呼蘭河傳（全新校訂版）

《呼蘭河傳》以蕭紅自己的童年生活爲線索，追憶家鄉的各種人物和生活畫面，描繪東北邊陲小鎮呼蘭河的社會風貌和人情百態。 蕭紅幾乎是用白描的手法，刻畫了小城裏的人們愚昧、落後、麻木、荒謬的精神狀態，揭示了舊社會的封建陋習和落後思想對人民的禁錮和戕害，在輕盈靈動的文字中流露出無奈而悲哀的意味。 她以小孩子的視角來觀看這一切，帶着些許天真爛漫，看着輕描淡寫，卻是不見血的刀子。

這個版本太經典了！女作家寫的好，女性朗讀者讀的也好！珠聯璧合，雙美！真是不可多得的作品。試想一下，你躺在竹椅上，雙目微閉，輕風吹過，聽書享受，她的文字和朗讀者聲音，極富畫面感，彷彿帶着你走入了呼蘭河畔，到處是那個年代特有的風俗情景，你覺得朗讀者輕靈俏皮的聲音，就如同女作家蕭紅本人，關於蕭紅本人可讀《蕭紅傳》及看湯唯主演的《黃金時代》。不得不說，她的文字語言怎麼可以這樣好？！好的想模仿卻又模仿不了的，這就是文學天賦！文字真不好形容這種感覺，就如同一個純淨的鄰家女孩，在身旁有點得意的撒嬌，向你娓娓道來活潑帶點誇耀講故事，講她在呼蘭河畔經歷的一切，看到的一切。那讓我們靜靜的聽她的講述吧！。。。[玫瑰][咖啡]

作者用最平實的語言，記錄了普通人最平常的生活，讓我們感知了社會底層最真實的狀態。沒有跌宕起伏的情節，卻能給人深刻的震撼。生活的真實和複雜，永遠超乎我們的想象。所以，不要輕言什麼“感同身受”，不要奢談什麼“完全理解”，因爲你不知道別人真正經歷過或正在經歷些什麼。 …… “我所寫的並沒有什麼幽美的故事，只因他們充滿我幼年的記憶，忘卻不了，難以忘卻，就記在這裏了。” “從祖父那裏，我知道了人生除掉了冰冷和憎惡而外，還有溫暖和愛。所以我就向這“溫暖”和“愛”的方面，懷着永久的憧憬和追求。” ……

蕭紅的文字很美， 也很有意境， 有着淡淡的憂傷。 初看第一遍時， 匆匆太匆匆， 沒咂出味道。 再讀纔讀進心裏。 那時候女人生活只有眼前的苟且， 每天就這樣挨着， 很多女人都活不了太久。 也許因爲相思， 也許因爲生育， 也許因爲勞累 …… 團圓媳婦的描寫讓我感嘆， 十二歲的童養媳， 就這樣生生的被婆婆折磨死。 那一代女人的內心是多麼愚昧和冷漠。 當人命換算成錢， 生命的分量還能值多少？ 翠姨讓我想起《京華煙雲》中的曼娘， 就這樣在相思中飽受折磨而早逝。 這樣的花兒， 在綻放中而去， 還未感受夏夜的風。 那麼多美好還在後面等待着她去發現， 她去太心急了。 有的時候我們真的應該遲鈍一些。 鈍感力強的人， 才能自如的行走在這紛繁蕪雜中。

蕭紅始終追尋着逝去的故園，本書就是一部“自傳體記憶”小說。“自傳體記憶”是一個心理學術語，意指“關於個人所經歷的生活事件的記憶。”由於“自傳體記憶”中包含了大量個人生活的情景記憶，故自傳體記憶爲自我的建立提供了基礎，並維持着“自我的連續感”，同時還會 “影響着已經形成的自我。”於是《呼蘭河傳》從兒童視角出發，描繪了有着田園牧歌色彩的溫暖童年，同時成人話語也總是不可避免地穿插介入，在時空交錯中，二者呈現出不甚相合的情感取向與思想節奏，即喜劇與悲劇氛圍，造成了“復調敘事”。而視角的衝突與轉換揭示出潛藏其後的鄉士民衆的生存悲劇。民族苦難通過兒童的眼光傳達出來，又在成人視角的詮釋下走向深入，從而創造了凝結着血與淚的故事。孟悅、戴錦華給予本書很高的評價，她們認爲：《呼蘭河傳》是蕭紅“以自己女性的目光一次次透視歷史，之後,終於同魯迅站在同一地平線上，達到了同一種對歷史、對文明、對國民靈魂的過去、現在、未來的大徹悟。”

蓋因才疏學淺，對蕭紅的印象還是緣起那篇膾炙人口的妙文，初中課文裏的那篇《火燒雲》（當時並不知道那是她寫的） 作者以一個時光倒流般小女孩的口吻娓娓訴說着呼蘭河這座小城的生活，既充滿了聲響和色彩，但又是刻板單調的。縱然時有繁花似錦、濃墨重彩之筆，亦掩不住其背後寂寞蕭索的冷調。後花園那麼美，家裏的院子卻是那麼荒涼。火燒雲翻着花樣地變着形狀，河水上跳躍着天空的月亮 直到讀到團圓小媳婦篇章，胃裏一陣陣翻着噁心。團圓媳婦才12歲，愛笑愛玩，但被封建迷信、愚昧無知的婆婆折磨致死而原因僅僅是小媳婦愛笑愛動。呼蘭河城這個小鎮在這種傳統文化的框架下是麻木不仁的，愚昧保守的，這不能不說是一種戕害。 而這樣一個農業社會小城的故事，是當今社會仍然在上演的故事。借用魯迅先生的一句話“哀其不幸怒其不爭”，這樣的壓抑的氣氛下，難怪作者要逃離。

故鄉難忘，但難捨嗎？很難說得清楚。對從未離家的人來說，那是家，不是故鄉，他很難理解離了故鄉的人的情緒。 我覺得，離了故鄉的人，是再也回不去了。山還是那個山，水不一定是那個水了，人也不是那個人。熟悉的是兒時的記憶，更多的卻是陌生。 慢慢的，只能把故鄉裝進了心裏。

幼年種下的苦痛常常難以化解。蕭紅父親貪婪、吝嗇、無情，童年的她在祖父那裏獲取着溫暖和愛。祖父愛是不能替代父母愛的，祖父死，她也便逃亡了。 她的“逃亡之路”是另一本書，好事者多喜之，餘不論。 蕭紅敏感熱情且堅毅執着，寫作是她的精神家園。多少的不愉快在工作中隱去，採花蜂苦蜜方甜，將軍趕路不追兔子，她始終憧憬追求。 文字成就了蕭紅，雖然一生只活了三十一年。 悲觀是一種遠見，鼠目寸光的人，不可能悲觀，尤其現代人。

讀着此書，有些憶童年的感覺，記憶中家鄉的山河、人物彷彿就出現在眼前，一年四季，春暖花開，秋雨冬雪，人來人往，想永久停留在童年，可是時光總是要走的，那就用一顆善良、熱情的心好好感受這美好的時光吧！用心留住那短暫的美好。

頭幾年看過一部片子，《黃金時代》。湯唯演的蕭紅，馮紹峯演的肖軍，朱亞文演的端木蕻良，黃軒演的駱賓基，郝蕾演的丁玲。 雖然片子只看過一遍，但是印象卻很深刻，蕭紅的剛毅、細膩、桀驁，以及對孩子的畏懼、對愛情的嚮往、對文字的熱情，湯唯都演到了極致，甚至讀《呼蘭河傳》的時候，也會把“我”想象成湯唯的樣子。 一直想讀蕭紅的字，心中充滿敬畏。每每讀過魯迅、老舍、巴金、曹禺等等大家的作品，總是要讀一些輕鬆愉悅的文字緩上幾天，太沉重了，真的太沉重了…… 蕭紅的字亦是如此，總覺得她不像是在寫字，更像是在畫畫。畫個祖父和我，畫個天空，帶有火燒雲的天空，畫幾間房子，畫個花園，荒涼的花園，畫個團圓媳婦，呵呵的笑着，畫個磨坊，再畫上驢子和磨倌……奇女子，真乃奇女子也！