李商隱十五日談

《獨自歸》 這本書是作者的講稿，翻開的人首先忘記鑑賞辭典、專業文獻上那些關於李商隱的標籤與定義，他的“朦朧”，他的“多義性”，包括我們低迴摩挲已久的“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”。讓眉以自己一直橫溢的銳意，和始終堅執的骨勇，以自己的詩作空間接近隔着一層薄紗的義山詩。 她的立論很有勇氣。整一部講稿多次露出她自己些許“任性”而不主流的觀點，唐詩領域的研究非常成熟，她面對林立的、如淵渟嶽峙的名家，敢於以不那麼官方、也不那麼學閥氣的姿態，玲玲瓏瓏地，以一本小小而美麗的著作，引人入勝出勝。 讀讓眉的詩文好些年，她是我最喜歡的一位青年作者。我熟知她對金庸的喜歡、對仙劍系列的喜歡、對東坡王維杜甫等等詩人的熟稔，也熟知她詩歌不同維度的可愛。老練處如山果驚落飛鳥，純真時如移陰迎接春燕——正因通過文字瞭解部分的她，也能感覺到她冷靜外殼下的脆弱，因此這種勇氣在這位“筆底纖纖”、人也纖纖的女詩人身上，就又有不一樣的珍貴。以她的話說，是從東坡式“壁上龍蛇飛動”的追求，到稼軒式“以手推松曰去”的執着。 李商隱雖號稱“小李杜”，名聲赫然，審美可真不算主流。不僅因爲針對他的考語都是綺豔、華美一派，而綺麗華美不但不是中國傳統審美所符合的“天然去雕飾”，更常是最巔峯的詩人極力擺脫的。從當代欣賞看，又稍微尷尬：他的所謂名句，都是“直道相思了無益，未妨惆悵是清狂”一類，而他真正願意與外界發生聯繫的詠史詩，又嫌過於辛辣怨刺，絲毫不留情面。諷刺玄宗的“此日六軍同駐馬，當時七夕笑牽牛”，還有同樣辛辣的“平明每幸長生殿，不從金輿惟壽王”，可以說是很難聽了。而這樣的詩，染上對“曠世妖妃”楊玉環的共情，和宮廷密事毫不留情的揭露，也不是主流鼓勵普通學生的。 幼年對李商隱的喜歡從《無題》始，毫無意外被憂傷悽迷的句子所俘獲。想來兒時歷史學得一般，對歷史的興趣多起於詠史詩；而對詠史詩態度改變正來源於義山詩。以前很服膺於葉嘉瑩的說法：“儘管古今評說者異口同聲地公認他的詩難懂、更難解；儘管你對他所寫的背景和用意一無所知，一無所懂，但你仍能被他感性上的直覺魅力所吸引、所打動，這就是李商隱詩最大的成功”。因這樣的考語，讀書一向憊懶的我，放任自己止步於不求甚解的淺淺塘裏。如果沒有讓眉的勇氣，許多人就真的走不出讀懂李商隱那一步了。 不過，她一直不厭其煩提醒我們，解讀李商隱的角度絕不止一種。你完全可以不信任她，完全可以自尋角度。雖然她非常可愛地在文章中說過，批評她的多作情緒化之語，倒是讚美她的有禮有節、有理有據。 不僅想用“才華”概括本書的迷人之處。正如“才子氣”往往橫溢着遠離現實世界的中二既視感，“才女氣”也多少有些自矜自詡的氣息，並不適合作者。書中大量關於詩歌的細節，對李白、王維的評價，對《楚辭》的評價，對李商隱所在時代、時代中各個人物的聯繫，讓詩歌愛好者倍覺可親。作者釋詩的步履騰挪跳躍、靈秀無比，正像那輕巧而殺傷力極大、攻擊範圍極廣的“峨眉刺”。埋首於故紙論文的我們，更應該擺脫作爲桎梏的學界成見，以個人愛惡與藝術穎悟，談坦坦蕩蕩地直接親近那些瀏亮的芳辭，如看花，如看山。 就好像另一位很喜歡的當代詩人胡不熊說，最好看山不看經。 今天剛好看《少年謝爾頓》第二季最後一集，我們十歲的小天才爲了迎接諾貝爾獎揭曉，清晨五點邀請他所有的朋友來家中共襄盛舉。不出意外地，所有人都沒有來。當他聽到得獎的物理學家是也研究夸克的，不是中微子的，立刻哭了。他說，以爲自己是緊緊團結在一起的夸克，沒想到是孤獨的中微子。 這時，鏡頭略過他十年後的朋友們，大家有的在讀書學習，有的也在聽諾貝爾獎頒獎禮。 我們不是孤獨的，世上總有另一些人和你同頻，只是你們不一定會遇得到。我一直用詩歌對抗孤獨，詩性是讓靈魂不滅的唯一火光。像讓眉說的，詩歌誕生於一顆心的純真與赤誠，復活於另一顆心的純真與赤誠。她懂，我們懂得義山，也懂她。 “珠箔飄燈獨自歸”就不那麼可怕了。

只要本體足夠美，即使是影子，也有意義。 2026年讀完的第5本書--《李商隱十五日談》。花了8h19m(7天)，125條筆記。 作者以“每日一談”的形式，共十五講，圍繞晚唐詩人李商隱的生平及作品的展開，從他的出身、所處時代、朋友圈子到婚姻情感，一步步還原他的生命軌跡，勾勒出一個不同於傳統印象的“鮮活李商隱”。“她筆下的古代詩人們眉目要清晰、行止須有據，一個個細節一筆筆描出來，讓讀者們“在場”，從而產生與古人促膝對坐般的真切感受。” 非常好看且耐看的小書。一部將傳記、詩歌講讀與文化闡釋融爲一體的本，通過十五日“漫談”帶領讀者進入李商隱的精神世界，感受其詩歌的隱晦美。值得一讀！ 他只是個在時代邊緣遊走的小人物。但我們之所以仍會談起他，是因爲這個小人物在詩歌史上是個巨人——雖然是個寂寞的巨人。 歷史上第一個真正能點中他的佳作，並且沉下心咀嚼到他好處的人是王安石。 我認爲比較可貴的是，王安石是第一個把李商隱的詩放入動態軸線裏看的人。 於是，隨着國民審美性格的變化，王安石之後的三四百年裏，幾乎沒有人對李商隱的詩提出過更先進的解讀。 在這種理念衝擊下，李商隱詩歌的意義就凸顯了出來。他對語言有非常精準而敏感的覺察力，能辨別字句排列、詞性變化導致的極細小的差別。 李商隱對詩的實、虛、疏、密都有很精準的控制，如高手設計園林，拿到一塊地就知道這個面積需要多少建築，這些建築該怎麼佈局，又如何互相呼應，適宜什麼樣的遊覽順序。 這或許也是很多人乍看李商隱的感覺：他好像有滿腹的心事，但真說出來的最多隻有三分，餘下的絕不寫清楚，全讓你猜。 畫作要有留白，好給讀者讓出來再創作的空間。 我說的每一個字，都不會是標準答案，因爲李商隱本身就沒有設置一個封閉的標準答案。希望你能在這場漫談裏開啓創作腦，盡情去聯想、興發，最終制造出一個屬於你的、全新的李商隱來。這纔是今天的我們對他最好的致敬。 李商隱的作品文本意義高於表達意義，杜牧則正相反。 當你眼中已經有過這個人，你會發現他的痕跡會附加在你的一切觀察和感受裏，變成你自己審美理解的一部分。 附一首羅大佑的一首《你的樣子》，歌詞如詩一般，如作者所說是李氏美學手法在現代漢語歌詞中的體現，含混迷你，似是而非，是羅歌詞的高級之處。 你的樣子 羅大佑 我聽到傳來的誰的聲音像那夢裏嗚咽中的小河我看到遠去的誰的步伐遮住告別時哀傷的眼神不明白的是爲何你情願讓風塵刻畫你的樣子就像早已忘情的世界曾經擁有你的名字我的聲音那悲歌總會在夢中驚醒訴說一點哀傷過的往事那看似滿不在乎轉過身的是風乾淚眼後蕭瑟的影子不明白的是爲何人世間總不能溶解你的樣子是否來遲了命運的預言早已寫了你的笑容我的心情不變的你 佇立在茫茫的塵世中聰明的孩子 提着易碎的燈籠瀟灑的你 將心事化進塵緣中孤獨的孩子 你是造物的恩寵我聽到傳來的誰的聲音像那夢裏嗚咽中的小河我看到遠去的誰的步伐遮住告別時哀傷的眼神不明白的是爲何你情願讓風塵刻畫你的樣子就象早已忘情的世界曾經擁有你的名字我的聲音不變的你 佇立在茫茫的塵世中聰明的孩子 提着心愛的燈籠瀟灑的你 將心事化進塵緣中孤獨的孩子 你是造物的恩寵 （AI輔助文字完成）

推薦，值得一看。 我和你，兩個各自獨立的人。此刻，選擇李商隱，作爲分享這段時光的載體。而我，已然做好準備，只待，靜靜揭開你心靈的面紗…… 這本小書結合李商隱的仕途經歷，身邊的人物羣像，愛情，宗教影響等平易曉暢地解讀了李商隱的詩，乃爲李商隱的詩歌傳記。 這本書對我而言，有四點深刻的感受： 第一，漫談風格的書。 頭一次讀這種輕鬆聊天風格的書，像是打開了新世界的大門，感覺真不錯。 翻開這本小書，十五日的漫談，全程都是抱着輕鬆的興味和作者坐在一起。作者的語言像在對話聊天一樣放誕率意，拋給靈機的着力點就更多，進而詩的閃現、棲生或者也便容易，解讀起來李商隱詩，體驗感便很好。 第二，李讓眉的魅力。 從作者平實化的講述但又不失專業性的表達，我們可以重新見到讓本身迷霧重重擅長掩映甚至失真至幻的李商隱。明顯感覺到作者是一個通才，在很多學科方面都有涉獵。而且我很喜歡與作者輕鬆聊天的感覺，真的很有人格魅力。此處摘錄作者的一些話如下： “這些我個人有關李商隱的推論當然不會絕對無誤，但我很想讓你體會到在語言氣脈的美感外，帶着猜測去讀詩是一種什麼樣的感受。這實在非常過癮。 但我希望你一定不要把這十五天裏的任何內容理解爲板結的知識點。” 第一次知道還可以帶着猜測去讀詩，好爽，解讀詩的視角原來還這麼多元化。 “我說的每一個字，都不會是標準答案，因爲李商隱本身就沒有設置一個封閉的標準答案。希望你能在這場漫談裏開啓創作腦，盡情去聯想、興發，最終制造出一個屬於你的、全新的李商隱來。這纔是今天的我們對他最好的致敬。” 只要本體足夠美，即使是影子，也有意義。 我們當然不可能透過史料記載去再看到一個原原本本的李商隱了，但即便只是透過朦朧的影子去想象一個李商隱也是很有意義的。這其中難免摻雜了自己的主觀意念，可千年已過，哪裏還能還原最原本的一個人呢，但這並不重要，何必執着於最真實最原本的樣子，透過記錄和感受去描摹一個自己心中所的李商隱並以此撫慰自己是一件很浪漫的事。 第三，有別於以往認知的鮮活的李商隱。 和我以前在初高中語文課本上所瞭解到的那個李商隱有很大不同，豐富了我的知識儲備。 宏觀上的李商隱： “在中國的審美里，如果只有無止境的絕望和發泄，那叫往而不復，是不夠高級的。 高水平的藝術家必須要有自我勸慰和自我救贖的精神，有漩渦裏掙扎着仍要維持優雅的自覺，才能夠展現出更深刻的內容來。” 李商隱的詩往往帶給讀者一種宏大而有回力的哀愁。 “李商隱的詩能用鎖定的詩歌文本催生出無數種完全不同方向的猜測，但他沒有拒絕過讀者的揣測。他多解的手法本就是一種開放的態度，彷彿太湖石，所謂漏透瘦皺，都是在邀請光影的進入，邀請人爲它命名。” “嚮往靈光的凡人，用影子留住了光。” “對既有語言嫺熟從容的運用，是詩人有資格代表同時代最高水平去進行新探索的保證，但要看一個詩人在歷史縱座標裏的地位，更多要看的是他爲超越時代做出的語言嘗試是否成功。” “李商隱不靠天才寫詩，更不會過度依賴生命力和情緒，相反，他是非常理性的詩法經營者。這樣的詩人可能沒有瞬間裹挾讀者捲入自己敘事邏輯的爆發力，但他的寫法可持續，且能一步步上臺階。李商隱的詩永遠不會受情緒低落或者生命力減退的影響而枯竭，而是會隨着技法熟練而日益精進。這些技法會漸漸脫離它們的來處，被攝取並保留，然後獲得和宗教不再相關的、自由的成長能力——這種成長不但能滋養李商隱最擅長的近體詩，更將澤及他所不能見到的未來時文體。” 此乃李商隱爲超越同時代做出的語言嘗試的貢獻，所謂宏觀上的李商隱。 說到李商隱個人： “李商隱聰明，但他的一切成就離不開勤奮。凡夫俗子的世界，需要的也正是這樣的人：他們謙遜、努力，看得到天才的高處，耐下心去揣摩他們拼盡全力抓住的畫面和覺知，更能通過不斷的模仿、練習、發散，最終把它走成一條常人也能走得通的路。” 模仿，練習，發散，創造，走出一條常人也能走的通的路。讀到這的時候我的觸動很深，這點對我們普通人很有啓發意義。 第四，李商隱式的美學。 意象與情感纏綿交織，用來源廣泛去向也就多元的李商隱式美學去觀世界。這也是我讀完這本書最喜歡並且最大的收穫。 “當精神被提取成技術，它就自然會跟隨時代成長，永不衰竭。” 意象與情感的雙螺旋，本身也是人類最原始的思維基因。 李商隱式的美學不必只託身於語言載體，它可以應用到任何領域。如果你心中有李商隱，那麼去領略任何藝術時，你都能用他的手法去拆解美。 正如作者所說：“當你眼中已經有過這個人，你會發現他的痕跡會附加在你的一切觀察和感受裏，變成你自己審美理解的一部分。這也是我們在這十五天的漫談完結後，應該走向的新開始。” 所謂，看世界，用李商隱的濾鏡。 以上就是我這兩天讀完這本書後的感受，受益匪淺。由於本人文字功底淺薄，自己對李商隱又知之甚少，因此以上很多內容都來自於本書，我在此作爲分享。 另外這本小書真的很好看，書遠比我的小摘更加精彩，感興趣的話可以試着一讀。

《李商隱十五日談》 一、爲什麼是李商隱 李商隱的詩具有比別人的詩作更強的變化，理所當然也就能夠吸附更多的可能性。同樣處於變化中的我們，也就隨之擁有了遇到一個不同於以前任何時代裏定義的“新李商隱”的機會。 二、李商隱的時代 牛李黨爭，幾十年間兩黨官員起起落落，李商隱卻沒能從任何一黨獲得好處。李詩表達的底層邏輯：不失身份，也不落人口實，儘量把表達的重心控制在情緒裏而不是事件上。 三、李商隱身邊人物 三個維度：歷史地位、詩學觀和人生交集。 1、“小李杜”各顯其能，互不干擾： 杜牧古文（務實追求準確不遮掩）、詩歌聽覺化、文本意義高於表達意義；李商隱駢文（交錯不直露的宗教表達）、詩歌視覺化、表達意義高於文本意義。各自走向晚唐詩歌的高峰。 2、“溫李”志趣相投，主張相似： 用精準的名詞構築詩境，讓渡動詞和形容詞的使用權，是種接近神性的寫作手法。 溫李段駢文“三十六體”，溫李互有贈詩，情感自然深厚，有共同朋友圈。詩歌互相鑄造、成就。 3、令狐綯——被蠶食的友情： 他們的友情成長線裏並沒有割裂決絕，友情在早年的餘溫裏被蠶食。我覺得不決絕便很可貴的。朦朧隔閡，涵養了欲說還休、委婉多解的風格。 四、李商隱的詩歌偶像 李賀，能夠調度同類意象、串聯同類介質、通感。他的詩歌在探索和拼搶，而李商隱就沒有這種緊迫感。李商隱用自己勤奮而綿密的努力，把李賀天才式散亂的一些亮點串聯成可學的方法論，並最終完整自洽。 五、李商隱的感情（宋華陽，朦朧） 六、李商隱的婚姻（王茂元之女，清晰） 七、《燕臺》分析 《燕臺》分爲《春》《夏》《秋》《冬》四首，流動的特質，有時間感。要談時間，就得先注意方位名詞——東和西。帶來絕望的無能爲力感。 追尋，求之不得，得而復失，最終的認命。語言上使用通感，視覺到聽覺的切換。情緒分別對應着幽、憶、怨、斷。 八、《無題》猜測 一方面，在創作過程中，新的表達慾望可能會背離作者的創作初衷，找不到最大公約數；另一方面，李商隱不想別人看到他的寫作初心。 九、《無題》：真實與想象之間 介於真實和擬作之間的詩，就是單獨成篇的無題最合適的樣子。 十、《無題》中的中國式審美 高水平的藝術家必須要有自我勸慰和自我救贖的精神，有漩渦裏掙扎着仍要維持優雅的自覺，才能夠展現出更深刻的內容來。 十一、有題 《錦瑟》 十二、詠史詩《馬嵬》其二 玄宗的視角，不捨、猶豫、慚愧的； 貴妃的視角，激烈，不甘、追憶和哀怨； 後來者立場：譏誚、諷刺乃至於指責控訴。 十三、宗教基因與詩的演變 巫對楚辭的影響，豐富詞庫、想象造境、虛實意象辯證、聽觀感豐富柔美。 王維的可貴，就在於把佛教要素裏的精確和平靜引入了詩歌。他沒有做太多的想象空間構建，而是在平常事物裏把觀察力調用到極致，用佛眼閱世，再把看到的世界描述出來。 道教相信人會在修行中精進，所有能力最終都會爲自己所有。李白的詩用第一視角來支配這樣的想象，並沒有仰望感，瀟灑，故稱“詩仙”。 十四、宗教與李商隱的變化 道教帶給了他更豐富的典故素材、更華美的文字質感、更多變多解的語言風格及悲哀空虛的情感底色，佛家則馴化了他攫取瞬間、定格世界的觀察方法。佛、道兩種宗教帶給他許多實用的方法論，卻都沒能改變他的世界觀。 十五、用李商隱的濾鏡看世界 時間與夢境

盛唐有李杜的光芒萬丈，晚唐的李商隱卻像角落裏的孤星。 學生時代背過他的《登樂遊原》：“夕陽無限好，只是近黃昏。”還有《錦瑟》“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”“此情可待成追憶，只是當時已惘然。” 以及一兩首《無題》：“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。” “昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。” 李商隱擅長寫格律嚴謹的近體詩，情感豐富，表意總是朦朧。 在大歷史的視角中，他只是個在時代邊緣遊走的小人物，一輩子仕途不順，雖志向很高，但一生都沒得到過匡扶天下的機會，四十五歲就病逝了。 當時的人評價他的詩文“綺豔”。在崇尚天然的審美體系裏，這其實是種貶低，“美、豔”意味着格調不高，文勝於質，不符合中國“天然無意”的審美傳統，並不被主流認可。 宋初詩人楊億在政壇詩壇都很有名望，他發現了李散落在民間的試稿，很符合他的審美，於是他彙集成篇，並用自己的審美去影響並聚集一批當時的主流文人，讓李的“西昆體”風靡一時。然而追隨者大多數目光都只停留在文字表面，形成了求奇取巧的風氣，華而不實。浮靡文風在北宋文壇傳播開來，朝廷下令禁止，矛頭直指李商隱。 從晚唐到宋初，兩百多年裏他始終沒能獲得一個公允的評價。 深受傳統文化浸染，李商隱在詩文裏化用了九百餘個仙道典故，幾乎用盡古籍道藏故事，糅合各類仙逸意象，行文也自帶含蓄朦朧的韻味。 可東方哲學始終沒能渡他走出一生的失意。他的詩裏，始終藏着化不開的愁，像禪院裏未散的煙，朦朧卻真實。 書中當然也有提到李的婚姻情感歷程，附帶講述了和他相關的其他詩人，如讚頌了白居易的長恨歌，詩佛王維詩中的禪意，詩仙李白的瀟灑豪邁。同時並稱“小李杜”的杜牧因出身與處境與李商隱不同，兩人也相交不多。 禪說，知見立知，即無明本。人一旦用自己的主觀偏見、固有認知去定義事物，還固執覺得自己纔是對的，就是所有迷茫、執念、煩惱的根本來源。 如實觀照，才能看清一個人、一首詩、一段人生的本來樣子。 讀這本書更像補了一堂文學史課，理清了這位晚唐詩人一生的完整脈絡。 禪說“見山是山，見山不是山”，讀李商隱的詩，初見是華美，再看是孤獨，終看是自己。

我對李商隱的關注，真正是爲了《紅夢樓》林妹妹那一句:我最不喜歡李義山的詩，只喜他這一句：留得殘荷聽雨聲。 所以對這唐代詩人李商隱的解讀，就多了幾分求知。 之前從未讀過作者作品。從十五講中，能深深感觸到作者對詩詞的熱愛。興趣纔是一個人永遠癡戀的動力。(也許中國當代的作家就是一個不令人驚喜的圈子，沒有名師點化，是難以出衆的)讀此書時，併爲此還關聯了最近熱點人物歐麗娟的《歐麗娟品讀古詩詞》中對李商隱的生活經歷及其精神追求的分析。 但這本書的十五講，無論從作者出身、身邊人物羣像、感情與婚姻，都寫得更有考據，更細緻精闢。比歐麗娟單對李義山的講讀更爲全面和深遂，更有歷史時代的解晰。👍🏻 特別新異的是引入宗教對其創作的影響，實在是耳目頓開，十分受教。 😃李商隱的詩常被人說隱晦迷離，難於索解，而作者的解讀平易曉暢、引人入勝，可謂😃:清泉一水獨自來，暗香滿處不勝愛。 此書可解那曹公筆下林妹妹的不喜和獨愛。 🍀🍀🍀🍀🍀

李商隱的詩作大約是很難評述的一類，就我自己隨意讀來，會覺得文字奇美，但不知如何解讀，於是只好抓着東鱗西爪，覺得美，覺得朦朧，再深一點的故事就不得而知了。 這種感覺喚起了我讀博爾赫斯詩的感受——着迷於其中橫的、縱的、彎曲的、散射的時間和一連串神話的、高喬人的影子，又在迴環往復的恆定性與不確定性中，在截斷式的靜態切片中尋覓而不得，只覺靈感的無跡可尋。於是發出了和元好問一般的感想：詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。 而讀到本書實在是愉快的事。如果說李詩是迴環往復，如龍騰空，作者的解讀也是幽深曲折，娓娓而來，溫柔克制的，將複雜的人事物抽絲剝繭，舉重若輕地安放在縱向的歷史和橫向的人物關係中，信手拈來詩詞源流來還原李商隱的影子、輪廓、筆法，又開出一路解讀李詩的脈絡。無論李詩何解，此刻我已被作者說服：李詩的主旨落在中晚唐的時勢和個人軌跡所縈繞的不確定性中，李詩的筋骨在“風光冉冉東西陌”、“風光冉冉東西陌”如此這般的時空變幻裏，李詩的寫法在李賀的幽光狂慧、在王維的方生方滅、在道教隱語的多解性和楚辭隱含的超越性裏。如此美麗。

前日收到公衆號"阿獴讀書"的活動贈書——《李商隱十五日談》，昨日匆匆粗讀，今天寫一點讀後感吧，以示感謝！ 李商隱，字義山，號玉溪生，又號樊南生，與杜牧合稱小李杜。我對義山的詩讀得不多，所熟知的大概和大家差不多，都是學生時期學過的，或是偶然看到記下的。家裏雖有一本上海古籍出版社的《李商隱詩集》，但還一直沒仔細讀。近來有一點想順着歷史脈絡讀中國古典文學的念頭，詩經纔剛開始讀，讀到義山不知會是何時。所以我此刻的感想基本都是讀完這本書的粗淺感想，希望日後如重讀以及看到此篇時，不要汗顏。 本書作者李讓眉，青年詩人，自稱口才不佳，因無法拒絕義山的緣故，尤其是其被當作冷門詩人，才應邀留下了這些講稿。因爲是講稿整理成書，也就基本保留了口語風貌。又因不是國學科班出身，並不是特別專業的學術寫作，如陳立人代序所言，反而是比較耐讀的，這一點我也同意，一路讀下來確實很順暢，沒什麼阻礙。 書共十五章，分十五日，逐一選擇角度切入，翻閱目錄即可大致清楚全書脈絡，這裏不贅述。談義山自然離不開杜牧、牛李黨爭以及他的個人感情婚姻生活，作者分別在前六日涉及到了，其中第四日談義山的詩學偶像李賀，是我所不熟悉的。 作者認爲白居易、元稹、王維對義山的影響都不如李賀，而我們當代教材選李賀的也不多，能選的也不是李賀原來的風貌，畢竟人稱詩鬼，許多詩鬼氣森森，以至於李賀實際上也是一個冷門詩人。所以作者盪開去講李賀其人其詩，也是蠻精彩的，最後再回到對義山的影響，以及義山爲李賀作傳等等。 這一章讀完，我對李賀也大感興趣，準備列入到今後的閱讀計劃裏去。有時候讀書就是這樣，從一本書裏你會發現另一本書，順着另一本書你又會繼續發現又一本書，如此循環往復，書就永遠讀不完了，而時間永遠不夠，甚至有些書還需要反覆閱讀，擠佔更多的時間。 回到本書，第七日開始至十二日，作者分享自己對義山詩作的解讀方法。先是從《燕臺》入手，結合柳枝五首及小序，分析其中的情緒，作者大膽地提出了柳枝只是義山《燕臺》創作之外的又一環而已，可能並不是真實事件的解讀。真假恐怕已經無法驗證，其中的情緒卻始終讓人沉溺。一方面我希望柳枝是真實的，畢竟人生總是充滿遺憾，而對遺憾的記錄，從某種程度上是不是也能減少一點遺憾呢？另一方面我又希望柳枝是虛假的，因爲我實在不能理解義山朋友盜其臥裝的行爲，如無此，可能事情也就不會留下遺憾了吧。 作者反覆表明自己的解讀不一定正確，只是提供給大家一種解讀的方法，尤其是到義山無題詩的解讀。具體解讀不贅述，這裏提到無題原因，作者引高陽的說法，認爲義山整理詩集時已是人生邊緣，又得眼病視力很差，時間匆忙以至於來不及一一重擬題目，索性全部以"無題"爲名。 作者表示認可高陽一半說法，即晚年情景推斷，解釋了編制詩集時沒有擬定題目，但作者不認可的是這不能解釋義山爲什麼在創作之初就沒有題目。對作者的這個疑問，我倒是有一個解釋，其實是從作者自己前面提到李賀裏篇章裏找到答案。 李賀白天騎驢外出，背錦囊，遇好句子就收入錦囊，晚上回去整理。這是義山爲李賀作傳提到的，而作者也認爲這可能是真的。那麼，是否存在這種可能，義山如此推崇李賀，是否其創作過程也與李賀一樣？或者，我們換一種說法，義山寫李賀騎驢創作，回去再整理，是否也就是從自己創作的行爲中得出的呢？或者在自己創作過程中也曾對偶像進行過模仿？如此，即可解釋爲義山也有詩歌句子留存，晚年整理，以及高陽所說的來不及命題了。 書到十三、十四日，作者開始講宗教的影響，我雖讀了幾部佛經，還很粗淺，也不太懂，就不聊了，日後再細看吧。 十五日從現代人視角切入，我認爲蠻精彩，也有很必要。有一個觀點，我深以爲然，即"一定程度上，因爲現代詩最終沒有雅化，也就不曾出現階級閉鎖，所以流行歌詞和現代詩的分野是很模糊的"，然後作者舉羅大佑《你的樣子》爲例，展開講古今漢語異同、義山影響等等。在我的認知裏，羅大佑確實可以算詩人，如同獲獎的鮑勃迪倫一樣。所以讀到這裏，覺得能遇到與自己觀點類似的人，實在開心。 不過影響羅大佑的恐怕不只是義山，或者應該這麼說，五千年的歷史裏，無數前輩詩人、詞人、文人，都在不知不覺地影響着我們，直接或者間接。我們這一輩的人，或許更應該從我們自己的經典文化裏尋找根脈，而不是一味地以西方文化爲學習榜樣。 希望我們今後有更多人關注古典文學，從中汲取力量，也希望今後有更多的人，如本書作者一樣，帶領我們入門，或者引起我們的興趣，那也很好了。 ——發於公衆號：路易士先生

有點難過。 讀此書前，對於李商隱的認知尚淺，但過往那些閱讀李商隱詩句的瞬間還熠熠閃光。 記得讀書時期因“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”朦朧之美而心動，又陶醉於“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”相守之浪漫；步入成年後逐漸體會到“此情可待成追憶，只是當時已惘然”的悵然，“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”的孤苦。朦朧、悽苦、美感是我對李商隱詩作的感悟。 本想借助這本書對李商隱有更深的理解，讓我距離他更近一些，哪怕一步也好。但七個小時的閱讀結束，卻更似霧裏看花，難以探尋了。 或許我更需要的，不是急於去看另一位讀者的感受，哪怕她有極好的文辭，極敏銳的感知；而是像讀書期間那樣，一首一首，迴歸他的詩作，抓取我最真實的閱讀感受，哪怕是轉瞬即逝的一剎，哪怕這種感受於作者的原意相去甚遠。 但或許，這就是李商隱所期望的呢？一個自由的、可被多樣解讀的空間，以及飄渺的、卻又確切存在過的時間。

很棒之一本！ 十五日講稿體，實則把李商隱拆分成十五個不同的視角與維度，層層遞進地寫詩人的藝術與人生，此過程隨機採用蒙太奇式的拼貼與切換，使生命中有現實、現實中有類比、類比中有仙佛、仙佛中亦有世俗人的情緒～～～此種構思與解法，本身也很“李商隱”。 看完此書、李商隱的性格成因、藝術源流嬗變、美學高光、情感宿命、古與今的傳承與變革創新，全部都能相互打通了！ 所以我覺得，妙哉之一本。 4.7🌟，推薦！