慾海無邊

寫一點我的猜測，我傾向於，不是王爾德寫的，但書的作者與王爾德有千絲萬縷的關聯。 這本書的特點是形似神不似，語言風格（精緻華麗帶譏諷）和結構風格（以對話爲主）都與王爾德非常非常相似，甚至語言華麗度明顯超越王爾德，這幾乎無法靠閱讀來模仿——模仿者會不如本人，很難超越本人。 但作者也一定不是王爾德，因爲缺了思想深度和洞察力，並且對音樂的引用非常熟練；王爾德的文化引用雖然也多，但通常是詩歌和戲劇，涉及音樂很少。 這種情況一般出現在，兩個人生活中高頻交流，互相認可，所以語言風格容易互相影響；但是側重點有差異，相似的風格下，這本的深度低很多，王爾德會更凝練鋒利。 - 根據語言華麗度超越王爾德，以及模仿者不可能超越本人，這兩條，會得出一個有點大膽的結論——是王爾德受到了作者的語言風格的影響。 - 王爾德的作品中，有一條明顯的分水嶺，入獄前和入獄後。 入獄前，語言精緻、華麗、譏諷，比如《道林·格雷的畫像》（1890）《漁夫的靈魂》（1891）等等。 1893年，《莎樂美》（法語）出版，本書出版。 1895年王爾德入獄。 入獄後，思想的深刻和語言的凝練凸顯了出來，沒有太多華麗的文筆了，比如《自深深處》（1897）。 在《自深深處》中，王爾德對波西的控訴有“和你在一起的時候，我一行字都沒寫”“你不明白，我應該與和我同一層次的人生活”“和你廝混是對我藝術完全的毀滅”……他說，和波西在一起，影響他創作了。 但是，《自深深處》是在雷丁監獄裏寫的，波西甚至沒給他寫過信，這是完全由他自己獨立創作。而且，這也是與本書寫作風格差異最大的王爾德作品。 - 我是這樣想的，這本書的作者與王爾德很可能是同性戀人，才華橫溢，互相欣賞，早於波西。 作者擅長華麗的文筆，傾向於感官描寫；王爾德擅長深刻的思想，傾向於精神世界。兩個人寫作風格逐漸相似，但注意力重心不同。 隨着王爾德的時間大多時候與波西待在一起，與作者的關係也漸漸疏遠，以至於創作能力和創作空間都受到了影響。只不過，由於早已名聲在外，外人感受不到，但他自己心裏，意識到了創作能力的變化。 入獄後，作者與王爾德斷絕了聯繫。於是在《自深深處》裏，王爾德對波西說“當我將你我之間的友誼，與比我更年輕的約翰·格雷和皮埃爾·路易斯之間的友誼對比時，我深感羞愧。我真正的生命，我更高的精神層面上的生活是和他們相連的，他們對我也持同樣看法。”他對波西的控訴，大概率建立在與作者的對比之上，波西不知情，所以他最後沒有把信交給波西。 提到的這兩個人裏，約翰·格雷是道林·格雷的原型；皮埃爾·路易斯是法國唯美主義女同性戀情色作家，參與過《莎樂美》的改編，德彪西爲他的詩歌還譜過曲。 出獄後，王爾德遭到主流社會排斥，來到巴黎，他此後的作品中，華麗的修辭也越來越少了。 王爾德死後，《自深深處》出版，波西不認可，但是王爾德過去的圈子裏的人，能看懂信裏在說什麼，所以都支持王爾德。 - 綜上，我傾向於，作者是法國作家皮埃爾·路易斯，這是他的唯一一部英語作品。 作者的寫作手法有兩處與王爾德明顯不同的傾向，一個是音樂引用熟悉，一個是肉體描寫過多。 這都和皮埃爾·路易斯的特點高度重合，他是跨界人才，德彪西爲他的《比利提斯之歌》譜過曲；他的作品由於尺度太大而大陸譯本很少，作品《阿弗洛狄德》的大陸譯名是《肉與死》。 然後是不太明顯但是也可以看做有關聯的證據： 1893年，本書私印出版，內容主要是男同性戀；1894年，皮埃爾·路易斯的作品《比利提斯之歌》公開出版，以女同性戀作家成名。 他的作品通常是私下流通，能公開出版很不容易。他已經成爲有爭議的女同性戀作家代表人物，讀者大概率也是女性，而本書中有男性對女性的性/暴/力描寫，女同性戀讀者能接受的概率極低，所以作者沒有認領也有充分的理由：他已經靠女同性戀作家出名。 以及，書名，王爾德一般不會以人名命名，他的命名是xx先生的畫像、xx夫人的扇子等等，本書的原名是《Teleny：the reverse of the medal》，這與皮埃爾·路易斯的《阿弗洛狄德》的原名《Aphrodite: Mœurs antiques》命名習慣更相似。 還有，1893年不僅是本書出版時間，還是《莎樂美》的出版時間，這是王爾德少有的人名爲書名的作品，也是唯一一部法語作品，路易斯參與了法語方面的修訂工作。 那有沒有可能，同年，王爾德也參與了路易斯的唯一一部英語作品的修訂工作呢？ 這樣的話，可以和“王爾德曾經參與了這本書的出版”這一傳聞對應上。也能解釋無人猜測過作者是路易斯，因爲他在公衆認知中是法語作家。 最後，王爾德出獄後對英國失望，與波西分開後，去了巴黎，也死在了巴黎。 巴黎有誰在呢？ 很多人在，包括皮埃爾·路易斯也在。 或許，他曾經寄希望於皮埃爾·路易斯吧。 這就是我對作者身份的一點想象。

我以爲是年少無知特別早期寫得作品，沒想到就是他入獄前兩年，也就是寫出特別多優秀的作品之後，足可見一個誘導人走入地獄的伴侶的殺傷力。 作者自己是寫爽了，讀者也只能一邊噁心一邊爽，這種感覺豈不是活脫脫的被侵犯嗎?但這些都不算最重要，如果能服務於一個高深的主題的話，可它沒有做到，僅僅就是爲了揭露一場誤會中的人性醜惡，這種“爲了而爲了”是毫無意義的，不是說像《素食者》那樣緩緩吐出一個社會現象的，文筆再生動也不能給出一個高評價。 僅我來說，我將得到“遇到現實中另一個我”的恐懼震顫，這和迷信類似，也就是如果沒有我本可以更自由。想起了不經意間在《查拉圖斯特拉如是說》中看到的一句評論——“我讀了這本書，我就失去了沒看過這本書的視角”，發人深思，選擇性的挑書看很重要，不篩選知識的人成了邪修者，不篩選人的人成了牆頭草。

首先要說明的是，這本書聚焦於男性同性戀者之間的肉慾與情感，包含大量直白露骨的情色描寫，劇情中還有強暴、出軌等背德情節，主人公卡米爾對女性也持有明顯的厭惡態度。此外，劇情相對簡單，立意也不算深刻。但即便如此，我依然非常喜歡這本書。 它在語言上的美感令人着迷，遣詞造句極爲考究，譯者的功底同樣功不可沒，讓文字在中文語境中也煥發出光彩。而貫穿全篇的那種甜蜜而狂熱的愛，更是深深觸動了我。儘管書中的情色部分確實露骨香豔，但在通感和比喻等手法的運用下，反而將感官體驗推向了極致，散發出一種頹靡而灼烈的美。 與此同時，作品也不乏清醒而銳利的社會觀察。書中刻畫了維多利亞時代自上而下對女性的壓迫與剝削——無論是身處底層的妓女，還是最終選擇自殺的女僕，她們的命運都令人心碎。此外，作者還對宗教進行了批判，揭示了宗教是如何被用作禁錮人性的工具的。尤爲沉重的是，那個時代對同性戀者的歧視與不理解幾乎是全方位的，甚至是一種精神上的扼殺。書中的情感越是熱烈而纏綿，外部世界的壓迫便顯得越加殘忍。 這種甜蜜與殘忍的交織，頹廢與清醒的並存，恰恰構成了本書獨一無二的魅力。它只是將人性中幽暗與熾烈的一面攤開，再把時代的寒意置於眼前，任人自行體味。正因如此，我由衷地喜歡這本書。

《慾海無邊》 《慾海無邊》於1893年首次在倫敦出版，作者奧斯卡·王爾德（1854.10.16-1900.11.13） 愛爾蘭人，代表作《夜鶯與玫瑰》《快樂王子》《道林·格雷的畫像》。 書中是以對話的方式展開。有“我”來敘述與匈牙利鋼琴家泰里尼之間的故事。 德·格里厄發現他好像不太喜歡女人，並且是從小就發現了，你要說有喜歡的女孩嗎，似乎有一個，但是卻以尷尬結局收場。他有愛人的標準，是泰里尼。但是泰里尼總是和別的女人曖昧不清，讓德·格里厄又愛又恨。但是他又告訴我。他對那些女人並沒有什麼性趣，我沉醉在他的甜言蜜語裏，我沉醉在他愛的撫摸中，我沉醉在他對我的“暴力”中，我只消記住此時的感受，只有此時，我要把這份感受與我的肉體融合，讓我閉上眼睛想到的都是泰里尼手的觸感。 我愛泰里尼。 我沉醉在愛的謊言裏。 我沉醉在肉慾的深淵裏。 我無法自拔，我又不能訴說。 他們會給我扣上雞姦的帽子。 我無法擺脫這份愛，這份痛苦，這份折磨。 我又享受，我又沉醉，我又欲罷不能。 我想我要死了。 泰里尼和我的媽媽在一起了，我親眼看見了，他們背叛了我，雖然這一切都發生了。但似乎我又可以選擇原諒。或者不原諒。或者無所謂原不原諒了。

大尺度的內容真的震驚到我，只看過純愛，這麼勁爆的還是第一次……但除去那些大尺度場面，對情和欲的描寫真的很美。 不同於以往看過的純愛，比起正向的相互救贖，泰里尼和‘我’的這種“沒有你我再也無法活下去了”的極致愛情令人印象深刻。嫉妒、絕望、背叛、原諒，他們的愛情不是一帆風順的，也包含了太多的“不道德”，卻讓我毫不懷疑兩人之間的感情。 “爲什麼呢？我的天性得到了和平與快樂，這就是犯下違背自然的罪孽了？如果是這樣，那麼問題就在於我的血液，而不是我本身。誰在我的花園裏築巢？不是我。從我的孩提時代，它們就無知無覺地在那裏生長。在得出結論的很久以前我就開始感覺到肉慾的叮咬。我嘗試過抑制自己的慾望，但是理智的天平無法與慾望平衡，這是我的過錯麼？如果我無法平息激烈的情感，我應該責怪自己嗎？”……“這根本就不是什麼違背天性的罪孽，爲什麼要爲此感到羞愧呢？然而我們今天卻不得不拐彎抹角、畢恭畢敬。” 在同性戀被視作病態與極大罪惡的時代，他們面對世俗的眼光，承受着道德和法律的雙重壓力。在察覺到自身的性取向時，他們會難以肯定自己甚至刻意束縛對自身性向的認知，徘徊在“公認的道德”與接納自我之間。他們到底有什麼罪呢？看到‘我’的自白，心疼的同時也再次思考這一問題。 “太陽爲我落下，黑夜降臨了這個世界”，故事是不出意外的BE。從兩人將要分開的時候就覺得有些心痛，看到最後甚至有些想哭。道德嗎？並不，但依然動心於他們的愛情，爲他們的結局感到遺憾和悲痛。 “在黑暗裏你就是我的光，在寒冷裏就是我的火，有了你，寒冷的極地也可以變成我的伊甸園”。 “戒指戴在他的手上，而他在我懷裏。我們的誓言被一個吻所封印”。 （語言真的浪漫到極致，但就是太h了……。）

幸虧在微信讀書上訂閱了王爾德，不然都不知道有這本書，其他地方搜也搜不到啊。雖然原名叫作“泰里尼”，但是“慾海無邊”這個名字，好貼切。這書，比P站還欲（什麼） 不過雖是然細緻入微的澀情描寫佔了全書很大篇幅，但是吧……我從第一章就開始哭。不是，我從第一頁就開始哭。可能我腦子也有病，但是要說起來，極致的美，那種“使身體和靈魂都痛不欲生、強大而令人枯萎的愛”，除了王爾德，誰能寫出來？一見鍾情的炙熱的愛，即使爲對方而死也心甘情願，兩人心意相通，連喜歡的氣味都一樣，甚至在音樂中能夠看到同樣的幻象……鋼琴家和聽衆，相互依賴，離開對方就失魂落魄，生命的火光就會熄滅。他寫道：“在黑暗裏你就是我的光，在寒冷裏就是我的火，有了你，寒冷的極地也可以變成我的伊甸園。”文中所有高貴的美麗的動人的描寫，不管是寫音樂還是別的什麼，彷彿都是他們二人的陪襯，情人眼裏的對方是那麼完美，不論是身體還是靈魂。他們相識、嫉妒、思念、表白、在一起的過程，這是什麼極限拉扯？濃烈的情感、肉體的渴望，作者每一個字都像是在我心頭碾過，是因爲太美了嗎？總是不知不覺眼淚就流下來。互訴衷腸的一幕簡直讓我看到了毀滅邊緣的救贖之光。即使他們都是瘋子，都有罪，又如何？ 然而既然是王爾德寫的肯定是要BE的，從第一頁就看得出來。（所以從第一頁就開始哭？）這故事就是一條弧線，花全開了以後就要凋謝，月亮也不會一直圓滿，俗話說得好，悲劇是把美好的東西毀滅給人看。一開始還是很想很想看他們一生一世永不分離的。但甜蜜的時光還是會過去，走向避無可避的悲劇結局——背叛了感情的美少年用尖刀刺入身體了此一生。（而且出軌對象還是主人公的母親。） 譯者在序言裏說，“《慾海無邊》的故事充分體現了王爾德的美學：美麗的人，卓絕的才華與天賦，命運的邂逅，致命的默契，傲嬌的猜忌，熾熱的戀情，悲劇的結局。”對啊，這很王爾德。華麗的墮落，唯美的毀滅。 想想吧，那《道林·格雷的畫像》裏，曾經美而不自知的年輕人墮落了，沉溺於感官享受逐漸喪失道德和人性，悲劇收場；那《夜鶯與玫瑰》裏，夜鶯把花刺刺入心臟，徹夜歌唱只想給少年一支紅玫瑰；更別提《自深深處》那封長信，看似控訴情人沒有心，其實還是難以忘懷。在《慾海無邊》裏也是，主人公見到了各種在感官享受裏縱慾狂歡的人，也經歷了願意把心掏出來給對方看的那種愛情，最後即使遭到背叛也選擇了原諒。尤其是在故事中，背叛開始於情人的債務問題，這種極致浪漫中的世俗污點，讓人想起了王爾德的情人（他好像花了他很多錢）。 其實描寫少年之愛的故事，我看得也不多，現在也只記得《請以你的名字呼喚我》，還有王爾德給情人波西寫的長信《自深深處》，記得某數學家少年時用法語爲初戀寫下的“親愛的首領，我渴望您的問候”。 雖然在閱讀中無數次自問，1893年的人類尺度就有這麼大了嗎？男男女女男女的花裏胡哨的故事，美的醜的放蕩的病態的，都得到了百科全書式的書寫。其實也不光是爲了感官刺激而寫，我一直覺得牀戲能暴露靈魂，揭示雙方是什麼樣的人，處在什麼樣的關係中，愛不愛，愛得有多深。所以刪掉牀戲，情節就會變得脆弱。所以也別再說什麼尺度大了，本來就應該這麼大。話說回來，據說以前（我想說的是上世紀二三十年代）英國公學的男孩子們會傳閱一些禁書，就BL小說吧，什麼《青春織機》之類的，咱也沒看過。不過我看了《慾海無邊》以後開始懷疑，是不是他們所有人都被王爾德這本書教育過。 浪蕩子、花花公子、時尚達人，這都是王爾德的標籤，但我想，在這樣的外表之下的，是一顆溫柔的心。在他這裏沒有什麼比愛和美更重要，他絕對是那種會爲了愛人不計得失，是那種會爲了浪漫而死的人。 在《慾海無邊》中，作者爲同性戀羣體說話，我只感到，這世上所有的愛都是同樣的高貴。但他們卻無比孤獨，承受着世人異樣的眼光。這一整個故事都是對話的形式，其中有一段是這樣的： “我該怎麼辦？是在全世界面前被宣判爲雞姦者，還是放棄這個比我生命還珍貴的男人？不，死亡似乎比二者都好多了。” “而且，你剛纔還說你想向全世界宣告你對這位鋼琴家的愛呢。” “確實如此，這個我不否認；但是你知道人心都是矛盾的嗎？” “而且，你不認爲同性戀是犯罪？” “不。我給社會造成什麼危害了嗎？” 有時候你真的會覺得王爾德是個預言家，因爲後來他因爲同性之愛被判強制猥褻罪，在雷丁監獄服刑兩年。在獄中他寫：“理智不能助我，理智告訴我，判我有罪的法律是錯誤的，是不公正的。”一想到這後來的事情，眼淚又來了。啊，或者我又想到了半個世紀之後那位喫毒蘋果自殺的數學家嗎？不知道。 不過很巧的是，那位數學家曾經引用過王爾德的幾句詩： “Yet each man kills the thing he loves By each let this be heard Some do it with a bitter look Some with a flattering word The coward does it with a kiss The brave man with a sword!” 是否所有的愛在誕生之時就安裝了自毀程序？上述各種毀滅的方式，這個故事裏都有。那簡直是種把靈魂都扯碎的感覺。於是我到現在都沒有緩過來。不過，說起來，如果一個人一輩子有機會體驗這麼深入骨髓、足以導致自我毀滅的愛，那到底是幸運還是不幸？ （看書過程中耳機裏還放着毛阿敏《相思》：“最肯忘卻古人詩，最不屑一顧是相思，守着愛怕人笑還怕人看輕。春又來看紅豆開，卻不見有情人去採，煙花擁着風流真情不再。”……莫名扎心。） 最後最重要的是感謝譯者，感謝她把這個故事翻譯得又美又欲。這個故事能這麼震撼我的小心靈真是全靠翻譯了。膜拜大佬。如果不是她，我也永遠看不到這書。

某些差評是腦子有問題嗎？我以爲差評區都在吐槽翻譯呢，但我沒想到吐槽的是書的內容。Teleny這本書本就作爲sq小說出版，有劇情就不錯了更何況寫的還挺嚴謹，比現在的大多數爲了澀而澀完全不考慮劇情的小說好太多了吧？？ 說強迫女性男權壓迫女性的更是招笑 角色行爲不等於作品立場，確實在最開始的某一章裏描寫了 Camille 試圖通過和女僕發生性關係來“糾正自己”的傾向。我承認這不道德，甚至令人不適。 但那段在原文（英文）的語氣是——尷尬、失敗、壓抑、絕望。主角Camllie認爲“如果我能和女人做愛，也許我就不是一個‘病人’。”從這這點就能看出來，他想逃避自己的身份認同，消費女性那確實，畢竟時代背景是1893年的英國啊！那會國內還在裹小腳呢你咋又不拿出來對比了？？拜託寫評論前能不能看看時代背景啊？？ 這段並不是讓你說“啊，男人真行”，恰恰是在讓你看——他有多不行 這本書出版的時代背景是1893年，英國。 那時的《刑事法案第11條》（Labouchere Amendment）剛剛頒佈沒幾年，同性性行爲被明文列爲重罪，哪怕是私下發生也能被判入獄（王爾德後來就是因爲這個入獄的，雖然這本書不一定是他寫的）。社會風氣一邊高喊“道德”、一邊歧視弱勢羣體（女性、性少數），在這種法律、道德、社會三重高壓下，還能出版一部明確描寫男男情愛、情慾複雜而非膚淺滿足的小說，難道這不是在挑戰男權社會？難道不是在挑戰所謂“體面家庭”和“正統道德”？ 再次懇求“正人君子”們不要用現在的思維看過去的事情啊，真的特別招笑

“啊，這極致的欲、這扭曲的情、這病態的愛 竟荒誕到如此美麗動人，讓人慾罷不能。” 如果從尺度角度來說，這確實是本小黃文，裏面毫不遮掩對肉慾的刻畫和描寫（很符合標題（慾海無邊） 如果從耽美小說的角度來說，《魔道》、《撒野》等這類耽美小說的兩個男主有相互拯救、相互救贖的意味。他們所面臨的敵人一般可以被具象成某個實物，並有方法對抗。 而《慾海無邊》的兩個男主比起相互拯救，更偏向“相互淪陷”的感覺（不是“因爲他，我要好好活下去”，而是“沒有他，我就活不下去”了）。而他們的敵人是來自整個社會乃至耶和華的偏見，雖然在隱祕的角落裏也有很多他們這樣的人，但終究擺不上臺面。 但如果你問我會不會推薦你閱讀這本小說的話，我想我是會推薦的。1️⃣說不定你以後沒對象現在可以看看了解一下情侶在一起都幹什麼？（劃掉） 2️⃣給一些男同性戀者提供一些精神上的慰藉。 3️⃣這篇文章對慾望、對情的描寫非常極致，極致到成了一種美。你可以不用看，單純看這些美麗的句子，也會心醉神迷。 “在黑暗裏你就是我的光，在寒冷裏就是我的火，有了你，寒冷的極地也可以變成我的伊甸園” “我們沒有接吻，但我們的呼吸卻給對方以生命。” “戒指戴在他的手上，而他在我懷裏。我們的誓言被一個吻所封印。” 啊 講個笑話 ①當時看這本書的時候，發現裏面的肉慾寫的特別真實，就開玩笑地問我朋友“王爾德是不是同?” 結果我的朋友一本正經的告訴我：王爾德真的是同😂 ②當初是被標題騙進來的，第一眼看到“慾海無邊”這個名字，第一反應是 想要（欲）渡過海（海）而海卻沒有（無）邊涯（邊），所以以爲他是講了一個苦苦努力付出卻沒有收穫的故事。 結果一看才反應過來是“慾望的海沒有邊涯”😂可惡

《慾海無邊》是一本引人深思的心理學書籍，通過對人性慾望的深入剖析，揭示了慾望對個體和社會的巨大影響。這本書不僅具有很高的學術價值，而且對於普通讀者來說也極具啓發性。 首先，《慾海無邊》通過大量的案例和實證研究，展示了慾望在人類行爲中的普遍性和重要性。作者指出，慾望是人類天生的本能，它驅動着我們追求幸福、滿足需求和實現目標。然而，慾望也往往導致我們走向極端，甚至產生不良後果。因此，如何正確對待慾望，成爲了一個亟待解決的問題。 其次，這本書對於慾望的分類和分析非常到位。作者將慾望分爲物質慾望、權力慾望、性慾望等多個類別，並分別探討了它們的特點和危害。通過對不同類型慾望的深入剖析，讀者可以更加清晰地認識到自己的慾望所在，以及如何控制它們。 此外，《慾海無邊》還提供了一些實用的方法和建議，幫助讀者應對慾望的挑戰。例如，作者建議我們通過培養自律、提高自我認知、尋求專業幫助等方式來控制慾望。這些方法不僅簡單易行，而且效果顯著，對於那些正在爲慾望所困擾的人來說非常有幫助。 最後，這本書的語言流暢、通俗易懂，使得讀者能夠輕鬆地理解其中的觀點和理論。同時，作者還通過生動的案例和故事來闡述自己的觀點，使得整本書更加有趣味性和可讀性。 《慾海無邊》是一本非常優秀的心理學書籍，它通過對人性慾望的深入剖析，幫助我們更好地認識自己、控制慾望、實現自我成長。我相信這本書將會對很多人產生積極的影響，讓他們更加健康、快樂地生活。 《慾海無邊》這本書中有幾個觀點讓我印象深刻： 1. 慾望是人性的一部分，但過度的慾望會導致痛苦和毀滅。作者強調了適度控制慾望的重要性，以避免走向極端和產生不良後果。 2. 慾望的種類繁多，包括物質、權力、性等，每種慾望都有其特定的特點和危害。瞭解不同類型的慾望有助於我們更好地認識自己，並採取適當的措施來控制它們。 3. 自律是控制慾望的關鍵。通過培養自律，我們可以更好地管理自己的行爲和情緒，從而避免被慾望所驅使。 4. 提高自我認知是控制慾望的另一個重要方面。通過了解自己的內心世界和需求，我們可以更好地理解自己的慾望，並找到更健康、更積極的方式來滿足它們。 5. 尋求專業幫助是應對慾望挑戰的有效途徑之一。當我們感到無法控制自己的慾望時，可以向心理諮詢師或其他專業人士求助，他們可以提供指導和支持，幫助我們走出困境。 這些觀點讓我意識到，控制慾望並不是一件容易的事情，需要我們付出努力和堅持。但是，只要我們能夠正確認識自己的慾望，並採取適當的措施來控制它們，我們就能夠過上更加健康、快樂的生活。

我非常喜歡這本書，選擇一般只是爲了屏蔽一部分並不適合閱讀這本書的人進入。 1⃣️首先網絡耽美小說閱讀者可以止步了，假如你觀看時打算以網絡耽美作爲標準之一去衡量它。 2⃣️其次有較強道德感的人可以止步。王爾德認爲藝術不是爲了道德，而是爲了藝術本身，這本書加上這個標題，註定是不道德的，至少在道德感較強的人眼裏絕對道德不到哪去。 3⃣️最後有較強女權意識的女性可以止步，本書中有部分讓女性不適的內容，我已經從評論以及想法中看了太多具有女權意識女性的吐槽，實在看厭了，那些吐槽對於這本書來說就像在一張華毯上撒了把蝨子。雖然作者本人也許並不在乎，對他來說，比被人議論更糟糕的是沒人議論。要求男同不嫉妒或排斥女性簡直就像要求窮人不恨富人、員工不討厭老闆一樣傻逼且自大自戀。尤其是這本書裏涉及到的所謂厭女並非真的厭女。 現在進入正題。 這部小說文如其名，是真正的慾海無邊，場面描寫精彩，詞句華美，其中包含的罪惡十分動人。王爾德是個唯美主義者，也是個純粹的享樂主義者，所以他可以享受奢宴，也可以享受美色，更可以享受純粹的慾望，而在東亞普遍壓抑，人們尤其是女性對這種慾望一無所知的前提下，這赤裸裸描繪出來的慾望的確觸目驚心到令人不適。然而王爾德描寫的性無疑是美的，除了第一個場景之外，這個放到後面再說，後面性愛的主人公都是年輕美麗的男人或女人，即使只是想象兩個美麗的人交媾的畫面，都不能說他寫得不美。他所描寫的細節，例如掀起的裙子，從絲襪上撫摸，以及慢慢觸碰，都帶有強烈的色情意味，視覺和色彩上也非常漂亮。結束後，書中描寫了一番伯爵夫人的美貌，將她形容爲純潔的嬰兒，從這裏看，怎麼都算不上厭女，唯一引起厭女爭議的是泰里尼看待伯爵夫人就像看待殘羹冷炙。 我不清楚這本書的讀者有多少是成年人，以及他們是否強烈的愛過什麼人，只從他們的評論推斷，無論他們有沒有過類似經歷，第一他們閱歷不足，第二他們缺乏想象力，尤其是對他們心境感受的想象力。這一句就是對心有所屬之人最佳的描寫。假如泰里尼真的愛卡米爾，真的只喜歡同性而不喜歡女性，那麼無論他跟多麼美貌的女性發生關係，他都不會產生欣賞之情，只會厭惡。情慾只有發生的時候可以矇蔽人的心靈，結束之後，心靈就會感到逆反，因爲和除了所愛之人以外的人發生關係是種背叛。只有動物纔可以不顧自己的感情，無論和什麼人發生關係都能甘之如飴且接受良好，我不是指男女，而是指男同，像杭州40p那樣的場面，本書作者是絕對不會喜歡並描寫的，因爲首先參加成員就不夠美，其次，場地想必也不夠奢華講究，最後，本書主角及其愛人並不是爲了濫交纔去參加那個宴會的。 第二個頗有爭議的場面就是布里昂庫爾的宴會。男同聚會，沒什麼好辯駁的，慾海無邊這四個字全面爆發的段落。參加的人不是年輕貌美且位高權重兼而有之，就是位高權重或年輕貌美各佔其一，陳設豪華講究，猶如夢境，整段寫得都非常有趣，包含許多當下流行的元素。例如身穿長袍的意大利侯爵，年輕貌美而且高貴，裏面竟然只穿了鑽石項圈和絲襪，另一個像女人一樣漂亮的紅頭髮男子，性別受到質疑時會提起裙子。在這裏接受凝視的是男色，消費的也是男色，擯棄一切道德教條後的釋放自我，道德感較強的人一定會厭惡。這段結尾的處理很有趣，也很現實，看得出來作者不打算美化任何一個羣體，否則他就不會寫出瓶子碎裂這個荒唐的場面了，所有人看到瓶子碎裂就四散奔逃與前面的場景比起來更顯滑稽，當醫生一本正經地要求騎兵去醫院時，這種滑稽到達了頂峯。 關於最具有厭女爭議的段落，也就是關於嫖妓的描寫，我反而只從中看到了悲慘，沒有看到厭女。在如花的年齡進入這個行當，患了肺病卻依然要賣笑，爲了多從嫖客手裏賺一些錢，開始表演，她們的行爲動機完全是建立在賺錢上的，而想到她們爲了賺錢不得不做出這樣的醜態，難道她們不是更值得同情，而不是厭惡嗎？正如王爾德所說，真正的苦難都是醜陋且令人厭惡的，就算是最有同情心的人，看到化膿的瘡口，第一反應恐怕都是噁心得掉過臉去，而不是同情受傷的人有多痛苦。本書作者在這段一開始就將帶領主角去嫖娼的同學寫成了身患梅毒的嫖客，甚至因爲梅毒瞎了一隻眼，在本書快要結尾時，主角還在街上看到了這位同學。在十六歲時因爲梅毒瞎了一隻眼，主角正當風華正茂時，這位同學就成了當街調戲女孩的色狼，前後對應。與那名妓女悲慘的死亡相比，作者寫這名同學時顯然帶着厭惡和嘲弄。另外，從作者注意到女孩的年紀、被這種生活摧殘掉的美貌以及她的肺癆來看，他是隱含同情的，只有帶着同情才能注意到這些細節。對這個女孩的死，作者寫得幾乎是慘烈，爲了錢將一個人逼到這種地步，讓人不禁深思，爲什麼會這樣呢？不是所有交際花都是茶花女，然而古往今來的所有作家都愛寫茶花女，他們筆下的交際花不是美貌動人且一往情深，就是能被男人或賢良的女人感化，總之都過着豪華舒適的生活。然而根據十九世紀的英國調查來看，當時底層女性在沒有錢的情況下被迫賣淫，可是沒有這種生活能過的，她們晚上要和幾十個人住同一間不足十幾平的低矮房屋，爲此還要繳納一筆她們根本負擔不起，卻又極其微薄的錢。她們的姓名沒有人知道，她們的境遇沒有人關心，即使是後來能夠超出歷史回望過去的人，對她們也所知寥寥。 至少本書作者記述了這樣一個場景，讓我知道那些底層女性過的是怎樣地獄般的日子。她們的悲慘遭遇不應當被理解爲厭女，她們存在，所以應當同情，希望後來的讀者可以懷着同情去看她們。 另外在十九世紀英國的背景下，對女性的壓抑是從上到下的，不允許她們表達性慾，但是女人真的沒有性慾嗎？尤其是正當盛年的女人。她們欣賞年輕漂亮有才華的男人太正常了，只要她們不是女同性戀，而對於這些有錢有勢又年輕貌美的貴婦人，玩玩男人怎麼了：）就算這個男人是男同性戀，只要不結婚，她們也只是在消費男色而已。