
角田光代
這部小說集可以說是角田光代天才式創作的靈感“原點”,由三個關於“成長”的短篇構成。 《幸福遊戲》:既非戀人,也不具有血緣關係的兩男一女組建了一個奇異但溫馨的“家”,羽織和立人先後離開“家”去闖蕩世界,而“我”卻依然固執地幻想繼續待在這個溫暖的巢穴…… 《無憂天使》:“我”面對着一個蒼老的男人,娓娓道來一個徘徊在現實和虛幻之間的故事:母親病重入院,“我”、妹妹和父親用不斷膨脹的物質慾望填補內心的空虛,生活似乎不再受自己控制…… 《公共浴室》:與這個世界格格不入,拒絕向世界敞開心扉的“我”,有一天卻被在公共浴室裏偶然遇見的一個小女孩治癒了……
譭譽參半的書評……這本是角田光代的早期短篇集,我很厭惡第二篇,主角用身體換取金錢以填補精神空虛,創傷被定義爲待填補的空洞,她若無其事地遭受父權制和資本主義的雙重壓迫,深深沉迷於永遠在填補的自我感動,“這就像給漏氣的輪胎不停打氣,打氣動作(消費/賣身)成了新快感來源,反而讓人遺忘輪胎本該被修補的事實”。 因此擱置幾個月纔讀第三篇……意外的驚喜,是三月份讀到的寫母女關係最好的一篇,逃離中的女兒思考自己在逃離什麼,在忍受什麼,觀察身邊各種各樣的女人,公司裏的前輩同事是社會定義的女人,公共浴室裏的老老少少是生而爲女的人,她們擁有同樣的會生長會老去的身體。女兒在寄給媽媽的信裏描繪理想中的自我,扮演根本不存在的另一個自己,她沒有意識到的是,一旦落筆,新的自我已然誕生。
三篇都挺意識流的,有一種聽君一席話如聽一席的感jio,遠遠不如「光之子」好看🥺稍微好一些的是第三篇「公共浴室」,從自己的視角假想「另一個自己」還在從事熱愛的表演業,觀察浴室裏形形色色的女性,一直單方面寫給母親寄不出的信(劇透)
角田光代真是非常值得偏愛的作家,她如此會寫孤寂和愛,把日常生活裏細瑣的一切都寫的好有空間感的鋪陳延伸,於是又更寂寞了一些
角田光代早期作品。有些情緒把它拆開了揉碎了,讀起來會有種窒息感。
三個故事。 或許小時候缺少陪伴的人長大以後纔會想要時刻有人作陪吧,受不了孤單一人,但無論是誰都應該明白,孤獨纔是常態。沒有誰可以陪誰一輩子,路總是要我們一個人走,而有些人總是要離開。 人活着就是有那麼多的煩惱,努力到最後,我們都忘記了到底是爲了什麼,得到了什麼,最後又都失去了什麼。好想愛這個世界啊,但又有什麼值得我們去愛的呢。 你想做的那個你,和現實中的那個你,可能就是兩個人。面對未來,我們缺乏勇氣,面對現實,我們茫然不已。前路在哪裏呢,或許就沒有什麼前路。
角田光代是我永遠最愛的日本女作家!永遠的心肝!每一本我都喜歡!這本特別愛標題同名的那篇,總感覺小時候越缺少什麼,長大之後越想盡力補什麼,但越想盡力去補什麼的時候,就越容易失去什麼
角田光代的作品有種淡淡的瘋感,還有一種理所應當的對話感。她好像坐在你面前,她講,但並不在意你是否聽。說理感重,但不爹。比較強大的自我意識甚至蓋過了故事的不道德設定。
《幸福遊戲》《公共浴室》的小女孩,她就是作者的“化身”嗎?
角田光代早期作品,閱讀過程中無數次想起吉本芭娜娜的《鶇》,儘管故事情節上完全沒有相似性。最喜歡最後一個故事,能看到後期作品《坡道上的家》的影子。
角田先生初期的作品,家到底是什麼,該怎麼樣的存在,出口又在哪裏?成長到底意味着什麼.....一遍閱讀,一邊思考。