我国宋朝相似，是市民阶层及商品社会全盛时期的典范，肯定其对人性与爱情的讴歌，肯定爱情和智慧是人类快乐幸福的两大泉源。 无独有偶，《十日谈》记述了发生在600多年前肆虐欧洲的那场令人恐怖的瘟疫，意大利古城佛罗伦萨等地黑死病大流行，夺去了成千上万人的生命，让人联想到不久前肆虐全球的疫情。 我曾于十年前到访过佛罗伦萨，此刻阅读本书，触景生情，体验尤深。 人类在改造自然高歌猛进时，千万不能忽视大自然的报复，那隐藏于无形之中的微生物病毒，随时可以从地缝里钻出来攻击人类，瞬间使整个社会瘫痪停摆，搅得世界天翻地覆，原来人类是如此的脆弱与不堪一击。 《十日谈》描写了佛罗伦萨的十位贵族青年男女，他们为躲避瘟疫逃离城市，聚集在乡间别墅，像《一千零一夜》那样每天讲十个故事，十天讲一百个故事。 这些生动风趣的故事大多涉及男欢女爱，作者薄伽丘绘声绘色的歌颂了尘世生活的欢娱，赞美了纯真美好的爱情，遣责了禁欲主义对生命本能的扼杀，讽刺批判了天主教会的虚伪，是一部西方现实主义文学的开山之作，被喻为与但丁的《神曲》齐名的“人曲”。 人类生来是追求幸福的，快乐生活离不开饮食男女，故孔子曰“食色性也”，然而东方的程朱理学倡导“存天理，灭人欲”，导致人们思想禁固，谈性色变。而《十日谈》描绘的西方宗教社会，也是百般压抑人性，将食色视为洪水猛兽。 具有讽刺意味的是，那些罗马教会上层红衣主教与教士们，表面上道貌岸然，实际上个个自私阴暗，贪财好色，腐败堕落，过着花天酒地、荒淫无耻的生活，生动揭露了教会的虚伪本质。 我的最大困惑是，西方人普遍信奉上帝，基督教虽鼓励人们行善积德，却又教规森严，禁固人的思想言行。问题是普遍信仰宗教的西方却科技高度发达，流行议会民主制，既有个体自由，又有社会和谐文明。而普遍不信教的东方古国却自明清以来积弱积贫，与西方差距甚大，原因何在？这是一篇值得专家学者深入研究探讨的大文章。 一方面，我们以华夏五千年文明史而自豪，但封建社会太过漫长，吃人的封建礼教同样禁锢人的思想，帝王之道与科学精神背道而驰，尤其是明朝以来，在朱元璋锁国守成思想支配下，近代商品经济难以生长发芽，更难开花结果。 另一方面，发端于佛罗伦萨等城市的欧洲文艺复兴运动，产生了达芬奇等著名的艺术家与思想家，将人们从中世纪的宗教禁固中解放出来，倡导人文主义精神，当尼采宣布“上帝死了”之时，西方社会就将天国与尘世统一起来了，从上层人物到普通百姓，周末进教堂，做礼拜，平时该干嘛干嘛，那古老的哥特式教堂建筑，高高的塔尖与车水马龙的现代化城市和谐共存，交相辉映。 伟大的作品从来不曾过时。时空穿越数百年，尽管早已换了人间，但人文主义者薄伽丘的不朽之作《十日谈》，至今仍摆在人们案头，给人以智慧与启示。 借用尼采的一部书名《人性的，太人性的》结尾，原来人类从亚当夏娃的伊甸园一路走来，人性至今並没有丝毫改变，这是我们分析社会、看待一切问题的出发点。 （2023 年 7 月 8 日）

一场瘟疫，阴霾遍地，尸横遍野，满目疮痍，白色恐怖笼罩人心，薄伽丘有心安排10个青年男女聚集躲避疫情，每天一人一个故事，10天100个，主题不限，就看谁讲的更精彩。 第一次读薄伽丘，文风诙谐幽默风趣，一个虔诚的教徒能大胆写出如此露骨的故事，意不在性、欲、情、欢，而是在揭示宗教的刻板教条，神父夜里偷情白天传教，修女藏贼抓贼，白天是人晚上是鬼，看得我笑腹肚痛哈哈，一切的道德观念都是双标，100个故事背后隐藏着不为人知的奥秘，表面荒唐背后真实普遍，能看透不说破，用故事去诠释真伪，也算薄伽丘一个大胆的写意。

《十日谈》的故事就是讲述十个男女聚在一起十天，每天每人说一个故事，一共100故事，表达了民众追求自由拜托宗教束缚的渴望。书中有很多香艳的场面，调侃修女神父一样也不放过，对爱情进行了大胆描述的写作风格。想成为段子高手的请打开这本书吧。 我简单分享两个故事给大家： 一，一个美丽的少女把一个男生通过花言巧语认亲戚的方式哄骗到家中，少女从男生的身上骗来了钱财后，把男生像小偷一样赶出了门。这不禁让人 想起了古龙大师说过，越漂亮的女人越危险，男人在被美色和热情所迷惑时，会变得像傻瓜一样好哄骗。男人有钱就变坏，女人变坏就有钱，这样一个欲望法则。 二，修道院中因为一个修女和“哑巴”园丁发生了关系，剩余的九个修女每人也要和哑巴园丁过下一招，这下哑巴园丁不同意了，开口说十个母鸡都要一只公鸡，十个男人都喂不饱一个女人太累了。修女们齐欢呼妈妈咪呀，奇迹出现了，你就留在这，什么也不用做了……天天都在对神发誓的修女，这享受性爱后，也变成了疯狂的修女。 书中笑点很多哦，光看故事会有点乏味，我是两本书穿插阅读的。

目前来说，论讲故事，还是佩服薄迦丘，把爱情高于一切，讲到了最高点，不论是婚姻还是宗教信仰，都一边去，只要有爱情在，其他那就是浮云☁️！ 看来以前的读书，许多书看了都不深刻，空间想象力也跟不上，时读时新，多读多深，更能理解当时的创作背景和作品的特点！ 本书翻译很到位啊，许多文字的描述画面感超强，看得让你血液沸腾，当然作者功不可没！ 当然这些所有的事情都是在当时的历史环境下发生的，放在当时的情况，确实需要歌颂美好的爱情，所以才会宗教文化的冲击，对婚姻的淡化，对爱情的至高境界的追求！

这是一本时代意义大于本身水平的故事书。十天，一百个故事，淑女、寡妇、骑士、神父、学生，种种角色构成了一幅充实的画卷。一方面，薄迦丘对于教会黑暗的讽刺、对于禁欲主义的抨击、对女性的尊重闪耀着人文主义的光辉，为文艺复兴点亮了前行的灯，对16、17世纪西欧文学的发展起到了举足轻重的作用；另一方面，一些故事的逻辑混乱，显得是非不分、善恶不明，这是因为身处于中世纪的薄迦丘很难逃出时代的局限。 另外，尽管我已经有面对一些黄色描写的心理准备，但故事的进程一次一次地打破了我的认知，魔鬼与地狱、夜莺与笼子，一次一次提醒我《十日谈》总是以删减版面世的原因。 不过正如薄迦丘所说：“这些故事也跟天下的任何事一样，既能使人受害，也可让人获益，这完全取决于听故事的人如何对待。”我们能从这里面看到什么，在一定程度上取决于我们从哪一个方面去理解它，这代表着读者应该有明辨是非的能力，能够从故事中看出内涵。这样一来，也就不难理解为何历史书中的《十日谈》只是一笔带过，而大部分青少年能见到的《十日谈》都只是删减版了。 总之如果你还没有看过这本书，那么你只需看看译序就可以了解书中的精髓了。不过如果有看小黄书或故事书的兴趣，这本书也不失为一个好选择。 三星，致敬薄迦丘的勇气和译者的用心。

历时27h+读完。 读这本书的缘由：给自己列了一个“人生阅读清单”，第一本《荷马史诗》还没开始读，就在朋友的建议下去读了《希腊神话》做铺垫，准备读《神曲》，没读懂，就先读了被称为与但丁的《神曲》并列的《人曲》——薄迦丘的《十日谈》，果然，通俗易懂。 作品叙述的是1348年佛罗伦萨瘟疫流行时，10名青年男女在一所别墅避难时，每人每天讲一个故事，10天讲了100个故事。 读这本书，一定要代入到当时的历史环境中去读，否则只会觉得三观崩塌，一阵惊讶伴着一阵诧异，有一阵自我怀疑。比如男性可以肆无忌惮的追求有夫之妇，但女人却要守着贞节。故事里很多爱情都只是想要解决生理问题，而很少出现“正当的爱”。 这本书的历史意义应该高于文学成就，是对当时社会的写照，可以看出当时女性的地位，作为物品和价码被追求、置换、利用、索取。虽然谴责了禁欲主义，对封建贵族的堕落和天主教的荒淫无耻作了有力的讽刺，但和现行的恋爱观、婚姻观、对于欲望、贞节等，难免有一些不通。 一百个故事，有主题、有联系，浑然一体，不失整体节奏。每个故事简短但又有深意。 薄迦丘笔下，是思想上的解放，同那场瘟疫一起，推动了文艺复兴。对16、17世纪西欧文学的发展产生了举足轻重的影响。据说这本书曾被列为禁书，后来经删减后又出版。 也在很多后期的作家、作品上看到了这本书的影响，比如乔叟的《坎特伯雷故事集》、那伐尔的《七日谈》、莎士比亚的《辛白林》、《善始善终》... ...在王小波的作品中也经常会看到《十日谈》的影子。比如“地狱”和“魔鬼”、“给骡子安尾巴”等等~ 在读的时候给我很大的冲击是，我有很强烈的意愿想要和人去交流里面有关爱情、伦理、人类的欲望、以及欲望怎么解决等相关观点。很诧异为什么我和书友的观点有大相径庭？一度怀疑只有我自己是“坏”女人。 其次，700年前的人类，和现在的人类本质上并没有很大的变化，可能是人类的历史长河不够长吧，比如说，700年前后的有些人以为只要有钱，生活就可以无忧无虑。 最后，感谢薄迦丘在那个时代尊重女性、维护女权、提倡男女平等，现在女性的地位来之不易。 当我觉得我很赞同文中的观点的时候，点开书友的评论里居然全部都是质疑、反对、谩骂、不理解。瞬间我就惊奇我的思想和这个平台、这本书的书友、和现在这个社会已经不合了吗？一度开始自我怀疑，自己是不是某类“少数”，但又找不到合适的人去讨论，现阶段、或者说现在的社会，或者我自己所在的圈子，好像没办法摆在台面去讨论，等合适的时机到来吧。 比如，文中的一条故事，法律规定女人与情夫通奸而被丈夫发觉的，罪名和有夫之妇为贪图钱财而委身于别的男人者相同，一律活活烧死，不加区别。但对于男人就没有如此的法律规定，但这条法律被改了。原因是一位夫人在法庭上巧妙的答辩：要是男人的需要和欲望在我身上已得到了满足，而我还有更多的可以供应，那我以前该怎么办？现在该怎么办？难道扔掉它喂狗吗？与其看它浪费掉或糟蹋掉，还不如赠送给那位爱我比自己生命更甚的绅士，这样岂不是更好吗？ 我竟然有一些些、一些些认同上述观点... ... 摘抄： 现在的女人们以为，只要穿上花花绿绿的衣裤，戴上各色各样的首饰，就比别的女人身价高，就能得到尊重，因而就更是讲究穿衣打扮。可是她们忘了想一想，要说穿衣打扮的话，一头毛驴身上堆叠起装饰物来，可比任何女人身上都要堆得多，而人家依然把它看做是一头毛驴，不会因此而尊敬它。 财富蒙蔽了人们的眼睛，贫穷才使他们眼睛睁开。 在这个世界上，只有遭受不幸，才不会惹人忌恨。 人类的聪慧之处不仅在于记住过去的事物，认识现在的事物，而且还有更大的一点，即能鉴往而知来。 最后，感谢薄迦丘出来写了一些作者结语，让我的思想回归了正轨。 如果有些地方是你们说的那么回事的话，那是故事的性质要求这样，对此，凡是有见识的人，只要用平心静气的眼光看一下，就会承认，我要想不改变故事的本质，就没有别的方法来叙述这些故事。 这些故事也跟天下的任何事一样，既能使人受害，也可让人获益，这完全取决于听故事的人如何对待。 每一件东西本身都有它的好的一面，但有一定的界限，超过界限，用之不当，难免造成许多弊病，我的故事也是这样。

《十日谈》是意大利作家乔万尼·薄伽丘创作的长篇小说 该作讲述1348年，意大利佛罗伦萨瘟疫流行，10名男女在乡村一所别墅里避难。他们终日游玩欢宴，每人每天讲一个故事，共住了10天讲了百个故事，这些故事批判天主教会，嘲笑教会传授黑暗和罪恶，赞美爱情是才华和高尚情操的源泉，谴责禁欲主义，无情暴露和鞭挞封建贵族的堕落和腐败，体现了人文主义思想。 《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义巨著；意大利近代评论家桑克提斯曾把《十日谈》与但丁的《神曲》并列，称之为“人曲”。【来自百度百科】 但就风格而言，俨然就是中世纪意大利的《故事会》（好像暴露年龄了）。一百个故事有八十多顶绿帽子，看得我满脸通红（果然还是太纯洁了），但本书从未给过他们任何负面的评价，作为不同文化背景，不同历史年代的我们来说，的确有一种三观炸裂的感觉。再吐槽一下本书的翻译，时不时冒出来的“皇帝”、“官府”和“香客”这样中国文化气息十足的名字，用让人有一些出戏。 尽管我可以用无数的多好话语来批判本书，但不放在它出生的历史环境下来看，就是大大的耍流氓。一言以蔽之，这是一本历史意义远远大于文化价值的说，时至今日我依然可以从字里行间感受到那人内心声音的呼喊。

如果说但丁的100章“神曲”敲破了中世纪的天，那么薄伽丘的《十日谈》，便是100首“人曲”，点燃了文艺复兴的灯。《神曲》（Divine Comedy) 一名中的“神”(Devine）字，本就来自薄伽丘之手。不知他是否早已预知，后世将他这部”人间喜剧”《十日谈》与但丁的“神间喜剧”相提并论 - 两部巨作分别以诗歌、散文的形式，首次将意大利俗语搬上大雅之堂，揭开了文艺复兴的序幕。 将袅袅神曲化作人世间切切察察的，正是1348年那场席卷佛罗伦萨乃至整个欧洲的鼠疫（黑死病）。全城一半的人口，牲畜般一堆堆死去，埋之不及。活人们或清心寡欲、万念俱灰，或纵情享乐、为所欲为。万能的天主神明，森严的等级社会，罪与罚的伦理道德，在这场近乎灭顶之灾的“人事”前, 都显得如此苍白无力。《十日谈》，便是在这样一副可怖可慨的背景下，悲极而生的不亦乐乎。 七位妙龄女郎，取名分别代表了中世纪的七种美德（谨慎，正义，节制，坚韧，信仰，希望和慈善），与取名代表古希腊三种价值观（理性，精神和欲望）的三位俊美青年，在瘟疫恐怖的笼罩下，决定出走。他们在弗洛伦萨郊外的一个世外桃源里，重建秩序，轮流为王，开起了“故事会”。这十日一百个故事，成为后世几百年间，西欧文坛诸多名家名著（乔叟的《坎特伯雷故事集》，莎士比亚的《辛白林》、《善始善终》，莫里哀的《受气丈夫》，莱辛的《智者纳旦》等）的创作来源。薄伽丘也被小说历史学家John Dunlop誉为“小说史上被人模仿最多的作家”。 薄伽丘的创意是多层次，多方位的。从语言上看，他把“低级”的意大利俗语嫁接到了“高极”的拉丁语句式上，其意义类似于中国的“五四白话文运动”，我手写我口，奠定了整个现代意大利书面语的基础。从内容上看，薄伽丘可谓胆大包天，别人敢说的，他敢写；别人不敢说、只敢做的，他也敢写，以至于他死后连坟都被教会挖了。《十日谈》更是在百年之后仍列为禁书，被毁之一炬。 这本被教会视作洪水猛兽的“禁书”到底有多“恶劣”呢？ 首先，他无疑是鞭挞教会，亵渎神灵的。在他笔下，教士“让你们把秘密向他们坦白，把钱放入他们的钱袋，过禁欲生活，逆来顺受……这很好，很圣洁；可他们这样做，无非是因为如果世俗的人可以随意去做，那他们就做不成了。” 关起门来，这些修士们会无耻地说“没人看见的罪恶，已经被天主原谅了一半”。最讽刺的是，他们的贪婪，淫荡，无耻，居然让那个去罗马考察回来的犹太人改信了天主教，因为如此腐败的宗教，居然“屹立不动...一定有神灵在给它作支柱和基石”。马丁路德在推行新教改革时，也曾笑引过这个故事。 当然，这本被西方学者笑称为“the greatest dirty book”(最伟大的色情书）里比比皆是的，是对爱情与欲望的赞美与描写。薄伽丘本人，天生情种，爱女人胜过爱面包。坦称自己，虽葱儿白首，可叶梢常青。与其父一样，终生未娶，却子嗣成群。他为自己讲这些“不正经的故事”辩解道：现在，“即使是最有德性的人，为了保住一条命，也可以把裤子套在头上，堂而皇之地走到外面去”，只要“措辞得当”，为啥不能讲呢？说到“措辞得当”，薄伽丘可是高手。在他笔下，天真的女主角虔诚地把魔鬼关到地狱里去，在阳台上焦急地等着夜莺的歌声，在纺车前怔怔地盯着飞转的纺锭……修道院里装哑巴的花园工实在耕不动地了，终于向院长抱怨：“While farmers generally allow one rooster for ten hens, ten men are scarcely sufficient to service one woman” - 交不出公粮了，却为修道院生出了许多小修士，然后告老还乡，一走了之。 无论男女，在薄伽丘笔下，只要机智灵活，凭借个人努力，往往可以改变命运。这在以“宿命论”为主导的中世纪，不能不说是另一个巨大进步。薄伽丘本人出身商贾，并非贵族。大瘟疫的降临，在最初的恐怖之后，在意大利社会上演了一场壮观的复苏：严格的等级被打破，人口流动性剧增，机会为智慧者打开一扇扇大门：奴隶变成了自由人，农民变成了商人，商人变成了统治者。大量无人问津的财产使得社会平均支付力大幅提高口，而人口的缺失也极大地刺激了农业技术的发展。生命的急促感更是让许多人将热情转向了文学与艺术 ，出现了一批像美第奇家族那样的大款资助者，使得像米开朗基罗，达芬奇这样的天才终无衣食之忧，专注于艺术，开创出文艺复兴的盛世。 若无那场白骨累累的大瘟疫，若无那些在尸臭中仍能闻出花香的人，真不知这“人曲”将如果改写呢。最艳的花总是开自那最深最黑的土壤，而命运之轮的巅峰，又必将迎来最疾驰的堕落...

终于看完了，十日谈有力地抨击了禁欲主义，宣扬了人性，歌颂了爱情，肯定了人的欲望，而更主要的是十日谈里的女权主义在当时的社会其实是很大胆的。从十日谈中，我们可以看到三个主题思，第一，反教会，反教会的思想贯穿了整本书，其中揭露了教会的迂腐，黑暗，愚昧无知。第二，歌颂爱情，在这部作品中，爱情占了大部分，宣扬男女自由恋爱，有坚贞纯洁的爱情，也有不被世俗认可的婚外恋以及再婚，无论哪种爱，它都歌颂了爱情的伟大与自由，肯定了人的欲望，尤其是情欲，无论男女。第三，赞美女性，肯定女性。薄伽丘在这部作品中，描述了女性的社会地位，她们卑微，被动，但她们美丽，有思想，敢于挑战世俗的眼光，追逐自己的爱情，满足自己的欲望。 总而言之，十日谈拉开了文艺复兴的序幕，思想大胆，宣扬人性！

浅读了一下，我读书带着取其精华去其糟粕的目的，想思考与成长，都说以史为鉴。结果这个史让人大跌眼镜。 读到了第二天，我只读出：随时随地发情的人们，见一面因为男俊女美就睡觉去了，这就是西方的爱情吗？ 第一则故事，坏人干坏事且不信天主教，结果死后被描述为圣洁的信徒。嘲讽教会没错，但是书里的人都是又傻又蠢，特别不现实。 严重物化女性，大男子主义，也许是当时的大时代背景下，但是作者真的很厌女，书里对女性满满的恶意。那位公主跟了九个男人，最后还有人信她是处女。继承前文，全员蠢和傻。而且九个男人为了美丽的公主，烧杀掳掠，无恶不作，犯罪次数多，都是因为炫耀自己拥有美丽的公主。 阶级对立和宗教改革的问题，都只是一笔带过，并没有描绘很多。真就毫无下限的发情，看起来损伤三观啊，虽然中世纪欧洲确实如此。但这本书确实不怎么样，弃了吧。 每篇都堪比网文，比爽文还爽，主要是主角，总会有圆满美好大结局，真的理想主义。在故事里去思考只会给我徒增烦恼，他本就没有现实可言。 而且黄段子写的也不怎么样，不够细致差评，不如看福利文。好歹福利文剧情还跟得上，让人比较爽，也没有性别对立。