錢穆講中國文學史

斗膽說幾句，歡迎痛批[呲牙] 這個月讀了幾本中國文學史作品，但讀到後來也有點厭煩了，感覺一是內容觀點大同小異，二是反覆扣極細的細節，古代文人的關注面非常狹窄，翻來覆去把玩的都是文字技巧。比如從《詩經》的四字古詩到漢民間樂府詩、漢末古五言、六朝的四六文（駢文）、再到唐詩宋詞元曲，好像就是翻天覆地的文學革命了，但這其中看不到哲學（外來的佛學彌補了一點）也看不到科學。這可能也就是近代中國落後的文化因素：社會精英因爲科舉而過度耽誤沉溺於文學，而忽視了哲學和科學。雖然讀唐詩宋詞也給人愉悅，遠不如讀達爾文進化論給人的思想那種豁然開朗的衝擊，或者麥克斯韋方程那種數學之美。不否認這些文學評論都是好書，但還是留給專家或者有興趣的讀者吧。

只是讀書過程中一些零碎的想法。應合着高枝上的碩果，暫時允許自己也開口而中國、而中國文學史、而中國文化的方向等等。如此，真有喘氣不均實的感覺。錢老是信手拈來，後人學來只有幸運的份兒。 感觸深刻的是，人們在學的過程中，無論是接受、認可、贊同、見解等一定要存在自己，沒有自性的內容，都是毫無意義的隨聲附和。錢老分析、分類、歸納、指正中國文學史、中國文學發展的大至框架，詩、詞、歌賦、經、史、子集，小說、戲曲，及一直沒能系統化的中國哲學等。文以載道，似乎是中國文學發展的一個巨大的容器。而錢老先生更希望一是一 ，二是二。 錢老先生更期盼有人佔出來，系統化中國文化的發展脈絡。

我看的是天地出版社，裸脊線裝平攤本，黑色封皮的，但是微讀碼沒掃出來，只能匹配到這裏了。書手感非常好，字夠大，排版鬆散，本身就是文學史的講義，用來做批註很合適。 今人常被五四史觀影響，用線性思維去讀書。以胡適爲代表，把達爾文的進化論放進來，認爲今人一定比古人聰明，白話一定比古文進步。但那是特殊歷史的產物，政治意圖更大於文學因素。因而定式的認爲，每個朝代都有特殊的代表問題，漢賦駢文，唐詩，宋詞，元曲，明清小說。但每個朝代並不只有單一文學作品，錢老這本按朝代敘述詳盡，並不拘泥於線性架構，漢就講漢賦 樂府 散文 奏議詔令 五言詩，小說就從神話小說筆記起，演變成明清古文，章回體小說，諸如此類，顧及方方面面。 缺點是由學生記錄整理。隨堂講義的優點是舉例多，節奏明快，缺點是體系不夠清晰。我配合葉慶炳的《中國文學史》來讀，很有滋味。

如果試圖把本書當作一本中國古代文學史的教材來讀，會失望的，因爲不論從詳略編排，還是從材料選擇，乃至觀點評述，都有相當大的隨意性，對初學者並不友好。 不過，本書也有幾個方面體現了錢穆先生的觀點，比如重視文學的流變，着力講清楚傳承關係，這是極有價值的分析角度; 比如重視文學現實性和性靈的諧調統一，也是很執中的觀念。小的啓發點則隨處可見，值得一讀。

那個時代的大師都是博學兼通的，錢賓四先生以歷史見長，但同時涉獵其他，文學史是史，但更是文學，非從事文學者不能寫，所以賓四先生還是博學多識的，一定是讀過很多文學作品之後的一種總結和感受。依稀看到錢老在西南聯大那個小平房裏授課的身影了……

一代通儒，「自由之精神，獨立之思想」一言亦可稱錢師之學術風骨。 錢師崇儒家溫柔敦厚之正宗，言及五四新文學雖不無嘆息但亦言辭中肯，不乏真知灼見。錢先生是我同鄉，先生學問可稱文史哲通融、中西視野兼具，但誠如先生所說五四以降學生很難再有通儒貫通古今的學術功力，多的是專學、偏學而罕有著墨全篇的研究胸懷、學術功力。吾輩觀錢先生風骨及學術成就，油然而生「高山仰止，景行行止」仰慕之情，亦生望洋之嘆，「雖不能至，心嚮往之」。 錢先生的這本文學史在我的書架上躺了三年了，前幾天發現微信讀書也有，遂補了幾年前的功課。（實體書裝幀很精緻，但可見我是多依賴電子書） 最後摘錄一段頗有感觸的文字： 「惟為學必先有一種超世絕俗之想⋯⋯若不能超世絕俗，而只有此一番性情，亦終不免為俗人。從來能文能詩，無不抱有超世絕俗之高致⋯⋯若於此有得，則志氣日長，見識日遠，而性情亦能真摯而醇篤。文學之一方面為藝術，其又一方面為道德，非有藝術心胸，非有道德修養，則不能窺文學之高處，必讀其文為想見其人，精神笑貌，如在目前。」

不義而富且貴，於我如浮雲。 學文學要不怕老舊，要能傳承保留。 伺候於公卿之門，奔走於形勢之途，足將進而趑趄，口將言而囁嚅，處污穢而不羞，觸刑辟而誅戮。僥倖於萬一，老死而後止者，其於為人，賢不肖何如也？——韓愈〈送李願歸盤谷序〉 古人說：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。”這裏對詩和歌等已下了一個定義。 錢先生講中國文學史，一個顯著的特點，就是既認識到它作為一門現代學科的特質，同時又深刻地關注中國傳統上的文學價值觀和文學史意識。在眾多重大問題上，錢先生都避免用西方傳統的尺度來衡量和闡釋中國文學現象，而盡可能從文化機制的不同來比較中西文學的差異，使人們對中國文學的特點有更清楚的認識 從歷史與社會來說文學，從文化環境說文學，從中西比較說文學，這是錢穆先生《中國文學史》眼界開闢、立論宏大的一面；從自由灑脫、輕盈空靈的個性表現說文學，從心物一體、生命與大自然相融的快樂說文學，這是錢穆先生《中國文學史》偏愛性靈、推崇趣味的一面。兩者不可偏廢。 文學是一種靈感，其產生必自內心之要求。從東漢時代到三國時代，其人情、風俗及社會形態都不同了，故思想、觀念、信仰及追求之目的亦都不同了。故文學亦變了。 文學是文化史中的一項，而非政治中的要目。文化史則包括文學、藝術、宗教及風俗等各項。 宋代王應麟《困學紀聞》引李仲蒙說賦比興雲： “敘物以言情，謂之賦；情盡物也。 索物以記情，謂之比，情附物也。 觸物以起情，謂之興，物動情也。” 意即無論是賦，是比，或是興，均有“物”與“情”兩字。記的是物，卻是言情，所謂記情、起情、言情，就是融情入景，故詩三百者，實即寫物抒情之小品。中國人的抒情方法是敍物、索物和觸物，不但《詩經》，即屈原之《楚辭》及漢時鄒陽之辭，比物連類，也都是用這比興的方法。 凡寫歷史，必須嚴格遵守兩個條件，即是： （一）不可以只着重於單一的領袖和以單一的團體為單位，須顧及其全面性； （一）不可以只着重於單一的領袖和以單一的團體爲單位，須顧及其全面性； （二）要着重於事件進展的過程，不能單看其結論。 我可以肯定地指出來，中國有兩大人物，即是兩位大文學家：一位是屈原，他解答了文學與道德的問題；一位是司馬遷，他解答了文學與歷史能否合流的問題。 到了〈古詩十九首〉，但仍是詩言志，但此時總算已由政治性而轉變為社會性的日常生活了，但並不求人瞭解，也沒有希望想“立言立德”的意思。不過，我們可以說，〈古詩十九首〉是第一個開創了中國純文學的先河。也就是說，東漢末年已到達了文學成熟期，即從此開始有了純文學，也有了純文學家。 安時代的文學為中國的新文學，此時期之政治固屬黑暗，但此時期的文學卻是劃時代的，極足稱道，因先前之時代，中國文學中如《詩經》、諸子與《離騷》等，其文學之表達均無獨立觀念與自覺性。直到建安時代，曹操父子開始，才建立起建安新文學。 曹丕是在中國文學史上講文學之價值與技巧的第一人。建安時代是文學覺醒之時代，當以曹丕爲代表。丕在〈典論·論文〉中談及文章之技巧雲： “文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致，譬諸音樂，曲度雖均，節奏同檢，至於行氣不齊，巧拙有素，雖在父兄，不能以移子弟。” 至於文章的體，則較氣易講，曹丕說：“文本同而末異，蓋奏議宜雅；書論宜理；銘誄尚實；詩賦欲麗；此四種不同，故能之者偏也。惟通才能備其體。” 文學貴能自覺獨立，其本身即有獨立的價值技巧，此即始於建安文學，特別是曹丕發表〈典論·論文〉以後，於是魏後有兩晉，再下去是齊、梁、陳，此時期之政治雖黑暗，但文學卻極昌盛，此時期之宗教、藝術、音樂均達到極偉大之成就。 鍾嶸《詩品序》雲：“五言居文詞之要，是眾作之有滋味者也，故云會於流俗，豈不以指事造形，窮情寫物，最為詳切者耶？故詩有三義焉，一曰興，二曰比，三曰賦。文已盡而意有餘，興也；因物喻志，比也；直書其事，寓言寫物，賦也。宏斯三義，酌而用之，幹之以風力，潤之以丹彩，使味之者無極，聞之者動心，是詩之至也。若專用比興，患在意深，意深則詞躓。若但用賦體，患在意浮，意浮則文散，嬉成流移，文無止泊，有蕪漫之累矣。” 六朝時期，尤其是到了梁，可以說是文學藝術最昌盛的時期。梁武帝子蕭統（昭明太子）作《文選》，這是一本詩文總集，世稱《昭明文選》。如照年代分，我國古代文學史依照次序分是《詩經》，史、子、騷、賦及五言詩及《昭明文選》，《文選》的內容除《詩經》外，選入的包括周、秦、漢、晉、宋、齊、梁七代之詩文作品，共有一百三十位作家，全書分為三十八文體，包括《離騷》與《楚辭》在內。吾人如欲研究古代文學，除研讀《詩經》外，再加上《昭明文選》就足夠了。 漢、唐兩代是我國最偉大的時代。唐代可說是中國文學史的中心，可謂已達登峯造極之境。自唐以後直到今日流風所披，至今未泯。其中如唐代的杜甫的詩、韓愈的古文、顏真卿的字和吳道子的畫，從此以後都不能超出以上四人，他們都達到了文學藝術的最高境界。 “文章合爲時而着，歌詩合爲時而作。”白居易認為文章本身是有使命及其意義，即文學只是一種工具，但並無獨立價值，只講求其內容與意義；與為文學而文學之一派意見並不相同。此是文學上兩派不同之理論。其實西方亦有如此兩派不同之意見。即是說，一派是文學即是文學；另一派則是文學必有其人生意義與價值。如《紅樓夢》一書，蔡孑民先生說：“《紅樓夢》是描寫滿清政府。”胡適之則認為：“應該就該著作之本身價值與技巧去看它。即《紅樓夢》這本書，其作者曹雪芹本身就是賈寶玉。”世上萬事不能定於一，總有甚不同意見，故不能抹煞任何一方。 唐代時所創始的是中國近代的散文，當以韓愈為始。可以說，杜詩是集古詩之大成，韓愈則在散文方面開創了新局面。凡是文學的體裁、格式之演變非憑空而來，乃是根據歷代的演變而來。韓愈在古文上的成就，是歷史演變進程中創新面目的開創者，所以他在文學史上之價值可在杜甫之上。 在經、史、子、集四部中，古代並無集部。明人編有《漢魏百三名家集》；清人編有《全上古三代兩漢魏晉南北朝文》及《全唐文》，但此後沒有“全宋文”，“全明文”。 大致說來，自漢代開始，就出現了以藻採華麗音律悅耳的駢文，一直到魏、晉、宋、齊、梁、陳及隋，於是纔有韓愈出，由他來文起八代之衰。當時唐代繼承六朝餘緒，朝野大部分都用駢文寫成，魏徵想加以矯正，但影響力不大，要到韓愈出，才糾正了這一風氣。 唐時韓愈之前的有關文章的概念，可有以下四點。一是以前的文學不獨立，是屬於政治的，是文以載道的；二是中國的純文學自屈原開始；三是中國的文學分辭賦與經、史、子幾大類；四是建安時期後特重辭賦文學。魏晉與北朝後多用駢文寫作。 韓愈〈左遷至藍關示姪孫湘〉，詩道： 其次是韓愈的散文是擺入了日常生活中，如韓愈被貶爲潮州刺史時，當時潮州距長安很遠，古代的交通又沒有快捷如汽車、火車的交通工具，他時已年逾五十，冬季被貶，風雪中行路十分艱苦，當他到達陝西邊外的藍關時，漫天暴風雪，連馬也不肯走了，幸得他的侄孫韓湘子救他脫險，韓愈萬分感慨，遂作〈左遷至藍關示侄孫湘〉，詩道： “一封朝奏九重天，夕貶潮陽路八千。 欲爲聖朝除弊政，豈將衰朽惜殘年！ 雲橫秦嶺家何在？雪擁藍關馬不前。 知汝遠來應有意，好收吾骨瘴江邊。” 今人認爲文學是進化的，所謂新文學出，舊文學告退，這是不對的。到了宋代，詩仍是存在的，不過多了詞，只可以說，支派加多了。詩是文學的大宗，詞是文學的小宗；後來又由詞而分演出曲，曲又是詞的小宗；故如後來分演出白話詩，但不能將古詩切斷，它是連貫相承的。不懂詩的人，決不會做詞。詩何以會分演出詞？此兩種體之不同，由於用處不同，因對象不同，題材不同，即是詩所無法表達的，則由詞來講。 如有詩曰：“夕陽無限好，只是近黃昏。”此詩意境蒼茫萬象，但詞則描寫細膩，而非豪放的；詞是女性的、閨房的，而非如詩之具社會性。《花間集》爲中國第一詞選，作者有溫庭筠及前蜀王衍，後蜀孟昶（二王）。但李存勖不在集內，他是做戲之始祖。他有一首詞曰： “長記別伊時，和淚出門相送， 如夢，如夢，殘月落花煙重。” 此詞脫口而出，顯見為詩的解放。 辛棄疾爲南宋第一大詞人，也可說是最傑出的愛國詞人。其〈鷓鴣天〉一詞，說出其一生。其他如〈西江月·示兒曹以家事付之〉其詞曰： “萬事雲煙忽過，百年蒲柳先衰。而今何事最相宜？宜醉宜遊宜睡。早趁催科了納，更量出入收支，乃翁依舊管些兒，管竹管山管水。” 因此中國古代有故事、神話、小說和筆記，但這些都並非文學。嚴格來說，可以進入文學史的小說，要自唐代開始，並以《太平廣記》爲代表。《太平廣記》所涉及的範圍很廣。凡欲研究中國社會史、宗教史、經濟史和文化史等問題者，均可參考此書。可說是唐代的小說大全。全書有五百卷，但其中有部分材料並不十分可信。 大體來說，宋詞繼承唐詩而來，元曲又繼承宋詞而來，接着又由元曲演變為戲劇，如有明代的崑曲，到了清代，又有京劇崛起，於是在中國文學史中，這小說與戲劇便佔了一席地位。雖然平劇這個戲曲，也是一代接續一代而成，而且平劇之造成，還含有《詩經》的元素，因為《詩經》的“風、雅、頌”，在當時是有演有唱的。所以中國文學是代代相傳、一脈相承的。同時我們也不能以為自中國自五四以來因提倡有了新文學，便認為平劇及以前那些文學都是舊文學，應該棄舊迎新，這是十分不合理的；也不能因為新文學是與西方文化接軌的，值得重視；而舊文學卻都是古老腐舊之物，這卻如有了子女，便把父母拋棄不顧。中國傳統文學自有其一套生生不息的、活的、永恆的生命。 後來歸有光被認爲是文之正宗。歸有光與西方的莎士比亞同時。 學術之偉大在於有自由，且能得到後世的公正評論，誰也不能勉強。明代歸有光以後，到清代的，古文崇尚唐宋八大家的出了姚鼐，姚的老師劉大櫆，劉的老師方苞，他們三代人都學歸有光，均為安徽桐城人。 五四提倡白話文後，再無文學可講，大學只是講語言、甲骨文和人物作品的考據而已，大學裏就沒有文學了。在文學系聽的只是語言、文本與考據而已。三十年來至今，已危險了，致使今日青年已無國文根基。章太炎年老時在蘇州設國學家講學，這時期他的文章就近似桐城，別人讀來易懂了。他並教人學文章要自桐城派入，晚年時懊悔自己早不學桐城。近代懂得桐城派古文的是梁啟超，他認為應學桐城派。但梁啟超自己作文不似桐城，寫起來洋洋灑灑，很寬大而散漫，但亦有好文章，例如〈異哉所謂國體問題者〉一文便是。 一個人的本領與長處要自己去發現，但不要表現。不發掘本身內有的本領是可惜了，冤枉了，不要吝嗇自己，憐憫自己。 今天中國學術界有待開荒，早以無人栽種。故如有人花了心機去研究學術，必會有所得。我這番話是啟發鼓勵大家去從事創新著作的大方針。

對於一個沒有什麼文學素養的人來說，看這本書似乎有點難度[微笑]當然不是因爲繁體字[呲牙] 個人認爲，僅就字體而言，中國真正的新文化，應該是從“簡體字”的大面積鋪開而開始的！因爲字體的不同，造成讀音、含義、連句順序的不同，才成爲現在真正的白話文！同時，也造成了國學文化的式微。 漲了不少見識，雖然記不住，但會繼續保持興趣[微笑]

這是一部讀着很痛快的文學史，篇目短小精悍，大段的原文，搭配着錢穆先生的點評，不覺間，書籍已播講完畢。意猶未盡。

看到唐宋時期的時候，初高中時期被“背誦全文”支配的記憶又浮上來了，全都是名家。錢穆先生的文學史有着自身獨特的劃分類型和見解，讓我感受頗深的是對韓愈的顛覆性認知。唐宋八大家裏，韓愈的印象是最淺的，但是讀完這本，韓愈是經得起時間的，很多成語和古代散文名篇都出自韓愈。199本，2026.1.8讀完