白話文學史

讀的過程，我會不由自主比較，這本書和國內文學史的不同。 書中會說，杜甫是現實主義，也是一個幽默的老頭，比如“南村羣童欺我老無力，忍能對面爲盜賊，公然抱茅入竹去，脣焦口燥呼不得。”我先前只顧着背詩，從未想過，這是一個一路追着罵着“你們這羣可惡的臭小子，要不是我老了！”的可愛老頭，回來後拄着杖大聲嘆氣。 還會說，杜甫有時候得了一兩個金句就想鋪寫出一整首詩，結果就是，金句還是金句，其它幾句還是勉強。連老杜的律詩都會這樣。比如“稀星乍有無”不錯！而爲了對這一句而寫的上句“重露成涓滴”，其實就不怎麼樣。 再有“暗飛螢自照”很美，下句“水宿鳥相呼”便差一些。 胡適又說，王維的“獨坐幽篁裏，彈琴復長嘯”。使人感覺有點做作，有點不自然。 你別說，你還真別說！ 以上這隻能說明胡適一家的寫作風格，還看不出什麼。 讓我拿現下的中國古代文學史來對比。 韓愈一章。 胡適寫道：韓愈卻不敢十分作怪。他總想作聖人，又喜歡“掉書袋”，故聲調口吻儘管是說話，而文學卻要古雅，押韻又要奇僻隱險，於是走上了一條魔道，開後世用古字與押險韻的惡風氣，最惡劣的例子便是他的《南山詩》。 同樣的現象。現通行的文學史，一般說韓愈追求形式主義，追求險怪的風格，也有批評之辭。另有學者認爲韓愈詩歌險怪，是因爲他生平遭際不好，心情鬱悶，遂通過寫這種奇怪的詩歌表達。且韓愈作爲學問大家，知識非常廣博，想通過各種隱喻表達，只是這些隱喻的知識很生僻。還有他的詩歌創作有一種不同於前人的藝術追求，大概是此意。 這就是不同。國內文學史，從來不批評任何詩人，每個人都是有特點，都是好的，好的格外正統。可惜也就只有特點，卻沒有寫出個性魅力。杜甫很現實，憂國憂民，但我們見不到他的幽默、可愛、有時也會有蹩腳一點的詩。 韓愈就一定是個追求新藝術的學識大家，必定不能是個文藝嚴肅大叔，爲了不和別人一樣，必須裝逼/不好意思，說錯了，是不落俗套。 爲什麼胡適這樣寫，書中有一句話倒可見他的心胸——“做白話詩並不是什麼了不得的事，卻也要個敢於率真的人格做骨子”。 “率真”的寫作風格。 這本書中，不少地方能引用更完整的詩篇是不錯的。比如我已經看過一些寫《篋中集》介紹的文章，但偏偏沒有一個人引用《篋中集》序言的完整段落，我三言兩句看的時候，是不明所以的。胡適寫作文學史，能從讀者視角出發，此處把《篋中集》序言引用完整，大家就很能明白了，根本不必他費心多說。

此前聽不少人諷刺胡適之疏鬆，今日一讀，文章通貫，引文皆如枝椏生附，如此筆力。蓋其主張皆發自赤誠，心繫生民，氣承孟軻，故而洋洋灑灑又能收束一端。 急於求證處，誠然如駱玉明所言，故必駱玉明導讀版不可。

鍼砭復古主義和形式主義的流弊，爲新文學白話文立場代言，雖說文內有不少武斷粗糙的結論，但胡適精準握住民間文學的脈絡，論據充分、邏輯清晰，只可惜只完成了上部（止於唐代）。

拋開一些主觀的論斷，還是比較喜歡的，尤其是講佛經的那段～～

筆記 寫作原因：白話文文學歷史悠久並處於中心地位。 爲何古文盛行：長久的統一、科舉制度的勢力。 古文何時死的：漢武帝，平民文學。 白話文學的背景 白話文的阻力： 帝國初統一，方言太多，需倡古文爲教育工具； 白話沒有標準； 文人詩賦模仿古文學的風氣不易改革。 出現分路： 模仿古文學，無創新，可謂“假古董”； 自然活潑，表現人生的白話文學。 漢朝的民歌 觀點：一切新文學來源都在民間。 制度：武帝設樂府，即教坊。 漢朝的散文 散文的平民文學發達總在韻文的平民文學之後。而後逐漸僵化，貴族化。王莽“拖古改制”，使得應用文字（散文）變得“假古董”。繼而王充是主張通俗文學第一人，“《論衡》者，論之平也。”他認爲，古今言殊，四方談異，那爲何做文章要人看不懂？實則爲盲目的仿古心理。 漢末魏晉的文學 以曹氏父子爲中心的文學運動：製作樂府歌辭，舊曲改作新詞，即“依前曲，作新聲”的事業。 風氣：文學的民衆化、民歌的文人化。 侷限：“通俗化”趨勢抵不住“文人化”的原因是因爲初作樂府歌辭，工具未曾用熟，想要體現稍複雜的感情，這種新體裁還不夠應用。 故事詩的起來 建安：蔡琰《悲憤》、傅玄《秦女休行》。 漢末建安：《孔雀東南飛》。 六朝：《木蘭詩》。 南北新民族的文學 南：兒女文學《孔雀東南飛》，纏綿婉轉的戀愛； 北：英雄文學《木蘭辭》，尚武好勇。代表：鮮卑族《敕勒歌》。 唐以前三百年中的文學趨勢 建安後：辭賦化、駢偶化、古典化。 開風氣：陶潛“天然去雕飾”。 代表：鮑照。“破傷清雅”，“險俗”，因不避白話，近於“委巷中歌謠”。 元嘉後：趨於用典。 唐：繼五六百年的白話文學趨勢，充分承認樂府民歌文學價值，產生活文學。 佛教的翻譯文學 風氣：“言直理旨，不加潤飾。” 唐初的白話詩 來源：①民歌；②打油詩（無文學價值，卻有訓練之用）；③歌妓；④宗教與哲理（傳佈靠白話）。 風氣：瘋狂和尚勸世、詭譎詩賦。 代表：王梵志、王績。 八世紀的樂府新詞 （唐統一）623———太平之世———-755（安祿山之亂） 放縱、愛自由、求自然的人生觀促進了詩體的解放。 歌唱自然的詩人 5世紀:“宋初文詠，莊老告退而山水方滋。”代表：陶潛、謝靈運。 7、8世紀:浪漫時代。代表：王績、賀知章、孟浩然、王維、李白。王孟使得律詩白話化，發展到杜甫、白居易幾乎全白話化。 杜甫 8世紀下半葉：天寶以後的詩人從樂府訓練裏出來，開始創“新樂府”。 成人表現：浪漫迴歸平實，天上回歸人間，華麗迴歸平淡。 大曆長慶間的詩人 元結《篋中集》：改革文學，有意作“新樂府”。 孟郊：求“文字清”，用氣力作詩，字句“驚俗”。作詩成爲第二個生命，如“至親惟有詩”這樣認真的態度便是杜甫之後的新風氣。 盧仝：大膽嘗試的白話詩人。 元稹、白居易 9世紀:元和、長慶兩代是有意的、自覺的文學革新時代，爲人生而作文學。 精神：寫實藝術、大膽諷刺朝廷社會，創“諷喻”詩。認爲政治可悲，故元白欣賞陳子昂感遇詩的嚴肅態度。 代表：元白、張籍、劉禹錫。 詩的重要使命： 詩要以情爲根，以言爲苗，以聲爲華，以義爲實。託根於人情而結果在正義，語言聲韻不過是苗葉花朵而已。

開風氣之先，提出了問題，但論述不夠嚴謹。可做講義，但不可言史。