人間詞話

初中的時候買過一本《人間詞話》，那時讀不下去，卻覺得裏面的詩詞美極了。於是抄抄背背，滾瓜爛熟的卻永遠只有前面幾首。 時隔十幾年，又翻開這本書，卻沒想如此短，略略幾天就翻完了。於是失落也懷念——原來長大後不僅覺得家裏很多東西都小了，連書都短了。 王國維先生的《人間詞話》，很多很多都見過，大概是在原來的閱讀理解裏見過。讀來都是親切與溫情。 有時候一個人在出租屋裏看着看着，就情不自禁讀起來——美極了，真是美極了。不止詩詞美，先生的評語也美。美的同時又極深刻。所以免不了一次次動心、一次次回憶。 小時候多向往江南啊。 “江南可採蓮，蓮葉何田田。” “小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。” “江南時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。” “南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中” “正是江南好風景，落花時節又逢君。” … 一個西北人，沉迷在這些纏綿迷濛的意象裏，夢裏都醉。 如今果真到了江南，此刻走在下雨的街道，車燈模糊在雨幕中，華燈初上，霓虹氤氳，這樣的上海，比平日果真浪漫柔和許多。 可惜不是我年少想象中的江南。 卻回頭懷念起那年朗朗讀書聲，教室裏看着黑板發呆的小女孩。 哦，原來江南不是一個地方，只是詩詞裏、想象中的一幅畫。 如同已經將我拋在外面的童年，只能回想，無法觸碰。 “不堪回首。念多情，但有當時皓月，向人依舊。”

“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。”“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。”“衆裏尋他千百度。驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”這是王國維在《人間詞話》中流傳最廣的三層境界之說，（分別出自晏殊《鵲踏枝》，柳永《鳳棲梧》，辛棄疾《青玉案》）。今天的解讀已經不是原詞的意境，承襲了王國維做學問需經過此三種境界，方能大成。可見“境界”二字是何其微妙，此間的意味只有讀者自己在人生的路途中慢慢領悟。又最終聯想到王國維五十天命之年於1927年6月2日自沉於頤和園昆明湖，不免欷歔：他是達到了何種境界，才能自我結束生命，這何嘗不是一種命定的決絕，亦需要多大的勇氣？他自己正是“以血書者”怎奈一語成讖。

很浪漫的人間詩詞，適合反覆閱讀。 xin

人間詞話篇幅不長，但對讀者文學造詣要求很高，此書信息密度太大，需慢慢體會。此書最核心的價值就是提出了境界說，王國維先生引用宋詞提出了‘古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。"此第一境也。“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。"此第二境也。“衆裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。"此第三境也。

讀人間詞話，走近王國維，與大師對話。

《人間詞話》是被抬高的一部書。我們都把它和《紅樓夢評論》看作王國維引西釋中的重要著述。大概也是近代的早期作品。可早並不等於理論品質深刻。第一版人民幣因爲早，就有價值嗎？我看不然。 王國維腦子極其活絡，知識之間串通，有通人風貌。甲骨文的識讀，極其浪漫。是詩性的學問。《人間詞話》重“境界”，然而後人談得很亂。例如先考釋一番“境界”二字在中國的流變，可這些古人的用法，是王國維措意的地方嗎？王國維不過是標舉此名，來具體的談一談文學創作與閱讀的一些情狀罷了。得魚忘筌，允爲知味。 例如境界下開展的有我之境、無我之境，寫境、造境云云，纔是他真正想講的。但是後人解讀，也是摸不到門路，治絲愈棼。例如有我之境，扯到康德叔本華，解釋稱有功利目的的，有利害的。無我之境則是無功利目的。他說的很清楚“有我之境，以我觀物，故物我皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者爲我，何者爲物。”康德純粹美引發的知性和想象力的協和自由，會物我兩忘嗎？故若要硬搬西學源泉，應該在席勒《素樸的詩和感傷的詩》。所謂素樸，就是白描，所謂感傷，就是把個人情志注入到詩歌之中。王與之如出一轍，他沉潛西學，康德叔本華都是心頭好，夾在其間的席勒，名氣也很大，也有看過的道理。 寫境造境，看看席勒好朋友歌德談自然的真實性和藝術的真實性就懂了，也是一一對應。西方文藝極其追求理念，造境就是圍繞具有完滿性的理念摹寫了。 王國維觀念，其實很求新異，是文人自標的常態。學者觀之，貴有與之相仿的門庭，才能知其脈絡。學問本就是唯佛能知佛的事情，你不到佛祖眼界，談什麼涅槃境界？故須氣量支撐。 這本書我初讀在初中二年級，仍然記得當時在圖書展銷會上拿起此事的情形。回首已近十年。近代文學課本講起王國維，纔有想起。大概是在九月初，晚上和她一起回宿舍，路上她說王國維那一部分寫得很好；很少聽到她心意表達，當時有些喫驚。深夜將眠，偶念往事，草草此書評一則。

賦詞以觀而後知                                       ——讀《人間詞話》有感        《人間詞話》是王國維先生對《人間詞》作的理性感悟與延伸，蘊含着其對宇宙與人生、生命與死亡的獨特思考。文章合爲時而著，詞亦復如是，一代人自有一代人之文學，而《人間詞話》正是對哲學、文學的一種理性思考，也探討了始盛終衰的歷史規律。此書主要框架爲:人生過處唯存悔、學無中西、文學者，遊戲之事業也、詞以境界爲上、一代人有一代人的文學等等。        未讀此書之前，對於詞賦的理解在於教材之上的唐詩宋詞等等，而讀完此書，才發現王國維先生對於詞的“話”。話其一，國維先生將東西方文化兼容共通，在其看來兩者並非對立，而是相互依存發展，而亦可藉助西方文化穩固發展我國文化。古代文學大多注重修辭以及格律，晦澀難懂，但相對來說，西方更加註重通俗化以及簡單表達，故此中學爲體，西學爲用也是中西方良好發展的一種方式。很欣賞的國維先生一種學習態度，學無中西，或許此時看來並無不同，但放在那個時代來看，卻也是開始了近代化的探索。         話其二，文學者，遊戲之事業也。國維先生也是從席勒——斯賓塞的遊戲說角度，闡述了文學創作的無功利無目的性，表現出文學創作的一種純粹性。但筆者認爲，部分認可此觀點，古代文學者大多推崇儒家的功利主義，追求功名利祿，也就是古代文試等等，書中也指出古代文學深受封建時代帝王的殘害，人們爲了功名都不得不學八股文，甚至爲了做而作。天才者，不失其赤子之心也，失去了初衷或者沉淪，便淪爲考學機器。        話其三，詞以境界爲上，國維先生認爲境界爲本。境界一詞，《詩·大雅·江漢》“於疆於理”句漢鄭玄箋雲：“正其境界，修其分理。”謂地域的範圍；《說文》訓“竟”(俗作“境”)本義曰：“竟，樂曲盡爲竟。”爲終極之意。而又云：“界，竟也。”後佛經翻譯成風，“境界”一詞頻頻出現。例如佛經表示一種教旨造詣等等。王昌齡認爲境界是爲::物境、情境、意境，而國維先生認爲境界是指真切鮮明地表現出來的情景交融的藝術形象，如宋祁《玉樓春》“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字，生動地渲染了杏花怒放、大好春光的景象，傳遞了人們踏春的無限興致。        話其四，一代人有一代人的文學，始盛終衰的原則規律。無論是文學還是歷史，都遵循這一規律。四言敝而有《楚辭》，《楚辭》敝而有五言，五言敝而有七言，古詩敝而有律絕，律絕敝而有詞，終其原因，當一種文體過度使用，便會成爲一種拘束與束縛，慢慢流於形式而無其內容。所以時代總是在發展創新，文學也是不斷更迭變代，從屈原之騷體到唐詩宋詞，再到近現代詩，是人性中的“喜新厭舊”，更是時代的推陳出新。       除此之外，便是廣爲熟知的“三大境界”，即“古今成大事業大學問者，不可不歷三種之階級：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”(晏同叔《蝶戀花》)此第一階級也。“衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。”(歐陽永叔《蝶戀花》)此第二階級也。“衆裏尋他千百度，回頭驀見，那人正在燈火闌珊處。”(辛幼安《青玉案》)此第三階級也。未有未開第一第二階級，而能遽躋第三階級者。文學亦然。此有文學上之天才者，所以又需莫大之修養也。”        王國維巧借戀愛之路展現藝術創作歷程，不失爲與藝術談了一場戀愛，但也確是創作過程中的不同階段。第一個階段，展現情侶之間的相思惆悵，但這也是藝術創作第一階段時期，萬事開頭難，也是創作過程中的迷惘。第二階段，表現了爲伊人相思而憔悴痛苦，或許也是創作過程中的，爲了理想而不斷前進，甚至廢寢忘食而迷戀創作等等。第三階段，彷彿是回頭看，發現“自緣身在此山中”，原來愛的人就在身邊。而在此，也可以是功成名就之時才發現自己想要的到底是什麼!       正是國維先生賦此以話，我們纔可以品讀欣賞，而後知其中的韻味與內涵，一種洞察宇宙人生之後的超乎物外的一種境界。讀書以習之而運用，書中的“學無中西”，則啓示我們學無界限，學習是爲了提升，不分時代與國籍，樂學而習之，則萬物皆可其用，同時更應該提升格局與視野，就像王陽明先生的格物致知、知行合一。

這本子沒有衆家點評，形式簡單。 本科時爲了讀書漂流買了一本滕鹹惠先生譯評的《人間詞話》，買了之後卻不忍出手了，於是將它帶到了研究生。研一上學期又正好開了《文藝美學》課程，遂將這本書仔細看完。對於大部分人痛苦的課程，對我而言卻像是終於完成了這本書自本科而有的使命。 當時做的是《人間詞話》初刊本第46則的彙報，認認真真準備了半個月，寫了幾千字的講稿，也得到了老師的認可，我想對於《人間詞話》來說非常值得。將當時彙報的體悟感想轉摘於此： 1.敢於批判的精神。當白石詞幾乎被視爲篇篇珠璣時，王國維卻敢於發不平之音。這種敢於批判的精神、不拘一派之思想，是值得我們學習的。 2.對文學作品進行評價時要持客觀的態度。在《人間詞話》刪稿中能看到王國維許多帶有感情色彩的語句，如“白石之詞，餘所最愛者亦僅二語，曰‘淮南皓月冷千山，冥冥歸去無人管。’”這是立於一己，而非自居公論，刪除的原因大概是王國維也認識到人們對於《人間詞話》更多是從“公論”的角度去認知的。 所以我們要理性看待前人的評價，因爲文學批評是不免會帶上主觀色彩的，是以自己的美學觀點爲依據的。在研究文學作品時，應該注重我們的研究對象——作品本文，對本文進行審美的、藝術的分析和解讀。這樣才能避免人爲的拔高、貶低和扭曲作品。 紀昀言：“人生境遇不同，寄託務異，心靈浚發，其變無窮。”由於評論者的人生經歷不同，對某位詞人有偏愛、有厭惡也是可以理解的。

1.中學爲本且要深熟，西學爲可用且共通也。人間詞話內有基督 耶穌 康德 叔本華 尼采引用。 2.詞 以 境界 爲上。 美學思想。 3.要真切自然 有有我之境 有無我之境 4.客觀之詩人 要多閱世，如 水滸傳 紅樓夢 主觀之詩人 不必多閱世 越少越情真 如李煜 5.古之成大事業大學問者，無不經過三種境界。："昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。"此第一境也。"衣帶漸寬終不悔，爲伊消得人憔悴。"此第二境也。"衆裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。"此第三境也。 6.文學者 遊戲而。 歷代詩詞歌賦，一代有一代的文學。 一種文學的衰敗，多乃“習慣”“羔雁之具”的緣故。 “社會上之習慣，殺許多之善人。文學上之習慣，殺許多之天才。” 王國維在現代中國哲學、文學、戲劇史、甲骨金文、歷史學、敦煌學以及西北地理、蒙元史等領域，都做出了卓越的貢獻。他把西方哲學、美學思想與中國古典哲學、美學思想相融合，形成了獨特的美學思想體系，繼而專攻詞曲戲劇，後又轉治史學、古文字學、考古學。王國維被譽爲中國近現代最重要的美學和文學思想家，也被郭沫若稱爲新史學的開山鼻祖。王國維一生著述甚豐，代表作品有《人間詞話》《宋元戲曲考》《觀堂集林》《海寧王靜安先生遺書》《紅樓夢評論》《古史新證》《曲錄》等62種。

粗看了《人間詞話》，以中西方哲學爲基礎來看待詞，這種視角是非常高的，哲學本來就是屬於探究事物的本質，以哲學家的審美觀來理解詞人，更能深刻理解詞話所表達的感情。今天看到黃庭堅的一些介紹，對於讀書偶有所感，研習經書要旨，從小處着手，先是深刻的理解根本的要領，方可掌握其中的變化奧祕，比如創作詩詞，是寫自己的所思所想，但怎麼寫，可以是就地取材，或以是取熟悉的景物等，就周身環境爲例來說明，先有意，再以景鋪墊，如何佈景，取決於個人的感受，以及對字的瞭解多少，儘量不脫離這片景的環境，才能更好的統一，這就限制了用字，而疊韻，又限制了用字，但怎麼寫可以更好的突破這些限制，就需要對字瞭解的非常深刻，詩意也要特別足，切忌的是爲寫而寫。而詩意的培養是來源於對生活，對人生的感悟，這就需要平時用心體悟，用心待人等，寫出來的纔有靈魂，沒有詩意的詩，那隻能算是徒有其表，也不建議刻意去學習別人的寫法，經常性的鍛鍊，可以寫出自己的風格。