
E.M.福斯特
《小說面面觀》是E·M·福斯特唯一的文學批評專著,原是作者一九二七年應母校劍橋大學“克拉克講座”之請所作的系列演講,系統並深入地講解和論述了長篇小說這個文學門類的取材、內容與藝術形式等諸方面的問題。作者將小說的藝術分爲故事、人物、情節、幻想、預言、模式與節奏等七個方面,由淺入深、由易入難地進行講解和分析,以自己小說大師的切身創作體驗去體貼和關照小說史上的衆多名家與名著,慧眼獨具、洞見迭出,同時又輕鬆幽默、如話家常。福斯特在這組系列演講中談到小說與現實的關係,提出小說既大於現實又小於現實的觀點;提出“扁平人物”和“圓形人物”的著名觀點,成爲後世的評論家所經常採用的術語;提出“小說家的職能就是從其根源上揭示隱匿的生活”的著名觀點,對於敘述角度以及藝術表現形式如模式與節奏的探討尤其深具開創之功與啓發意義。《小說面面觀》至今仍被公認爲二十世紀最重要的小說美學的經典名著。
《小說面面觀》讀後931122911047128011 ◇ 小說面面觀,不由得想,有幾面呢? 七個面,故事、人物、情節、幻想、預言、模式與節奏。 基礎五點,生、死、喫、睡、愛。真實的人生也莫不過這幾樣。小說當然也得如此。 小說都是要講一個有關基礎五點的故事開始,然後人物、時間、地點、事件一一展開。接下來是情節,它有效又驚異地安排着將故事銜接,幻想、預言會爲故事插上翅膀。再明確了模式與節奏,一本小說的綱要就有了個明晰的輪廓。 ◇ 故事是包涵了人物的,但這裏單列是因爲它是小說的源頭,一切都與它相糾葛纏繞。情節組成故事卻又高於故事。 而更高層面的幻想是小翅膀,預言則似鯤鵬,並且是有情懷的鯤鵬。模式與節奏就是對整體對大局的把控。這決定其層次,要麼是零碎的雜音鼓點,要麼是恢宏壯闊的命運交響曲。 七個面分四個層級,故事、人物、情節是基本架構,幻想上一層,預言則直衝雲霄,模式與節奏則已是造物的思維。 ◇ 基礎五點中生死是熟悉又陌生。每個人成長過程都經歷過他人生命的誕生與消逝,甚至可以平靜豁達以面對。但卻是假熟悉,因爲那都是外部的經驗,自身從未真正體會過。所以生與死對於人來說就是兩處空白兩處黑洞,然後從一處奔向另一處。中間順帶着喫睡愛。 不過喫睡愛不會淪落到毫不起眼,它們只是已如空氣般被習慣了。 愛是最複雜難明的,又是最崇高偉大的。它即可無私付出又可無盡索取,自私與利他共存,佔有和施予同行,這種種使愛更像法術,人間真實的魔法。 基礎也分三層級,喫唾是基礎,愛是過程,生死是命運。 ◇ 七個面就是翻過來吊過去換着花樣折騰基礎五點,目的就是表達觀點併產生影響。 一本小說看到底是看作者的價值觀,而價值觀就是對這基礎五點的認知與方法論的系統化,然後,通過七個層面盡力達到表達與影響的最大化。 這種慾望是因爲人們好像永遠無法互相理解,即使雙方都有最大的誠意,其結果也一樣。因爲人被語言表達方式所限,不能準確表示自己的心意。所以,親密無間只存在於假想,完全瞭解只能是水中月。然後,學着去熟悉表達的方式方法,用幾十萬甚至幾百萬字,才能說清說明白。 這樣看來,生活中的不理解是再正常不過的事,而所有的理解都是一種超越。 ◇ 如書中所言,絕大多數小說是虎頭蛇尾,就可理解爲這絕大多數作者都已有了一定人生閱歷與經驗,甚至多彩多姿。但一接近夢想,就會顯得浮誇乃至無力,因爲這東西還是稀罕物,只能幻想。能進入預言家階段,已是鳳毛麟角,就像讀書,已經挑着較經典的去看了,還得一二十本才能遇到一本堪讀的。而模式與節奏,就如有幾人明白自己爲什麼忙忙碌碌。 所以大多小說註定爛尾,因爲大多數人生都算熱鬧過折騰過,但沒幾人有過夢想實現的經歷,沒有形成過自己人生的整體認知。這樣就自然會前面有些精彩紛呈,後面空乏無力,因爲作者的價值觀撐不起來了。 這本書看得越來越像在討論人生的樣式。喫睡就是平凡的故事,有了愛就開始幻想(或理解成夢想,想到一句經典,人如果沒有夢想與鹹魚有什麼分別),對人生有了認知能力後進入一種預言級別,如果能找到自己的模式與節奏,是對命運的清醒認知與接近道法而從心所欲不逾矩。 ◇ 回顧一下最近讀的書,驗證一二。 《榮格自傳:夢、記憶和思考》對基礎點有深刻闡述,明確感受到對人類整體的悲憫,但又寄予厚望。<預言並模式與節奏> 《切爾諾貝利的祭禱》全書是對死的怨忿。警世卻囉嗦。<僞劣預言> 《尋歡作樂》五點都在有比較後,表達出一種灑脫與豁達。<有些自己的節奏> 《我有一杯酒,可以慰風塵》明顯的淺,各點各方面。<小故事> 《羣山回唱》對生死愛認知較深,但散亂。<小幻想> 《無聲告白》從死中重新認識愛,不過較刻意。<故事靠近幻> 《採桑子》除生外的四點全面多方位描寫,偶有深刻多數雜散淺。<故事與幻> 《烏合之衆:大衆心理研究》將五點做爲一體來批判人性的弱點,但本意是鞭策警醒,是大愛。<預言與模式>
2025.9.22 五天時間看完,大體上很通俗,比起文論補充可能更多可以作爲英國小說閱讀指南看(笑 反過來也是因爲對英文小說的瞭解不多,讀起來代入感和趣味性會少很多。 分爲故事、人物、情節、幻想、預言、節奏和模式七個板塊。 新鮮的東西挺少,其實我個人甚至覺得模式與節奏這一章節略顯得多餘。預言也很像是一個湊數謅出來的概念。原文是演講稿,福斯特也是小說家,所以有趣的需要可能大於“學術的”吧,信息密度不算高哈哈。 圓形人物的提出很有意義。
學習了從小說的7個側面分析 意外收穫是福斯特對《呼嘯山莊》的點評,這部作品在文學史上還是有不俗的地位和評價鴨
這本書對如何欣賞小說這種文類提供了良好的建議,尤其是多個視角的提法。
看吧,任何厲害且有想象力的作家,文學評論講着講着還是會回到對世界和人的預言上來!
印象比較深刻的應該是福斯特對“圓形人物”和“扁平人物”的闡述,“扁平人物”極易被讀者辨識和記憶,“圓形人物”則變化多端,不斷給讀者帶來意外,二者的相互融合會使得小說更加接近真實的人生。同時,福斯特應該是更看重小說創作中的人物塑造吧,在對情節的闡釋裏面,提到多次某人物的塑造遭受了情節的打擊。“有時情節的取勝未免過於完滿。在每次轉折關頭,人物的個性都不得不暫時懸置,要麼就任由命運擺佈,如此一來給予我們的真實感也就大爲削弱了。” 但是,印象最深刻的應該是,我感覺福斯特對英國大多數小說家都是不咋讚賞的,比如狄更斯啊哈代啊等等。對的,福斯特開頭就說了“英國沒有一個小說家像托爾斯泰那麼偉大”,“沒有一個英國小說家在探索人類靈魂方面達到了陀思妥耶夫斯基的深度。而且沒有任何一個小說家在分析現代意識方面做得像馬塞爾·普魯斯特那麼成功。” 不敢說讀的多麼透徹,來日不知道會不會再讀。
大體是英美文學批評那套從小說細節中萃取觀點的方法,但除幻想與預言兩章常有旁逸斜出的妙論外,其他幾章現在看來未免過於中規中矩且大而統之了,恰好後者大多也都侷限在英語文學範圍內,而前者的目光所及已抵達更廣闊的世界文學,既然福斯特一面不無自嘲地將英語文學放在了更低的位置,一面談起托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、普魯斯特、喬伊斯(非典型英語文學)時又如此激昂慷慨富於洞見,那他完全不必要束縛手腳在這片小島上跳小步舞。
其實這本書我看的很辛苦[捂臉],因爲對於福斯特爲證實他的理論而舉的例子太多沒有看過,處於迷茫狀態。 不過還是堅持看完了,福斯特將小說的藝術分爲故事、人物、情節、幻想、預言、模式與節奏等七個方面,由淺入深、由易入難地進行講解和分析,其中用大量的文學著作論證,加之以自己小說創作的體驗去理解,讓枯燥無味的理論又充滿幽默感,風趣生動。福斯特在書中還談到小說與現實的關係,提出“小說源於現實,”;提出“扁平人物”和“圓形人物”的著名觀點;還提出很多對於現在文學理論界有深刻影響的觀點。不愧於至今仍被公認爲二十世紀最重要的小說美學的經典名著。 建議閱讀邊讀邊做框架,要不然會混亂。
這本書讀得很艱難,裏面的例子讀的我痛苦不堪,大略讀完。 讀完之後留在腦子裏的是一個模模糊糊的印象,其中記得最深的是扁平人物跟圓形人物。扁平人物性格較單一,類型化,基本不會有變化,能讓人印象深刻,容易辨識。圓形人物複雜多變,人物形象更貼近現實。輕鬆扁平人物和圓形人物的方法是看這個人物能否讓我們感到意外。 至於其他的概念,讀完之後,我還是不知道預言和預言者是什麼,模式與節奏在腦中有個模糊的概念,但還是弄不清楚。 學完外國文學史之後可能還會再來看一遍。
源於聽王安憶的小說講座,草草翻過。這裏講到故事,人物,情節,幻想,預言,以及模式和節奏。 王安憶關於小說藝術的系列講座。一共是8講,聽了6次,每週兩個晚上。大部分講的是外國小說,比如意識流小說《追憶似水年華》,阿加莎克里斯蒂的推理小說,美國的非虛構小說,等等,她還講到小說的時間,細節,歷史,理趣,禁忌。。用一起聽講座的朋友的話說,聽王安憶,就是來感受她的感受。還剩2次課,一次準備講安娜卡列尼娜,一次講張愛玲。