文心雕龍（中華國學經典精粹）

文心雕龍，意指寫文章要用心，像雕刻龍紋般的細緻精美，“雕龍“一詞也出現在書中，“騶奭以雕龍馳響，屈平聯藻於日月，宋玉交彩於風雲”。劉勰也正是憑着”秉心養術，刻鏤無形“的這份用心和細緻寫成此書。 劉勰《文心雕龍》，語言極其精煉華美，集千百語意於短篇之內，聚萬千氣象入讀者之目，字斟句酌，字字珠璣，增一字則拙，減一字則陋，將文章寫作之道全面精妙闡述，寫盡天下讀書人的心理，句句感同身受。 《文心雕龍》全書即用工緻的駢文寫成。何爲駢文，即對仗工整，成對出現，句子中節奏點平仄交替，下聯節奏點平仄相對，每句尾字像詩詞的粘對原則。

🌸 願君多採擷，此物最多姿 劉勰《文心雕龍》，語言極其精煉華美，集千百語意於短篇之內，聚萬千氣象入讀者之目，字斟句酌，字字珠璣，增一字則拙，減一字則陋，將文章寫作之道全面精妙闡述，寫盡天下讀書人的心理，句句感同身受。文心雕龍，意指寫文章要用心，像雕刻龍紋般的細緻精美，“雕龍“一詞也出現在書中，“騶奭以雕龍馳響，屈平聯藻於日月，宋玉交彩於風雲”。劉勰也正是憑着”秉心養術，刻鏤無形“的這份用心和細緻寫成此書。 每章讀來，我邊讀邊爲之讚歎，感嘆劉勰對寫作的精通，感嘆他對字句的錘鍊，感嘆他對前代名家名作的瞭如指掌，如數家珍，更加感嘆他對自然萬物的體察，他將“動植入文“化爲錦繡詞句，將文章寫作的微妙道理融入我們身邊容易感受的自然萬象之中，通過修辭這種天衣無縫的“橋樑“，將那些“形而上“難以表述之意，用“形而下“具象之物描述，這種比喻修辭堪稱本書一絕，也是我最喜歡的部分。書中有許多耳熟能詳的名句，“登山則情滿於山，觀海則意溢於海”，“操千曲而後曉聲，觀千劍而後識器“…………這些對仗工整，音韻和諧，文采飛動的駢句，讓我對中國文學更加升起敬意，尤其對本書開篇的那句“ “傍及萬品，動植皆文……夫以無識之物，鬱然有采，有心之器，其無文歟“？深受觸動，文章之道亦自然，自然界的花草都以自己的“語言“展示自己的美麗，奮力綻放，人類創造了語言文字更可以抒發心聲。 隨着閱讀的深入，兩年來不停的書寫，我越來越感受到文字的神奇，它是我們的第二張臉，而且是更真實的臉，我們甚至最開始都可能不完全知道自己這張臉的輪廓，在寫作中，慢慢勾勒，慢慢琢磨，慢慢尋找，原來我是這個樣子，有時，可以神采飛揚，有時卻又暗淡無光，好在，古今中外文學寶庫如山間清風，江河湖海一樣取之不盡用之不竭，文字可以隨着寫作者的想象文思情思穿雲破霧，如行雲流水一樣無阻，直接傳遞給閱讀者，閱讀者的每一次感動又何嘗不是體現着一種生命的美好。 “虎豹無文，則鞹同犬羊“，文字雖可以傳情達意，但缺少文采和情感運行的文字就沒有辦法帶領讀者“翻越山河“領略心情的暢快，同樣是漢字，可以”指點江山，激揚文字“，也可以情動人心，餘音繞樑，也可能是“味同嚼蠟，索然無味“。小小的方塊漢字，每一個時代的人能把它“玩轉“的如此神奇，可以將漢字組合的那麼迷人動聽，每一個時代文學裁體都是對前代文學的“繼承和變通”，詩經，楚辭，漢賦，駢文，唐詩，宋詞……文化一脈相承，各放異彩，源遠流長，真如《文心雕龍》所述：“精理爲文，秀氣成採。鑑懸日月，辭富山海。百齡影徂，千載心在”…………讀屈原的《離騷》更讓人爲之稱奇，他對後世的影響甚爲深遠，“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英“，“惟草木之零落兮，恐美人之遲暮“，“亦餘心之所善兮，雖九死其猶未悔“。”制芰荷以爲衣兮，集芙蓉以爲裳“。“鷙鳥之不羣兮，自前世而固然。何方圜之能周兮，夫孰異道而相安？“…………正如梁啓超所說：“吾以爲凡爲中國人者，須獲有欣賞楚辭之能力，乃爲不虛生此國”，豈止是楚辭，中國國學哪個不讀都可以稱之遺憾，《文心雕龍》有過這樣一段論述：“從質及訛，彌近彌淡，何則？競今疏古，風昧氣衰也“。“夫青生於藍，絳生於蒨，雖踰本色，不能復化”，這是用青生於藍，雖超過本色，但不能變化的道理，闡述競今疏古，風昧氣衰，要重視古代華美典雅作品的借鑑之處，學習經典對提高文學鑑賞和寫作很有幫助。 《文心雕龍》爲我們列出了一系列名篇書單，劉勰是南朝人，當時還沒出現唐詩宋詞，他對漢賦，駢文提及較多，這個版本不是全篇50篇，只有33章，缺少關於駢文的《麗辭》等章節，劉勰的“麗句與深採並流，偶意共逸韻俱發”把駢文的特點概括，南北朝是駢文發展的高峰，文人大量使用駢文，劉勰就是駢文的擁護者，《文心雕龍》全書即用工緻的駢文寫成。何爲駢文，即對仗工整，成對出現，句子中節奏點平仄交替，下聯節奏點平仄相對，每句尾字像詩詞的粘對原則。駢賦需要押韻，一般駢文不需要押韻。我覺🉐駢文的名篇比唐詩宋詞更加氣象萬千，極盡抑揚頓挫之美，它精妙的用典，鏗鏘的節奏，情感的飛揚，華麗的文采，如並駕齊驅的飛龍，在天地之間自由翱翔，跟着文字神遊一圈落地還要回味幾日，第一次讀王勃的《滕王閣序》我還不知道這就是駢文，現在才發現，我喜歡的許多古文名篇都是駢文，駢文的限制沒有律詩宋詞那麼多，所以能讓情感想象自由流動，但如果文章中全是對偶形式出現的句子，就會過於刻板乏味，創作容易出現語意重複，我還是喜歡駢散結合，長短不一，有雙有單的句子，就像文章中排比句也不能頻繁使用，瓊瑤小說中男女主人公第一次吐露心扉，表達愛意時，總會有一組讓人喘不過氣來的排比句，排山倒海而來讓人“繳械投降”，這幾乎是一本小說中最動聽的語言，我每次都被這種修辭震撼。同樣，在莫泊桑的小說中，我喜歡他的比喻修辭，他對人物的外貌，神態和心理的一番活靈活現的比喻，讓我如見“真人“，而讀《文心雕龍》讓我又細品了古文式的對偶，比興、誇飾等修辭，古人將文學藝術之美已經發揮到如此登峯造極，讓我有一種疑惑，現代對文字的運用到底是進步了還是退步了? 一本書，如打開一扇“天窗“，開闊我們的視野，也像攝影的聚焦，讓模糊風景映入眼簾，駢體文雖然現在少見了，但我們可以吸收駢句對仗工整，音韻和諧的優點，寫出現代語言中更加富於形式美和音律美的排比句，什麼過猶不及都不好，修辭只是文章的點綴，滿篇華採就讓人記不住重點，限制多了就成了束縛，沒有限制又如一盤散沙，古代典籍雖然離現代較遠，語言不易理解，可人類許多智慧和情感是古今共通的，古人沒有現代人這麼多紛擾心智的東西，比今人更專注于思考，一句話傳過十人就可能變味，何況歷經千載，青從藍中提取而不易變化，那我們爲什麼不從源頭去汲取營養呢，讓我們走進中華文學的百花園，感受祖國文化的博大精深，馥郁芬芳，這裏繁花似錦，“願君多採擷“，此物最多姿…… 2022.11.6

《文心雕龍》與《文賦》都是瞭解中國傳統文學不可或缺的經典理論之作。

【蜜書】No.34 《文心雕龍》 劉勰/著。 久聞此書大名，垂涎已久。然而，見面不如聞名！此書是閱讀至今，讀的最受挫的。因爲，古文功底太薄弱的我，根本不知所云。剛開始幾頁，我還不自量力的想要結合【註釋】掙扎一下，然後發現自己翻譯得仍然不得要領，然後，我就只看【語譯】（全文翻譯）部分了。 此書成書於南北朝時期，主要內容是：對齊梁時代以前的各個文體、作家、文章做出品評，然後針對文章創作過程中的細節問題做出指導和幫助，最後有對文學鑑賞理論和整體文學史的論述。 據說，此書是中國歷史上第一部集理論、文史、文藝、批判、點評爲一身的文學著作，也是第一部以嚴密系統進行文學批評的作品。對了解中國文章歷史和文章創作有着重要意義。 以下，摘錄書中部分於我個人較有意趣的內容： 其一、時代與社會政治生活的變化是影響文學發展的根本因素。 時勢不僅僅創造英雄，同樣也創造文學作品。正所謂“時運交移，質文代變”，講述的就是這個道理。 其二、對於文學本身的發展規律而言，是“繼承與變通”。 即每一個時代的文章不可能完全脫離先前文章的結構風格，但會根據所處時代的政局、人文、風俗等實際情況發生變化，“繼承與變通”是相輔相成的，每一個時代的作家都要有大膽的創新，這樣文章才能豐富並發展，正所謂“變則通，通則久”。 然而，在變的過程中不能完全拋棄經典，否則這樣的變，就會變成“脫離”，一旦脫離了文章根本的意義，“變”就會演化成“亂”，而不是“通”，正所謂“雖獲巧意，危敗亦多”。 其三、其文未必如其人，文人亦有過失。 如：司馬相如偷情且接受賄賂，揚雄愛好喝酒又不會算計着過日子；馮衍爲人不遵守規矩，杜篤索取回報不知滿足；班固巴結權臣竇憲又來作威作福，馬融勾結梁冀而又貪污受賄；孔融傲慢狂妄招致殺身，禰衡也由於態度狂放招致殺戮；王粲輕率鋒芒畢露而又急於做官，陳琳說話草率而又粗心大意；丁儀貪婪到處乞求財物，路粹討喫討喝不知廉恥；潘岳假寫禱告神明的文章陰謀誣陷愍懷太子，陸機逢迎權貴賈謐、郭彰等人；傅玄剛愎狹隘謾罵官府，孫楚兇狠剛愎控告上級。 其四、做文章要有好的啓蒙。 夫才由天資，學慎始習，斫[1]梓染絲，功在初化，器成採定，難可翻移。故童子雕琢，必先雅制[2]，沿根討葉，思轉自圓。 也就是說學習做文章，在開始時就應當認真嚴謹慎密，一如雕琢木器或渲染絲綢，其功效在最初時期即已顯現。 其五、要想文章寫得好，可以效仿借鑑經書。 故文能宗經，體有六義：一則情深而不詭[3]，二則風[4]清而不雜，三則事信而不誕[5]，四則義貞而不回[6]，五則體約[7]而不蕪，六則文麗而不淫。 翻譯：所以做文章能效法經書，這樣的文章有六個優點：一是感情深厚而不偏離，二是風格清雅而不混雜，三是事例可信而不荒誕，四是意義正直而不曲解，五是問題簡約而不冗雜，六是文采華麗而不浮誇。 其六、好文章文采情理兼具 故情者文之經，辭者理之緯；經正而後緯成，理定而後辭暢：此立文之本源也。 其七、好的文章詳略得當 夫美錦製衣，修短有度，雖玩其採，不倍領袖。 翻譯：再怎麼喜歡錦緞的色彩，但衣服還是也得長短適度，也不能增加其衣玲衣袖的長度。 蹊[2]要所司，職在熔裁，隱括情理，矯揉文采也。規範本體謂之熔，剪截浮詞謂之裁。裁則蕪穢不生，熔則綱領昭暢，譬繩墨之審分，斧斤之斫削矣。 翻譯：其中關鍵是做好熔意裁辭，所謂熔裁，就是糾正文章情理缺點，矯正文章文采毛病。“熔”是規範文章本體內容，“裁”是取出文章浮誇的文辭，經過剪裁，文章簡練，通過熔磨，綱領清晰。就如同用墨線來審查度量分辨木材的曲直，用斧頭砍削使木料端正一樣。 總之，書是好書，推薦給有相當紮實的古文功底，且對文體鑑賞、品評、創作感興趣的書友！[奸笑]

贊曰： 文心雕龍，溯源追宗； 中華文明，屹立於東。 鳥跡代繩，字成鬼忡； 洛書河圖，變易變通。 韋編三絕，十翼乃豐； 詩選三百，無邪雅頌。 春秋戰國，諸子爭雄； 百家爭鳴，百花崢嶸。 秦掃六合，文字始同； 焚書坑儒，二世而終。 東西兩漢，繼承變通； 罷黜百家，獨尊孔孟。 魏晉風流，老莊玄風； 南北二朝，遊心樂縱。 文史長河，波濤洶洶； 繼往開來，薪火熊熊。 經史子集，互證互融； 琴棋書畫，樂在其中。 泱泱大國，綿延無窮； 民族復興，築夢圓夢！

翻開《文心雕龍》這本書，猶如踏入一座流光溢彩的文學殿堂。作者劉勰以雕龍之筆，將千年文脈細細鏤刻，從《原道》到《序志》，五十篇論著就像五十扇門，推開後盡是文心雕龍的妙境。他談文章本原，謂“文原於道”，讓寫作有了天地正氣的根骨；他論文體流變，自《辨騷》《明詩》而下，把賦、頌、銘、箴的來龍去脈理得清清楚楚；他剖析創作，從神思到體性，道破靈感忽至的剎那與個性沉澱的必然；他更論批評，以知音篇點出鑑文之難，恰似伯牙待子期。 這本書的驚人之處，在於它並非書齋裏的空談。劉勰身處南朝齊梁之際，親歷佛經翻譯的精密與駢文盛行的華美，卻清醒地提出“文變染乎世情，興廢系乎時序”。 文學從來不是孤島，朝代的興替、士人的悲歡，都化作筆底的波瀾。他對後人的啓迪，不是教人死記章法，而是贈了一把觀文辨術的鑰匙——你當懂得爲情造文，而非爲文造情；你當在繼承中求變，像江河奔湧而不斷源流。 對我來說，最值得反覆學習的點是他對想象力的着重。那篇《神思》寫得何等妙絕：“文之思也，其神遠矣。故寂然凝慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里。”區區數語，竟把創作的玄機說得如明月照水。靜坐一室，而心神已馳騁上古，目光可洞穿山河。每當我筆端滯澀，便默誦此句，頓覺胸中雲海翻騰，那些被日常掩埋的意象紛紛甦醒。 千載之下，龍鱗猶燦。劉勰留給我們的不只是文學批評的圭臬，更是一顆對文字始終敬畏、又始終自由的文心。讀完此書，我忽然明白:真正的寫作從來都是與時代對談又與永恆相望。

《文心雕龍》既是一本文學工具書，也是一本從三皇五帝時期到南北朝時期的文學發展史。 書中詳細列舉了詩、賦、傳、論、章表、奏啓等不同文體的寫作形式，詳細分析了神思、定勢、聲律、章句等文章要素的規範要求，作者的文學觀和儒家“文質彬彬”的觀點大致相同，“情者文之經，辭者文之緯，經正而後緯成，理定而後辭暢，此立文之本源也”，文附質，質待文，雕琢其章，彬彬君子。 時序、才略，知音等章，大多列舉了南北朝以前的名家名篇，可謂洋洋大觀，南北朝之後不久的唐朝迎來了詩歌的黃金時期，之後又相繼出現了宋詞、元曲、明清小說，江上代有人才出，江山代有文學出，文學不死，只會生長或休眠。相信後來人，也會懷念我們所處的時代吧，正如書中那句話，“日進前而不御，遙聞聲而相思”。

循文立心，以古鑑今：讀懂藏在筆墨間的創作真義 日常提筆書寫、品讀文字之時，常會生出一種細碎的困惑：同樣是落筆成文，有的文字轉瞬湮沒，毫無留存的價值，有的卻能穿越千百年時光，依舊能叩擊人心、啓迪思緒。我們終日與文字相伴，用文字記事、抒情、明理，卻極少深究過，何爲真正的好文，行文立言應當堅守何種本心，文字與世道、心境之間又藏着怎樣密不可分的關聯。偶然靜下心細讀古典文論典籍，才恍然發現，千年前便有人窮盡半生筆墨，拆解了文字創作的底層邏輯，梳理了古今文風的流變規律，爲所有執筆之人立下了質樸且通透的行文準則。這部包羅萬象的典籍，並非束之高閣的晦澀經書，而是一部貼合所有書寫者的成長手記，它跳出了單一的辭藻雕琢，以宏大又細膩的視角，串聯起文學的本源、創作的方法與文字的使命，讓後世之人得以跳出片面的審美桎梏，讀懂筆墨背後的風骨與重量。 溯源返本，釐清文學最初本心 世人談文，多執着於辭藻華麗、句式精巧，將文字的雕琢當作創作的核心，久而久之，便陷入了重形式、輕內核的誤區，通篇文字辭藻堆砌，卻無半點真情實思，讀來空洞乏味。這部典籍最可貴的一點，便是撥開後世文風的浮華亂象，直抵文學誕生的本源。其核心立論從不在技法的雕琢，而在“立心”二字。 文字從來不是憑空捏造的浮華裝飾，而是天地萬象、人心情志的自然流露。世間萬物有自然之形態，人間百態有真實之情態，創作者將自身所見、所思、所感融於筆墨，文字便有了根基與靈魂。書中反覆辨析古今文體的興衰變化，細數詩、賦、論、書各類文體的本源流變，並非爲了固化行文的規矩，而是爲了告知世人：所有文體的誕生，皆順應時代情志、貼合表達需求，而非人爲刻意造作的範式。細讀這些篇章，會慢慢破除對“好文”的刻板認知，明白真正的文字功底，從來不是刻意的辭藻堆砌，而是先有真摯心境、真切見聞，而後自然落筆成文。 辯證思辨，打破單一審美桎梏 讀文論典籍，最忌盲從定式、固守偏見，很多傳統文論往往固化一套審美標準，讓創作者陷入模板化的桎梏。而此書的可貴，在於其通篇貫穿審慎的辯證思維，不偏執一端，不盲從潮流，對古今文風、各家筆墨皆有公允客觀的評判。 面對上古質樸無華的文字，它不因其無精巧技法而輕視，肯定其質樸求真的內核價值；面對魏晉以來日漸綺麗的文風，它不盲目否定辭藻精進的進步，也精準點出過度浮華、捨本逐末的弊端。它清晰點明，文風的流變本是時代發展的常態，筆墨技巧的精進是文學的進步，但捨棄本心、追逐浮華，便是創作的歧途。同時，書中也理性區分了“才情”與“學力”的關係，天賦靈思是創作的靈氣根基，但日積月累的打磨、博覽羣書的沉澱，纔是文字得以厚重綿長的底氣。讀到此處，常會心生恍然，世人創作的諸多困境，大抵都是源於偏執一端，要麼固守質樸不求精進，要麼追逐浮華丟失本心，唯有兼顧本心與技法、天賦與沉澱，方能讓文字兼具溫度與厚度。 知行合一，打通古今行文之道 很多古典理論典籍的通病，便是重理論、輕實操，羅列諸多高深義理，卻無法落地指導實踐，讓普通讀者讀後一無所獲。這部典籍截然不同，它在立論明道的同時，細化了一套可落地、可踐行的創作準則，從構思立意、謀篇佈局，到遣詞造句、情志表達，層層拆解，娓娓道來。 書中提出的創作準則，從不是僵化的條條框框，而是貼合創作規律的通透感悟。它強調落筆之前必先凝神思慮，梳理心緒與立意，避免行文雜亂無章；主張文字表達貴在簡約真切，剔除冗餘虛飾，讓情志清晰落地；提醒創作者當博覽古今、體察世事，讓筆墨紮根於生活與閱歷，而非懸浮於空想。這些道理跨越千年依舊適配當下，無論是日常隨筆、事理評述，還是各類文字創作，皆能以此爲標尺自查自省。它讓每一個執筆之人明白，文字從來不是炫技的工具，而是自我表達、記錄時代、傳遞思想的載體。 一部經典典籍的價值，從不在於堆砌高深的理論，也不在於標榜權威的定論，而在於能夠跨越時空，持續爲世人解惑、啓智、明理。這部文論著作，沒有晦澀難懂的玄學思辨，沒有居高臨下的學術評判，只是以通透的視角梳理文學脈絡，以公允的心態辨析行文得失，以懇切的態度指引創作本心。 對於每一個與文字相伴的人而言，讀此書最大的收穫，便是褪去了對文字的浮華執念，尋回了書寫最純粹的初心。我們不必刻意追逐流行的文風，不必盲從固化的評判標準，只需紮根本心、體察生活、潛心沉澱，以真情立意、以學識潤筆、以質樸立身。它像一位沉靜的引路者，讓我們在碎片化的文字時代，守住筆墨的本心與重量，讀懂行文立世、修心立言的真諦，這便是其流傳千古、經久不衰的核心價值。

雕龍者，金相玉質，情感與文采並驅，聲諧與多面共存，鴻裁揮毫就華章，凝錦蘊秀寫輝光。雕蟲者，外秀內腐，精工於修辭而輕視內容，忽視情感，不堪造就。故心立則可雕龍，思接千載，視通萬里，性靈共日月而長久，並天地而久大；雕蟲者，小計耳，興於一時之不察，終毀於時光的蝕滅。

打開《文心雕龍》這本書。我先看目錄然後找到序志篇。不同於現在的書籍，古人之序皆在後。看完序志篇和目錄之後我對作者的寫作目的和本書的結構框架就有了基本的瞭解。 在序志篇，劉勰解釋了《文心雕龍》一書的名稱： 文心，是講作文的用心；雕龍，是修飾，講文辭及表現形式。其目的是更翔實、真切地表達內容，但文采的修飾也要恰到好處。可謂“文質並用”。 作者寫《文心雕龍》的目的： 一是要樹德建言，揚名後世； 二是他童年因夢見”彩雲若錦“還有孔聖人而自命不凡，嚮往”注經“要敷贊聖旨，論文致用。 三是要”振葉尋根，觀瀾索源“，彌補前人論文之不足，闡述聖哲的教誨和告誡，幫助後輩解決寫作中遇到的問題。 總之，劉勰有野心兼具才華。 另外《序志》篇以較多的篇幅闡述了本書的基本內容和理論體系的建構。分爲三部分：”文之樞紐“、”論文敘筆“、”剖情析採“。 說實話讀這類書的時候，我覺得挺累的，因爲習慣了不帶腦的閱讀。我們讀一本好書的時候會打瞌睡，並不是我們不想努力，而是因爲欠缺有效運用自我提升的技巧，在挫敗中產生了沮喪，因而感到厭倦。原來讀書技巧也是需要刻意練習的，而我習慣了隨性而爲。以爲看完了一本書就擁有了它，其實要真正的擁有一本書，必須把這本書變成自己的一部分纔行。 而讓一本書成爲自己的一部分最好的方法就是做筆記或者講出來。一個人如果說他知道他在想些什麼，卻說不出來，通常是他其實並不知道自己在想寫什麼，或者說根本沒想明白。 所以作者建議當看完一本書要問問自己這四個主要的問題，要做一個對自己有自我要求的讀者。 一、整體來說，這本書到底在談些什麼？ 《文心雕龍》是一本講寫作的書，也是一本完整的文學理論專著。它對齊梁以來的文學作品和文學理論做了全面的總結。 從其基本內容和結構來看，分爲三部分： （1）“文之樞紐”是全書的總論，包括《原道》、《徵聖》、《宗經》、《正緯》、《辯騷》五篇，主要闡明自己所建立的文學批評體系的根本原則。《原道》篇提出寫作最根本的是要表現“自然之道”，也就是說文學創作必須由事物的本質意義出發，不能以文害志，以文害物。劉勰這樣強調“道”，也是爲了反對六朝文學創作中過分雕琢而違反自然美的不良傾向。《徵聖》和《宗經》二篇是以儒家經典爲基礎，概括了寫文章要“銜華佩實”的基本原則。 （2）“論文敘筆”，分別敘述了三十多種體裁的文章，既有文學作品，又有非文學作品。劉勰對各種文體的論述，着眼於寫作實際，翔實而有系統。 （3）”剖情析採“是對總論中提出的“銜華佩實”的文學總體要求的具體論述。作者分別從不同的角度，對文學的構思、藝術風格、內容與形式的關係、文學創作與現實生活的關係、文學的繼承與革新、文學創作中的具體的藝術技巧(如聲律、比興、誇張等藝術手法的應用)等問題進行了專題論述。這—部分是《文心雕龍》對文學創作指導意義最大的一部分。 二、作者細部說了什麼,怎麼說的？ 《辯騷》在《文心雕龍》裏是在“文之樞紐”這部分，按理說楚辭代表的是一種文體，作者爲什麼沒有放在“論文敘筆”這一部分呢？ 且看《辯騷》寫了什麼？ 作者分別引了以下四位大家的話提出自己的看法： 淮南王劉安：“國風好色而不淫，小雅怨誹而不亂。若《離騷》者，可謂兼之矣。” 班固：“其文辭麗雅，爲辭賦之宗，雖非明哲，可謂妙才” 王逸：“名儒辭賦，莫不擬其表。所謂“金相玉質，百世無匹。” 漢宣帝：“皆合經術” 劉勰：你們的讚揚和貶抑都是信口談論，離開了作品的實際，可以說品鑑的不精當，玩味沒有做切實的考覈。 提出“將核其論，必徵言焉”要覈實他們的評論，必須徵引原作來檢驗。 又評《騷經》、《九章》，朗麗而哀志； 《九歌》、《九辯》，綺靡以傷情； 《遠遊》、《天問》，瑰詭而慧巧； 《招魂》、《大招》，耀豔而深華； 綜上，所以它的氣勢能超越古人，文辭能橫絕當代。 可以看出，劉勰能做出這些評價一定是對作者的作品作了深入的瞭解和研究，一定不是信口開河。這樣看來劉勰是一位對自己非常有要求的讀者，且做了主題閱讀，並比較了它們之間的異同。 三、這本書說得有道理嗎？是全部有道理，還是部分有道理？ 說的有道理，但不是全部有道理。 《原道》這篇是文章之首，是《文心雕龍》理論體系的核心。這篇主要論述了三個問題： （1）論述“文”是以“天地共生”的。宇宙萬物皆有“文”，人亦有“文”。這是“自然之道”決定的，或者說“文”即本原於“自然之道”。 （2）闡述人文產生之後的發展變化過程，進而歸結爲孔子整理修訂的六經。 （3）論述聖人之文的教化作用，強調“道之文”能夠鼓動天下人心，自然之道靠着聖人變成了文章，聖人藉助文章來闡明道的精義。 從作者論述的問題來看，我存疑的地方在於”自然之道“到底怎麼理解。劉勰在序志篇就說過“本乎道，師乎聖，體乎經”意思就是以道爲本，以聖人爲師，以經典著作爲對象。 既然以道爲本，那麼這個“道”具體是指什麼？ 老子也說道。”道可道，非常道“ 文中作者有提到”心生而言立，言立而文明，自然之道也。“ 這個自然之道是客觀存在的自然現象，那麼文與自然、文與時代、文與人這些都是自然之道，有社會現象和自然現象，有存在與意識的問題。細看作者在這一部分的敘述有些混亂不清晰。 四、這本書和你有什麼關係？ 我讀這本書主要是克服自己畏難的情緒。這本書由四十九篇論文組成，外加一篇自序，都是由精美的駢文寫成的。我其實不喜歡讀議論文，我最喜歡讀的是散文。散文不費腦子，這次爲了練習《如何閱讀一本書》中提到的相關知識，挑戰一下。 讀這本書的過程也是斷斷續續的，每有感悟都暗自歡喜。我之前讀《中國文學史》的時候，這本書是輔助書籍，看了一部分。 以下更新～ 最近讀錢基博先生的《中國文學史》有新的認識，於是又重讀了這本書的《辯騷》篇。 《辯騷》在《文心雕龍》裏是在“文之樞紐”這部分，按理說楚辭代表的是一種文體，作者爲什麼沒有放在“論文敘筆”這一部分呢？ 且看《辯騷》寫了什麼？ 作者分別引了以下四位大家的話提出自己的看法： 淮南王劉安：“國風好色而不淫，小雅怨誹而不亂。若《離騷》者，可謂兼之矣。” 班固：“其文辭麗雅，爲辭賦之宗，雖非明哲，可謂妙才” 王逸：“名儒辭賦，莫不擬其表。所謂“金相玉質，百世無匹。” 漢宣帝：“皆合經術” 劉勰：你們的讚揚和貶抑都是信口談論，離開了作品的實際，可以說品鑑的不精當，玩味沒有做切實的考覈。 提出“將核其論，必徵言焉”要覈實他們的評論，必須徵引原作來檢驗。 又評《騷經》、《九章》，朗麗而哀志； 《九歌》、《九辯》，綺靡以傷情； 《遠遊》、《天問》，瑰詭而慧巧； 《招魂》、《大招》，耀豔而深華； 所以它的氣勢能超越古人，文辭能橫絕當代。 5.23更新 讀《神思》篇，文章開頭”行在江海之上，心存魏闕之下”讓我聯想到的竟然是“身在曹營心在漢”。 《神思》篇是談寫作構思的，構思就是一種精神活動，關於聯想和想象的。 劉勰老師告訴我寫文章佈局謀篇是重要的開端。 首先，要在心境平和，環境清靜的情況下進行，這樣才能排除干擾，全神貫注，才能進行“思接千載”、“視通萬里”的聯想和想象。聽着要有種心遊太玄的感覺 其次，要積累才學、知識，用來儲備寫作的珍貴材料，杜甫的“讀書破萬卷，下筆如有神”算得上是對劉老師“積學以儲寶”的詮釋和補充了。用現在的話來講就是要蒐集素材。還要提高自己的認識水平和思辨才能，研究總結自己和他人的閱歷，求得對生活的透徹理解，從中汲取經驗、教訓，並借鑑。這樣才能確定寫作的主題開始動筆寫作。 劉老師總結的很到位，可是學生覺得好難啊。我到目前爲止寫文章都沒有很好的構思，有的時候心裏想法挺多下筆卻很難。 劉老師說你這個情況很常見啊，也是很多同學常見的問題。 剛開始構思的時候，各種思緒競相萌發，文章的立意不錯但要精心的描述卻找不到恰當的方式。剛剛開始提筆寫作的時候，信心和勇氣大大超過了遣詞造句的才智和功力；待到文章寫成之後，原來想到的內容只剩下它的一半了。 爲什麼會這樣呢？ 語言文辭是具體實在的，而想象和聯想是一種意念活動難以被言辭準備的表現出來。 意念的形成是由於構思的作用，語言文辭表現的則是意象。 意、思、言這三者密合時天衣無縫，疏漏時則又相隔千里。 就好像有的道理在你心裏，卻要到很遠的地方去尋找；有的意思近在眼前，卻像隔着高山大河。 劉老師指的大概就是”只可意會不可言傳“的意思了。 劉老師又用幾個前輩寫的文章來說明人的稟賦纔能有不同，文思也有快慢之分。 文章的體制、規模有大有小，所需的功力也不一樣。 劉老師點名瞭如下前輩： 司馬相如寫文章很遲緩，含筆過久，筆毛都分叉了。 楊雄用思過度，以致停筆入睡即做噩夢。 張衡用了十年時間寫作《二京賦》。 左思完成《三都賦》則用了十二年。 說這些前輩的著作，雖然是鴻篇佳作，但說明作者的文思是緩慢的。 只是不知道劉老師是如何考證的，通過什麼途徑考證的。老師點名的都是漢朝的前輩大家，他們的寫作時間以及寫作場景是通過什麼推斷的，是否有誇張的成分。 淮南王劉安只用了一個早晨就寫成了《離騷賦》。 枚皋一接到詔書很快就能完成作賦的任務。 曹植七步成詩，王粲寫文章猶如早就打好了腹稿。 老師點名這些前輩是說他們寫的雖是短篇，但文思卻是敏捷的。 聰敏者能當機立斷，是因爲他們全面的掌握了作文的方法和要領，所以在很長的時間內就能寫出好文章；那些思慮深沉，思緒繁多的人要反覆思考才能做出決斷，所以要歷時許久才能取得好成績。語言文辭豐富，表達力強，文思易順利進行；語言貧乏，表達力差，文思往往就遲緩。寫文章雖有難易不同，但都要依靠博學的才識和不斷的歷練。 有了廣博的學識又能融會貫通，對寫文構思是有很大助益的。寫作構思之所以奇妙，是由於作者的精神與客觀外物的相互作用。 如此看來，閱讀是至關重要的。分析閱讀、主題閱讀更能增進理解能力，要加強。